AULA 01 e 02

Habilidade: (EM13LGG204) Dialogar e produzir entendimento mútuo, nas diversas linguagens

(artísticas, corporais e verbais), com vistas ao interesse comum pautado em princípios e valores
de equidade assentados na democracia e nos Direitos Humanos

Objetos do conhecimento: Conhecimentos e Expressões em Música.

O QUE É MÚSICA?
A música (do grego μουσική τέχνη - musiké téchne, a arte das musas) constitui-se basicamente
de uma sucessão de sons e silêncios organizados dentro de um período de tempo. É
essencialmente uma prática cultural e humana. Não se conhece nenhum grupo humano que não
se expresse através de sons organizados, mesmo que não chame a isso de música, como nós
ocidentais. Embora nem sempre seja feita com esse objetivo, a música pode ser considerada
uma arte.

A música estava presente na vida dos povos da Antiguidade, como os Egípcios e Gregos
http://3.bp.blogspot.com/_kKSMTp5RGbM/Rzw15WinQOI/AAAAAAAAAic/xI71MGftOLE/s400/untitled.bmp
http://www.historyforkids.org/learn/greeks/people/pictures/school3.gif

A música desenvolveu-se ao longo da história humana expressando-se como arte, como uma
forma de educar, como terapia, como ritual ou como entretenimento. Tem presença central em
diversas atividades coletivas e sociais, como os rituais religiosos, as festas e funerais. A música
pode ser considerada uma linguagem, a “linguagem dos sons”, pois constrói significados que são
compartilhados social e historicamente.

Homens dançando – pintura rupestre

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bb/Cogul_HBreuil.jpg/300px-Cogul_HBreuil.jpg * Arte (do latim ars, significando técnica

e/ou habilidade) pode ser entendida como a atividade humana ligada às manifestações de ordem estética ou comunicativa, realizada por meio de
uma grande variedade de linguagens1 , tais como: arquitetura, escultura, pintura, escrita, música, dança e cinema, em suas variadas
combinações.2 O processo criativo se dá a partir da percepção com o intuito de expressar emoções e ideias, objetivando um significado único e
diferente para cada obra. (Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Arte)
Há evidências de que a música é conhecida e praticada desde a pré-história. Provavelmente,
percebendo os sons da natureza, o ser humano sentiu necessidade de uma atividade criativa que
utilizasse sons. Embora nenhum critério científico permita estabelecer seu desenvolvimento de
forma precisa, a história da música confunde-se com a própria história do desenvolvimento da
inteligência e das culturas humanas.
Quando o homem dominou o fogo, aprendeu a mantê-lo aceso soprando através de um caniço.
Essa pode ter sido a origem de um dos primeiros instrumentos musicais construídos pelo homem,
feitos a partir de ossos de abutre e de marfim a flauta.
 A música envolve a razão? Em que circunstância?
Pesquisando a origem da música, descobrimos um encontro importante da música com a
matemática. Em muitos povos da Antigüidade,a música e a matemática aparecem em campos
separados, porém com forte presença.
A organização das escalas musicais foi feita utilizando a matemática, mesmo que de maneira
diversificada nos diversos povos. Pitágoras é quem mais desta-se nas pesquisas, experimentos
e descobertas desta área.
Ele é o possível criador do Monocórdio, no século VI a.C, esta sua descoberta origina o quarto
ramo da matemática, que é a Música.
Monocórdio ou manicórdio é um instrumento musical, de treinamento e de laboratório,
composto por uma caixa de ressonância sobre a qual era estendida uma única corda presa a dois
cavaletes móveis.
O INSTRUMENTO E O INVENTOR

http://www.musicaeadoracao.com.br/tecnicos/historia_musica/historia_lindquist/index.htm

Atividades

Questão 01 - Há evidências de que a música na Pré-História não se configurou como produção

artística a princípio, mas teria surgido possivelmente através da necessidade de comunicação e
expressão. Uma das fontes de inspiração para o desenvolvimento da musicalidade na Pré-história
foi a observação de que sons?
a) ( )Sons da natureza.
b) ( )Sons produzidos através do corpo.
c) ( ) Sons da flauta primitiva.
d) ( )Sons do caminhar

Questão 02 - Há evidências de que a música é conhecida e praticada pelo ser humano pela
necessidade de uma atividade criativa em que utilizasse sons. Embora nenhum critério científico
permita estabelecer seu desenvolvimento de forma precisa, a história da música confunde-se com
a própria história do desenvolvimento da inteligência e das culturas humanas, em qual período
surgiu a música?
a) Barroco
b) Pré-história
c) Modernismo
d) Impressionismo
 AULA 03 e 04
Habilidade: : (EM13LGG204) Dialogar e produzir entendimento mútuo, nas diversas linguagens
(artísticas, corporais e verbais), com vistas ao interesse comum pautado em princípios e valores
de equidade assentados na democracia e nos Direitos Humanos
Objetos do conhecimento: O uso do objeto artístico como manifestação popular.

A Evolução da Música

No Egito Antigo, ainda em 4.000 a.C., a música era muito presente, configurando um importante
elemento religioso. Os egípcios consideravam que essa forma de arte era uma invenção do
deus Thoth e que outro deus, Osíris, a utilizou como uma maneira para civilizar o mundo.
A música era empregada para complementar os rituais sagrados em torno da agricultura, que era
farta na região. Os instrumentos utilizados eram harpas, flautas, instrumentos de percussão e
cítara - que é um instrumento de cordas derivado da lira.

Música na Mesopotâmia

Na região da Mesopotâmia, localizada entre os rios Tigre e Eufrates, habitavam os povos

sumérios, assírios e babilônios. Foram encontradas harpas de 3 a 20 cordas na região onde os
sumérios viviam e estima-se que sejam objetos com mais de 5 mil anos. Também foram
descobertas cítaras que pertenceram ao povo assírio.
 Música na China e na Índia

Na Ásia - em torno de 3.000 a.C. - a atividade musical prosperou na Índia e China. Nessas
regiões, ela também estava fortemente relacionada à espiritualidade.
O instrumento mais popular entre os chineses era a cítara e o sistema musical utilizado era a
escala de cinco tons - pentatônica.
Já na Índia, em 800 a.C., o método musical era o de "ragas", que não utilizava notas musicais e
era composto de tons e semitons.

Música na Grécia e em Roma

Podemos observar que a cultura musical na Grécia Antiga funcionava como uma espécie de elo
entre os homens e as divindades. Tanto que a palavra "música" provém do termo
grego mousikē, que significa "a arte das musas". As musas eram as deusas que guiavam e
inspiravam as ciências e as artes.
É importante ressaltar que Pitágoras, grande filósofo grego, foi o responsável por estabelecer
relações entre a matemática e a música, descobrindo as notas e os intervalos musicais.
Sabe-se que na Roma Antiga, muitas manifestações artísticas foram heranças da cultura grega,
como a pintura e a escultura. Supõe-se, dessa forma, que o mesmo ocorreu com a música.
Entretanto, diferente dos gregos, os romanos usufruíam dessa arte de maneira mais ampla e
cotidiana. Música na Idade Média música teve uma presença marcante nos cultos católicos.
O Papa Gregório I - século VI - classificou e compilou as regras para o canto que deveria ser
entoado nas cerimônias da Igreja e intitulou-o como canto gregoriano.
Outra expressão musical do período que merece destaque são as chamadas Cantigas de Santa
Maria, que agregam 427 composições produzidas em galego-português e divididas em quatro
manuscritos.
Uma importante compositora medieval foi Hidelgard Von Bingen, também conhecida como Sibila
do Reino.
 Música na Idade Média

Durante a Idade Média a Igreja Católica esteve bastante presente na sociedade europeia e ditava
a conduta moral, social, política e artística.
Naquela época, a música teve uma presença marcante nos cultos católicos. O Papa Gregório I -
século VI - classificou e compilou as regras para o canto que deveria ser entoado nas cerimônias
da Igreja e intitulou-o como canto gregoriano.
Outra expressão musical do período que merece destaque são as chamadas Cantigas de Santa
Maria, que agregam 427 composições produzidas em galego-português e divididas em quatro
manuscritos.
Uma importante compositora medieval foi Hidelgard Von Bingen, também conhecida como Sibila
do Reino.

Música no Renascimento

Já na época renascentista - que compreende o século XIV até o século XVI - a cultura sofreu
transformações e os interesses estavam voltados para a razão, a ciência e o conhecimento do
próprio ser humano.
Tais preocupações se refletiram também na música, que apresentava características mais
universais e buscava se distanciar dos costumes da Igreja.
Uma característica significativa da música nesse período foi a polifonia, que compreende a
combinação simultânea de quatro ou mais sons assim surgiu a opera.

Podemos citar como um grande compositor da Renascença Thomas Weelkes.

 Música no Barroco

A partir do século XVII, o movimento barroco promove mudanças marcantes no cenário musical.
Foi um período bastante fértil e importante para a música ocidental e apresentava novos
contornos tonais, com a utilização do modo jônico (modo “maior”) e modo eólio (modo “menor”).
O surgimento das óperas e das orquestras de câmaras também acontece nessa fase, assim
como o virtuosismo dos músicos ao tocar os instrumentos. Os maiores representantes da música
barroca foram Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, entre outros.

Música no Classicismo

No Classicismo, que corresponde ao período em torno de 1750 e 1830, a música adquire

objetividade, equilíbrio e clareza formal, conceitos já utilizados na Grécia Antiga.
Nessa época, a música instrumental e as orquestras ganham ainda mais destaque. O piano toma
o lugar do cravo e novas estruturas musicais são criadas, como a sonata, a sinfonia, o concerto e
o quarteto de cordas.
Os artistas que se sobressaíram são Haydn, Mozart e Beethoven.
 Música no Romantismo

No século XIX, o movimento cultural que surgiu na Europa foi o Romantismo. A música
predominante tinha como qualidades a liberdade e a fluidez, e primava também pela intensidade
e vigor emocional.
Esse período musical é inaugurado pelo compositor alemão Beethoven - com a Sinfonia nº3 - e
passa por nomes como Chopin, Schumann e sua esposa Clara Shumann, Wagner, Verdi,
Tchaikovsky, R. Strauss, entre outros.

Música no Século XX
No século XX, a música ganha nova roupagem e uma grande transformação ocorre com o
surgimento do rádio. Novas tecnologias e suportes para a gravação e divulgação musical ajudam
a popularizar essa linguagem artística e projetar cantores e compositores, já que eles não
dependiam somente dos concertos musicais.
Com uma cartela de opções mais variadas, o público começa a ter contato com outros tipos de
música.
É importante também destacar a presença da música atonal - ou seja, que não possui um centro
tonal nem uma tonalidade preponderante. Há também a dodecafônica, que trata as doze notas
da escala cromática como equivalentes.
Alguns artistas também passam a incorporar novos elementos em suas produções, como
instrumentos até então pouco explorados e objetos sonoros.
Um exemplo é o multi-instrumentista brasileiro Hermeto Pascoal, que tira sons tanto de flautas e
pianos como de objetos do cotidiano como chaleiras, pentes, copos d'água e brocas de dentistas.
A compositora Adriana Calcanhoto também possui um projeto de música infantil que faz uso de
diversos brinquedos para produzir suas composições.
Podemos citar como grandes nomes da música do século XX o brasileiro Heitor Villa-Lobos, o
russo Igor Stravinsky, o nigeriano Fela Kuti, a pianista carioca Chiquinha Gonzaga, o norte-
americano Louis Armstrong, a francesa Lili Boulanger, o argentino Astor Piazzolla, e muitos outro.

https://www.todamateria.com.br/historia-da-musica/

Atividades
Questão 01-Em grupo de cinco estudantes, selecionem uma música para compartilhar com os
outros grupos. Se possível, levem o cd ou radio da música para sala para que possam ouvir
juntos.Depois de ouvir as músicas trazidas pelos colegas, conversem sobre a evolução da música
e em seguida respondam:
a) Qual o título da música?
b) Quem é o interprete? E o compositor?
 AULA 05
Habilidade: (EM13LGG204) Dialogar e produzir entendimento mútuo, nas diversas linguagens
(artísticas, corporais e verbais), com vistas ao interesse comum pautado em princípios e valores de
equidade assentados na democracia e nos Direitos Humanos.

Objetos do conhecimento: Conhecimentos e Expressões em Música.

GÊNEROS MUSICAIS BRASILEIROS

Vamos reconhecer alguns gêneros musicais brasileiros, estabelecendo relações entre os modos
de criação no passado e no presente, refletindo sobre as vertentes culturais que influenciam a
música nacional. A música brasileira é muito rica e diversa. Nessa semana, iremos estudar os
gêneros e movimentos que a compõem!
A música ‘popular’ brasileira surgiu no período colonial, a partir da mistura de vários estilos. Entre
os séculos XVI e XVIII, houve uma mistura entre as cantigas populares trazidas pelos
portugueses, as musicalidades de origem africana, fanfarras militares, músicas religiosas e
músicas eruditas européias.
No entanto, é importante ressaltar que os índios, verdadeiros donos da nossa terra, já faziam
música aqui, e contribuíram para a nossa diversidade musical com seus cantos e sons
tradicionais.
O lundu, de origem africana, possuía um forte apelo sensual e uma batida rítmica dançante,
sendo o primeiro ritmo africano aceito pelos brancos. Ainda hoje, na Ilha de Marajó (Pará) se
pratica o Lundu.
Na segunda metade do século XIX, surge o Choro, também conhecido como Chorinho. É comum
relacionarmos a história do Choro com a chegada da Família Real no Brasil em 1808, pois com a
corte portuguesa chegaram o piano, o clarinete, a flauta, o bandolim e o cavaquinho, bem como
os seus instrumentistas. O Chorinho geralmente era (e é) executado em rodas, chamadas “rodas
de choro”, que são reuniões informais onde o chorão (músico) toca suas composições ricas em
melodia e às vezes até improvisadas. Alguns músicos dizem que o nome choro vem da sensação
de tristeza e melancolia transmitidas pelas notas executadas no violão.
Chiquinha Gonzaga e Pixinguinha foram uns dos maiores compositores de Choro, sendo
Chiquinha a primeira “chorona”, e compôs em 1899 a música “Abre Alas”, marchinha
carnavalesca conhecida em todo o país. Pixinguinha, por sua vez, compôs “Carinhoso”,
considerado um dos choros mais famosos.

Nascimento: Brasil, Rio de Janeiro, RJ, 17/10/1847Falecimento: Brasil,

Rio de Janeiro, RJ, 28/02/1935VIAF: 13145857770423020619
Enciclopédia Itaú Cultural: chiquinha-gonzaga
No início do século XX começam a surgir as raízes do que seria o samba, ritmo que nasce da
mistura de estilos musicais, mas que tem suas raízes na cultura africana no Brasil. Tocado com
instrumentos de percussão acompanhados de violão e cavaquinho, o samba conta a vida e o
cotidiano de quem mora nas cidades, principalmente das pessoas mais carentes, sendo
considerado uma das principais manifestações culturais brasileiras.
Bossa Nova é um gênero musical derivado do samba, porém sofreu também forte influência do
jazz americano (EUA). Surgido no final da década de 50 no Rio de Janeiro, a Bossa Nova se
tornou um dos movimentos mais influentes da história da música popular brasileira.

Atividades

Questão 01 - Dos gêneros musicais brasileiros que estudamos nas aulas, qual deles despertou
em você maior interesse? EXPLIQUE.

Questão 02 - Quais gêneros você já conhecia, ou gostaria de conhecer.

Questão 03 - Para você a música brasileira é melhor que a música estrangeira (internacional)?
Por quê?

Questão 04 - Dê a sua opinião sobre as músicas atuais.

 AULA 06 e 07
Habilidade: (EM13LGG401) Analisar criticamente textos de modo a compreender e
caracterizar as línguas como fenômeno (geo)político, histórico, social, cultural, variável,
heterogêneo e sensível aos contextos de uso.

Objetos do conhecimento: Fundamentos da Expressão Musical..

Apresentações musicais
Vamos reconhecer tipos de apresentações músicas, analisando suas principais diferenças e
similaridades a fim de estabelecer relações com as diferentes manifestações e expressões
musicais.
A linguagem musical é uma das mais ricas que conhecemos, ela se expressa de diversas formas,
por meio de várias maneiras de apresentação. As principais são: vocais, instrumentais e/ou mitas.

VOCAIS INSTRUMENTAIS MISTAS

Essa forma de expressão
musical é a voz humana.
Sabemos que a voz humana é
o instrumento musical mais
antigo.
Em várias partes do mundo e
em diferentes épocas, vários
cantores se destacaram.
As formas musicais Apresentam o uso da voz e de
instrumentais são ricas e instrumentos.
variadas.
São bastante utilizadas em
Em várias culturas e épocas o praticamente todas as culturas.
ser humano desenvolveu
diferentes tipos de
instrumentos musicais.
Há uma enorme variedade de
sons produzidos por diferentes
instrumentos musicais.

A execução de uma música seja ela vocal, instrumental ou mista, é chamada de solo. A palavra
solo vem do italiano e significa "sozinho". A execução de uma música por mais de uma pessoa ou
instrumentos é chamada de conjunto. Um conjunto pode ter inúmeras combinações, arranjadas
pelo número de componentes. É comum classificar os grupos pelo número de participantes: duos,
trios, quartetos, quintetos, sexteto, heptetos e octetos, etc.
Assim como há diversas formas de produção musical, também há diferentes tipos de
apresentações.Uma apresentação musical pode ocorrer de forma íntima ou pública, o mais
comum, no entanto, é sua ocorrência em um evento social, conjuntos musicais. Uma grande parte
das músicas clássicas são interpretadas em concertos de orquestras sinfônicas.

INSTALAÇÃO SONORA
Uma instalação sonora é uma forma moderna de apresentação musical. Geralmente as
instalações sonoras contam com a interatividade do público. Também vem associada com outras
formas de arte,principalmente as visuais, mas podem vir junto com outros elementos que
despertem os sentidos,como cheiros. Instalações sonoras também podem ter reproduções de
sons da natureza.

OPERA
Uma ópera é uma apresentação musical, mas também é uma apresentação cênica. A
apresentação musical é composta de recitativos, árias, coro, muitas vezes acompanhadas de
balé. As falas são cantadas e as vozes dos cantores recebem uma classificação específica.

RAVE
Uma rave é uma apresentação de música eletrônica. Uma rave pode durar um dia inteiro e, às
vezes,vários dias consecutivos. As músicas de uma rave se caracterizam por ter uma forte batida,
ritmo constante com alta intensidade sonora.

FESTIVAL
Nos festivais de música, são apresentados diversos grupos de artistas. Esses grupos podem ser
do mesmo gênero ou de gêneros musicais diferentes. A ocorrência dos festivais podem ser
esporádicas ou periódicas. Alguns dos mais importantes festivais: Woodstock, Rock in Rio,
Chivas Jazz Festival, Abril Pro Rock.

REFERÊNCIAS
GOMBRICH, Ernst. A história da arte. Rio de Janeiro: Zahar, 1985.COLI, Jorge. O que é arte. Coleção Primeiros Passos. São Paulo: Brasiliense,
1981.VELHO, Gilberto.(org.). Sociologia da Arte - I. 1971, Rio de Janeiro: Zahar.HALL, Stuart. Cultura e representação. Rio de Janeiro: Ed. PUC-
Rio, 2016.TEBEROSKY, Ana e COLL, César. Aprendendo Arte. Editora Ática, 1a. Edição, São Paulo-SP.
A Dança e seus ritmos. Disponível em:<http://mundodadanca1.blogspot.com/2010/07/danca-e--seus-ritmos.html>. Acesso em: 18 jan. 2021.Ritmo
Musical e Ritmo Corporal. Disponível em: <http://grupo15bmusica.pbworks.com/w/page/10736338/>. Acesso em: 18 jan. 2021.
Símbolo do Infinito. Disponível em: <http://embaixadaonline.blogspot.com.br/2012/02/simbolo-do-
-infinito-lemniscata.html>. Acesso em: 18 jan. 2021.
Dança: da pré história ao balé. Disponível em: <http://educacao.uol.com.br/artes/danca-da-pre-
-historia-ao-bale.jhtm
http://www.raquelballet.com.br/Adulto.htm>. Acesso em: 18 jan. 2021.

Atividades
Questão 01 - Qual apresentação musical é pensada para um público menor em espaços
menores?
a) Rave.
b) Festival.
c) Coral.
d) Orquestra de câmara.

Questão 02- Não é um festival de música importante no Brasil:

a) Sónar Hong Kong.

b) Lollapalooza.
c) Rock in Rio.
d) Villa Mix.
e) Virada Cultural.

Questão 03- Diferencie apresentações VOCAIS, INSTRUMENTAIS e MISTAS.

Questão 04 - Diferencie apresentações SHOW, RAVE e FESTIVAL.

 AULA 08 e 09
Habilidade: (EM13LGG401) Analisar criticamente textos de modo a compreender e caracterizar as
línguas como fenômeno (geo) político, histórico, social, cultural, variável, heterogêneo e sensível
aos contextos de uso.

Objetos do conhecimento: Criação musical, Improvisação, Composição.

Diferenças nas formações instrumentais e vocais na Música

Formações musicais são os nomes dados aos grupos de instrumentos que se reúnem para a
execução de uma música, obra, peça ou tema musical. No âmbito popular, são muitas essas
formações, mas há aquelas que se destacam dentre essas muitas, a saber: solo, grupo de câmara,
combo, orquestra de câmara, big band, banda e orquestra sinfônica. Vamos conhecer algumas
formações instrumentais e vocais:

O Solo Musical

Em música, é o desempenho de um só instrumento ou cantor ou o trecho musical por estes

executado. A palavra solo vem da língua italiana e significa sozinho ou a sós.

A Banda Musical

Uma banda, conjunto ou grupo musical é uma reunião de músicos formada com o intuito de tocar
arranjos musicais. Pode tratar-se, inclusive, de uma banda militar. No Brasil, inicialmente a
expressão 'banda de música' ou simplesmente 'banda' foi utilizada para definir a formação musical
composta por madeiras, metais e percussão. Com o surgimento do rock and roll, os grupos que
tocavam esse estilo musical passaram a ser denominados 'bandas de rock' ou simplesmente
'bandas'. A partir daí, "banda musical" ou "banda" passou a designar diferentes tipos de grupos e
formações musicais.

A Orquestra Sinfônica

Uma orquestra é um grupo musical típico da música clássica. Uma orquestra de pequena dimensão
é chamada de orquestra de câmara. Já uma orquestra de grande dimensão é conhecida como
orquestra sinfônica ou orquestra filarmônica. A diferença entre estes dois tipos de orquestra é que
a filarmônica é fundada pelos integrantes que a compõem, enquanto na sinfônica os integrantes
são recrutados através de concurso público.Uma orquestra sinfônica ou filarmônica é formada
normalmente por 50 a 100 instrumentistas. A orquestra de câmara costuma ter até 40 integrantes.
Uma orquestra sinfónica dispõe cinco classes de instrumentos:
• as cordas (violinos, violas, violoncelos, contrabaixos, harpas);
• as madeiras (flautas, flautins, oboés, corne-inglês, clarinetes, clarinete baixo, fagotes,
contrafagotes);
• os metais (trompetes, trombones, trompas, tubas);
• os instrumentos de percussão (tímpanos, triângulo, caixas, bombo, pratos, carrilhão sinfônico,
etc.);
• os instrumentos de teclas (piano, cravo, órgão).

O Coro

Um coro ou coral (no Brasil) é um grupo de cantores distribuídos por naipes segundo a tessitura de
suas vozes. Na música ocidental, um coro misto (de vozes adultas, masculinas e femininas)
compõese de quatro naipes: Baixos, Tenores, Contraltos e Sopranos; incluindo, algumas vezes,
também as vozes intermédias : Barítono e Mezzo - soprano mais frequentemente ditas segundo
Tenor e segundo Soprano,respectivamente.

Classificação dos instrumentos musicais: percussão, corda e sopro - Disponível em: <https://www.
youtube.com/watch?v=AN3KBmm6YOY>. Acesso em: 08 jan. 2021.
 Atividades

Questão 01 - Quais desses instrumentos não é um instrumento musical de madeira:

a) flautas.
b) corne-inglês.
c) clarinetes.
d) triângulo.

Questão 02- Sobre os naipes/vozes de um coral, classifique quais são naipes masculinos e
femininos: BAIXOS - TENORES - CONTRALTOS - SOPRANOS - BARÍTONO – MEZZO

NAIPES MASCULINOS NAIPES FEMININOS

Questão 03-Diferencie Orquestra Sinfônica e Orquestra Filarmônica:

Questão 04- Relacione as colunas:

I-Solo
II - Banda Musical
III-Orquestra Sinfônica
IV-Orquestra Filarmônica
V-Coro
( ) É fundada pelos integrantes que a compõem, enquanto na sinfônica os integrantes são
recrutados através de concurso público.
( ) É o desempenho de um só instrumento ou cantor ou o trecho musical por estes executado.
( ) É um grupo de cantores distribuídos por naipes segundo a tessitura de suas vozes.
( ) Os integrantes são recrutados através de concurso público.
( ) Conjunto ou grupo musical é uma reunião de músicos formada com o intuito de tocar arranjos
musicais
Assinale a seqüências correta:
a) IV-I -V-III-II
b) V-I-IV-II -III
c)IV-II-I-V-III
d) IV-III-V-I-II
 (AULA 10) AVALIAÇÃO DE ARTE- 2° BIMESTRE

LOGO DA ESCOLA turma: Ensino Médio Valor:

Professor(a):

Turma: 1° Ano Aluno: NOTA:

Questão 01 - Marque a alternativa incorreta d) Orquestra.

sobre característica de um SHOW.
Questão 04- Há evidências de que a música
é conhecida e praticada pelo ser humano pela
necessidade de uma atividade criativa em que
utilizasse sons. Embora nenhum critério
científico permita estabelecer seu
desenvolvimento de forma precisa, a história
da música confunde-se com a própria história
do desenvolvimento da inteligência e das
culturas humanas, em qual período surgiu a
a) Geralmente os shows têm grandes música?
públicos.
b) Vários gêneros de música são
apresentados em shows.
c) Show é uma forma de apresentação
musical realizada por um artista, conjunto ou
banda para
um determinado público.
d) Um show uma apresentação musical, mas
também é uma apresentação cênica com a) Barroco
encenações e mímica. b) Pré historia
c) Modernismo
Questão 02-Qual apresentação musical conta d) Impressionismo
com a interatividade do público e, geralmente,
tem aproximações com as artes visuais? Questão 05- A música (do grego μουσική
a) Show. τέχνη - musiké téchne, a arte das musas)
b) Serenata. constitui-se basicamente de uma sucessão
c) Instalação Sonora. de sons e silêncios organizados dentro de
d) Intervenção Urbana. um período de tempo. Sobre o surgimento da
musica, assinale com V as afirmativas
Questão 03-Maria Bethânia é uma cantora verdadeiras e com F as falsas.
brasileira que geralmente se apresenta em: ( ) A música desenvolveu-se ao longo da
história humana expressando-se como arte,
como uma forma de educar, como terapia,
como ritual ou como entretenimento
( ) A música não pode ser considerada
uma arte.
( ) Há evidências de que a música é
conhecida e praticada desde a pré-história.
a) V- F- F
Maria Bethânia - 26° Prêmio da Música Brasileira 2015, no Theatro b) V- F- V
Municipal, no Centro do Rio de Janeiro/RJ. (10/06/15) Foto: Roberto c) F- F- V
Filho/Divulgação.
a) Banda. d) F- V- F
b) Coral.
c) Solo.
Questão 06- Há evidências de que a música Questão 09- Uma característica significativa
na Pré-História não se configurou como da música Renascentista foi a combinação
produção artística a princípio, mas teria simultânea de quatro ou mais sons, essa
surgido possivelmente através da junção se denomina?
necessidade de comunicação e expressão.
Uma das fontes de inspiração para o
desenvolvimento da musicalidade na Pré-
história foi a observação de que sons?
a)( )Sons da natureza.
b ( )Sons produzidos através do corpo.
c) ( ) Sons da flauta primitiva.
d)( )Sons do caminhar

Questão 07- (SEE/PE 2008) Denominou-se

de Renascimento o grande movimento de
a)Polifonia
renovação das artes, das letras e das
b)Policromia
ciências, surgido a partir do século XV,
c)Orquestra
estendendo-se ao final do século XVI,
Filarmônica
tornando o mundo mais luminoso. Na
d)Orquestra Sinfônica
música, o Renascentismo veio a ter os
agentes modificadores, que, ao mesclarem
Questão 10- Qual o nome do filósofo grego,
ritmos de músicas populares, trovadorescas,
responsável por estabelecer relações entre a
mudaram a qualidade musical que era
matemática e a música, descobrindo as
praticada até os finais do século XIV.
notas e os intervalos musicais?
Assinale a alternativa que contém a forma
musical não desenvolvida no Renascimento.
a) ( ) Ópera
b) ( ) Chanson
c) ( ) Frottola
d) ( ) Madrigal.

Questão 08- Quando o homem dominou o

fogo, aprendeu a mantê-lo aceso soprando
através de um caniço. Essa pode ter sido a
origem de um dos primeiros instrumentos
musicais construídos pelo homem, feitos a
partir de ossos de abutre e de marfim. Que http://www.musicaeadoracao.com.br/tecnicos/historia_musica/histori
instrumento é esse? a_lindquist/index.htm

a)Sócrates
b)Platão
c) Aristóteles
d)Pitágoras
a) ( )Flauta doce
b) ( )Apito.
c) ( )Tambor
d) ( )Flauta

BOA PROVA!
 Gabarito plano de aula
Aula 01 e 02
QUESTÃO 01- A
QUESTÃO 02- B

Aula 03 e 04
Questão 01- Pessoal

Aula 05
QUESTÃO 01- Pessoal
QUESTÃO 02- Pessoal
QUESTÃO 03- Pessoal
QUESTÃO 04- Pessoal

Aula 06 e 07
QUESTÃO 01- C
QUESTÃO 02- A
QUESTÃO 03- VOCAIS: É a demonstração das habilidades e do desempenho de um músico,
seja ele uma instrumentista ou vocalista. INSTRUMENTAIS: apresentações só com
instrumentos. MISTAS: é aquela constituída pela combinação de vocais e instrumentais.
QUESTÃO 04- São apresentações distintas, rave é uma apresentação de música eletrônica pode
durar um dia inteiro e, às vezes,vários dias consecutivos. Os festivais de música são apresentados
diversos grupos de artistas. Show apresentação de música ao vivo na frente de uma platéia com
duração de poucas horas.

Aula 08 e 09
QUESTÃO 01-D
QUESTÃO 02-
NAIPES MASCULINOS NAIPES FEMININOS
Tenor (voz mais aguda) Soprano (voz mais aguda)
Barítono (voz entre Tenor e Baixo) Mezzo-soprano (mezzo significa meio então é
a voz entre soprano e contralto)
Baixo (voz mais grave) Contralto (voz mais grave)
QUESTÃO 03- A diferença entre as orquestras está na origem do financiamento do grupo.
As Orquestras Sinfônicas são organizações que, geralmente, são mantidas pelo governo. Já
as Orquestras Filarmônicas são mantidas e financiadas por membros da sociedade.
Questão 04- A
Gabarito avaliação
Questão 01-E
Questão 02-A
Questão 03-C
Questão 04-B
Questão 05-B
Questão 06-A
Questão 07-A
Questão 08-D
Questão 09-A
Questão 10-D