UNESPAR EMBAP

CURSO SUPERIOR DE COMPOSIO E REGNCIA

Paul Wegmann
paul.wegmann.p@gmail.com

Resenha sobre o texto Novas Correntes Musicais de 1750 A 1780, de

Marc Vignal.

Trabalho bimestral apresentado ao

Prof. Fbio Poletto em cumprimento
parcial das exigncias da disciplina
de Histria da Msica II, referente
ao primeiro bimestre de 2016.

Curitiba, 13 de Maio de 2016

1. Introduo

O presente trabalho um resumo do texto de Marc Vignal intitulado Novas

Correntes Musicais de 1750 a 1780, extrado do livro Histria da Msica Ocidental,
publicado em 1997 pela editora Nova Fronteira (RJ). O objetivo principal deste trabalho
abordar e sintetizar os pontos mais relevantes do texto no que diz respeito ao tema em
questo: o clacissismo vienense do sculo XVIII.

2. Do texto

Vignal, ao longo do texto, aborda e explica os principais antecedentes e

processos de gestao do que se conhece hoje como o estilo clssico vienense,
propondo uma delimitao temporal que se concentra no perodo entre 1750 e 1780, no
qual, segundo o autor, ocorreu uma sntese de dois conceitos: A hierarquizao da
melodia (em contraposio ao conceito polifnico que se baseia na simultaneidade de
melodias com o mesmo grau de relevncia, ou, onde h pelo menos um grau muito
menor de hierarquia no plano meldico) e uma marcada presena da subjetividade.

Desta sntese, segundo o autor, surgiria a potica da composio temtica e

dinmica global, aspectos responsveis pela unidade do todo e cujo mximo nvel de
maturidade e expressividade atribudo a duas figuras principais: Haydn e Mozart, os
quais abandonaram alguns aspectos dos seus antecessores, especialmente aqueles que
no se integram ao novo estilo dramtico.
Para construir o panorama geral que deu origem ao clacissismo vienense, no decorrer do
texto o autor aborda seis itens, a saber:

1. Melodismo, subjetividade, expressividade

2. Filhos de Bach
3. Escola de Mannheim
4. As novas orientaes da pera
5. Cristoph Willibald Gluck
6. O Sturm und Drang

No primeiro tem o autor utiliza como exemplos desta sntese conceitual a

sinfonia no.29, o concerto para piano no.9 e os quartetos russos do Haydn. Sobre estes

ltimos se faz uma breve anlise de carter estsico indutivo (Nattiez, 1989, p.32),
atravs da qual demonstra a coexistncia da harmonia clssica (homofnica,
configurada por melodias acompanhadas somndo-se o confronto de duas tonalidades) e
e conceitos provenentes do contraponto clssico, onde uma melodia principal passa de
um instrumento a outro, mas diferena da potica barroca, o principal veculo a ao
dramtica, na qual os elementos tonais, motvicos e/ou temticos so confrontados, uma
herana advinda da pera e integrada gradativamente msica instrumental.

Para entender a importncia dos filhos de Johann Sebastian Bach, o autor

apresenta breves biografias de cada um e contextualiza o perodo em que eles viveram
em relao ao perodo de Haydn e Mozart, colocando a Carl Phillipp e Wilhelm
Friedrich como antecessores a eles, e a Johann Christian (admirado por Mozart) e
Johann Christoph como contemporneos.

A relevncia da orquestra de Mannheim como predecessora do clacissismo

vienense revelada mediante relatos e escritos de poca que indicam que se tratava de
uma das orquestras mais conceituadas da Europa, especialmente a partir do ano 1745,
no qual o prncipe eleitor Carl Theodor (tambm msico) a colocou nas mos do
maestro e compositor Johann Stamitz. O autor desmente a afirmao do musiclogo
Hugo Riemann de que se trataria do principal antecessor de Haydn, contrapondo que
vrios dos aspectos estilsticos j se encontravam presentes na msica italiana e na
prpria Viena, onde existia uma crescente cena sinfnica, a qual teria influenciado
diretamente o compositor. Entretanto, a escola de Mannheim teria tido maior influncia
na Frana, evidenciado pela similaridade que possvel constatar nas produes dos
compositores locais como Franois-Joseph Gossec, Simon Leduc e Saint-Georges.
Se atribui escola de Mannheim o uso sistemtico de indicaes precisas relativas ao
andamento, dinmica e fraseado (decorrentes do Emfindsamkeit ou estilo galante), alm
do uso do crescendo, o qual constituiu uma novidade para a poca.

No tem correspondente pera, o autor afirma que a pera buffa foi a principal
fonte que deu origem ao clacissismo vienense, especialmente de Mozart, pontuando os
seguintes aspectos:

1. Acelerao do ritmo da ao dramtica mediante o aumento do nmero de rias.

2. Nos fins de ato apareciam todos os personagens se revezando em vaivm frente da

cena at que terminavam cantando todos juntos.

3. A integrao de meios musicais que permitem expressar diversos sintementos de
forma simultnea.

A pera buffa instaurou-se na Frana atravs dos seus precursores alemes entre
os anos de 1750 e 1760, onde teve o seu apogeu.
Um destes precursores, colocado pelo autor como uma figura chave o
compositor Christoph Willibald Gluck, que foi aluno de Samartini em Milo e teve
grande sucesso na cena parisiense entre os anos 1774 e 1779. Na sua produo se
destaca um volume considervel de peras srias e o bal Don Juan.
Entre as contribuies de Gluck que o autor menciona, temos a simplificao dos
libretos, a ligao da abertura orquestral ao drama, a humanizao do recitativo, a
participao na ao por parte do coro e a preocupao com o aspecto psicolgico.
Segundo o autor, a msica, para Gluck seria apenas um meio, cuja verdadeira funo
seria secundar a poesia, isto no mesmo momento em que Mozart conseguia exatamente
o oposto: a emancipao da msica da subordinao palavra, otorgando a ela uma
equivalncia ao texto, coerente em si prprio e no mais em funo de critrios
exteriores (Vignal, 1977, p. 538). Pode-se inferir ento que se trata de uma aproximao
do conceito de msica pura.
Apesar destas contribuies, o autor pontua que o herdeiro mais autntico de Gluck no
foi o clacissismo vienense de 1780, mas, por meio de msicos da revoluo francesa,
seria Hector Berlioz.

A literatura foi, ento, uma rea que contribuiu na gestao do clssicismo

vienense, a qual, atravs do movimento chamado Sturm und Drang (tempestade e
paixo) excerceu grande influncia na poca. Este movimento teve seu bero na
Alemanha mas con um alto contedo universal. Entre seus propsitos artsticos
podemos indicar as fortes e mais profundas emoes, as surpresas e os arrepios. O nome
deste movimento foi tomado de uma pea do dramaturgo Maximilian von Klinger
escrita em 1776. Outras obras que representam este movimento so o romance Werther,
de Goethe e o drama Die Ruber, de Schiller.
O impacto deste movimento na msica, segundo Vignal, aparece por primeira
vez na chacona final do Don Juan de Gluck, e no final do segundo ato de Don Giovanni
de Mozart e em geral, nos novos gneros musicais que se encontravam em gestao,
como a sinfonia e os quartetos de corda, sobretudo na ustria e na Alemanha. Temos

ento dois elementos principais: a conscincia da Alemanha como nao e o papel dos
sentimentos individuais, elementos estes perceptveis nas sinfonias e quartetos de
Haydn, pela profunda subjetividade e fora intelectual.

Outro aspecto importante do Sturm und Drang pontuado pelo autor o da

recuperao do contraponto com fins expressivos, dado pela descoberta de Bach e
Haendel por Mozart nos seus primeiros anos em Viena e posto em prtica por Haydn
afim de abafar as violentas crticas que lhe faziam em Berlin por uma suposta
negligncia tcnica (aos olhos dos que ainda defendiam a polifonia bachiana) e pobreza
contrapontstica.
Contudo, Vignal afirma que houve um afastamento destes compositores do
Sturm und Drang por volta de 1774, como uma suposta volta galanteria, no entanto
no possvel generalizar a tal ponto apenas pela herana evidente de certos elementos
como os contrastes articulados, o dramatismo tonal e a clareza e articulao das frases
de forma dramtica e concentrada ao mesmo tempo.

Nos anos de 1770, Haydn e Mozart rejeitaram certos elementos de rebelio,

disperso e morbidez em prol da firmeza e plasticidade, de uma forma orgnica com
comeo e fim, prezando pela integrao num todo harmonioso. Uma vez reconhecida a
posio de vanguarda destes compositores internacionalmente, passou-se a deixar de
lado a pera francesa e em menor grau as tendncias italianas. Segundo o autor, uma
ruptura que se mostrou necessria antes do surgimento do romantismo.

REFERNCIAS

VIGNAL, Marc. As novas correntes musicais de 1750 a 1780. Histria da Msica

Ocidental. Rio de Janeiro, Nova Fronteira, 1997, p. 525 544.

NATTIEZ, Jean Jaques. O modelo tripartite de semiologia musical: O exemplo da

Cathedrale Englutie de Debussy. II Encontro da ANNPOM, Porto Alegre, 1989.