PARIBENI, Enrico. Igea. In BIANCHI-BANDINELLI, Ranuccio; BECATTI, Giovanni.

Enciclopedia dell'Arte Antica Classica e Orientale. Vol. 4. Roma: Istituto della

Enciclopedia italiana, 1961.

IGEA
por E. Paribeni (1961)

IGEA (῾Υγιᾒεια, Hygieia ). - Divindade salutar helênica que no mundo romano veio a
se sobrepor ou substituir seu correspondente Salus, Valetudo. É uma personalidade
divina que corresponde a uma ideia abstrata, à saúde, ao equilíbrio e à excelência do
bem-estar físico: conseqüentemente como um personagem I. se apresenta em aspectos
estáticos e como em uma única dimensão, permanecendo fora de qualquer contexto de
histórias míticas.

A origem dessa divindade está longe de ser clara. Do final do século V. em diante, ela
nos aparece lado a lado com Asklepios como uma filha ou, mais raramente, como a
esposa do deus: em todo caso, como uma figura menor e, em última análise, sem uma
verdadeira individualidade separada. Mas, como se sabe, os aspectos primitivos do culto
a Asklepios na Tessália são de caráter heróico e oracular: os interesses da saúde e as
funções do curador pertencem a uma fase secundária de desenvolvimento. Acredita-se,
portanto, que uma divindade da saúde I. pré-existiu em território helênico e que foi
posteriormente conquistada e anexada a Asklepios na época da transformação e
expansão máxima do culto no final do século V. para. C. Na Ática, a estátua de Atena -
I., a obra de Pirro (v.) E dedicada por Péricles na Acrópole, precede aA introdução
oficial do culto a Asklepios ocorreu por volta de 420. Por outro lado, o culto a Atena-I é
atestado com altares muito mais antigos que a estátua de Pirro. É, portanto, a opinião de
muitos estudiosos, incluindo o mais recente M. Nilsson, que mesmo neste caso é uma
denominação divina destacada que deu origem a uma nova divindade, Atenas -Hygieia
para I., como Afrodite Peithò em Peithò.

O mais antigo centro de culto conhecido por mim parece não ser Atenas, mas Titane,
perto de Sicyon, onde havia um santuário com estátuas de culto primitivas de Asklepios
e Hygieia. E não parece coincidência que o hino mais famoso a mim se deva ao poeta
siciliano Ariphron, por volta dos últimos vinte e cinco anos do século V. para. C.

A mais antiga referência a uma imagem figurativa da deusa ocorre em relação ao ex-
voto de Mikythos em Olympia devido ao escultor argivo Dionísio (v.) E datado nos
anos imediatamente seguintes a 467 aC. C. No vasto donário, figuras divinas
apareceram junto com as de heróis e poetas, conseqüentemente, nenhuma dedução pode
ser tirada deles a respeito da posição de Hygieia. Também em Olímpia a tràpeza que
sustentava as coroas dos vencedores, obra de Kolotes (segunda metade do século V aC),
foi decorada com relevos representando Hygieia , Asklepios, Ares, Agon (Paus., V, 20,
2). A partir das últimas décadas do século V. as menções a imagens famosas e pequenos
documentos figurativos constituídos por relevos votivos estão se tornando cada vez
mais numerosas. I. torna-se parte do culto de Asklepios em todos os santuários desta
divindade e aparece nomeado entre os Moirai no santuário de Amphiaraos em Oropos
em muitos aspectos paralelos a Asklepios. Também se pode dizer que I. é
verdadeiramente a segunda figura ao lado do deus, com precedência decisiva sobre as
três virgens curadoras Aigle, Iaso e Panakeia e os outros membros da família Asklepios.
Nos santuários mais suntuosos, como os de Epidauro e Pérgamo, I. também possui um
templo particular ao lado do paterno.

Entre as imagens mais famosas de I., geralmente em um grupo com Asklepios, estão as
de Skopas para Tegea e Gortys of Arcadia, de Bryaxis para Megara e de Praxiteles para
Kos. Damofonte (v.) Foi responsável por aqueles do Asklepieion de Aigion e
Megalopoli, aqueles do Heraion de Argos para os escultores Xenophilos e Strabon. Um
grupo do escultor helenístico Nikeratos foi transportado para Roma no Templo da
Concórdia (Plin . , Nat.hist . , Xxxiv, 80). Outras imagens de grupo que nos
permaneceram anônimas devem ter existido em Epidauro e Atenas, onde aparecem
atestadas por uma longa e variada série de relevos votivos. Como sabemos por antigos
testemunhos dos grupos de Damofonte e Heraion de Argos, I. nos relevos do ático
aparece na aparência de uma jovem em pé perto de seu pai sentado. Às vezes, é
representado encostado em uma árvore, em um padrão ascendente semelhante ao dos
Sauroktònos. E na realidade a semelhança de tipo e temperamento com a outra "filha"
dos relevos votivos áticos, o Praxitelean Kore dos relevos de Elêusis, torna a hipótese de
um I. devido a Praxíteles muito provável (G. Lippold, Handbuch, p. 240). A cabeça de
uma jovem encontrada no Asklepieion de Atenas (Brunn-Bruckmann, 525 b) no rosto e
no estilo do cabelo levantado parece confirmar o paralelismo com o Praxitelean Kore de
Viena .

Entre os mármores antigos que recebemos, há grupos de Asklepios e eu, como o da

Galeria das Estátuas n. 399, aquele com Asklepios jovem e imberbe, da Glyptoteca Ny
Carlsberg n. 92 ou o de Barberini com as duas figuras em pé lado a lado. Além disso,
são documentos isolados e incertos e, em última análise, de pouco valor documental:
para nenhum deles é possível admitir outra coisa que uma vaga dependência tipológica
das famosas imagens de culto mencionadas pelas fontes. Enquanto para a figura isolada
de I., como por outro lado para Asklepios, existe uma tradição iconográfica que é bem
fundada e tranquilizadora.

O tipo de maior autoridade e mais amplamente representado é o de I. Hope , do qual

existem dezenas de réplicas, incluindo a delicada e delicada cabeça do Monte Palatino
(Museo delle Terme). Nesse tipo figurativo, que foi atribuído de forma convincente a
Skopas, I. nos aparece com personagens novos e fortemente individualizados. O acento
não está mais no caráter de uma jovem frágil dependente de uma personalidade maior,
as formas são poderosas e quase matronais, marcadas pela roupagem suntuosa e bem
acabada e quase comentadas pelos cachos de cobra, os cabelos encurralados a kekr ý
phalos.Quase em reação ao lado desta imagem vigorosa e muito casta, não faltam tipos
de eu em cortinas veladas e aproximadas, ou mesmo seminuas, como a estátua sem
cabeça de Epidauro no museu de Atenas ( EA , 710). Aqui, a figura jovem e terna
emerge entre cortinas farfalhantes, toda curvada para alimentar a cobra com a mesma
ternura protetora que Leda revela para o cisne na criação paralela de Timotheos (v.). E
que esta concepção não ficou isolada indicam as réplicas com a cobra da chamada
Poetisa Conservatori (Horti Mecenaziani n.21, Bruxelas n.15, Louvre n.2598) com
mantos transparentes e um seio descoberto como uma ninfa ou um bacante. Outra
concepção nova e fortemente acentuada revela o I. Belvederen. 85, da qual a bela
cabeça ainda severa e estranha ao corpo já foi referida à mesma personalidade divina
por causa do diadema adornado com cobras. Este tipo seguido no período helenístico
para a cortina com um volumoso rolo transversal, na verdade revela uma contenção e
solidez estrutural extremamente incomuns em um momento artístico dominado por
formas desconexas e pitorescas. Uma I. sessão de formas helenísticas, com a grande
cobra recolhida no colo em rolos rigorosamente confirmados, é conhecida por nós
através de réplicas incompletas e de baixa qualidade (Metropolitan Museum, n.202;
Ermitage, n.275; Cà d'Oro) .

Outras imagens de I., freqüentes no repertório estatuário helenístico-romano, parecem-

nos tênues e menos marcadas. Assim, o frágil I. helenístico de Siracusa quase
desaparece na classe das Musas: por outro lado, a Musa de Mileto ( Mylet , i , 9), perto
de Hera Campana , às vezes aparece com a cobra de Hygieia. Acredita-se que as
adaptações feitas por copistas sejam a réplica de Hera Jacobsen com a cobra, a I.Uffizi
n. 21, que acolhe a cobra nos peplos com uma longa recaída. O caso limite dessas
transposições ou mudanças de um tipo divino para outro pode ser visto na estátua
remontada por E. Schmidt com um torso de Éfeso e a cabeça de Lichtenstein, que
pretendia ser um poeta. Uma réplica completa recentemente emergida do mesmo tipo
carrega a grande cobra de I. em seus ombros de modo que a fratura que ele parecia
intencionar na recomposição de E. Schmidt é como se apaziguada pelo grande colar
sinuoso que parece reiterar a conexão e confirmar que esta é a primeira versão, a
concepção original da escultura.

Os aspectos sincréticos dessa divindade são numerosos na era imperial, como I. Ísis, I.
Tyche, I. Nemesis. Enquanto as imagens das imperatrizes nos aparecem sob o aspecto
de I. a partir de uma estátua de Lívia na Acrópole lembrada por Pausânias ( I , 23, 5).

Em última análise, pode-se dizer que na época romana a figura de I tende a se tornar
cada vez mais vaga e inconsistente. E isso não apenas por causa das sobrevivências
incertas de Salus e Valetudo : mas também porque tipos bem diferenciados desta
divindade parecem não existir mais. I. está entre as divindades pagãs mais representadas
e de vida mais longa: as imagens da deusa podem ser reconhecidas desde o século IV. d.
C. Na realidade, não se trata mais deste ou daquele tipo de eu, mas apenas de uma figura
indiferentemente vestida com uma cobra enrolada no braço. Não é por acaso que
imagens surpreendentes de um classicismo luminoso redescoberto se encontram nas
figuras de I. e Asklepios em dípticos de marfim no museu de Liverpool datado de cerca
de 400 DC. C. e em outras avorias da antiguidade tardia.

A única imagem pictórica mencionada pelas fontes parece ser uma pintura de
Nikophanes de Sicyon que retratava I. com Asklepios e a trindade das irmãs saudáveis
Aigle, Iaso e Panakeia. Igualmente excepcionais são as figuras de I. no repertório
figurativo comum da pintura ou dos mosaicos romanos. No máximo, uma figura isolada
com uma cobra na Casa do Dioscuri (Helbig, n. 1819) foi assim provisoriamente
identificada.

As aparições de I. na cerâmica ática no final do século V também são extremamente

singulares. para. C. Em numerosos vasos devidos ao Pintor de Meidias e seu grupo I.
aparece entre as figuras femininas do cortejo de Afrodite, como Peithò, Paidia,
Dalmonia, criaturas que, como os nomes claramente indicam, não têm outra
consistência senão o dos reflexos do mundo mágico de Eros, ecos de suas condições e
associações. I. parece-nos às vezes indistinguível do grupo, outras vezes isolado e um
pouco recluso, apoiado no cetro como que para indicar sua suposição de personificação
alegórica à divindade independente.

Isolada e para nós sem referências está a bela cabeça que aparece com a inscrição
Hygieia no corte do busto em uma série de moedas de Metaponto datadas de cerca de
400 aC. C.

Monumentos considerados . - I. Hope : L. Curtius, em Jahrbuch , xix , 1904, p. 55 e

seguintes; B. Ashmole, em Papers of the British School Rome , x , 1927, p. 1 ss.; G.
Lippold, Handbuch , iii , 1, p. 253. I. de Epidauro: Einzelaufnahme, n. 710. I.
Conservatives : HS Jones, Catalog , p. 168; G. Lippold, Handbuch , p. 280. I. Belvedere
: W. Amelung, Vaticanische Museen , ii , n. 85. I. Giustiniani: GMA Richter, Museu
Metropolitano , Catálogo das Esculturas , n. 202. O . of Syracuse: R. Horn,
Hellenistische Gewandstatuen , Munich 1931, p. 85. I.-Sappho : E. Schmidt, em
Jahrbuch , xlviii , 1932, p. 260. Díptico de Liverpool: WF Volbach, Elfenbeinarbeiten
der Spätantike , Mainz 1952, no. 57, 85. Pinturas vasculares do Pintor Meidias:
Furtwängler-Reichhold, pl. 8. Moedas de Metaponto: BV Head, Hist. numorum ,
Oxford 1911, p. 77

Bibl. : Roscher, I, 2, cc. 2772, 2787; Tambornino, em Pauly-Wissowa, IX, 1916, ff. 93-
97, sv Hygieia ; M. Nilsson, Geschichte der griechieschen Religion , I, 955, 813.

( E. Paribeni )