Resenha sobre o capítulo Allegro-de-Sonata (Forma do Primeiro Movimento) do Livro

Fundamentos da Composição Musical de Arnold Schoenberg

Aluno: Miguel Rojas Viana

Disciplina: AMU III
Professor: Paulo Roberto De Sousa Dantas

Segundo o autor, o conceito de sonata implica em um ciclo de dois ou mais movimentos com diferentes
características. Desde Haydn se vê contrastes de tonalidade, andamento, compasso, forma e caráter expressivo
entre os movimentos das obras musicais.
Apesar disto, a unidade é garantida pelo relacionamento entre as tonalidades empregadas. P primeiro
movimento e o último movimento utilizam a mesma tonalidade enquanto os movimentos intermediários estão
relacionados à tônica. Antes de Haydn todos os movimentos eram feitos em uma mesma tonalidade, alternando
tônica maior e relativa menor. Os mestres Clássicos vienenses introduziram maior variedade com tonalidades
diferentes nos movimentos intermediários.

Allegro-de-Sonata

As peças em que se encontram movimentos com a forma allegro-de-sonata costumam ser compostas por
três ou quatro movimentos, mas podem ser mais.
Em geral, os primeiros e últimos movimentos são mais rápidos, enquanto os movimentos intermediários
são mais lentos - usualmente Largo, Grave. Também podem ser mais movimentados, quando são baseados em
danças estilizadas como os minuetos e os scherzos.
O último movimento é frequentemente escrito sob uma das formas Rondó, mas, assim como o primeiro,
costuma ser escrito na forma Allegro de Sonata, também conhecida como Sonata ou Forma do Primeiro
Movimento.
A forma Allegro de Sonata é uma estrutura ternária, dividida em Exposição, Elaboração e
Recapitulação. Ela difere de outras formas ternárias porque a seção intermediária (Elaboração) é dedicada à
elaboração da grande variedade do material temático exposto, conferindo enorme flexibilidade em acomodar
um grande leque de ideias musicais em quase todos os tipos de combinação. Os detalhes internos podem estar
sujeitos a várias mutações sem interferir na estética da estrutura.
A forma Allegro-de Sonata não é necessariamente ampliada e complexa. A sonatina tem estrutura
semelhante mas tamanho reduzido. Isto depende exclusivamente do compositor.
 Apesar da Elaboração, ou seção intermediária, ser considerada a parte mais característica e prestigiada,
em várias obras importantes ela é curta ou pouco esboçada.
Como a Elaboração é essencialmente modulatória, a Exposição, apesar de apresentar várias subdivisões,
partes modulantes, presença de tonalidade vizinha, a harmonia é essencialmente estável. Com isso há
mecanismos diferentes de contrastes na estrutura interna das diferentes seções.

A Exposição

A principal característica dessa seção é a afirmação dos temas principal e secundário, que são
contrastantes mas afins, com uma transição que os conecta Uma oposição clara de caráter auxilia a distinguir os
vários temas, embora haja interconexão entre eles com elementos motivos básicos comuns.

O Tema Principal ( ou Grupo de Temas Principais)

A estrutura é variada: pode ser um período ou sentença ou algo que se assemelha a uma forma ternária.
Independente disto, as ideias do tema principal são, quase sempre, mais temáticas do que melódicas.

A Transição

Ocasionalmente não há uma transição independente, mas uma passagem modulatória, bem
desenvolvida, entre o tema principal e o tema secundário. A transformação do tema principal em transição e da
transição em um tema independente são igualmente utilizados, e a escolha depende, em parte, da quantidade de
repetições internas incorporadas ao tema principal.
Em trabalhos muito extensos como sinfonias e concertos, a transição pode requerer mais do que um
tema. As transições mais ampliadas normalmente fecham com uma acentuação apropriada de um acorde ou de
uma região harmônica "anacruzica".

O Grupo de Temas Secundários

Esta seção possui o papel de contraste em relação ao grupo principal. Isto pode ser feito com a
utilização de diferentes tonalidades, com uso de formo-motivo contrastantes, utilização de outras características
rítmicas e outros tipos de construção temática e articulações. Normalmente ocorrem novas ideias nesse trecho
que justifique a sua denominação como Grupo de Temas Secundários.
 Entre elas, o autor elenca a seguintes como mais esperadas: Estrutura Elástica: Repetição dos
segmentos, justaposição de segmentos contrastantes; Prolongamento: Derivação das sucessivas formas-motivo
das formas precedentes; Adiamento de Cadências Definidas até o final de toda a exposição: Modulações
incidentais podem ser derivadas desta técnica, desde que não perturbem a essencial estabilidade; Codetas ou
um Tema conclusivo para enfatizar o final da exposição; Afinidades Tonais: quando o tema principal está em
tom Maior, o grupo secundário quase sempre se estabelece na Tonalidade da Dominante. Em Menor, as
tonalidades mais comuns são a III (relativa maior) e v (menor).

A Elaboração

A Elaboração é uma seção intermediária contrastante. Como a exposição é basicamente estável, a

elaboração tende a ser modulatória. Como a exposição utiliza tonalidades vizinhas, a elaboração normalmente
inclui regiões mais distantes e, já que a exposição apresenta temas originais baseados em motivo básico, a
elaboração costuma usar variantes dos temas previamente mostrados, raramente envolvendo novas ideias
musicais.
A duração desta seção é bem variada. Pode ser até metade do tamanho da exposição ou até mesmo ser
do tamanho da primeira parte, isso fica a cargo da imaginação do compositor. Durante o semestre de AMU III
podemos ver seções de diferentes tamanhos e gênero.
Esta seção possui alguns segmentos que passam sistematicamente por regiões e tonalidades
contrastantes. Ela costuma terminar com um acorde anacrúsico apropriado ou por uma transição que prepara a
recapitulação. O material temático retirado dos temas da exposição podem ser apresentados em qualquer
ordem. As várias seções desta parte podem ser contrastantes em relação aos materiais temáticos, rítmicos e
quanto a duração, estrutura e tonalidade. Em muitas elaborações, os trechos iniciais são mais longos e estáveis,
mas, ao se aproximar da retransição, eles se tornam mais curtos ou mais agitados. A Harmonia costuma
perambular por diversas tonalidades. Costuma-se enfatizar os acordes de preparação ( principalmente os
dominantes) a fim de gerar interesse musical.
O início da elaboração pode estar relacionado ao final da exposição como qualquer outra seção
contrastante. Pode começar na mesma região ou até no mesmo acorde, ou pode prosseguir em outro grau e
região, com ou sem modulação. Pode ainda ser precedida de um segmento introdutório ou uma transição

A Retransição

O final da elaboração tem o papel de neutralizar o papel modulatório e liquidar as obrigações motívicas
criadas nesta seção e preparar o ouvinte para o retorno da recapitulação. Em composições mais complexas, a
passagem liquidante sobre um pedal pode ser substituída por uma série de segmentos semelhantes a codetas,
que atingem o acorde anacrúsico ao invés da tônica. Podem também ser incluídas modulações internas ou
harmonias vagueantes neste trecho.

A Recapitulação

A mínima mudança exigida na recapitulação é a transposição do grupo secundário à região de tônica.

Sem a necessidade da modulação, poder-se-ia esperar que a transição aqui desaparecesse, mas, pelo contrário, o
seu efeito é aumentado e em geral prolongado. A maestria técnica de um compositor aqui prevalece com a
utilização de reduções,omissões, extensões e adições. Mudanças harmônicas e modulações, mudanças de
registro e estrutura, tratamento contrapontístico. A repetição deve ser reconhecível enquanto tal, principalmente
quando o tema retorna, mas os rebuscamentos dos temas durante a elaboração e as mudanças funcionais
relativas a sua colocação na forma, quase sempre exigem modificação

A Coda

A presença ou ausência da coda, sua duração ou complexidade, seu caráter e seu material temático são
livres na forma allegro-de-sonata, assim como a sua função e as técnicas empregadas nela não diferem da sua
utilização em outras formas musicais. As características mais comuns são: cadências repetidas na tônica,
citação dos temas prévios e redução na duração e no conteúdo dos segmentos ao aproximar-se o final.

Conclusão

Com os conceitos descritos e resumidos acima do capítulo de Livro do Schoenberg, podemos inferir a
importância da forma Allegro de Sonata para a música de concerto europeia, principalmente para os períodos
convencionados como Clássico e Romântico. Trata-se de uma base sólida, porém flexível para a composição.
Apesar de seguir uma forma geral para a estruturação da peça, a construção dos diversos temas primários e
secundários com características rítmico-melódicos diversas, assim como as transições e os temas da seção
intermediária, somado ainda às inúmeras cadências harmônicas, encadeamentos de acordes e trechos
modulantes conferem ao compositor um horizonte gigantesco para a criatividade e imaginação.
Ao longo deste semestre pudemos analisar peças de diferentes períodos musicais, durações e
complexidades que, mesmo que seguissem essa mesma grande forma, apresentam características individuais sui
generis que lhe conferem identidade própria. Por usarem esta mesma plataforma musical, podemos comparar
como cada compositor utilizou as diferentes ferramentas para a sua criação musical. Por exemplo, como os
temas da exposição se comunicam entre eles e como isto é utilizado na seção Intermediária e depois na
reexposição ou quantas "personagens" existem nos grupos primários e secundários e como eles são
desenvolvidos ou trabalhados na Elaboração. Podemos também analisar os motivos rítmico-melódicos e
examinar como o tempo é dilatado ou comprimido através de figuras rítmicas mais lentas ou mais rápidas para
gerar interesse musical e ver como cada compositor em cada peça trabalha a parte harmônica, com diversas
cadências e modulações com variados encadeamentos e seções modulantes com harmonias vagantes. Também
temos que observar como cada compositor utiliza as questões timbrísticas dos respectivos instrumentos
utilizados nas peças para gerar contraste e interesse musical e como isto se combina com as ferramentas
descritas e resumidas nessa resenha.