Análise

O ato II é o ato mais feliz e menos trá gico da peça. Nele,

Shakespeare dedica-se a explorar os aspetos positivos, alegres e
româ nticos do amor jovem.
Shakespeare explora a transiçã o entre o dia e a noite como um
recorrente motivo claro / escuro, na cena da varanda é um exemplo
desse tema. Ele imagina que ela é o sol, a noite; na verdade, Romeu diz
que Julieta está a transformar a noite em dia.
Romeu fala metaforicamente que Julieta nã o é o sol e ainda é
noite no pomar. Mas o jovem estabelece a comparaçã o com tanta
devoçã o que deve ficar claro para o pú blico que, para ele, nã o é uma
metá fora simples. Para Romeu, Julieta é o sol, e já nã o é noite. Aqui está
um exemplo do poder da linguagem para transformar brevemente o
mundo ao serviço do amor.
E, no entanto, no mesmo discurso, Romeu e Julieta também
questionam o poder da linguagem. Desejando que Romeu nã o fosse
filho do inimigo do seu pai, ela diz:
É apenas o teu nome que é meu inimigo.
Tu és tu mesmo, e não um Montecchio.
O que é um Montecchio? Não é mão, nem pé,
Nem braço, nem rosto, nem qualquer outra parte
Que pertença a um homem. Oh, sê qualquer outro nome!
O que existe num nome? Aquilo a que chamamos rosa
Teria o mesmo perfume embora lhe déssemos outro nome.
Aqui, Julieta questiona por que Romeu deve ser seu inimigo. Ela
recusa-se a
acreditar que ele seja definido por ser um Montecchio e, portanto,
implica que os dois possam amar-se sem medo das repercussõ es
sociais.
Mas a linguagem como expressã o de instituiçõ es sociais como a
família, a política ou a religiã o nã o pode ser descartada tã o facilmente,
porque nenhuma outra personagem da peça está disposta a descartá -
las.
Julieta ama Romeu porque ele é Romeu, mas o poder do amor
dela nã o pode remover dele o sobrenome de Montecchio ou tudo o que
ele representa. Na privacidade do jardim, a linguagem do amor é
triunfante.
Mas no mundo social, a linguagem da sociedade domina. Essa
batalha da linguagem, na qual Romeu e Julieta tentam refazer o mundo
para permitir o seu amor, é algo a observar-se.
Adaptação contemporânea da clássica peça Romeu e Julieta

Inaugurada no dia 9 de março de 2018, no Teatro Riachuelo do Rio do

Janeiro, a adaptaçã o contemporâ nea de Romeu e Julieta conta com o
repertó rio de Marisa Monte. A peça é composta por 25 mú sicas da
cantora. A direçã o é de Guilherme Leme Garcia e o cená rio é assinado
por Daniela Thomas. O elenco é composto por Bá rbara Sut
(interpretando Julieta) e por Thiago Machado (no papel de Romeu).

COMPARACÃ O

Nas versõ es de 1968 e mil novecentos e noventa e seis Paris, a França

nã o está realmente nessa imagem. Julieta está acordando de seu "sono,
pois Romeu geralmente toma o tó xico na versã o mil novecentos e
noventa e seis. Julieta e Romeu trocaram simplesmente nenhuma
palavra no texto e nas ediçõ es de 1968, mas na versã o Luhrmann, as
ú nicas linhas que têm, elas trocaram-se entre si. Através desta versã o,
Julieta se atira com a arma de Romeu. As outras variaçõ es fazem com
que Julieta apunhale-se com a Adaga de Romeu. A versã o ultramoderna
mostra muito bem essa imagem. eles morrem por cada adicional.

No geral, a versã o moderna mostra o melhor desastre de Romeu e

Julieta.

Mantendo-se fiel à histó ria e enredo principal, o diretor continua capaz

de incluir sua criatividade e dar seu pró prio toque criativo. Os filmes e
o texto sã o tipicamente muito diferentes, mas permanecem fiéis à
primeira histó ria e enredo. Romeu e Julieta é um desastre que todo
mundo entende. Isso insere um grande nú mero de idéias valiosas na
vida cotidiana de qualquer pessoa. Esses tipos de diretores
interpretaram a histó ria de Romeu e Julieta de uma maneira
imaginativa, enquanto ainda permitiam que o pú blico entendesse de
onde se originava a inspiraçã o para os filmes.

Filmes

O romance de Shakespeare foi adaptado para o cinema diversas vezes.

Em 1968 foi lançado o longa-metragem Romeu e Julieta dirigido Franco
Zeffirelli.
Em 1996, Romeo + Juliet foi dirigido por Baz Luhrmann. Já em 2013, o
drama de amor foi dirigido por Carlo Carlei.

A versã o mais recente intitulada "Branagh Theatre Live: Romeo and

Juliet" foi lançada em dezembro de 2016 e dirigida por Benjamin
Caron.

Diferença da peça e filme

Atualizado por Kayleigh Banks em 16 de março de 2022:Com a terceira

temporada de “Killing Eve” recriando a icô nica cena do banheiro de
“Romeu e Julieta”, de Baz Luhrmann, é seguro dizer que o filme ainda é
um fenô meno da cultura pop. Embora nã o seja exatamente o mesmo
que o original e mude muitas coisas, muitos ainda consideram o
retrato moderno de Romeu e Julieta como uma das melhores
adaptaçõ es de Shakespeare que viram porque ajuda os espectadores a
entender as motivaçõ es dos personagens e entender completamente o
tragédia que se desenrola diante deles.

Este se destaca. Obviamente, o original Romeu e Julieta Situado em

muito, muito tempo atrá s, quando as coisas eram muito diferentes. As
pessoas se comportam de maneira diferente, o mundo opera em uma
estrutura diferente e as coisas parecem quase irreconhecíveis. A
principal mudança aqui é que a versã o de Luhrmann se passa nos
tempos modernos.

Embora a linguagem do programa permaneça a mesma, e os

personagens em particular ainda se refiram a suas armas como
“espadas”, algumas coisas precisam ser ajustadas se forem exibidas na
tela grande. A primeira coisa que Luhrmann fez foi cortar algumas das
falas, já que ele tinha apenas um certo tempo de execuçã o para contar
sua versã o.

Além disso, embora a maioria Romeu e Julieta Padre Lawrence (Pete

Postlethwaite) é escrito em pentâ metro e é o ú nico personagem em
todo o filme que fala em pentâ metro.

Emparelhado com a localização e o período de tempo atualizados, a

presença e a existência reais dos Montecchios e Capuletos é muito diferente
do drama original. Em vez de duas famílias em guerra, o que não acontece
mais, a guerra aqui é entre dois negócios concorrentes.
Bem, eles são na verdade um império da máfia, como fica claro em seu
relacionamento com armas, mas eles fingem ser empresas legítimas. O que
se seguiu foi uma mudança nas motivações de muitos dos principais pontos
da trama. À medida que o filme modernizou o original, naturalmente teve
que encontrar uma nova maneira de apresentar personagens que geralmente
eram feitos em coro, como o prólogo de abertura. Isso é feito sutilmente
fazendo com que o âncora leia as linhas, apresentando o refrão como se
fosse uma reportagem.

Além disso, a TV cumpriu o papel do mensageiro na peça. Em vez de ser

informado da festa de Capuleto por mensageiro, o elenco viu o noticiário
na TV.

A cena da varanda é sem dúvida a cena mais icônica, não apenas Romeu e

Julieta É tudo obra de Shakespeare. É uma cena que é frequentemente
mencionada na cultura pop e é bem conhecida pela maioria das pessoas,
mesmo que nunca tenham lido ou assistido ao programa de qualquer forma.

Portanto, é surpreendente que o filme tenha decidido mudar essa cena

histórica, reduzindo as 190 linhas para apenas 90 em primeiro lugar.
Segundo, a cena mudou de uma cena de pomar para uma cena de piscina
mais moderna.

Na série original, a cena em que Romeu propõe seu casamento a Julieta

(Claire Danes) é frequentemente considerada uma parte importante do
show. Na adaptação cinematográfica de Luhrmann, no entanto, os
personagens são menos sérios. Em vez disso, eles riram enquanto
retransmitiam linhas que foram executadas mais seriamente no palco.

Concedido, esta pode ser a maneira de Luhrmann expressar a felicidade da

dupla, feliz o suficiente para que eles estejam rindo e rindo o tempo todo,
mas minimiza a importância de seu vínculo e como isso unirá suas duas
famílias.