UNIVERSIDADE FEDERAL RURAL DO SEMIÁRIDO

CAMPUS MULTIDISCIPLINAR DE PAU DOS FERROS

CURSO: ARQUITETURA E URBANISMO

DOCENTE: ANNA CRISTINA ANDRADE FERREIRA

FÁBIO WÍGENES FERNANDES VIEIRA

A busca por novas formas e o problema do ornamento

Como se caracterizava a obra de cada um dos arquitetos

Pau dos Ferros

2021.1
 A busca por novas formas e o problema do ornamento :

Como se caracterizava a obra de cada um dos arquitetos

Para maior compreensão do tema a ser abordado, devemos iniciar

comentando o que foi o movimento Art Nouveau para a arquitetura. Iniciou-se na
Europa no século XIX, tinha o objetivo de separar-se dos modelos artísticos
existentes, baseados nos padrões classicistas. Isso fez com que o movimento
buscasse originalidade, em todas as frentes, seja ela nos matérias utilizados ou
por meio de expressão. É considerada o primeiro estagio da arquitetura
modernista na Europa.

É possível prever que essa arte nova se deu início nas artes gráficas e
decorativas. Como manifestação primitiva podemos citar o desenho de
Mackmurdo. Porem, o estilo só foi consolidado dez anos depois pelo grupo de
pintores “Les Vingt” e a arquitetura de Victor Horta.

Victor Horta

Nasceu em 1862 em Ghent, formou-se em arte e arquitetura e entrou para

a Éscole des Beaux-Arts. Uma das suas obras de mais destaques foi o Hôtel
Tassel. Utilizando a arquitetura como arte decorativa e de novos princípios
formais. Essa obra foi uma síntese do modelo inglês arts e oficio junto com o
modo de pensar francês e elementos abstratos da natureza.

Figura 1 - Hôtel Tassel

Fonte: UNESCO: Casas principais do arquiteto Victor Horta (Bruxelas)

O trabalho de Horta contava com escadarias espaçosas nas vias internas,

com contraste devido a lindos vitrais, estofamento de seda, e o uso de metais
aparentes (na qual costumeiramente fazia experiências em outras obras), como
ouro e bronze.
 Henry van de Velde Figura 2: Cadeira de van der velde

Foi outros artistas que continuou o trabalho de

Horta, m 1895 ele projetou a sua própria casa.
apresentava um interesse em formas orgânicas e
expressivas, como podemos ver no desenho das
cadeiras que ele projetou, buscando ressaltar as funções
dos elementos, dando uma característica própria as
cadeiras.

Fonte: tipografos.net: designers: van der velde

Ele separava o conceito de ornamentação e ornamento, o primeiro é

adicionado, o segundo era um meio para revelar as forças estruturais internas
ou a identidade funcional da forma. Ele esperava que a produção industrial em
série de seus objetos tornasse a qualidade visual disponível para todos, porém,
não conseguiu.

Hector Grimard

O movimento então se popularizou no desenho gráfico e industrial, na

vidraria, no mobiliário na joalheria e até mesmo no vestiário. ampliando o seu
uso, uma das mais notáveis dessa ampliação foram os desaines Hector Grimard
para o metro de paris.

Guimard começou a experimentar o novo estilo em um edifício de

apartamentos conhecido como Castel-Béranger, apenas os detalhes e a
ornamentação de entradas referiam a art nouveau. Trabalhou em um projeto
para sua casa, atribuiu ao seu projeto formas arredondadas, modelando
superfícies de tijolos e ferros.

Antoni Gaudi

Nas mãos desses três grandes arquitetos apresentado a cima o

movimento Art Nouveau foi muito maior que um novo sistema de decoração.
Cada artista tentou individualmente incorpora uma visão social e aperfeiçoar as
os seus projetos, causando uma mudança na anatomia e o caráter espacial do
modo de pensar em arquitetura.

Podemos atribuir a esses o arquiteto catalão Antoni Gaudi, nasceu em

1852 e morreu em 1926, os seus trabalhos indicam a sua relação contra a moda
dominante no segundo império. O estilo de Galdi foi uma abstração de formas
medievais. ele se preocupava em entender os tipos de estruturas locais e
técnicas de construção com tijolo e cerâmica, usando como inspiração as
paisagens, vegetação e cultura mediterrânea de Barcelona. Suas formas nunca
não seguiam princípios lógicos, mais sim enraizadas em princípios estruturais e
em um elaborado universo de significados.
 Um dos trabalhos mais intrigantes de Galdi foi a Casa Milá:

Figura 3 - Casa Milá

Fonte: Vivadecora : Casa Milà: Confira 4 Curiosidades Incríveis Sobre a Obra de Gaudí

Ela se destacava pela ausência de linhas retas e planas, a construção

parece ser formada por algum material mole e secos. E as aberturas
arredondadas sem simetria dão a sensação de que aquela edificação está
sofrendo algum tipo de erosão.

Charles Rennie Mackintosh

A Art Nouveau foi mais elegante na Escócia, em uma escola de Glasgow,

muito em conta pelo trabalho do arquiteto Mackintosh. Esses projetos tinham um
caráter decorativo e linear, tensa e elegante. Onde era desenvolvida uma
ornamentação simbólica, independentemente de sua função.
Figura 4 - Escola de arte de Glasgow

Fonte: wikipedia : Charles Rennie Mackintosh

 Referencias;

CURTIS, William. Arquitetura Moderna Desde 1900. 3ª edição.

Bookman, 13 março 2008.

LUKE FIEDERER, Clássicos da Arquitetura: Casa Vermelha / William

Morris e Philip Webb. Disponível em:
<https://www.archdaily.com.br/br/886735/classicos-da-arquitetura-casa-
vermelha-william-morris-e-philip-webb> Acesso em 30 jul. 2021.

UNESCO, Casas principais do arquiteto Victor Horta (Bruxelas).

Disponível em: <https://whc.unesco.org/en/list/1005/> Acesso em 30 jul. 2021.

TIPOGRAFOS, Henry van der Velde (1863 — 1957). Disponível em:

<http://tipografos.net/design/velde.html> Acesso em 30 jul. 2021.