Lucas de Paula Costa

Parte I
1- Design de Interiores
2- Design Gráfico
3- Editoração Digital
4- Marketing Digital

Parte II
5- Apresentação de Negócios
6- Projetos (Empresas)
6.1-Design de Interiores
6.2-Editoração e Gráfica
7- Portifólio (Design Gráfico)
Design de
Interiores
O que é design de interiores?
O design de interiores é um conjunto de técnicas
que tem um objetivo comum: tornar a experiência
de morar mais agradável, aconchegante e
satisfatória.

Pode parecer simples, mas a verdade é que

existe um imenso estudo feito por trás que
identifica e coloca em prática boas práticas para
conseguir essas sensações positivas.

Em períodos como o de isolamento social, o

design de interiores se mostra ainda mais
fundamental. Seguindo as recomendações da
OMS, muitas pessoas estão ficando em suas
casas e tornando o lar o ambiente para trabalhar
(home office), estudar, conviver, se exercitar,
entre tantas outras coisas.
O que é design de interiores?

Design de interiores é uma área do

conhecimento responsável por planejar e
realizar projetos. Mais do que isso, é pensar
cada projeto de forma a aliar o conforto e
maneiras de melhor aproveitá-los.

Dessa maneira, a atuação de um designer de

interiores está totalmente relacionada com a
criação de espaços mais proveitosos. É função
desse profissional pensar em aspectos como:
circulação e fluxo de pessoas, ambientes
integrados, cores e combinações, entre outros
aspectos que vão da escolha da mobília até os
revestimentos da parede e piso.
Com isso, fica claro também o que é e o O conceito é aplicado tanto para os profissionais
que faz o designer de interiores. que trabalham com projetos de interiores, como
também atuantes em peças publicitárias, design de
Apesar de estar muito relacionado com produto, entre outros.
ambientes residenciais, é papel desse
profissional cuidar de diferentes projetos História do design de interiores: como surgiu?
como comerciais ou institucionais. Sempre
pensando em maneiras inteligentes de aliar
estética e funcionalidade.

Qual a diferença entre design e designer?

É muito comum que esse tipo de dúvida

apareça quando falamos de design de
interiores, e a resposta é muito simples: o
design é a ciência que irá estudar e aplicar
na prática o projeto de um produto, espaço
ou solução. Já o designer é o responsável
por fazer essa ação.
Entender como o design de interiores apareceu é uma
maneira de compreender o seu papel, suas evoluções e
como chegou ao que é hoje.

Acredita-se que a primeira forma de buscar por organizar e

criar soluções para deixar um espaço mais prático
aconteceram na antiguidade, em 1.000 a.C.

Antigamente, existia uma prioridade maior em focar uma

construção no processo de obra, deixando a arquitetura em
segundo plano. Com a evolução da sociedade, que cada
vez ficou mais exigente, a arquitetura foi evoluindo, e com
ela, surgiu o design de interiores.

A mudança, no entanto, aconteceu de maneira significativa

bem depois. Durante o século XVII e XVIII, nos Estados
Unidos e no Reino Unido, a decoração dos ambientes se
tornou fator importante, e uma preocupação dos arquitetos
– que até então estavam mais voltados a criar espaços e
focar apenas em sua funcionalidade.
Com essa nova preocupação algumas mudanças passaram a
acontecer. Uma delas foi a união dos arquitetos e artesãos. A partir
dessa parceria, começou a surgir uma aliança entre ambientes
funcionais e atributos estéticos (que nada mais é do que o design de
interiores, na prática).

Tempos depois, agora na segunda metade do século XIX, o

crescimento populacional aliado a uma expansão da classe média
movimentou o mercado de móveis em países industrializados. Isso
surgiu como uma forma de elevar o status social, com objetos que
fossem simbólicos e passassem a sensação de nobreza e riqueza.

Desde então, o design de interiores foi se aperfeiçoando e técnicas

foram desenvolvidas para passar criar uma poderosa força estética,
mas, ao mesmo tempo, funcional e prática.

Como se tornar um designer de interiores?

Se você está acompanhando a leitura, já deve ter percebido que não
é tão simples fazer a decoração de interiores, principalmente
aplicada em um cenário que pede por praticidade.
Por essa razão, existem diversos cursos de
graduação, em renomadas faculdades e
universidades, que desenvolvem o profissional
para criar soluções personalizadas de design de
interiores.

Além da graduação, há também cursos técnicos

e pós graduação, voltadas principalmente para
profissionais que já atuam com construções,
como engenheiros e arquitetos.

Trata-se de uma profissão que, nos dias de hoje,

é extremamente importante. De acordo com Lei
nº 13.369 instituída em dezembro de 2016 (uma
legislação que tem o objetivo de orientar e
supervisionar a profissão), essas são as
principais atividades que um designer voltado
para arquitetura de interiores deve saber:
● Estuda e planeja ambiente internos, seguindo as
diretrizes corretas e também exigências feitas
pelo cliente, visando o conforto e o bem-estar;
● Também atua na criação de espaços externos,
principalmente para garantir que leis de
segurança – como combate à incêndios, meio
ambiente e saúde física e psicológica – sejam
respeitadas;
● Seleciona e faz a indicação de cores,
revestimentos e acabamentos que serão
incorporados ao ambiente;
● Pode escolher ou mesmo criar uma mobília
adequada para compor a decoração e
organização do espaço;
● Prestar consultoria técnica de design de
interiores.
Habilidades importantes para trabalhar com
design de interiores
Se você está pensando em se tornar um designer
de interiores, mas não sabe se a profissão de fato
é para você, nós vamos te ajudar!
A seguir, confira as principais skills que um
profissional de projeto de interiores deve ter (ou
desenvolver):
Quanto ganha um designer de interiores
Assim como em qualquer profissão, é muito
difícil estabelecer um único valor para dizer
quanto ganhar um designer de interiores.
Trata-se de uma carreira em que muitos optam
por abrir seu próprio negócio e se tornar
autônomos.

● Gosto por arquitetura;

● Criatividade para pensar em soluções
espertas para resolver problemas;
● Ser antenado às principais tendências de
decoração e arquitetura;
● Pro atividade e boa comunicação – isso é
fundamental para desenhar o escopo;
● Organização e saber trabalhar em grupo.
Além disso, trabalhar fazendo design de
interiores possui valores diferentes de acordo
com o local de atuação e tamanho do projeto.
Um estabelecimento comercial, por exemplo,
costuma ser mais caro do que o de uma
residência simples.

De acordo com uma pesquisa feita pelo site

Salarios.com junto ao CAGED, um designer de
interiores ganha mensalmente, em média, R$
2.481,27 trabalhando cerca de 43 horas
semanais. O valor foi considerado levando o
mínimo recebido (R$ 1.600) e o máximo (R$
5.946) por esses profissionais.
Design
Gráfico
O que é design gráfico?
O que é design gráfico? Muitas pessoas têm uma
ideia muito básica do que um designer gráfico
faz. Criam logotipos para empresas? Produzem
anúncios para a internet e revistas? Editam
imagens com o Photoshop?

Bem, sim. É claro que os designers fazem tudo

isso. Mas se quisermos explicar completamente o
que é design gráfico, precisamos entrar em um
contexto muito mais amplo. Pois onde quer que
você esteja em sua jornada de design gráfico,
você precisará de orientação de vez em quando
enquanto navega pelas águas imprevisíveis da
criatividade.
Termos como design visual e comunicação visual são
frequentemente utilizados como sinônimos. No entanto, de acordo
com o que foi escrito até agora, vale a pena começar este guia de
2022 com uma definição muito adequada do AIGA (American
Institute of Graphic Design), livremente traduzida aqui.

O design gráfico é definido como "a arte e a prática de planejar e

projetar ideias e experiências com conteúdo visual e textual". Dito
isto, se você quiser colocar o design gráfico ao seu serviço, este
artigo é para você. Junte-se a nós neste passeio fascinante do que
é o design gráfico e do que é preciso para ser um bom designer.
Vamos continuar!

O que é design gráfico?

Como mencionamos no início, a resposta certa para a pergunta o

que é design gráfico não é uma tarefa fácil. O design gráfico é
uma arte e uma profissão que está relacionada a muitas outras
disciplinas e, ao mesmo tempo, é autônoma.
Em um conceito amplo, o termo design gráfico se refere a superfícies
bidimensionais materiais ou virtuais (geradas por computador), meios de
comunicação visuais e suportes de informação através de tipografia, imagem,
cor e material.

O design gráfico também é um meio de representar visualmente a linguagem

e os pensamentos, assim como tornar as conexões teóricas visíveis, legíveis e
comunicáveis. Hoje, o design gráfico é um mediador em quase todas as áreas
da vida:

● A política
● A economia
● A ciência, a arte e a cultura

Entretanto, se nos referirmos aos serviços de design gráfico que existem no

mercado, podemos mencionar, por exemplo, o planejamento, o design e a
criação de:

● interfaces de usuário e interiores,

● livros,
 ● papelaria,
● relatórios de negócios,
● sistemas de orientação,
● cartazes,
● folhetos,
● gráficos para televisão e filmes,
● embalagens,
● sites ou jornais

Note que, independentemente de que o acima mencionado seja material, virtual

(desenho gráfico digital), em movimento ou estático, ou se tem um valor e
utilidade artesanal, econômica, acadêmica ou criativa, tudo se enquadra no
conceito do que é desenho gráfico.

Por que o design gráfico é importante?

Partindo da definição e descrição do que é design gráfico que lhe ensinamos

anteriormente, é fundamental entender a importância do design gráfico hoje,
pois ele pode ajudar você a alcançar todos os tipos de objetivos, melhorando a
comunicação com outras pessoas.
O âmbito das coisas que você pode criar aprendendo as noções básicas
de design gráfico é enorme. Vai desde apresentações de empresas a
simples brochuras até modernos websites. O design gráfico permite, por
exemplo:

● Causar uma boa primeira impressão.

● Distinguir-se da concorrência.
● Projetar uma imagem de profissionalismo e confiança.
● Fazer com que suas ideias tenham maior alcance e ressonância
através da linguagem e da comunicação visual.

Em resumo, o design gráfico é uma arte poderosa que desempenha um

papel de destaque em áreas importantes como o marketing digital.

As empresas bem-sucedidas o utilizam repetidamente para dar a seu

perfil e marca uma expressão contemporânea e moderna. Entretanto, os
fundamentos do design gráfico não são relevantes apenas para fins
comerciais, mas também no campo da arte e da pintura.
Conceitos básicos de design gráfico

Os fundamentos do design gráfico são a base de qualquer meio visual e a chave para
entender o que é design gráfico. Até mesmo os menores detalhes, como as fontes,
desempenham um papel no sucesso da composição. Toda imagem, ilustração ou
desenho bem feito é baseado no uso correto dos elementos básicos de desenho
apresentados nesta seção:

● Cores
● Texturas
● Linhas
● Pontos
● Espaços
● Formas

No início, você pode não achá-los suficientemente poderosos por si mesmos, mas a
combinação correta destes elementos básicos da comunicação visual é uma parte
essencial de quase tudo o que é desenhado hoje em dia.
Cores

Há muitos anos, os psicólogos já haviam estabelecido uma conexão entre as

emoções humanas e as cores. Assim, a psicologia da cor investiga quais
cores evocam certos tipos de emoções. E embora as reações das pessoas
variem de pessoa para pessoa, existem certas leis universalmente válidas
sobre os efeitos da cor. Especialmente em design visual.

De fato, de acordo com pesquisas realizadas pela secretaria da Exposição

Internacional de Cores de Seul, 92,6% disseram que dão maior importância
aos fatores visuais na compra de produtos. Apenas 5,6% disseram que a
sensação física através do sentido do tato era mais importante. Ouvir e
cheirar cada um atraiu 0,9%, menciona um artigo do Colorcom sobre a
relação entre cor e marketing.

Portanto, a combinação de cores não é apenas crucial para os gráficos, mas

sobretudo para a construção de uma identidade de marca atraente e
coerente.
 Texturas

As texturas são um elemento

importante e fundamental do
design gráfico, pois podem
realçar a presença visual ou o
peso de outros elementos da
composição geral. Elas até
descrevem a qualidade
superficial das obras de arte e
dos elementos de design.

Além disso, elas estão diretamente relacionadas com a aparência ou a

sensação que as coisas teriam se pudéssemos tocá-las. Por exemplo, você já
notou como algumas peças de comunicação visual mostram coisas que
parecem macias, algumas ásperas, algumas suaves, etc.?

Bem, as texturas servem para dar um toque especial ao seu design. Assim
como para realçar elementos, criar equilíbrio visual, equilíbrio ou contraste.
Linhas

Levar em consideração a forma das linhas em um design é outro dos

aspectos fundamentais para saber o que é design gráfico e quais são suas
bases. Por quê? Bem, uma linha é uma forma que conecta dois ou mais
pontos, não é? Pode ser grossa, fina, ondulada ou curvada. Cada um desses
tipos de linhas cria uma sensação diferente para o espectador.

Com as linhas você pode transmitir a energia do que você quer comunicar
criando movimento, algo sem o qual nenhuma imagem deve estar. A linha é
composta de vários pontos, um número infinito deles, e eles podem ajudar
você a desenhar ou delimitar seu plano.

As linhas são muito comuns no desenho. Por exemplo, em desenhos e

ilustrações, mas também em elementos gráficos, como texturas e padrões.
Elas também desempenham um papel importante na composição de textos.
Pontos

Para continuar este tour pelo que é o design gráfico e seus principais
elementos, vamos agora falar de pontos. Não! Eles são diferentes daqueles
que servem para fechar frases. Ao contrário, como um elemento visual do
qual todas as formas são compostas (mais sobre isso explicaremos depois).

Muito bem, os pontos são a base do design gráfico, pois vários pontos podem
formar uma linha, e com um grupo muito grande de pontos você obtém uma
forma com textura.
Espaço

O espaço em design descreve a distância entre objetos e elementos de design.

Também é frequentemente referido como espaço em branco ou espaço vazio.

Um exemplo simples é quando você cola uma foto em uma folha de papel. O
espaço que não é coberto pela foto é o espaço em branco. E embora possa
parecer trivial, o design do espaço em branco é uma das tarefas mais
importantes que caracterizam o design gráfico profissional.

Do ponto de vista da satisfação do espectador, o espaço suficiente é muito

importante porque permite que o espectador descanse seus olhos em um só
lugar. Portanto, ele faz parte do conceito de um design visual sólido.

Formas

Mesmo as formas mais simples costumam ser inconscientemente associadas a

certas características, imagens e sentimentos dos mais diversos tipos. Como no
caso das cores, também existem leis básicas para as formas.
Por exemplo, um quadrado pode tender a ter um efeito masculino na maioria das
pessoas, enquanto um círculo parece ter um efeito feminino.

Os designers, em particular, muitas vezes falam repetidamente sobre tendências

de design, bem como sobre outros elementos do design gráfico. Algumas formas
estão na moda, por exemplo, porque refletem melhor um tema ou um estado de
espírito atual. Agora que já vimos o que é o design gráfico, por que é importante e
seus fundamentos, vamos ver os tipos de design que existem para que você
possa decidir qual deles é o seu.
Quais são os tipos de design?

Antes de conhecer os tipos de design, vamos olhar para a definição de design. De

acordo com a RAE, o design é a "concepção original de um objeto ou obra". Em
outras palavras, é uma configuração prévia que busca uma solução em um dos
campos ligados à criatividade. Estes campos não são outros que os tipos de
desenho que conhecemos hoje.

Desenho editorial

Este é um dos tipos de design gráfico que trata do design, layout e composição
de publicações (impressas ou digitais), tais como livros, revistas, jornais, etc. O
design editorial cria desenhos pensados no conteúdo, a forma e o leitor.
Desenho web

É um tipo de design que se concentra no processo de criação de páginas web

e aplicativos web, mas também na atração de leads (usuários que deixam
seus dados em uma landing page em troca de conteúdo de seu interesse,
geralmente de graça). Este processo também inclui tornar a experiência do
usuário mais amigável, o que é conhecido como UX Design.

Desenho industrial

O que é desenho industrial? É um dos tipos de design orientado para a criação

e desenvolvimento de objetos, produtos e serviços, que podem ser produzidos
em série ou produzidos em larga escala. O design industrial tem um campo de
trabalho diversificado: brinquedos, veículos, cosméticos, artefatos, tecnologia,
decoração, etc.
Design de Moda

Este curso trata da criação de roupas e acessórios de acordo com as influências

do contexto ou de acordo com o estilo do estilista. O profissional de design de
moda domina processos têxteis como a modelagem e a alfaiataria profissional
e industrial, e é capaz de criar e gerenciar marcas. Uma das especializações do
design de moda é o design têxtil.

Design de interiores

Este é um dos tipos de design que trata do design de espaços funcionais e

estéticos com propostas inovadoras e integrais. Estes espaços podem ser
comerciais, corporativos ou residenciais.

Design Gráfico

Em termos gerais, o design gráfico consiste em comunicar visualmente uma

ideia ou mensagem. Volte ao início se você precisar ter presente um conceito
mais amplo do que é design gráfico.
Editoração
Digital
O que é editoração eletrônica?
Hoje, a editoração eletrônica é usada por empresas e indivíduos para criar de
tudo, desde apresentações a brochuras, relatórios a revistas. Se você está
trabalhando em um projeto que envolve a criação de material impresso ou
compartilhamento de informações com outras pessoas por meio eletrônico
(e-mail, a Web), a editoração eletrônica pode ajudá-lo a atingir seus objetivos.

Existem vários softwares de editoração eletrônica usados para criar e fazer o

layout desses documentos. Em sua forma inicial, a editoração eletrônica
destinava-se ao uso por designers gráficos profissionais que precisavam de um
meio para produzir rapidamente layouts de alta qualidade compostos de texto e
gráficos.

Hoje, ele está disponível na forma de pacotes de software baratos ou

gratuitos que podem ser baixados para computadores pessoais. Mesmo os
programas básicos de processamento de texto têm muitos recursos antes
considerados exclusivos dos pacotes DTP, como letras maiúsculas e fontes
personalizadas.
O que é editoração eletrônica?
Editoração eletrônica (DTP) é um termo que abrange todos os diferentes processos usados para
criar páginas para impressão ou mídia digital em um computador. O objetivo da editoração
eletrônica é tirar o processo de design e produção das mãos de especialistas e colocá-lo
nas mãos de todos.

A editoração eletrônica é o processo de usar software para produzir documentos e gráficos

de alta qualidade para impressão, uso online ou ambos. O software de editoração
eletrônica (DTP) permite que qualquer pessoa produza documentos e imagens com
aparência profissional a partir do zero.

Como a Desktop Publishing começou

O termo “editoração eletrônica” foi originalmente cunhado no final dos anos 1970, depois
que a Apple e outras empresas introduziram computadores baratos projetados para
usuários domésticos. O objetivo era possibilitar que pessoas comuns produzissem
documentos com aparência profissional em seus computadores domésticos.
O software de editoração eletrônica entrou em cena no início dos anos 1980 e, à medida
que mais programas se tornavam disponíveis, tornou-se possível fazer de tudo, desde
compor um anúncio até o layout de um livro eletronicamente.

Hoje, o software de editoração eletrônica é usado por grandes e pequenas empresas, bem
como por escolas, igrejas e entusiastas. As impressoras multifuncionais também são
populares entre profissionais e amadores que desejam imprimir documentos e fotos.

Você provavelmente já viu um trabalho de editoração eletrônica sem perceber. O Microsoft

Word é uma ferramenta muito poderosa e muitas coisas diferentes podem ser feitas com
ele, incluindo editoração eletrônica.

O que é um software de editoração eletrônica?

O software de editoração eletrônica cria layouts de arquivos de texto e mídia para
publicação em formatos impressos ou digitais, como jornais, revistas, brochuras, e-books,
blogs, publicações online. Essas soluções permitem que você posicione corretamente o
texto e as imagens de acordo com as diretrizes de publicação ou preferências do usuário.
Os usuários podem usar modelos pré-criados ou usar o construtor de páginas de
arrastar e soltar para criar páginas do zero. O software de editoração eletrônica pode
ser usado por qualquer organização envolvida na publicação de conteúdo impresso
ou digital, incluindo design gráfico, publicidade e editoras. Também é amplamente
utilizado por equipes de design organizacional para criar materiais de marketing.

As categorias de editoração eletrônica geralmente incluem:

Fotografias - Os programas de editoração eletrônica têm clip-arts e outros gráficos

para uso em seu documento.

Processamento de texto - Os programas DTP podem funcionar como

processadores de texto usados para criar artigos, cartas, relatórios e outros
documentos.

traçado - De uma única página a um livro inteiro, os programas de editoração

eletrônica permitem que você organize textos e gráficos em uma página para criar
documentos com aparência profissional.
Tipografia - Com habilidades de composição, você pode configurar a fonte, o
tamanho e o estilo de seu programa. Alguns programas também incluem alinhamento
de margem ótica para que o texto fique corretamente alinhado com as colunas e
imagens.

Gerenciamento de cores - O gerenciamento de cores ajuda a garantir que a cor da

impressão

a saída corresponde à cor que você vê no monitor. Também melhora a consistência

das cores entre impressoras diferentes.

Coisas que você pode fazer com a editoração

eletrônica
Com software e hardware de editoração eletrônica, você pode fazer muitas coisas.
Aqui estão alguns:
● Design de comunicação para material impresso, como panfletos, folhetos,
anúncios e pôsteres.
● Projete comunicações impressas para catálogos, diretórios, relatórios anuais e
muito mais.
● Crie logotipos, cartões de visita e artigos de papelaria. Elabore e publique
boletins informativos, revistas e jornais.
● Livros e panfletos de design. Converte mensagens impressas em formatos
para a web e dispositivos inteligentes, como tablets e telefones.
● Crie currículos e formulários de negócios, como faturas, planilhas de
inventário, notas, etiquetas, etc. Prensa personalizada para livros, boletins
informativos e e-books.
● Projete e publique blogs e sites. Crie apresentações de slides, apresentações
e apostilas.
● Crie e imprima cartões de felicitações, banners, cartões-postais, embalagens
de doces, remessa de engomar.
Os 5 melhores softwares de editoração eletrônica
Com o melhor software DTP, você pode projetar e desenvolver materiais para
impressão e publicação com facilidade e facilidade. A editoração eletrônica (DTP) já
percorreu um longo caminho na era digital.

Além disso, o software DTP permite que você crie boletins, revistas e panfletos de
forma simples

controlando o layout e design de seus documentos.

1. Editora Microsoft

Microsoft Publisher já existe há muito tempo e fornece a muitos uma maneira fácil de
começar com a editoração eletrônica. Na maioria dos casos, é parte de um pacote do
Microsoft Office (incluindo os serviços de assinatura do Microsoft 365), portanto, se
você já tiver um pacote do Microsoft Office, o Publisher já pode estar instalado.
 Ele também pode ser adquirido e instalado separadamente. A interface do usuário
deve ser familiar para qualquer pessoa que já usou outros aplicativos do Microsoft
Office, como Word e Excel, e é fácil de aprender, mesmo para iniciantes. Há uma boa
coleção de modelos para você começar e os resultados são bons, se não tão
profissionais quanto o InDesign.

2.Adobe InDesign

Adobe InDesign tornou-se uma das ferramentas de editoração eletrônica mais

utilizadas por profissionais. Como parte da família de aplicativos Adobe, oferece
muitos recursos e recursos. Pode haver uma pequena curva de aprendizado em
usá-lo, mas não é tão íngreme quanto você pode imaginar.

É importante configurar uma grade de texto e imagens, o que geralmente não é muito
difícil para as pessoas. O InDesign também oferece uma variedade de ferramentas
adicionais para trabalhar com mídia digital e impressa. Portanto, se o seu projeto
requer um longo tempo de impressão, você pode definir facilmente as especificações
de cores necessárias para a sua impressora.
3. Editor de afinidade

Affinity Publisher faz parte de três pacotes de aplicativos que incluem um aplicativo de
designer de ilustração e um aplicativo de edição de fotos. Juntos, eles formam uma
suíte profissional de design gráfico. Além disso, ao contrário da Creative Cloud, esses
aplicativos custam apenas uma vez, sem censura a cada mês. O Publisher é o último
aplicativo lançado e conectará de forma inteligente os outros dois, desde que tenham
instalado tudo.

Você pode editar uma imagem em um documento do Publisher usando as ferramentas

do Affinity Photo, selecionando a imagem no Publisher e clicando no botão Foto no
canto superior esquerdo. Você não precisa mais mudar do InDesign para o Photoshop
ou desfazer para criar algo novo e empolgante no mundo da editoração eletrônica.
4. Scribus

Se você está com um orçamento apertado ou não quer gastar dinheiro com software,
Scribus é uma ótima solução de editoração eletrônica de código aberto. Este aplicativo
existe há cerca de 15 anos e usa um sistema de quadros e camadas semelhante ao
InDesign e Affinity Publisher. Recursos profissionais, como suporte a cores CMYK e
produção de PDF de nível comercial, estão disponíveis, mas muitas fontes não estão
disponíveis e a cor Pantone não é compatível. Você pode usar o Scribus para criar
folhetos, livros, pôsteres e até revistas completas. Também existem ferramentas para a
criação de formulários interativos e PDFs para publicação online. Scribus é um dos
melhores programas de editoração eletrônica disponíveis e é um ótimo complemento
para nossa coleção de software de código aberto.

5. LucidPress

Lucidpress é único no mundo do melhor software de editoração eletrônica e é totalmente

baseado em navegador. O uso do Lucidpress é gratuito, mas algumas restrições o
obrigam a atualizar para a versão Pro.
Qual é o futuro da editoração eletrônica?
Nas décadas de 1980 e 1990, a editoração eletrônica era quase totalmente
imprimível. Hoje, a editoração eletrônica abrange mais do que apenas
publicações impressas. Publicado em PDF ou e-book. É publicado em blogs e
sites de design. Estamos desenvolvendo conteúdo para várias plataformas,
como smartphones e tablets.

Apenas designers gráficos profissionais usaram software de editoração

eletrônica. Em segundo lugar, houve um aumento explosivo de software de
editoração eletrônica para o consumidor e de pessoas que fazem editoração
eletrônica por diversão e lucro, com ou sem experiência com temas tradicionais.
A editoração eletrônica ainda é uma opção de carreira para alguns, mas também
está se tornando uma habilidade necessária para uma variedade de empregos e
carreiras.
Qual é o propósito da editoração eletrônica?

O software de editoração eletrônica (DTP) é projetado para criar comunicações visuais

de impressão profissional ou pessoal, como panfletos, cartões de visita, cartões
comemorativos, páginas da web, pôsteres e muito mais.

Como me preparo para o DTP?

Em uma frase, essas são as etapas a seguir; crie esboços, selecione modelos, coloque
texto em documentos, formate texto, aplique gráficos em um documento, aplique regras
de editoração eletrônica, imprima rascunhos e revise.

O que é editoração eletrônica?

A editoração eletrônica é o processo de usar software para produzir documentos e

gráficos de alta qualidade para impressão, uso online ou ambos.
Quem deve usar a editoração eletrônica?

Qualquer pessoa que esteja trabalhando em um projeto que envolva a criação

de material impresso ou o compartilhamento de informações com outras
pessoas por meio eletrônico (e-mail, Web), a editoração eletrônica pode ajudá-lo
a atingir seus objetivos.

Com as ferramentas e materiais certos, a editoração eletrônica pode ser uma

ferramenta poderosa para qualquer empresa. Você pode até criar seu boletim
informativo ou brochuras para promover os produtos de sua empresa.

No entanto, existem algumas coisas que você deve ter em mente quando se
trata de editoração eletrônica. Por exemplo, você deve ter as ferramentas e o
software corretos antes de iniciar um projeto.
Marketing
Digital
 O que é marketing digital e como ele funciona?

Marketing digital é o conjunto de estratégias de divulgação e

relacionamento de uma empresa, que tem o objetivo de atrair e
converter potenciais clientes, usando canais de comunicação
conectados à internet. Alguns exemplos de canais de marketing
digital são: redes sociais, e-mail marketing, Google Ads (e demais
canais de links patrocinados), entre outros.

Para saber realmente o que é marketing digital, entretanto, é preciso:

● ter uma percepção clara do cenário digital atual,

● a importância do marketing digital nesse contexto de
inovações constantes,
● o que esperar dele ao aplicar em sua empresa.
Enquanto algumas empresas já possuem raízes sólidas no meio do
marketing digital, outras ainda engatinham, e algumas parecem
desconhecer sua real importância e, na verdade, não compreendem
completamente o que é marketing digital e como funciona.

Apesar de todo o crescimento do marketing digital nos últimos anos,

há algumas empresas que ainda não compreendem o seu real papel
e lutam contra a migração para o meio digital.

Na verdade, o uso da internet e das tecnologias baseadas no

conceito de computação em nuvem trouxeram possibilidades que
vão além do marketing digital e englobam entre outros, o trabalho
colaborativo entre equipes da empresa e, principalmente, o Home
Office.
Entretanto, neste artigo nosso objetivo é reunir tudo sobre o que é
marketing digital, incluindo:

● conceito ;
● cenário atual;
● principais estratégias;
● benefícios de adotar o marketing digital

Marketing digital: como funciona?

O funcionamento do marketing digital acontece dentro das
ferramentas e plataformas digitais, entre elas, redes sociais,
provedores de e-mail, mecanismos de busca, blogs, sites, aplicativos
de mensagem e outros canais que estão hospedados dentro desse
universo digital, que funciona a partir da conexão com a internet.

A partir da compreensão de que o público da empresa lida

diariamente com esses canais de comunicação, é criado um plano
de ação para se comunicar com eles, como por exemplo, trabalhar o
lançamento de conectores elétricos ou forno elétrico de embutir,
dentro desses canais.
Pense no marketing tradicional, no ambiente físico. Se você sabe
que o público da sua empresa passa por determinada rua, você
pode considerar colocar um outdoor da sua empresa nessa rua,
correto? Se na sua cidade acontecer um evento voltado para o
público da sua empresa, é interessante considerar colocar a sua
marca nesse evento, concorda?

O marketing digital funciona da mesma forma. A sua empresa

passa a estar presente em um local no qual o seu público também
está.

Marketing digital: como começar?

Conheça os principais tipos.
Seguindo o raciocínio que nos trouxe até aqui neste artigo, é lógico
chegarmos a conclusão de que, para estar presente nos canais que
seus clientes estão, sua empresa precisa criar uma conta em
plataformas que permitam que isso aconteça. Por exemplo, criar
uma conta no Instagram e passar a interagir com os usuários da
plataforma.
Mas é claro que para isso você vai precisar saber como estar
presente. Assim como nos canais físicos, é necessário ter uma
estratégia para vender ou informar sobre a nova sinalização de
segurança, e saber em quais lugares “colocar” a sua marca.

Os principais tipos de marketing digital são:

e-mail marketing;

Inbound marketing;

marketing de conteúdo;

SEO;

links patrocinados;

redes sociais.