CRIAÇÃO

E ESCRITA
DE MUSICAIS
O QUE É UM MUSICAL?

No livro How Musical Works, Julian

Woolford (2013) classifica o musical como:
Uma apresentação teatral onde o
conteúdo da história é comunicado através
da fala, da música e do movimento num
modo integrado para criar um todo com
unidade.
 TEXTO DRAMATURGO/A

LIBRETO LIBRETISTA
MUSICAL

COMPOSITOR/A MÚSICA SCORE

OU
LETRAS LETRISTA

PARTITURAS
 Origens
• O teatro sempre esteve ligado à musica,
basta olhar os sobreviventes dos povos
originários e observar que as
manifestações teatrais sempre vieram
acompanhadas de tambores, cantos e
danças.
• Tanto na Grécia, quanto em Roma o
teatro era acompanhado por um coro
que cantava, algumas vezes dançava.
• Na Idade Média, as companhias
ambulantes intercalavam música nas
suas apresentações, o que se
desenvolveu, no Renascimento na
Commedia dell’Arte.
 SHAKESPEARE

• O Teatro Elisabetano também

incluía música e dança.
Shakespeare escrevia letras para
suas peças que foram musicadas
por seus contemporâneos. No
exemplo abaixo, It was a lover
and his lass foi escrita por
Shakespeare (1564-1616) para a
peça As You Like It e musicada
por Sir Thomas Morley (1556-
1602).
• https://www.youtube.com/watc
h?v=tQ3XbrnLRM0
ÓPERA
- No final do século XVI, surgiu em Florença a forma de encenação e
canto que deu origem à ópera:

“Gênero híbrido, desde sua matriz história e estética, a ópera nasce em

finais do século 16 com o renascimento italiano e sua exuberância
criativa. Com o objetivo de resgatar valores do teatro greco-romano
(ditirambo e coros), artistas do período julgaram que poderia ser
interessante fazê-lo em forma de “obra musical” ou opera in musica.”
(Steves, 2015)
 SUBGÊNEROS
• OPERA SERIA - Literalmente 'ópera séria', estilo de ópera dominante
no século XVIII não só na Itália mas em toda a Europa. dramma per
musica ou melodramma serio.

• OPERA BUFFA – Sua origem remonta aos divertimentos em Nápoles.

Também chamada de commedia per musica ou divertimento giocoso.

OPERETA – Operinha, ou pequena ópera, teve grande destaque na

segunda metade do século XIX e deu origem ao Teatro Musical, como
o conhecemos. Ex.: https://www.youtube.com/watch?v=RiN0VxjdceI
 OPERETA OPERETA

BURLESQUE
VAUDEVILLE
CABARET FRANCÊS
BURLETA VARIEDADES
MÁGICA REVISTA

ZARZUELA

MINSTRELS
VAUDEVILLE
REVUE
VARIETY
 Minstrels Shows

• Eram shows de conteúdo extremamente

racista, com números de música e dança,
com atores brancos fazendo caricaturas
de personagens negros (black face).
Geralmente eram números de cortina
entre shows de variedades
Vaudeville (Estados Unidos)
• Gênero de entretenimento predominante nos Estados
Unidos no início dos anos 1880 ao início dos anos 1930.
Incluía apresentações de cantores populares,, músicos,
dançarinos, comediantes, mágicos, imitadores etc.
• https://www.vaudeville.org/
• https://web.archive.org/web/20070711201105fw_/http
://www.virtualvaudeville.com/index.htm
• https://www.youtube.com/watch?v=Rm4uiALzTcs
• https://www.youtube.com/watch?v=vNTbJi8rc1Q
BURLETA
• Comédia musicada “resultado
da soma de características dos
gêneros cômicos e musicados
então em voga.”(Brito, 2012)

• Nas ilustrações: Arthur

Azevedo, Nicolino Milano,
Chiquinha Gonzaga. Burleta
Forrobodó (1912) de Luís
Peixoto, Carlos Bittencourt e
Chiquinha Gonzaga e A Capital
Federal (1897) de Arthur
Azevedo e Nicolino Milano

• https://www.youtube.com/wat
ch?v=p3Uk2nenVuo
 TEATRO DE REVISTA NO
BRASIL
• A revista do ano brasileira, (...) consistia em
um resumo crítico dos acontecimentos do
ano anterior. Às vistas do público desfilavam
os principais fatos do ano findo relativos ao
dia a dia, à moda, à política, à economia, ao
transporte, aos grandes inventos, aos
pequenos crimes, às desgraças, à imprensa,
ao teatro, à cidade, ao país. Era uma história
miniaturizada sob o painel atual, em
linguagem popular, teatralizada. Equilibrava-
se entre o registro factual e a ficcionalidade
cômica. (Veneziano – 2013)
• https://www.youtube.com/watch?v=4rDsn2s
B3WQ
 O Cantor de Jazz

• Após os primeiros trinta anos do cinema, aparece

em 1927 o que é considerado como primeiro filme
com trilha sonora gravada e sincronizada: “O
Cantor de Jazz”, um musical com o cantor Al
Jolson, muito famoso na época.
• https://www.youtube.com/watch?v=PIaj7FNHnjQ
• Ainda em 1927, o espetáculo “ Show Boat”, de Oscar Hammerstein e Jerome Kern revoluciona a
narrativa do gênero musical, amarrando as letras à trama e inovando nas temáticas abordadas
(conflito racial, alcoolismo, vício em jogo, e tudo sem final-feliz). Show Boat é adaptado para o cinema
em 1936, dirigida por James Whale, e tem um remake em 1951, dirigido por George Sidney.
https://www.youtube.com/watch?v=eh9WayN7R-s
• Show Boat , baseado num best seller de Edna Ferber de 1926,conta a história de um barco de
vaudevilles que se apresentava em cidades ao longo do Mississipi
 ZIGFELD WALTER PINTO

https://www.youtube.com/watch?v=x_3MO3o9Qjg https://www.youtube.com/watch?v=U2nzkfwntNk
 As VEDETES

Aracy Cortes Elvira Pagã Margarida Max

(1904- 1985) Carmen Verônica (1933) (1920-2003) (1902-1956)

Mara Rúbia Virgínia Lane Wilza Carla Íris Bruzzi (1935) Eloína (1937) Sandra Bréa
(1918-1991) (1920 -2014) (1935-2011) (1952-2000)
• ANOS 40/50 –
• Fim dos cassinos no Brasi. Surgimento da TV (1951)
• Os musicais da Metro. Importação de musicais da Broadway (Bibi Ferreira fazendo My Fair Lady e Hello
Dolly!)
• Chanchadas da Atlântida.
• Ascensão do TBC e o teatro realista.
• Orfeu da Conceição – Vinícius de Moraes/ Tom Jobim (1956)
Enquanto isso, na Broadway:
OKLAHOMA!
(1942)
• A história se torna elemento
essencial do American Musical.
Os diálogos ficam tão bem
escritos quanto às canções.
• As canções começam a se
subordinar à narrativa e à
história.
• Os subprodutos da Broadway
(como o álbum de Oklahoma!)
tornam-se sucesso de vendas.
• Nos Estados Unidos

Surgimento de rica
produção com inúmeras
possibilidades
narrativas.
 -Influência de Bertolt Brecht.
Teatro Político
ANOS 60 - BRASIL OPINIÃO – 1964
Colagem de textos, músicas,
notícias etc.
Direção: Augusto Boal
ARENA CONTA ZUMBI – 1964
Texto: Gianfrancesco Guarnieri
Músicas de Edu Lobo
ARENA CONTA TIRADENTES –
1967
Texto: Boal/Guarnieri
Música: Caetano Veloso, Gilberto
Gil, Sidney Miller, Theo de
Barros.
- 1965 – Morte e Vida Severina (João Cabral de Melo Neto/Chico Buarque)
https://www.youtube.com/watch?v=typbvASMt8Y
- 1966 - Oh, Que Delícia de Guerra (Charles Chilton, John Litlewood, Theatre Workshop)
- 1968 – Roda Viva – (Chico Buarque) Direção: Zé Celso.
- https://www.youtube.com/watch?v=-vwdBzWLjPs
- 1969 – Hair – Direção de Ademar Guerra
- https://www.youtube.com/watch?v=pv4lyv1r2uQ
- 1973 – Calabar, o Elogio da Traição – (Chico Buarque/ Ruy Guerra)
- 1975 – Gota d’Água – (Chico Buarque/ Paulo Pontes)
- https://www.youtube.com/watch?v=Kk3xgfehxN4
- 1976 – Deus Lhe Pague (Joracy Camargo/ Vinícius de Moraes/ Edu Lobo)
- 1977 - Os Saltimbancos (Bardotti/Bacalov/ Chico Buarque)
- 1977 – Noel Rosa, o Poeta da Vila e Seus Amore) (Plínio Marcos)
- 1978 – A Ópera do Malandro (Chico Buarque)
- 1978 - Revista do Henfil – Direção de Ademar Guerra.
- 1979 – O Rei de Ramos (Dias Gomes/ Chico Buarque/ Francis Hime)
- 1981 – Aí vem o Dilúvio (Garinei e Giovannini)
- 1983 – Evita, A Chorus Line, Piaf
- https://www.youtube.com/watch?v=SHX6mxFCdGw
- 1983 – Chiquinha Gonzaga, ó Abre Alas (Maria Adelaide Amaral)
- 1985 – O Corsário do Rei (Chico Buarque/Edu Lobo)
- 1985 – Theatro Musical Brazileiro (Luiz Antonio Martinez)
- 1987 – A Estrela Dalva (Renato Borghi/João Elísio Fonseca)
- 1989 – Elas por Ela – com Marília Pera

- LINHA DO TEMPO BROADWAY:

- https://www.pbs.org/wnet/broadway/timelines/
ANOS 90 E 2000

Musicais inseridos na lógica de

mercado.
Formalização da profissão.

• 1986 – LEI SARNEY – PRIMEIRA LEI DE

INCENTIVO À CULTURA
• 1990 – FERNANDO COLLOR REVOGA
A LEI SARNEY
• 1991 – FERNANDO COLLOR CRIA A LEI
ROUANET, BASEADA NA LEI SARNEY
 • Burlesque
• Revista/Vaudeville
• Peça com canções (Shakespeare, Brecht)
• Book Musical
• Concept Musical ( Company, Cats, Hair)
• Meta Musical (Kiss me Kate, Urinetown)
Alguns tipos • Dance Musical (A Chorus Line, West Side
de musical Story)
• Jukebox Musical (Mamma Mia)
• Through-Sung Musical (Les Miserables, o
Fantasma da Ópera, Natasha, Pierre e o
Grande Cometa de 1812)
• Musical biográfico (Cazuza, Tim Maia, Elza)
 • É uma das formas mais teatrais de arte.
• É tirado da vida real, mas possui um grau de estilização que pode
transmitir ao público imagens e sons que nunca imaginou,
resultando em significados que ele nunca imaginou. É possível
potencializar o conteúdo emocional de uma obra através da

POR QUE música e da dança.

https://www.youtube.com/watch?v=hdd6q0pW4DM

UM • O público pode se sentir mais conectado ao performer, quando vê

que ele usa todas as habilidades que possui.
MUSICAL? • Fluidez da forma: como o musical já coloca o espectador numa
premissa não realista, dramaturgia e direção podem tomar
qualquer caminho que ele se torna verossímil.
https://www.youtube.com/watch?v=QZC-qQ6qA20
• Recursos linguísticos: Intérprete e criador estão mais livres para
trabalhar com uma linguagem mais dinâmica, mais rica, cheia de
nuances e variações do que o discurso falado.
https://www.youtube.com/watch?v=mvhFs2bdRpE
DIVISÃO DE JULIAN WOOLFORD

Conceito

Plot

Estrutura

Execução
 • Fornecer a informação prévia.
• Criar a pólis .
• Criação de universos.
• Estabelecer tom.
• Apresentar personagens
• Revelar pensamentos, objetivos e emoções da
personagem. “I wish song”.
FUNÇÕES DA • Marcar pontos de virada, descobertas, epifanias e
crescimento
CANÇÃO • Comentar a ação marcando ponto de vista
• Espetáculo
• Diálogos (duetos, trios)
• Avançar a narrativa, jogar a ação para frente.
• Encerrar reforçando um estado, uma emoção ou uma
ideia.
 • Abertura – Para quê serve?
A noviça rebelde:
https://www.youtube.com/watch?v=5fH2FOn1V5g
• Informação prévia:
Chicago:
https://www.youtube.com/watch?v=J_YaxIL8MvM
Rent:

A canção no https://www.youtube.com/watch?v=fjbMKO6hOOk
• Caracterizar o ambiente (Teaser)
musical La La Land
https://www.youtube.com/watch?v=xVVqlm8Fq3Y
• Avançar o plot:
Across the Universe:
https://www.youtube.com/watch?v=QZC-qQ6qA20
• Espetáculo:
https://www.youtube.com/watch?v=IUFsurgNU9M
https://www.youtube.com/watch?v=SND3v0i9uhE
• Mostrar as emoções e desejos da personagem: I wish song
Revelar as dúvidas
Yentl: https://www.youtube.com/watch?v=QwCPAo5e_F8
Revelar sentimentos
Rocketman: https://www.youtube.com/watch?v=-uij9eiwwG0
Revelar objetivos
Cangaceiras: https://www.youtube.com/watch?v=QJYskTIj7RM
Marcar aprendizados e mudanças
Dream Girls: https://www.youtube.com/watch?v=QwCPAo5e_F8
https://www.youtube.com/watch?v=jHjaHygfWHA&list=RDjHjaH
ygfWHA&start_radio=1&t=26
Terminar o filme reforçando um ponto de vista:
High School
Musical:https://www.youtube.com/watch?v=O_6pOTCLSxA
Cangaceiras: https://www.youtube.com/watch?v=ZEL3blWm5vQ
Mandar o público feliz para casa:
Chicago: https://www.youtube.com/watch?v=luef1H24hU8
 - Canção Diegética e Não Diegética:
Cabaret: https://www.youtube.com/watch?v=yMpSQV1-bsA
- Letras e particularização: um musical precisa de letras com
especificidade à situação dramática, que possam ser
apropriadas pelo personagem. Quanto mais específicas forem
Canções e para a situação dramática, mais as letras de musical vão
funcionar, principalmente quando as canções forem trazidas
seu de outro contexto.
- Eleven O’Clock Number:
tratamento Hairspray: https://www.youtube.com/watch?v=H-2He8cNHdw
- Produto colaborativo, precisa de maior diálogo e sintonia entre
as partes do processo.
- Duetos:
- Rent: https://www.youtube.com/watch?v=iFOvOQ8xLv4
Fonte: https://www.researchgate.net/figure/Figura-4-A-jornada-do-heroi-com-suas-etapas-divididas-em-tres-
atos_fig4_320741931
A jornada da heroína, segundo Maureen Murdoch. Fonte: https://medium.com/@jordaheroina/a-jornada-da-
hero%C3%ADna-no-cinema-4289d6413de4
ATO 1 O MUNDO COMUM O CHAMADO PARA A RECUSA AO CHAMADO ENCONTRO COM O
AVENTURA MENTOR
Número de abertura Número do Mentor

................................. ............. I WISH SONG ..................... ................................

ATO 2 CRUZANDO O LIMITE TESTES, ALIADOS E PREPARAÇÃO PARA A ORDENAÇÃO SUPREMA

INIMIGOS ORDENAÇÃO SUPREMA
Grande canção
Número dos Aliados e (Geralmente para o
Inimigos (geralmente herói e o coro)
números coletivos)
ATO 3 RECOMPENSA O CAMINHO DE VOLTA O CONFLITO FINAL RETORNO À
ESTABILIDADE
Canção de celebração Eleven o’clock number
Finale
 Qual a história que você quer contar?
De onde ela parte? Onde ela chega?
Quais as escolhas que você faz para esta história?
Quais as relações de causalidade existem nos
HISTÓRIA / eventos da sua história?
PLOT - Para Trás e Para Frente (David Ball)
Por que contar esta história?
Como a história se relaciona com o tempo
presente?
Musicais biográficos: sobre o que ele fala, além de
uma biografia?
 Quem é seu personagem? Você o(a) conhece?
Ele(a) existe/existiu? É uma figura histórica? Pesquise! Quais são
as suas escolhas para aquele personagem? Como preencher as
lacunas? O que é importante?
Se ele não existe, como ele é?
Aspectos objetivos: Tipo físico. Ascendência e descendência.
Classe social. Onde ele vive? De onde ele é? O que ele faz?
PERSONAGENS Aspectos subjetivos: Como ele (a) vê o mundo? Qual é o seu
desej/objetivo aparente? Qual é o seu desejo/objetivo latente?
Se objetivo latente é consciente?
O que o impede de conseguir o que quer? O obstáculo é externo,
interno ou ambos? (QUER/MAS)
Quais são suas falhas? Como ele se relaciona com o mundo à sua
volta? Ele tem inimigos, mentores e aliados?
Onde está a sua humanidade/nobreza de caráter/dor/esforço
para superar a dor e os obstáculos?
Especificidades e exageros.
Aspectos práticos: Quantos personagens? Coro?
 • Que ideias você defende?
• Quais são as crenças embutidas no seu
musical?
• Quais são as crenças e premissas estéticas
IDEÁRIO embutidas no seu musical? Você encontra
parceiros que compartilham seus pontos de
vista?
• Como você as defende? Elas ultrapassam a
história que você está contando?
 • Tom. Comédia, drama.
• Como a narrativa dialoga com a escolha dos
gêneros musicais?
• Escolhas linguísticas (dialetos, sotaques, cor
local, bordões etc.)
LINGUAGEM, • Como as letras se encaixam e particularizam
ESTILOS E a narrativa?
• Canções diegéticas e não diegéticas.
GÊNEROS • Observar especifidades de linguagem de
uma determinada época.
• Como expor a informação sem parecer que
está expondo a informação?
 • Qual a necessidade de música?
• Qual a necessidade da música? Qual a
formação musical que atende ao estilo?
Quantos músicos?
MÚSICA • Como o estilo musical dialoga com o projeto
sonoro?
• Quais são os timbres e registros vocais dos
seus personagens? Como esta escolha
dialoga com a sua narrativa?
 • O tamanho do musical e sua relação com os
recursos disponíveis.
• Para quem você está escrevendo? Perfil do
público.
• Para qual espaço você está escrevendo?
PRODUÇÃO Amplificação de vozes e instrumentos.
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

• CARPEAUX, Otto Maria. Uma Nova História da Música. Alhambra. 1977

• HAREWOOD. Kobbé, O Livro Completo da Ópera. Jorge Zahar. 1991
• STEVES, Gerson. A Broadway Não É Aqui. Giostri. 2015
• WOOLFORD, Julian. How Musicals Work and How to Write Your Own. 2013
• ZWILLING, Carin. William Shakespeare: as canções originais de cena. Carin Zwilling. Colaboração
de Leonel Maciel Filho e Andrea Kaiser. – São Paulo. Annablume. 2010
• VOGLER, Cristopher. A Jornada do Escritor, uma estrutura mítica para escritores. Editora Aleph.
2015.
• MCKEE, Robert. Story. Substância, Estrutura, Estilo e os Princípios da Escrita de Roteiro. Arte e
Letra. 2017.
• TATIT, Luiz. Semiótica da Canção. Melodia e Letra. Editora Escuta, 2007.