Você está na página 1de 7

ARTES 3º ANO

NOME DO PROFESSOR: SUERLI VARGAS


ALUNOS: Adrian, Talison, João e Kaiky.

HÉLIO OITICICA
_________________________________

BIOGRAFIA
Hélio Oiticica nasceu em 1937, no Rio de Janeiro, Brasil. Ele estudou pintura na Escola
Nacional de Belas Artes, mas logo se afastou da arte convencional para se envolver em
movimentos de vanguarda. Nos anos de 1960, Oiticica desenvolveu seu famoso
"parangolé", uma série de obras que eram uma combinação de escultura e vestimenta,
que foram usadas em performances e desfiles.
2

Oiticica também foi um dos principais membros do movimento neoconcreto no Brasil,


que rejeitava a arte abstrata convencional e buscava novas formas de expressão. Ele
experimentou com diferentes materiais e técnicas, incluindo o uso de objetos
encontrados, e criou instalações de arte que convidavam o público a interagir com elas.

Nos anos 1970, Oiticica passou um tempo em Nova York, onde se envolveu na cena
artística local e continuou a desenvolver seu trabalho. Ele morreu em 1980, devido a
complicações relacionadas ao HIV. Oiticica é considerado um dos artistas mais
importantes do Brasil, e seu trabalho continua a influenciar a arte contemporânea em
todo o mundo.

CARACTERÍSTICAS
Hélio Oiticica foi um artista brasileiro que, apesar de não estar diretamente relacionado
à descoberta do hélio ótico, utilizou esse conceito em seu trabalho artístico. Aqui estão
algumas características associadas ao seu trabalho:

Experimentação: Hélio Oiticica foi um artista experimental que utilizou diferentes meios
e técnicas para criar suas obras de arte.

Cor: Oiticica era conhecido por suas obras de arte vibrantes e coloridas, que muitas
vezes evocavam a cultura brasileira e a paisagem tropical.

Interatividade: Algumas das obras de Oiticica eram interativas, permitindo que o


espectador participasse ativamente do processo criativo.

Ambiente: Oiticica criou instalações que transformaram os espaços expositivos em


ambientes imersivos, nos quais os espectadores podiam se envolver e explorar.

Referências culturais: Oiticica frequentemente incorporava referências à cultura


brasileira em suas obras de arte, como música, dança e carnaval.
3

Engajamento político: Oiticica também se envolveu em questões políticas e sociais,


como o movimento contra a ditadura militar no Brasil. Suas obras muitas vezes
abordavam temas relacionados à opressão, desigualdade e resistência.

OBRAS

TROPICÁLIA (1969), DE HÉLIO OITICICA

O termo Tropicália nasce como nome da obra de Hélio Oiticica (1937 - 1980) exposta
na mostra Nova Objetividade Brasileira, realizada no Museu de Arte Moderna do Rio de
Janeiro (MAM/RJ), em abril de 1967. A obra pode ser descrita como um ambiente
labiríntico composto de dois Penetráveis, PN2 (1966)
4

A obra era constituída por um labirinto de madeira forrado com areia e pedras, que, ao
ser percorrido pelo espectador, colocava-o em contato corporal com diversos
elementos naturais e culturais do Brasil, como plantas tropicais e araras nativas, num
percurso que terminava em frente a um aparelho de televisão ligado. A obra acabaria
dando nome a todo um movimento cultural, o tropicalismo, que abarcou diversas
expressões artísticas, e que teve na música produzida naquela mesma época por
Gilberto Gil e Caetano Veloso a sua expressão mais conhecida. Ela fez parte ainda do
manifesto encabeçado por Oiticica, a chamado “Nova Objetividade Brasileira”.

METAESQUEMAS (1956-1958), DE HÉLIO OITICICA


5

Metaesquemas revela o espírito das investigações abstrato-concretas realizadas por


Hélio Oiticica durante sua participação em 1955 e 1956 no Grupo Frente, fundado no
Rio de Janeiro por Ivan Serpa com Aluísio Carvão e Lygia Pape, entre outros. Os
“Metaesquemas” são a célula original da obra de Oiticica. São pinturas do final dos
anos 50, definidas pelo autor como uma “obsessiva dissecação do espaço”.
Representam um período de pesquisa radical, que levou o artista a invadir com a
pintura o espaço tridimensional.

O GRANDE NÚCLEO (1960), HÉLIO OITICICA

É uma instalação composta por três partes – pequenos núcleos. A Instalação é um


fazer artístico dos mais relevantes no panorama das artes no século XX e início do XXI.
Como boa parte da produção artística contemporânea a Instalação não permite
rotulação única, por seu princípio experimental. O conceito, a intenção do artista ao
formular seu trabalho é em grande parte a essência da própria obra, na medida em que
a instalação emerge no contexto da Arte Conceitural. Instalação, enquanto poética
6

artística permite uma grande possibilidade de suportes, a gama variada de


possibilidades. Esta abertura de formatos e meios faz com que esta modalidade se
situe de forma totalmente confortável na produção artística contemporânea, já que a
Arte Contemporânea tem como característica o questionamento do próprio espaço e do
tempo.

SEJA MARGINAL SEJA HERÓI (1968), HÉLIO


OITICICA

No ano de 1968, o artista plástico carioca Hélio Oiticica participou de uma exposição a
céu aberto que ficou conhecida como Happening Bandeiras na Praça General Osório,
na qual expôs a bandeira “Seja Marginal / Seja Herói”, obra que se tornaria um símbolo
da cultura marginal. Nesta análise, interessa entender qual a relação da bandeira com o
próprio artista, dando atenção à composição da obra, bem como seus contextos de
7

exposição e a biografia de Oiticica, trazendo a tona, em especial, sua percepção sobre


o tema da marginalidade.

NINHOS (1970), HÉLIO OITICICA

A obra é uma instalação composta de várias cabines que se conectam, transmitindo a


ideia de multiplicidade e crescimento, como se fossem células em desenvolvimento. É
nesse período que Oiticica ganha uma bolsa para fazer residência artística em Nova
York pela Fundação Guggenheim.

Você também pode gostar