Avaliação Ensino Fudamental 2 e Ensino Médio Volume 1

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Fábio M. Júnior
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AVALIAÇÃO DE ARTES
NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
• Leia o texto abaixo com muita atenção:
Semana da Arte Moderna

A Semana de Arte Moderna foi uma manifestação artístico-cultural
artístic cultural que ocorreu no Teatro
Municipal em São Paulo durante os dias 11 a 18 de fevereiro de 1922.
O evento reuniu diversas apresentações de dança, música, recital de poesias, exposição de
obras (pintura e escultura) e palestras.
Os artistas envolvidos propunham uma nova visão de arte, a partir de uma estética inovadora
inspirada nas vanguardas européias.
ias.
Juntos, eles visavam uma renovação social e artística no país e que foi deflagrada pela
"Semana de 22".
O Grupo dos Cinco da Arte Moderna Brasileira foi composto pelos escritores
Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti Del Picchia e pelas pintoras
Tarsila do Amaral e Anita Malfalti.
Ma . Este grupo acompanhado por várias
participações artísticas idealizou e liderou o movimento e as ideias da Semana
de
e Arte Moderna que tomou a frente do movimento modernista no Brasil.
Houve um rompimento com a arte acadêmica, inaugurando assim, uma
revolução estética e o Movimento Modernista no Brasil.
Mário de Andrade esteve ao lado de outros organizadores: o escritor Oswald
de Andrade e o artista plástico Di Cavalcanti.
A maioria dos artistas eram descendentes das oligarquias cafeeiras de São Paulo, que junto aos
fazendeiros de Minas, formavam uma política que ficou conhecida como “Café com Leite”.
Esse fator foi determinante
eterminante para a realização do evento, uma vez que foi respaldado pelo
governo de Washington Luís, na época governador do Estado de São Paulo.
Além disso, a maioria dos artistas, os quais possuíam possibilidades financeiras para viajar e
estudar na Europa, a, trouxeram para o país diversos modelos artísticos. Assim, unidos à arte
brasileira, foi se formando o movimento modernista no Brasil.
Fonte: https://www.todamateria.com.br/semana-de-arte-moderna/
https://www.todamateria.com.br/semana

Prezado(a) Aluno(a)!
1-Leia as questões abaixo com atenção;

2-Marque para cada questão 1 alternativa;
3-Na parte inferior das questões, preencha com atenção o gabarito e entregue sua prova ao professor.
1) De onde eram a maioria dos artistas da 6) A semana da Arte Moderna:

Semana da Arte Moderna?
A) Foi um movimento de regressão
A) Washington artística.
B) Descendentes das oligarquias cafeeiras B) Foi articulada por Mário de Andrade.
de São Paulo C) Foi uma homenagem ao Di Cavalcanti.
C) Zona Rural de Manaus D) Foi articulada por Oswald de Andrade.
D) Povoado Baiano
2) Onde ocorreu o evento, especificadamente? 7) Mário de Andrade contou também com ajuda dos
organizadores:
A) Zona Rural de São Paulo
B) São Paulo A) Oswald de Andrade e Luis Cavlacanti
C) Teatro Municipal de São Paulo B) Oswald de Andrade e Di Cavalcanti
D) Nas fazendas de Minas Gerais C) Washington Luís e Oswaldo Andrade
D) Di Cavalcantio e Washington Luís
3) O que a maioria dos artistas com poder 8) Foi um movimento modernista no Brasil:
aquisitivo melhor, foram fazer na Europa?
A) Vanguarda Européia
A) Estudar e trazer diversos modelos B) A Semana da Arte Moderna
artísticos. C) Pintura Rupestre de Di Cavalcanti
B) Estudar e fazer exposições por lá. D) Pontilhismo de Oswald de Andrade
C) Organizar eventos na Europa
D) Conhecer Di Cavalcanti.
4) Sobre a Semana da Arte Moderna, é 9) Do Grupo dos Cinco, quem integrava a pintura?
incorreto afirmar:
A) Mário de Andrade e Tarsila do Amaral
A) Foi uma manifestação artística. B) Anita Malfatti e Menotti Del Picchia
B) Ocorreu em 1922. C) Tarsila do Amaral e Menotti Del Picchia
C) Reuniu apenas apresentações de D) Anita Malfatti e Tarsila do Amaral
música.
D) Foi respaldado pelo governo de
Washington.
5) A ideia dos artistas envolvidos era: 10) A Semana da Arte Moderna ocasionou a união
entre a arte:
A) Fazer oficinas de arte rupestre
B) Decretar que todos seriam obrigados a A) Da Europa com os Emirados Árabes
ter uma renovação artística B) Da Europa com o Brasil
C) Restringir o ensino de outras C) Do Brasil com a China
manifestações artísticas. D) Do Brasil com a Argentina
D) Apresentar uma visão inovadora
inspirada em vanguardas européais.
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
Romantismo
O Romantismo foi um movimento artístico que surgiu na Europa no século XVIII e durou até
meados do século XIX. Ele influenciou a literatura, a pintura,
pintura, a música e a arquitetura.
Oposto ao classicismo, racionalismo e Iluminismo, esse movimento chegou ao Brasil em finais
do século XVIII.
Na Inglaterra, o Romantismo se manifesta nos primeiros anos do século XIX, com destaque
para a poesia ultra-romântica de Lord Byron e para o romance histórico Ivanhoé,
Ivanhoé de Walter
Scott.
Também figuram entre as primeiras obras do início da revolução romântica

româ na
Europa os livros Manon Lescut,
Lescut, do árabe Prévost (1731), e a História de Tom
Joses,, de Henry Fielding (1749).
O romance, contudo, já era utilizado no Império Romano, cuja
palavra romano era aplicada para designar as línguas usadas pelos povos sob
o seu domínio. Tais idiomas eram, na verdade, uma forma popular do latim.
As composições de cunho popular e folclórico escritas em latim vulgar, em
prosa ou em verso e que relatavam fantasias e aventuras, também eram
chamadas de romance.
Entre as marcas principais

rincipais do Romantismo estão o sentimentalismo, a supervalorização das
emoções pessoais, o subjetivismo e egocentrismo. É dessa maneira que os poetas se
colocavam como o centro do universo.
Dentro de um universo particular, o poeta sente a derrota do ego, produz frustração e tédio. São
características do movimento romântico: as fugas da realidade por meio do abuso de álcool e
ópio, a idealização da mulher, da sociedade e do amor bem como a saudade da infância e a
busca constante por casas de prostituição.
Fonte: https://www.todamateria.com.br/romantismo-caracteristicas
caracteristicas-e-contexto-historico/


1) O Romantismo surgiu no século _____ e durou até 6) Sobre o Subjetivismo:

meados do século XIX:
A) Está presente na realidade do
A) XVIII homem
B) XV B) Foi uma das marcas principais do
C) XIX Romantismo
D) XVI C) Relacionava a fantasia com a
música
D) Foi impactado pelo Iluminismo
2) A Palavra ‘Romano’ designava: 7) As principais marcas do Romantismo

colocavam os poetas como:
A) Artistas de Roma
B) Línguas usadas pelos povos A) O centro das modalidades artísticas
C) Frustação B) Responsáveis pela doutrinação da
D) Supervalorização pintura
C) O centro do Universo
D) Idealizadores da revolução industrial
3) É característico do Movimento Romano: 8) È incorreto afirmar:
A) A Idealização da Mulher A) O Romantismo chegou ao Brasil no

B) As fugas da realidade por meio do século XVIII
abuso de arquitetura B) Esse movimento teve relação ao
C) Manifestações de integrantes Subjetivismo
primórdios C) O Romance não era utilizado no
D) O Classicismo Império Romano
D) Romantismo é posto do Iluminismo
4) Com relação ao livro ‘Manon Lescut’ de Prévost : 9) Sobre as composições de cunho
popular:
A) Foi utilizado pelos povos
B) Figurou entre as primeiras obras do A) Relatava fantasias e composições
Romantismo B) Relatava a fantasias e as aventuras
C) Aprofundava no cunho popular C) Relatava a música e arquitetura
D) Relatava o tédio D) Relatava a literatura e as guerras
5) O Romantismo influenciou: 10) Língua popular durante o Romantismo:
A) O Cubismo A) Latim
B) O Latim B) Árabe
C) A Pintura C) Espanhol
D) O Universo D) Inglês
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
Barroco
Barroco é o termo que serve para designar a arte que surgiu já no fim do século XVII na Itália e
que teve seu auge no século XVIII, espalhando-se
espalhando se posteriormente para outros países
da Europa e América Latina,, além disso, o barroco também se manifestou na literatura e no
teatro. A arte barroca foi o estilo que sucedeu o Renascimento,
Renascimento ambos os estilos
compartilhavam do gosto pela antiguidade clássica.
clássica. A expressão “Barroco” significa absurdo ou
grotesco e foi assim chamado pelos críticos afim de ridicularizar a arte que abdicava das regras
do estilo clássico. Na América Latina o Barroco ganhou força por meio dos artistas
artist que viajavam
para a Europa.
Após a Reforma Protestante e a Contrarreforma ocorrida no século XVI, a Igreja

Católica perdeu força e apoio na busca pela retomada das ideias teocentristas.
teocentr
O Barroco surge em meio a crises políticas e religiosas. A Igreja Católica com o
intuito de frear as ideias protestantes, buscou através da arte um meio de
reafirmar os valores cristãos. A arte barroca apresenta, sobretudo,
características bastante detalhistas, dramáticas e expressivas que de alguma
maneira mexem com o emocional do espectador.
No Brasil a arte barroca permaneceu durante o período colonial e serviu para facilitar o
doutrinamento católico além da decoração de igrejas. Na arquitetura destacam-se
destacam as inúmeras
igrejas em várias regiões do país como, por exemplo, a Igreja de São Francisco em Salvador e a
Igreja de Santo Antônio em Cairu. Ambas são consideradas ricas expressões do Barroco
brasileiro. Quanto à escultura não podemos esquecer o nome de Aleijadinho,
Aleijadinho um dos artistas
mais notáveis do barroco brasileiro que além de escultor, também projetou varias igrejas. Suas
obras estão espalhas por inúmeras construções religiosas de Minas
Minas Gerais, entre elas A Ultima
Ceia no Santuário de Congonhas.
Fonte: https://www.infoescola.com/movimentos-artisticos/barroco/
https://www.infoescola.com/movimentos


1) Sobre a Arte Barroca: 6) É incorreto afirmar:
A) Sucedeu o Renascimento A) A arte barroca sucedeu o Renascimento

B) Sucedeu a Reforma Protestante B) A Igreja Católica perdeu força antes da reforma
C) Surgiu no fim do século XVIII protestante
D) Surgiu em Portugal C) No Brasil, o barroco permaneceu durante o
período colonial
D) O Barroco apresenta características realistas
2) É uma das obras de Aleijadinho: 7) O auge do Barroco foi:
A) Abaporu A) Na Itália, no século XVII

B) O Grito B) No Brasil, no século XVI
C) A Última Ceia C) Na Itália, no século XVIII
D) Cairu D) No Brasil, no século XVIII
3) Aleijadinho ficou conhecido pela: 8) Sobre Aleijadinho:
A) Escultura A) Foi um artista brasileiro

B) Pintura B) Foi um artista italiano
C) Música C) Foi um artista francês
D) Poesia D) Foi um artisita europeu
4) Para os críticos, Barroco significa: 9) Uma das obras de Aleijadinho está presente:
A) Pintura A) Na antiguidade clássica

B) Absurdo ou grotesco B) Na Europa
C) Arte C) No Santuário de Congonhas
D) Detalhista D) No Santuário de São Francisco
5) No Brasil é comum encontrar o Barroco: 10) No Brasil destaca-se com o barroco:
A) Em Coliseus A) A igreja Católica

B) Em Sacadas B) Igreja de São Francisco
C) Em Igrejas C) Os museus
D) Museus D) Os coliseus
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
Realismo
O Realismo é uma estética do século XIX que defende a objetividade, a moderação do
sentimentalismo e a visão científica, opondo-se
opondo ao Romantismo.
Após a efervescência literária romântica, houve retorno ao pensamento
pensamento científico
do Renascimento.
O realismo surge na França e de lá se espalha. Em Portugal, o Realismo ficou marcado pela
Questão Coimbrã – desavença (publicada em jornal em 1865) entreentre novos escritores, acusados
de “exibicionistas
exibicionistas e propositada obscuridade”,
obscuridade”, e escritores mais velhos. Desse grupo de novos
escritores faziam parte Antero de Quental,
Quental Eça de Queirós e Teófilo Braga. Antero defendia a
independência artística dos novos autores.
O grupo envolvido na Questão Coimbrã se reuniu nas Conferências

democráticas que pretendiam reformar as letras lusitanas com algumas
propostas como ligar Portugal ao movimento moderno da Europa e tratar de
questões da Filosofia e da Ciência moderna, além de estudar a condições
políticas, econômica e religiosa
religiosa da sociedade portuguesa: primórdios dos
fundamentos realistas. Como marco literário da estética, temos o ano de 1871,
quando Eça de Queirós discursa sobre o Realismo como nova expressão de
arte.
Dentre as características da literatura dessa época temos o gosto pelo progresso da ciência em
reação ao convencionalismo amoroso dos românticos. Nomes como o químico Berthelot, o
biologista Pasteur e o naturalista Charles Darwin,
Darwin criador da teoria evolucionista (o darwinismo é
uma das características
erísticas dessa estética). Há a aplicação de grandes descobertas da ciência à
vida social. A nova estética encontrou amparo na ciência que muito modificou a sociedade com a
revolução tecnológica: telégrafos, locomotivas, máquinas a vapor, luz elétrica, o telefone
t de
Graham Bell; todas essas mudanças atribuíram um olhar mais científico à literatura. A base
filosófica tem justamente esse apelo científico: a teoria positivista de Auguste Comte que
defende a sistematização dos eventos sociais como nas ciências exatas, ou seja, a observação
da sociedade segundo métodos científicos. Assim, defende a observação objetiva dos
fenômenos sociais – a sociologia ganhou grande destaque nesse período.
Fonte: httpshttps://www.infoescola.com/literatura/realismo/
https://www.infoescola.com/literatura/realismo/


1) O Realismo foi considerado uma nova 6) É característica da literatura do Realismo:

expressão de arte:
A) Um olhar mais científico à literatura
A) Em 1865 B) Observação da sociedade sob esculturas
B) Em 1871 C) Expressão nova do século X
C) Em 1920 D) Base fiosófica com apelo da teoria de Eça de
D) Em 1870 Queirós
2) Ganhou grande destaque no período realista: 7) Defende a sitematização dos eventos sociais:
A) Escritores A) Auguste Comte

B) Estética B) Pasteur
C) Romanstismo C) Antero de Quental
D) A Sociologia D) Os primórdios
3) É característica da estética do realismo: 8) Defende a independência artística de novos

autores:
A) Ciência Moderna
B) Renascimento A) Auguste Comte
C) O Darwinismo B) Antero de Quental
D) Máquinas de Vapor C) Darwin
D) Teófilo Braga
4) O Realismo surgiu: 9) Esteve presente na revolução tecnólogica desse

período:
A) No Brasil
B) Na França A) Notebooks,Tablets
C) Em Portugal B) Luz elétrica, rádios
D) Na Espanha C) Telégrafos,luz elétrica
D) Máquina a vapor,telefone celular
5) Criou a teoria Evolucionista(Darwinismo): 10) Se ôpos ao Romantismo:
A) Auguste Comte A) O perído barroco

B) Bertherlot B) O renascimento
C) Pasteur C) O perído primitivo
D) Charles Darwin D) O realismo
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
A História do Teatro
A origem do teatro refere-se
se às primeiras sociedades primitivas que acreditavam nas danças
imitativas como favoráveis aos poderes sobrenaturais para o controle dos fatos indispensáveis
para a sobrevivência.
Em seu u desenvolvimento, o teatro passa a representar lendas referentes aos deuses e heróis.
O teatro apareceu na Grécia Antiga, no séc. IV a.C., em decorrência dos festivais anuais em
consagração a Dionísio, o deus do vinho e da alegria.
A palavra teatro significa

significa uma determinada arte, bem como o local físico em
que tal arte se apresenta.
A implantação do teatro no Brasil ocorreu em razão do empenho dos jesuítas
em catequizar os índios.
Na Idade Média, o teatro foi utilizado pela Igreja Católica como forma de
difundir a religião. Nessa época, surgiram também os saltimbancos, um tipo de
teatro ambulante muito popular. As trupes (grupos de atores) utilizavam as
carroças como moradias e como palco, apresentando-se
apresentando se nas ruas, praças e
castelos dos lugares por onde passavam. O circo derivou desse tipo de
espetáculo.
No Renascimento, surgiu a commedia dell’arte,

dell’arte, com apresentações engraçadas em que os
atores improvisavam seus diálogos, não decoravam falas, mas sabiam o que iria se passar na
história. Os atores eram um
m misto de cantores, acrobatas, comediantes, mímicos e dançarinos,
e sempre faziam uso de máscaras. Os tipos mais conhecidos que representavam eram:
Colombina, Arlequim, Polichinelo, Pierrô e Pantaleão.
Em 1564, nascia William Shakespeare, na Inglaterra. Foi, primeiramente, ator, passando,

depois, a escrever peças de teatro. Suas histórias, repletas de drama e humor, ficaram
conhecidas mundialmente e são encenadas até os dias de hoje: Hamlet, Rei Lear e Romeu e
Julieta.
Na França, temos como destaque Molière,
Molière, que escreveu comédias explorando e expondo as
fraquezas e as peculiaridades do ridículo do ser humano. Algumas de suas peças famosas
são: Escola de mulheres, Tartufo,, O avarento e Don Juan.
Fonte: https://www.coladaweb.com/artes/historia-teatro
https://www.coladaweb.com/artes/historia e https://brasilescola.uol.com.br/artes/teatro.htm


1) Onde surgiu o teatro: 6) Teve relação com a origem dos Saltimbancos:
A) Roma A) Rei Lear

B) Itália B) Tartufo
C) Portugal C) Os jesuítas
D) Grécia D) Idade Média
2) Nasceu em 1564 e escreveu peças de teatro: 7) O Circo derivou-se:
A) Dionísio A) Do teatro
B) Molière B) Das músicas circenses
C) William Shakespeare C) Da arquiteura grega
D) Don Juan D) Da dança moderna
3) O que significa teatro: 8) As apresentações de comédia surgiram:
A) Dançarinos A) Em Portugal
B) Atores B) No Renascimento
C) Apresentações engraçadas C) No Perído Romano
D) Local físico em que tal arte se apresenta D) Na França
4) Foi decorrência do surgimento do Teatro: 9) Na Idade Média usavam-se:
A) Consagração de Dionísio, o Deus do Vinho e da A) Peças famosas

Alegria B) Atores mistos
B) Apresentação de Romeu e Julieta C) Carroças como moradias e como palco
C) Circo e espetáculos D) Máscaras
D) A peça “Escola de mulheres”
5) Escreveu comédias explorando fraquezas do ser 10) O Teatro representa:

humano:
A) Esclusivamente recital de música
A) Shakespeare B) Exclusivamente recital de dança
B) Molière C) Exclusivamente encenações de drama,
C) Escritores da época humor,etc.
D) Diretores provisórios D) Exclusivamente exposição de telas
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
A História da Música
Podemos dizer que a “Música”” é a arte de combinar os sons e o silêncio. Se pararmos para
perceber os sons que estão a nossa volta, concluiremos que a música é parte integrante da
nossa vida, ela é nossa criação quando cantamos, batucamos ou ligamos um rádio ou TV. Hoje
a música se faz presente em todas as mídias, pois ela é uma linguagem de comunicação
universal, é utilizada como forma de “sensibilizar” o outro para uma
uma causa de terceiro, porém
esta causa vai variar de acordo com a intenção de quem a pretende, seja ela para vender um
produto, ajudar o próximo, para fins religiosos, para protestar, intensificar noticiário, etc.
A música existe e sempre existiu como produção

produção cultural, pois de acordo
com estudos científicos, desde que o ser humano começou a se organizar
em tribos primitivas pela África, a música era parte integrante do cotidiano
dessas pessoas. Acredita-se
Acredita se que a música tenha surgido há 50.000 anos,
onde as primeiras manifestações tenham sido feitas no continente
africano, expandindo-se
expandindo se pelo mundo com o dispersar da raça humana pelo
planeta. A música, ao ser produzida e/ou reproduzida, é influenciada
diretamente pela organização sociocultural e econômica local, contando
ainda com as características climáticas e o acesso tecnológico que
envolvem toda a relação com a linguagem musical. A música possui a
capacidade estética de traduzir os sentimentos, atitudes e valores culturais
de um povo ou nação. A música é uma linguagem local e global.
A “Música Clássica” é o estilo posterior ao Barroco. O termo “clássico” deriva do latim

“classicus”, que significa cidadão da mais alta classe. Este período da música é marcado pelas
composições de Haydn, Mozart e Beethoven
Beethoven (em suas composições iniciais). Neste momento
surgem diversas novidades, como a orquestra que toma forma e começa a ser valorizada. As
composições para instrumentos, pela primeira vez na história da música, passam a ser mais
importantes que as compostas para canto, surgindo a “música para piano”. A “Sonata”, que vem
do verbo sonare (soar) é uma obra em diversos movimentos para um ou dois instrumentos. A
“Sinfonia” significa soar em conjunto, uma espécie de sonata para orquestra. A sinfonia clássica
é dividida
idida em movimentos. Os músicos que aperfeiçoaram e enriqueceram a sinfonia clássica
foram Haydn e Mozart. O “Concerto” é outra forma de composição surgida no período clássico,
ele apresenta uma espécie de luta entre o solo instrumental e a orquestra. No período
p Clássico
da música, os maiores compositores de Óperas foram Gluck e Mozart.
Fonte: https://www.infoescola.com/musica/historia-da-musica/
https://www.infoescola.com/musica/historia


1) Na atualidade podemos dizer que a música: 6- São elementos presentes na teoria da música:
A) É uma sequência de sons tristes para filmes. A) Melodia e Piano

B) É executada apenas de maneira digital. B) Harmonia e Flauta
C) É uma linguagem de comunicação universal. C) Silêncio e Sons
D) Existe em diversos gêneros, sendo o “pagode” D) Sons e Bateria
como o 1º a ser criado.
2) Expressão musical que possuí solos 7- Expressão musical com a presença de um ou

instrumentais e orquestra: dois instrumentos:
A) Rock A) Sonata
B) Sonata B) Concerto
C) Silêncio C) Ópera
D) Concerto D) Orquestra
3) A música é capaz de causar: 8- Instrumento musical de cordas:
A) Sentimentos A) Bateria
B) Luta B) Teclado
C) Estudos C) Saxofone
D) Religião D) Violino
4) São os maiores compositores de Óperas do 9- Segundo especulações, a música surgiu:

período clássico:
A) Na China
A) Haydn e Beethoven B) No Brasil
B) Beethoven e Mozart C) Nos Estados Unidos
C) Guck e Haydn D) Na África
D) Mozart e Gluck
5) O termo “Cidadão da Mais Alta Classe” se 10- Foram determinantes na evolução da sinfonia
refere: clássica:
A) Ao Rock A) Beethoven e Mozart

B) Ao Clássico B) Mozart e Haydn
C) Ao Piano C) Haydn e Beethoven
D) Ao Concerto D) Gluck e Mozart
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
Pontilhismo
Surgida na segunda metade do século XIX, a técnica do Pontilhismo foi utilizada por pintores
franceses neo-impressionistas.
impressionistas. A técnica, também conhecida como Pintura de Pontos, consiste
na justaposição de pontos de cor criando o efeito desejado pelo pintor nos olhos do observador.
Os artistas George Seraut e Paul Signac impulsionaram o Pontilhismo como técnica e o
Divisionismo como teoria baseando-se
baseand se em estudos científicos do químico Michel Chevreul cuja
obra De la loi du contraste simultané des couleurs (Da lei do contraste simultâneo das cores),
publicada em 1839, demonstra que cada cor ao lado de outra, sem serem mescladas, têm sua
aparência original modificada.
Antes do neo-impressionismo,
neo impressionismo, experiências divisionistas foram testadas
por Jean-Antoine
Antoine Watteau (1684-1721),
(1684 1721), Eugène Delacroix (1798-1863)
(1798 e
Pierre-Auguste
Auguste Renoir (1841-1919).
(1841 1919). São consideradas obras
representativas divisionismo (apresentando
(apresentando técnicas do pontilhismo) Um
Domingo de Verão na Grande Jatte (1886) e Banhistas em
Asnières (1884) de Seraut, já no início do neo-impressionismo,
neo impressionismo, bem
como Retrato de Félix Fénéon (1890) e Entrada do Porto de Marselha,
Marselha
(1911) de Signac.
O neo-impressionismo
essionismo foi um movimento artístico que tanto se desenvolveu a partir do
impressionismo como também se opôs a ele. Apesar de George Seraut manter características
impressionistas (pinturas ao ar livre e representação da luz e cor), suas obras apontam para
direção diversa. Ele abandona o foco impressionista na representação naturalista dos
ambientes e na incidência da luz, privilegiando o corte geométrico e a pesquisa científica da cor.
Após a morte de George Seraut, Paul Signac torna-se
torna líder da tradição pontilhista
ontilhista
demonstrando algumas particularidades, como por exemplo, pontos e manchas mais evidentes
que obras divisionistas anteriores.
A influência do neo-impressionismo
impressionismo pode ser observada em obras de Vincent van Gogh (1853-
1890), Paul Gauguin (1848-1903),
1903), Henri Matisse (1869-1954)
(1869 1954) e Henri de Toulouse-Lautrec
Toulouse
(1864-1901).
1901). No Brasil, diversos artistas (Belmiro de Almeida,
Almeida Eliseu Visconti,
Visconti Rodolfo
Chambelland, Artur Timóteo da Costa,
Costa Guttmann Bicho), da época da Primeira República (1889-
1930), utilizaram procedimentos divisionistas em suas paisagens e pinturas decorativas.
Influências neo-impressionistas
impressionistas podem ser observadas
observadas nas cores claras e luminosas das
obras Efeitos de Sol (1892) de Belmiro de Almeida (1858-1935)
(1858 e Moça no Trigal (s.d.) de
Eliseu Visconti (1866-1944).
Fonte: https://www.infoescola.com/musica/historia-da-musica/
https://www.infoescola.com/musica/historia


1) É característico do Pontilhismo: 6) O Objetivo do Pontilhismo é:
A) Pintura em aquarela A) Criar efeito de luz e transição

B) Pintura com textura uniforme B) Criar pontos similares ao de constrastes entre
C) Cores distintas luz e sombras
D) Pintura com pontos C) Criar um efeito desejado pelo pintor nos olhos
do observador
D) Causar um efeito 3D ao observador
2) Artista responsável por fazer pinturas ao ar livre 7) Artistas brasileiros que se destacaram com o
e representação da luz e cor: Pontilhismo:
A) Paul Signac A) Félix Féneon e Belmiro de Almeida

B) George Seraut B) Belmiro de Almeida e Eliseu Visconti
C) Vicent Van Gogh C) Eliseu Visconti e Van Gogh
D) Eliseu Visconti D) Belmiro de Almeida e Van Gogh
3) Artista que produziu a obra “Entrada do Porto de 8) Sobre o Neo-Impressionismo:
Marselha”:
A) Foi um movimento que revelou o ‘grupo dos
A) Van Goh cinco”
B) Paul Signac B) Destacou a cultura Pop
C) Paul Gauguin C) Desenvolveu a partir do Impressionismo
D) Artur Tomóteo da Costa D) Desenvolveu como característica principal, as
formas geométricas
4) È característico do movimento Neo- 9) É possível identificar influências neo-
Impressionista: impressionistas nas cores claras, em obras
como:
A) Pesquisa científica da cor
B) Luz sobre sombra A) Um Domingo de Verão e Entrada do Porto de
C) Cores quentes Marselha
D) Cores frias B) Retrato e Banhistas em Asnières
C) Efeitos de Sol e Retrato
D) Efeitos de Sol e Moça do Trigal
5) Em que ano surgiu a obra “Um Domingo de 10) Artista Neo-Impressionista nascido em 1853:
Verão”
A) Paul Gauguin
A) 1890 B) Van Gogh
B) 1889 C) Henri Matisse
C) 1886 D) Artur Timóteo da Costa
D) 1853
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
Hip Hop
Para abordar o Hip Hop torna-se se essencial resgatar, de forma sucinta, a origem do funk, pois
essa forma de música surgiu da música negra americana, o “Rhythym and Blues”, rotulada
como “race music” até cair no gosto popular dos jovens brancos americanos. Houve a partir da
década de trinta, uma grande migração da população negra que vivia no sul do país, para os
centros urbanos do norte e dos Estados Unidos e que necessitava, emergencialmente, de
trabalho. Neste período o Blues absorve instrumentos elétricos dando origem ao Rhythm’d
Blues, que conseqüentemente mistura-se
mistura se com a música gospel protestante, resultando no
“Soul”, cuja tradução é “alma”.
Na década de sessenta o Soul passa a ser a música de protesto dos
movimentos em favor dos direitos civis dos negros, tornando-se
tornando a “black
music” americana. Na luta por uma real cidadania, eles começam a fazer
uso da palavra “funky” (fedorento),
(fedorento), muito utilizada por seus agressores.
Desta forma o Funky passa ser uma forma de atitude e identidade negra
no vestir, falar, dançar, enfim, viver.
Na década seguinte, anos setenta, a mídia no Brasil se apropria desse
estilo e passa a comercializa-lo,
comercializa projetando
jetando o estilo “Black Power” com
Gerson King Combo. Uma espécie de James Brown à brasileira. O Rio
de Janeiro, por concentrar a maior mídia de massa da época, aglomera
grandes equipes de som, como as “Soul Grand” e “Furacão 2000”, com
realização de grandes
grandes bailes na zona sul e subúrbio da cidade.
A imprensa batizou este movimento ao orgulho negro de “Black Rio”, entrando a década de
oitenta sacudindo clubes, discotecas e casas noturnas das grandes capitais brasileiras.
O Hip Hop chega ao Brasil, vindo da
da Florida (EUA), pelo ritmo “Miami Bass” de músicas com
batidas rápidas e erotizadas, mas este ritmo aqui foi batizado de “Funk”, uma retomada ao
movimento anterior. Duas vertentes vão surgir neste estilo que acaba de chegar às
comunidades de baixa renda. Uma atente a demanda da produção midiática, à cultura de
massa,, liderada por um grupo de pessoas que visam o lucro com esta produção, oferecendo a
população uma forma de diversão e de passar
passar o tempo. Enquanto que a outra vertente, o Hip
Hop, propõe uma ação de protesto político e social para o exercício da cidadania. O termo Hip
Hop tem na sua etmologia as danças da década de setenta, em que se saltava (hop) e
movimentava os quadris (hip). Mas também há registros de que tenha sido criado por Afrika
Bambaataa (Kevin Donovan).
Fonte: https://www.infoescola.com/artes/hip-hop/
https://www.infoescola.com/artes/hip


1) São equipes de som características do Rio de 6) Durante a migração da população negra , o

Janeiro: Blues absorveu:
A) Soul e Funk A) Instrumentos de Cordas

B) Miami Bass e Funk B) Instrumentos de Percussão
C) Soul Grand e Furacão 2000 C) Instrumentos de Sopro
D) Furacão 2000 e Funk D) Instrumentos Elétricos
2) O “Funk” surgiu a partir: 7) Foi responsável por projetar o “Black Power”:
A) De manifestações gospeis A) Kevin Donovan

B) Da classe alta em protesto à classe baixa B) Gerson King Combo
C) Dos africanos que habitavam a antiga Grécia C) James Brown
D) Música negra americana D) Afrika Bambaataa
3) O Hip Hop tem como características: 8) O que houve na década de trinta:
A) Rythym and Fire A) Surgimento do ritmo “Miami Bass”

B) Miami Bass B) Chegada do Hip Hop ao México
C) Danças da década de setenta C) Migração da população negra ao centros
D) Blues com utilização de fagotes urbanos do norte dos estados Unidos
D) Protesto da população negra ao sul dos Estados
Unidos
4) Tradução de “Soul”: 9) No Brasil, o Hip Hop chegou com características
de :
A) Alma
B) Vida A) Batidas rápidas e erotizadas
C) Alegria B) Batidas suaves com pedal contínuo
D) Protesto C) Ritmos variados de percussão e teclado
D) Batidas constantes de flautas e efeitos
eletrõnicos
5) O “Soul” surgiu a partir de: 10) É comum observar em apresentações de Hip
Hop:
A) Protesto de negros contra as injustiças civís
B) Protestos de negros em busca de um salário A) Declaração de paixão
superior ao dos brancos B) Dança com saltos e movimentos de quadris
C) Joves brancos americanos C) Improviso dos instrumentos
D) Negros com lucros acima da média D) Dança organizada em 3 fileiras de improviso
GABARITO

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SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
• Lei o texto abaixo com muita atenção:

Leia
Pop Art
A Pop Art é uma escola que utiliza em suas representações pictóricas imagens e símbolos de
natureza popular. Originado particularmente nos Estados Unidos e na Inglaterra, este
movimento foi assim batizado em 1954, quando o crítico inglês Lawrence Alloway assim o
denominou, ao se referir a tudo que era produzido pela cultura em massa no hemisfério
ocidental, especialmente aos produtos procedentes da América do Norte.
Alguns criadores, inspirados no movimento dadaísta liderado por Marcel

Duchamp, decidiram, em fins dos anos 50, se apropriar de imagens
inerentes ao universo da propaganda norte-americana
norte americana e convertê-las
convertê em
matéria-prima
prima de suas obras. Estes ícones abundantes no dia-a-dia
dia do
século XX detinham um alto poder imagético.
A Pop-art
art representava um retorno da arte figurativa, contrapondo-se
contrapondo ao
Expressionismo alemão que até então dominava a cena artística. Agora
era a vez da cultura em massa, do culto às imagens televisivas, às fotos,
às histórias em quadrinhos, às cenas impressas nas telas dos cinemas, à
produção publicitária.
Na década de 20, os filósofos Horkheimer e Adorno já discorriam sobre a expressão da

indústria cultural, para expressar
pressar a mercantilização de toda criação humana, inclusive a de
cunho cultural. Nos anos 60 tudo é produzido massivamente, e cria-se cria se uma aura especial em
torno do que é considerado popular. Desta esfera transplantam-se
transplantam se a simbologia e os signos
típicos da massa, para que assim rompam-se
rompam se todas as possíveis barreiras entre a arte e o povo.
Há um certo fascínio em torno do modo de vida da população dos EUA.
Os artistas recorrem à ironia para
ara elaborar uma crítica ao excesso de consumismo que permeia
o comportamento social, estetizando os produtos massificados, tais como os provenientes da
esfera publicitária, do cinema, dos quadrinhos, e de outras áreas afins. Eles se valem de
ferramentas como
omo a tinta acrílica, poliéster, látex, colorações fortes e calorosas, imitando
artefatos da rotina popular.
Estes objetos que integram o dia-a a-dia
dia da massa são multiplicados em porte bem maior, o que
converte sua concretude real em uma dimensão hiper-real.
hiper . Enquanto, porém, a Pop-art
Pop parece
censurar o consumismo, ela igualmente não prescinde dos itens que integram o circuito do
consumo capitalista. Exemplo disso são as famosas Sopas Campbell e as garrafas de Coca- Coca
Cola criadas pelo ‘papa’ deste movimento, o artista Andy Warhol.
Fonte: https://www.infoescola.com/artes/pop-art/
https://www.infoescola.com/artes/pop


1) O Pop art surgiu: 6) Tem relação com o Pop Art:
A) Na França A) Impressionismo
B) Nos Estados Unidos B) Cubismo
C) Na Alemanha C) Expressionismo Alemão
D) No Reino Unido D) Renascimento
2) É característico do Pop Art: 7) O Pop Art fez maior sucesso:
A) Desenhos figurativos expressando o A) Na Inglaterra

consumismo B) Na Alemanha
B) Poster com figuras antigas C) Na França
C) Propagadas falsas D) Nos Estados Unidos
D) Cores neutras e sem energia
3) O consumismo da época causava _____ aos 8) O auge do Pop Art, em que tudo foi produzido
artistas na elaboração de suas obras. de maneira massiva sob o “popular”, foi:
A) Ódio A) Na década de 20
B) Alegria B) Em 1954
C) Tristeza C) Nos anos 60
D) Ironia D) Nos anos 50
4) São exemplos de consumismo: 9) Os produtos que eram procedentes da

___________ foram denominados por esse
A) Natureza movimento; por um crítico inglês.
B) Alimentos
C) Simbologia A) América do Sul
D) Cunho Cultural B) América do Norte
C) Europa
D) Ásia
5) Foi considerado o “Papa” do Pop Art: 10) É característica do Pop Art:
A) Lawrence Alloway A) Arte Medieval renovada

B) Korkheimer B) Arte Moderna da Alemanha
C) Adorno C) Esferas publicitárias,cinema,quadrinhos,etc
D) Andy Warhol D) Cultura afro-indígena
GABARITO

NOME DO ALUNO:
SÉRIE: TURMA: Nº
PROFESSOR: TURNO
Cubismo
O Cubismo foi um movimento artístico que teve como seus principais expoentes e
pioneiros Pablo Picasso e Georges Braque por volta de 1907, muito embora Cézanne tenha
usado, já em 1901, múltiplos pontos de vista numa única pintura. Fundado no início do século
XX, o Cubismo é considerado um dos movimentos mais influentes desse período. Suas obras
tratavam de maneira geométrica as as formas da natureza, assim a representação do universo
visual passou a não ter nenhuma obrigação com suas reais formas, no entanto não chegavam à
abstração, pois as imagens representadas ainda permaneciam figurativas, ou seja, ainda eram
reconhecíveis.
Além de seus percursores Pablo Picasso e Georges Braque, outros
artistas se destacaram nesse movimento que influenciou o mundo das
artes visuais significativamente, são eles: Albert Gleizes, Fernand Léger,
Francis Picabia, Marcel Duchamp, Robert Delaunay, Roger de La
Fresnaye, e Juan Gris.
Embora os temas das pinturas Cubistas tenham sido temas
convencionais como autos-retratos
autos retratos e natureza morta, o modo como os
artistas desse movimento representavam sua visão dos objetos era
considerado muito ousado, pois rompia
rompia como a perspectiva tradicional e
a linha de contorno.
Os cubistas utilizavam pontos de vistas diversos e cambiantes. Desse modo, ao olharem para
uma cadeira, por exemplo, a representavam na pintura, por diferentes ângulos: de cima, de
baixo, de lado ou de cabeça para baixo. Assim, esses artistas tentavam capturar todos esses
pontos de vistas num mesmo plano. Essa é a principal característica das pinturas cubistas.
Não há como falar de Cubismo sem citar o nome do seu grande expoente Pablo Picasso. A
obra
bra Les Demoiselles d''Avignon (As Senhoritas de Avignon) de 1907 foi o marco zero do
Cubismo, rompendo com o clássico e influenciado pelas esculturas de origem africanas. Nessa
tela o autor tratou a nudez feminina, geralmente marcada por curvas, com linhaslinha retas, planos e
formas geométricas. Um escândalo para os padrões de arte daquele período. Picasso estudava
e observava a forma dos objetos com afinco captando todas as suas possibilidades. A
exploração de novos temas, cores, formas e movimento marcaram os os objetivos dos integrantes
desse movimento, transformando a arte para sempre. No Brasil o Cubismo começou a ganhar
destaque entre os artistas brasileiros somente depois da Semana de Arte Moderna. Muitos
desses artistas foram influenciados pelo Cubismo, assim é possível encontrar traços das
características cubistas nas obras de Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Di Cavalcanti.
Cavalcanti
Fonte: https://www.infoescola.com/artes/cubismo/


1) Dentre os artistas que mais se destacaram no 6- A intenção de Pablo Picasso ao preparar a obra
Cubismo, podemos citar: “As Senhoritas de Avignon” foi:
A) Tarsila do Amaral e Anita Malfatti A) Remeter a beleza da mulher à arte

B) Di Cavalcanti e Pablo Picasso B) Apresentar uma proposta feminina artística
C) Pablo Picasso e Tarsila do Amaral C) Apresentar a nudez feminina, com curvas e
D) Pablo Picasso e Georges Braque linhas
D) Destacar a importância da essência feminina ao
poder de releitura
2) Essa obra foi considerada o ponto inicial do 7- Sobre a origem do Cubismo:
Cubismo:
A) Rompeu com o Clássico e foi influenciado pelas
A) Semana da Arte Moderna esculturas africanas
B) As Senhoritas de Londres B) Foi um movimento mundial de Pop Art
C) As Senhoritas de Avignon C) Revelou centenas de artistas norte americanos
D) Cézanne D) Prezava pela releitura de rostos e tons de pele
indígenas
3) O Cubismo surgiu em: 8- Para o artista cubista, observar uma porta por
exemplo, se perceberia na tela de pintura:
A) 1901
B) 1907 A) As formas da porta
C) 1908 B) As linhas e janelas em volta da porta
D) 1906 C) Diferentes ângulos
D) Pontos cardeais e cores marcantes
4) É a principal característica do Cubismo: 9- Foram influenciados pelo cubismo e
apresentaram suas características ao Brasil:
A) Cores Quentes
B) Linhas e Sombras A) Albert Gleizes, Fernand Léger e Juan Gris
C) Formas Geométricas B) Pablo Picasso e Georges Braque
D) Linhas infinitas C) Tarsila do Amaral e Pablo Picasso
D) Di Cavalcanti, Tarsila do Amaral e Anita Malfatti
5) Um dos princípios de Picasso ao abordar o 10- Com relação à imagem localizada à esquerda do
Cubismo foi: texto da 1ª página, é possível identificar:
A) Estudar e abordar sombras e linhas A) Linhas e formas geométricas

B) Transformar arte em algo melancólico B) Sombras e diversos triângulos
C) Causar exagêro nos ângulos e cores C) Pessoa real em nossa existência
D) Explorar objetos, cores, formas e movimento D) Violão, lua e florestas
GABARITO

CARTÃO RESPOSTAS/ PROFESSOR:
1-SEMANA DA 2- ROMANTISMO 3- BARROCO 4- REALISMO 5- TEATRO

ARTE MODERNA
6- MÚSICA 7- PONTILHISMO 8- HIP HOP 9- POP ART 10- CUBISMO

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• Leia o texto abaixo com muita atenção:

Semana da Arte Moderna

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1-Leia as questões abaixo com atenção;

1) De onde eram a maioria dos artistas da 6) A semana da Arte Moderna:

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• Leia o texto abaixo com muita atenção:

Também figuram entre as primeiras obras do início da revolução romântica

Entre as marcas principais

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1-Leia as questões abaixo com atenção;

1) O Romantismo surgiu no século _____ e durou até 6) Sobre o Subjetivismo:

2) A Palavra ‘Romano’ designava: 7) As principais marcas do Romantismo

A) A Idealização da Mulher A) O Romantismo chegou ao Brasil no

5) O Romantismo influenciou: 10) Língua popular durante o Romantismo:

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• Leia o texto abaixo com muita atenção:

Após a Reforma Protestante e a Contrarreforma ocorrida no século XVI, a Igreja

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1-Leia as questões abaixo com atenção;

1) Sobre a Arte Barroca: 6) É incorreto afirmar:

A) Sucedeu o Renascimento A) A arte barroca sucedeu o Renascimento

A) Abaporu A) Na Itália, no século XVII

3) Aleijadinho ficou conhecido pela: 8) Sobre Aleijadinho:

A) Escultura A) Foi um artista brasileiro

A) Pintura A) Na antiguidade clássica

5) No Brasil é comum encontrar o Barroco: 10) No Brasil destaca-se com o barroco:

A) Em Coliseus A) A igreja Católica

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• Leia o texto abaixo com muita atenção:

O grupo envolvido na Questão Coimbrã se reuniu nas Conferências

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1-Leia as questões abaixo com atenção;

1) O Realismo foi considerado uma nova 6) É característica da literatura do Realismo:

A) Escritores A) Auguste Comte

3) É característica da estética do realismo: 8) Defende a independência artística de novos

4) O Realismo surgiu: 9) Esteve presente na revolução tecnólogica desse

5) Criou a teoria Evolucionista(Darwinismo): 10) Se ôpos ao Romantismo:

A) Auguste Comte A) O perído barroco

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• Leia o texto abaixo com muita atenção:

A palavra teatro significa

No Renascimento, surgiu a commedia dell’arte,

Em 1564, nascia William Shakespeare, na Inglaterra. Foi, primeiramente, ator, passando,

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1-Leia as questões abaixo com atenção;

1) Onde surgiu o teatro: 6) Teve relação com a origem dos Saltimbancos:

A) Roma A) Rei Lear

2) Nasceu em 1564 e escreveu peças de teatro: 7) O Circo derivou-se:

3) O que significa teatro: 8) As apresentações de comédia surgiram:

4) Foi decorrência do surgimento do Teatro: 9) Na Idade Média usavam-se:

A) Consagração de Dionísio, o Deus do Vinho e da A) Peças famosas

5) Escreveu comédias explorando fraquezas do ser 10) O Teatro representa:

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• Leia o texto abaixo com muita atenção:

A música existe e sempre existiu como produção