Disciplina: Teoria da História da Arquitetura I

Professora: Fernanda Rocha de Oliveira

Aluno: Pedro Emerson Matias Anjos

Vanguardas Modernistas

As Vanguardas europeias foram os inovadores movimentos artísticos ocorridos no

início do século XX, na Europa, provocaram uma ruptura na tradição cultural do
século XIX. Os artistas das vanguardas buscavam ressignificar o que era
considerado arte, transgredindo, assim, com todas as tradições anteriores através
de experimentações com materiais e técnicas diversas. Surge após o período da
Primeira Guerra mundial e com o advento da Revolução Industrial. Dentre os que se
destacaram, citarei alguns e a sua relação com as escolas e principais projetos.

Louis Henry Sullivan foi um arquiteto norte-americano e o primeiro arquiteto a

desenvolver o estilo modernista que tinha como objetivo a defesa de que a forma
seguiria a função. Para Sullivan, “se a forma segue a função, então o trabalho deve
ser orgânico”. Ou seja, a prioridade de uma construção, espaço ou objeto é atender
ao seu propósito, à sua finalidade, extinguindo supérfluos e mantendo apenas aquilo
que é realmente necessário.

A Escola de Chicago tem como expoente uma das mais importantes arquiteturas de
arranha-céu da história americana. A proposta dos edifícios tem como
embasamento as lojas de departamentos franceses, mas ao longo da história forma
ganhando singularidade e exclusividade através das estruturas metálicas e
fechamentos em alvenaria ornamentada.

Dentre a suas criações que marcaram a Escola de Chicago, o edifício comercial

Carson Pirie & Scott conecta o modernismo com a ruas, esquina das ruas de South
State Street com a East Madison Street. O Prédio aparenta ter duas estruturas, na
base, uma fachada de ferro, parecendo com vitrines e na parte superior o concreto
com colunas majestosas e formato que conversa com a esquina, como se o prédio
se encaixasse na “quina da rua”.
Desse modo, conclui-se que o fator considerável desta edificação é a sua
verticalidade estendida, tendo com ao curva um importante elemento que conecta
as fachadas, com uma aerodinâmica no arredondamento da sua esquina,
chamando atenção quem o vê e dando conexão ao ambiente que está inserido.

Louis Sullivan, Carson, Pirie, Scott Building, 1899 and 1903-04, Chicago (photo: Scott Fisher, CC:
BY-NC 2.0)

Construído entre 1909 e 1910, o edifício Robie House, foi projetado como uma
residência unifamiliar, tendo como forma, inserida em um espaço públicos e
privados distância discretamente a casa da rua, sob uma série de planos
horizontais.

Projetada como dois grandes retângulos que parecem deslizar um sobre o outro, a
residência longa, estabeleceu corajosamente uma nova forma de design doméstico:
o estilo Prairie., um estilo genuinamente americano. Na sua criação a sobreposição
de planos, faz com que o espaço interior se expanda ao exterior. Os beirais
salientes do telhado, faixas contínuas de janelas de vidro artístico e o uso de tijolos
romanos enfatizam a horizontal, que tinha ricas associações para Wright. Consegiu
se criar uma casa com uma estrutura em grande parte de aço.

A Robie House é considerada uma obra de arte. A casa teve como introdução vários
conceitos no planejamento e na construção. Seu conceito de arquitetura influenciou
a arquitetura moderna, sendo exemplo de excelência da Escola Americana.
A Bauhaus foi uma escola de artes fundada em 1919 pelo arquiteto Walter Gropius.
Considerada uma das mais importantes escolas do modernismo do século XX,
desse modo serve como referencial para todos os artistas. Bauhaus revolucionou o
design moderno ao através do uso de formas e linha mais simplificadas, arquitetura,
design e artes plásticas que tinha como definição a função do objeto.

Também era característica, a união do artesanato e da arte, o uso de aço, vidro e

madeira juntos, o urbanismo com integração a arquitetura, a funcionalidade dos
produtos. Embora tenha forte influência por Louis Sullivan, apensar de usar um
design funcional e que atendessem as demandas de forma objetiva as
necessidades humanas, não sendo nada burocrático ou meticuloso.

Walter Gropius, estava interessado em incluir avanços estruturais e tecnológicos ao

projetar a sede da escola revolucionária para alunos de arquitetura e design, desse
modo cria as características do Movimento Moderno, o volume articulado,
funcionalismo, novos materiais, como cortinas de vidro, janelas grandes e
quadradas, janelas horizontais e a relação entre o exterior e o interior.
Le Corbusier foi um expoente também da arquitetura moderna, dentre suas obras,
marcou a Casa Sovaye, uma casa de veraneio nos arredores da cidade francesa de
Poissy. Contudo, ele acabou projetando uma vila, que traduz a marca desse grande
arquiteto. Dentre as características, ele pensou, numa fachada simples, janela em
fira, uma construção em terreno livre, onde o espaço externo fica elevado acima do
solo e terraço- jardim.

Além das características elencadas, existe a perfeita simetria na aplicação de

edificação na sua proporcionalidade de fachada, criando a figura de um quadro. A
casa também tem entrada de luz, através das suas grandes janelas e o conforto
com a relação com o ambiente.

Le Corbusier dentre suas obras projetou a Capela de Nossa Senhora das Alturas,
localizada na França, foi considerada como um dos exemplares mais importantes de
arquitetura religiosa do século XX. Houve nessa obra, uma tentativa clara de se
desvencilhar de certas regras pré-estabelecidas pelo estilo internacional. Desse
modo, o artista sintetiza muitas das principais conquistas formais e técnicas da
história da arquitetura recente, e da sua criatividade.
O Seagram Building é um edifício de escritórios moderno projetado pelo arquiteto
alemão Mies van der Rohe, em colaboração com Philip Johnson. Considerado um
arranha-céu, Com 38 andares e 157 metros de altura, a torre de linhas simples
formadas pelos perfis de aço.