Questão histórica da semana de arte moderna

Para Hobsbawm, o século XIX, marcado pelo romantismo, busca do nacionalismo e

das origens, é um breve século XX. Estoura em 1922, na perspectiva nacionalista, a
retomada do período colonial, o que é uma marca do Brasil nesse sentido. Há influências da
Belle Époque, de Paris como cidade luz, da torre Eiffel, a invenção da vacina, da fotografia,
do início do rádio e do cinema, o que potencializou as questões artísticas do fim do século
XIX e ecoou no século XX. O surto industrial fez com que vários imigrantes viessem para o
Brasil, os quais não são vistos como inimigos, na verdade, suas características são
apropriadas e transformadas no nacional. Nesse cenário, o Brasil é um dos únicos países
que ao em vez de buscar igualdade, que é considerada uma das bases do racismo, pensa
as diferenças como uma das bases da identidade brasileira por meio da apropriação de
características estrangeiras. Há um contraste entre o Brasil da tolerância e os movimentos
intolerantes em 1922, tais como a marcha sobre roma, a tentativa de Hitler de assumir o
poder e o stalinismo. Nesse sentido, o Brasil seria importante para mudar essa mentalidade
de igualdade. Na poesia, a arte funciona como instrumento da paz, pois respeita o diferente
e muitas vezes não possui métrica. Após a Segunda Guerra Mundial surgem novas
tecnologias e ocorre o aumento da sociedade de consumo e da produção da indústria
cultural, além disso, os modelos rígidos dos anos trinta, que geraram a Primeira Guerra
Mundial, passam a ser vistos como ultrapassados, dando espaço aos espetáculos artísticos
contra a guerra.

Questão urbana e semana de arte moderna

O movimento modernista brasileiro tem como pontapé inicial a semana de arte

moderna em 1922 e os artistas são influenciados pelo futurismo, que surgiu na Europa. Os
autores falam sobre o que vivenciam ou imaginam, o Brasil era rural e exportava café, que
era considerado o ouro brasileiro. Não havia locais para promover cultura e o encontro era
difícil, o que se modificou na medida em que surgem estações de trem, que se tornam palco
de vários poemas. O mundo começa a ficar urbano e industrial, o que também chega no
Brasil, provocando fascínio e desejo pelas cidades, que são símbolo da diversidade quando
comparadas com as áreas rurais, o que provoca êxodo rural. Percebe-se que as cidades
não tiveram planejamento, no poema “A Procissão”, de Oswald de Andrade, a cidade é
expressa por meio do verso livre, já que as cidades são assim devido a falta de gestão e
planejamento da área urbana, além do caráter urbano-rural que possuíam.

Ao longo dos anos houve inúmeras tentativas de representar o Brasil na literatura,

tais como o arcadismo, o romantismo, o realismo e o parnasianismo, entretanto, a
pluralidade do Brasil só passa a ser entendida, de fato, no modernismo. Além disso, a
sociologia brasileira foi muito influenciada pelo pensamento de resgate da diversidade. Para
Darcy Ribeiro não somos um Brasil, e sim vários Brasis dentro de um mesmo território. Há
também a desconstrução da divisão entre o popular e o sofisticado, deve-se reconhecer que
a poesia está em reconhecer as coisas do cotidiano que formam nossa identidade,
valorizando a linguagem coloquial não apenas pela estética, mas sim por uma questão
social, pois valoriza a linguagem e as pessoas que a usam.