CURSO DE HISTÓRIA DAS ARTES UEL
PROF. MARCO ANTONIO S. MENDONÇA
A ARTE NO SÉCULO XIX (ROMANTISMO, ESCOLA DE
BARBIZON, PRÉ-RAFAELITAS, REALISTAS, NABIS E
SIMBOLISTAS)
01. (UFPE 2005) O Romantismo, como movimento cultural
do século XIX, merece destaque pelas críticas que já fazia à
forte presença do racionalismo na sociedade ocidental da
época e pela sua ampla e rica produção intelectual e
artística. Sobre o Romantismo, podemos afirmar que foi um
movimento:
a) de nostalgia cultural, que buscou a recuperação das
regras do Classicismo, as quais dominavam a arte
conservadora do século XVIII.
b) de grande diversidade cultural, com obras de artistas e
pensadores, como Schiller, Chopin, Byron e Goethe,
importantes filósofos, compositores e escritores.
c) que, no século XIX, esteve na base das grandes
revoluções que combatiam o capitalismo; foi amplamente
renovador, no contexto mundial, pelas suas utopias
exclusivamente socialistas.
d) restrito à pintura e à música, sem expressões de
destaque na poesia e na literatura em prosa, pois as via
com perspectivas bastante acadêmicas.
e) de convergência das forças conservadoras da época, com
valor histórico secundário; foi um movimento bastante
mistificado pelos políticos alheios às mudanças.
02. A primeira missa no Brasil é um momento emblemático
do início da colonização portuguesa na América, celebrada
poucos dias após a chegada e desembarque dos
portugueses na costa brasileira, imortalizada pela narrativa
na Carta de Pero Vaz de Caminha e no óleo sobre tela de
Victor Meirelles. A ocupação de fato demorou um pouco
mais a acontecer, dentre as razões para seu início, temos
a) o aumento do comércio de especiarias com o Oriente,
levando à maior necessidade de mercados consumidores.
b) a descoberta de metais preciosos na colônia portuguesa,
acelerando o interesse da metrópole na exploração de sua
colônia.
c) a probabilidade da tomada das terras por corsários
ingleses que vinham atrás do contrabando de escravos
indígenas para outras colônias.
d) a necessidade de tomar posse e defender suas terras
para evitar a vinda de exploradores sem o conhecimento da
coroa portuguesa.
e) a construção das feitorias para armazenar pau-brasil e
carregar navios, promovendo a migração de um grande
contingente de portugueses para povoar e cuidar das novas
vilas.
03. A imagem a seguir é de autoria de Vitor Meirelles
(1832- 1903), pintor brasileiro representante do
Romantismo, que caracterizou as artes no século XIX.
Especialista em produzir pinturas históricas, integrou o
projeto do imperador dom Pedro II, que tinha por objetivo
construir uma versão oficial da nossa história. O indígena
foi um dos temas resgatados pelo olhar romântico, como
podemos observar na tela Moema, retratando a famosa
personagem indígena do poema Caramuru, de Frei Santa
Rita Durão, quando a índia morre após ser preterida por
seu amante. Moema é retratada desfalecida na praia,
morta após tentar alcançar a nado o barco do seu amante,
em ato de amor heroico. Considerando o contexto descrito
e a imagem, analise as afirmativas para, em seguida,
assinalar a alternativa correta.
I. Os autores românticos do século XIX resgatam a figura do
indígena, porém o fazem de forma heroica, assemelhando-
o a personagens medievais. 
II. A exaltação da natureza integra as obras românticas
acerca do Brasil no século XIX, enfatizando o cenário
natural brasileiro por meio de descrições exuberantes.
III. O resgate do indígena pelo romantismo no século XIX
confere ao nativo a valorização da sua cultura, resgatando
as características anteriores à colonização.
IV. A idealização do amor e a morte por sentimentos não
correspondidos agregam valores positivos àqueles que
heroicamente sofrem.
São corretas as afirmativas:
a) I e II apenas b) I e IV apenas c) I, II e III apenas
d) I, II e IV apenas. e) Todas
04. Assinale a alternativa correta sobre a arte do Brasil no
século XIX.
a) O Romantismo no Brasil assumiu uma versão
radicalmente política, muito mais do que na Europa, além
disso, tinha como alvo preferencial a família real
portuguesa no Brasil.
b) O Brasil, em função de sua situação periférica até o
século XX, foi o último país a criar uma academia de arte,
posto que, na maioria dos países da Europa, em especial na
França, a arte foi vista sempre como uma manifestação
programada e planejada que deveria ser vinculada ao
Estado.
c) A arquitetura e, de maneira geral, a arte praticadas pelos
artistas da Missão Francesa podiam ser compreendidas
como barrocas, estilo, então, muito popular na França, o
país de origem desses artistas.
d) No século XIX, vieram trabalhar no Brasil apenas artistas
franceses na Missão Artística possibilitada pela Corte
Portuguesa, mesmo depois da primeira leva de artistas e
mestres de ofícios que chegaram em 1826, isso se deve à
grande influência da cultura francesa no pensamento
brasileiro do século XIX.
e) O romantismo no Brasil desenvolve-se influenciado por
questões estéticas do Romantismo europeu, mas também
sofre influencias neoclássicas oriundas de alunos e
professores da Academia de Belas Artes.
05. (UEL 2008) Observe a imagem e leia o texto a seguir:
Victor Meirelles foi aluno da Academia Imperial de Belas
Artes durante o segundo reinado no Brasil. A pintura revela
a influência do Romantismo no trabalho do artista. Esse
movimento, ao lado do Neoclassicismo, orientou o trabalho
dos artistas da Academia nesse período. Sobre o
Romantismo no Brasil, é correto afirmar:
I. Demonstrou grande originalidade em relação a modelos
anteriores, consagrados pela História da Arte.
II. Estava diretamente relacionado ao chamado projeto
civilizatório da elite política e cultural do século XIX
brasileiro.
III. Buscou a idealização por meio da razão e de formas
eruditas resgatadas do passado clássico, capazes de
expressar valores universais e eternos.
IV. Procurou valorizar o índio e a exuberância da natureza
tropical, com a finalidade de construir uma identidade
nacional. Assinale a alternativa que contém todas as
afirmativas corretas.  08. Observe a pintura.
a) I e II.  b) I e III.  c) II e IV. 
d) I, III e IV.  e) II, III e IV.
06. Analise as afirmativas abaixo, referentes à arte e à
cultura no Brasil, entre os séculos XVIII e XX:
I) Ainda que em suas diversas manifestações possam ser
percebidos elementos evidenciadores de sua matriz
europeia, o Barroco assumiu no Brasil colonial feições que
lhe conferiram uma identidade própria.
II) A Missão Artística Francesa, aqui chegada em 1816, foi a
grande responsável pela introdução do neoclassicismo no
Brasil, estilo que influenciou, por exemplo, a produção
arquitetônica principalmente na Corte do Rio de Janeiro.
III) O Estado imperial brasileiro, sobretudo durante o 2.o
Reinado, não promoveu a formulação de uma política
cultural, o que o diferenciou do Estado republicano que se
caracterizou por diversos incentivos às manifestações
artístico-culturais de expressão nacionalista.
IV) O movimento modernista rompeu, tanto no âmbito das
artes plásticas quanto no da literatura, com as abordagens
temáticas e a estética características da maior parte da
produção cultural das décadas anteriores. Indique a opção
que apresenta a(s) afirmativa(s) correta(s).
a) I. b) II e III. c) III e IV.
d) I, II e IV. e) Todas.
07. (UEL 2020) Analise a imagem a seguir.
DELACROIX, E. Liberdade Guiando o Povo. 1830. Óleo sobre tela, 260 x
325 cm. Museu do Louvre (Paris,França).
Exposta no Museu do Louvre, a obra “Liberdade Guiando
o Povo”, remete à existência de questão social ainda hoje
debatida. Com base na imagem e nos conhecimentos sobre
modernidade e vida social, é correto afirmar que a obra
representa
a) a luta de estratos sociais em defesa da igualdade jurídica
e pela conquista dos direitos de cidadania.
b) a primeira tentativa de revolução social do proletariado
moderno contra a burguesia.
c) a participação popular na luta pelo direito de voto pelas
mulheres e contra o trabalho infantil.
d) o repúdio ao caráter sangrento das revoluções
populares, produtoras de regimes ditatoriais.
e) a democracia, que atinge a plenitude quando homens,
mulheres e jovens pegam em armas.
 amplo, se manifesta também em lutas pela afirmação da
liberdade política e determina a exaltação de valores e
tradições. Esse sentimento é tomado também nos seus
aspectos sociais, sob o apanágio dos direitos do homem
livre, razão de ser do movimento abolicionista e matéria
para o romance, para o teatro e para a poesia da época.
(Adaptado de: CANDIDO, Antonio e CASTELLO, José Aderaldo. Presença da
Literatura Brasileira I. Das origens ao Romantismo. São Paulo: DIFE, 1974,
p. 207-208)

José Maria de Medeiros. Iracema, 1881.

O romance Iracema, de José de Alencar, publicado em
1865, influenciou artistas, como José Maria de Medeiros,
que nele encontraram inspiração para representar imagens
do Brasil e do povo brasileiro no período imperial (1822-
1889). Na construção da identidade nacional durante o
Império do Brasil, identifica-se a valorização dos seguintes
aspectos: Victor Meireles. Batalha Naval do Riachuelo, 1872.
a) clima ameno / índole guerreira dos ameríndios    Com base na observação da pintura e no conhecimento
b) grandeza territorial / integração racial das etnias    histórico, é correto afirmar que o autor da tela
c) extensão litorânea / sincretismo religioso do povo    a) optou pela construção de um ideal épico, liberal e
d) natureza tropical / herança cultural dos grupos nativos humanitário da batalha e contrário à política externa de D.
e) natureza convencional / visão idealizada da musa    Pedro II de controlar a Região do Prata.   
b) procurou enaltecer a capacidade produtiva da economia
09. A pintura é uma manifestação artística que pode ser brasileira, exibindo um arsenal naval e bélico utilizado na
utilizada como fonte histórica, reforçando uma versão da batalha Naval de Riachuelo, em 1865.   
história. Nesse sentido, observe o quadro do pintor c) optou pela construção de uma visão épica, heroica e
paraibano Pedro Américo: romantizada da batalha e atendia ao projeto de afirmação
da nacionalidade orquestrado por D. Pedro II.   
d) retratou a cena de um episódio da Guerra do Paraguai e
enfatizou o caráter devastador, desumano e cruel do
conflito, travado em 22 de setembro de 1866.   
e) retratou a saída dos soldados brasileiros do
acampamento de Tuiuti, onde ocorreu uma das batalhas da
Guerra do Paraguai e a execução dos feridos.   

11. Observe as imagens.

Pedro Américo. Independência ou morte, 1888.

No campo da historiografia, essa imagem:
a) sintetiza o verdadeiro sentimento de toda a nação em
relação a Portugal.   
b) expõe a luta de classes existente no país no período da
independência.   
c) expressa o apoio popular ao processo de autonomia
política do Brasil.   
d) representa uma visão heroica e romanceada da
separação política do país.   
e) mostra a independência como anseio de grupos
subalternos.   

10. Considere o texto e a imagem abaixo.

Pedro Américo. A fala do trono, 1873.

Há no Romantismo nacional uma expressão evidente do

culto da nacionalidade, o qual, tomado num sentido mais

Victor Meireles. Batalha Naval do Riachuelo, 1872.
A pintura histórica alcançou no século XIX importante
lugar no projeto político do Segundo Reinado. Esse gênero
artístico mantinha intenso diálogo com a produção do
Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro. Por meio da
pintura histórica, forjou-se um passado épico e
monumental, em que toda a população pudesse se sentir
representada nos eventos gloriosos da história nacional. O
trabalho de Araújo Porto-Alegre como crítico de arte e
diretor da Academia Imperial de Belas Artes possibilitou a
visibilidade da pintura histórica com seus pintores oficiais,
Pedro Américo e Victor Meirelles. (CASTRO, Isis Pimentel de.
Adaptado de periodicos.ufsc.br.)
Considerando as imagens das telas e as informações do
texto, as pinturas históricas para o governo do Segundo
Reinado tinham a função essencial de:
a) consolidar o poder militar   
b) difundir o pensamento liberal   
c) garantir a pluralidade política    Na imagem, o autor procura representar as diferentes
d) fortalecer a identidade nacional    gerações de uma família associada a uma noção consagrada
12. Observe as imagens.
François-René Moreaux. Proclamação da Independência, 1844. 
As imagens, que retratam D. Pedro I e D. Pedro II,
procuram transmitir determinadas representações políticas
acerca dos dois monarcas e seus contextos de atuação. A
ideia que cada imagem evoca é, respectivamente
a) Habilidade militar — riqueza pessoal.   
b) Liderança popular — estabilidade política.   
c) Instabilidade econômica — herança europeia.   
d) Isolamento político — centralização do poder.   
e) Nacionalismo exacerbado — inovação administrativa.   
13. Observe a pintura
Modesto Brocos. A redenção de Cam, 1895.
pelas elites intelectuais da época, que era a de
a) defesa da democracia racial.   
b) idealização do universo rural.   
c) crise dos valores republicanos.   
d) constatação do atraso sertanejo.   
e) embranquecimento da população.   
14. Leia o excerto e observe a reprodução da pintura:
“Não pretendo
reconstituir as
diferentes versões
dadas pelos
participantes do 15 de
novembro. Basta
observar que por
muito tempo
digladiaram-se
partidários de
Deodoro, Benjamin
Constant, Quintino
Bocaiuva, Floriano
Peixoto. A disputa
tomava às vezes
caráter apaixonado e
girava em torno de pontos aparentemente irrelevantes.
Tome como exemplo o que se poderia chamar a guerra dos
vivas. Quem deu vivas a quem, ou a quê, em que
momento? As versões são desencontradas. Deodoro teria
dado um viva ao imperador ao entrar no Quartel-General?
Ao sair do Quartel? Benjamin Constant deu vivas à
República para abafar o viva ao imperador dado por
Deodoro? Teria esse censurado os vivas à República
dizendo que ainda era cedo ou que fossem deixados ao
povo? O que significa o famoso óleo de H. Bernadelli,
transformado em versão oficial e sagrada do momento da
proclamação?” (CARVALHO, José Murilo. A formação das almas. O
imaginário da República no Brasil. São Paulo: Companhia das Letras, 1990,
p.36).
Analise as proposições considerando o contexto
histórico, as questões levantadas pelo historiador José O quadro retrata um estilo de vida da cidade em uma
Murilo de Carvalho e o significado da pintura de Henrique época que hoje conhecemos por belle-époque. O
Bernadelli. intendente Antonio Lemos e a elite oligárquica queriam por
I. Pode-se afirmar que não apenas ocorreram disputas de meio dessa exposição artística
poder entre os participantes envolvidos no acontecimento, a) mostrar que a civilização de origem europeia havia
mas também em relação ao próprio estabelecimento de chegado aos trópicos e que Belém estava voltada para os
uma versão oficial, sobre o 15 de novembro, destinada à ideais desta cultura presente nos modos e vestes
história. retratados.   
II. Transformações tão importantes, como a mudança de b) exaltar a vida em família num recanto de jardim como
um regime político, por exemplo, implicam conflitos sobre a algo para ficar na memória, como se fazia na Europa nas
definição dos papéis dos vários atores envolvidos, os títulos pinturas impressionistas e modernistas.   
de propriedade que cada um julgava ter sobre o novo c) apresentar os recantos da cidade para muitos turistas
regime e a própria natureza da República. que aqui chegavam e não conheciam o cotidiano de Belém
III. Ao afirmar que o óleo de Henrique Bernadelli é uma e sua cultura.   
versão oficial e sagrada da proclamação, o historiador José d) divulgar o estilo de vida recatado e simples da população
Murilo de Carvalho está indicando que o Marechal Deodoro paraense que, na época, era completamente diferente do
da Fonseca foi o fundador da República no Brasil. restante do Brasil.   
IV. A notoriedade como versão oficial do óleo de Henrique e) valorizar os elementos da cultura popular, como a
Bernadelli, por um lado, permite compreender a força de música das serestas, que era então um dos símbolos da
um grupo que considerava a proclamação um ato cultura da Amazônia.
estritamente militar, executado sob a liderança do
marechal Deodoro da Fonseca e, por outro, refletir sobre a 16. (UDESC 2019) Observe a imagem abaixo.
busca de um herói que pudesse significar o novo regime
político instaurado e legitimar uma versão oficial.
Assinale a alternativa correta. 
a) Somente as afirmativas II e IV são verdadeiras.    
b) Somente as afirmativas I, II e IV são verdadeiras.    
c) Somente as afirmativas I e III são verdadeiras.    
d) Somente a afirmativa III é verdadeira.    
e) Todas as afirmativas são verdadeiras.   

15. Em 1906, quando Antonio Lemos era intendente de

Belém, ele adquiriu para o Conselho Municipal uma série de
pinturas, como esta que mostra uma família num jardim à
margem da baía do Guajará.
A pintura do quadro "Independência ou Morte" (ou o
Grito do Ipiranga) é considerada a representação mais
difundida do momento da Independência do Brasil. A obra
é de autoria de Pedro Américo, encomendada pelo
Conselheiro Imperial Joaquim Inácio Ramalho, data de 1888
e encontra-se, atualmente, no Museu Paulista da USP.
Considerando autor, o tema e a data de produção da
obra, é correto afirmar que:
a) a obra pode ser considerada como o retrato exato do
evento que apresenta.
b) Pedro Américo era um observador privilegiado dos
eventos e, por isso, pôde capturar e registrar na tela a
Independência do Brasil no exato momento em que esta
ocorreu.
c) a obra deve ser analisada considerando a
intencionalidade dos sujeitos que atuaram em sua
produção, assim como as características do seu tempo.
d) o quadro de Pedro Américo se refere, na verdade, à
participação de Dom Pedro II nos eventos da Proclamação
da República.
e) quadros como o de Pedro Américo não podem ser
considerados como fontes para análise histórica.
17. Observe as obras abaixo e assinale o que for incorreto
sobre elas, seus autores e o momento em que se inserem:
  (Figura 1) Vitor Meireles. A Primeira Missa no Brasil. 1860 (Site da
Enciclopédia Itaú Cultural)
(Figura 2) Pedro Américo. Independência ou Morte! [O Brado do
Ipiranga]. 1888 (Site da Enciclopédia Itaú Cultural)
a) A pintura de Vitor Meireles, A Primeira Missa no Brasil
(figura 1), de 1860, por exemplo, é uma imagem que se
utiliza de cores e luzes para dar fluxo ao modo como se lê
seu conteúdo. O quadro é um gênero misto entre Pintura
Histórica e Religiosa por ter se inspirado na carta de Pedro
Vaz de Caminha e por apresentar uma visão mais
romantizada da descrição dada por ele.
b) O quadro, que ilustra a declamação de Independência do
Brasil (figura 2), possui o imperador D. Pedro I localizado
exatamente no centro da pintura, sendo portanto o
elemento que possui a melhor iluminação e destaque de
toda a obra, o que se confirma pelo modo como os
espectadores do acontecimento, tanto militares como civis,
estão direcionados para o imperador, reconhecendo e
reagindo ao seu brado.
c) Apesar de suas diferenças, ambas as imagens cumprem o
que o Instituto Histórico Geográfico Brasileiro e a Academia
de Belas Arte esperavam de uma obra de Pintura Histórica:
ambas destacam o simbolismo dos acontecimentos que
elas ilustram, dando a sensação de importância e de
pertencimento ao espectador, excluindo qualquer
elemento que pudesse ser danoso para a imagem que
buscava montar do Brasil, de seu governo ou governante.
Ou seja, formavam uma imagem positiva da História do
Brasil.
d) Os dois artistas em questão, pertencentes à Missão
Francesa, inspiram-se em modelos que exaltam a figura do
Império e de seu líder, do mesmo modo que, na França,
faziam com a imagem de Napoleão Bonaparte.
e) Este tipo de manifestação artística foi muito comum nos
séculos XVIII e XIX, pois tinha o escopo de valorizar os
líderes e servir como Arte Pragmática. No entanto, com o
advento do modernismo, no século XX, não houve mais
essa possibilidade artística.
18. (Considerando a seguinte imagem, óleo sobre tela, de
Pedro Américo (1893), denominada “Tiradentes
Esquartejado”, informe se é verdadeiro (V) ou falso (F) o
que se afirma a seguir e assinale a alternativa com a
sequência correta.
( ) A obra procura associar Tiradentes ao sacrifício em
relação à Pátria, por isso mesmo mostra-o esquartejado e a
posição de seu corpo como se fosse o mapa do Brasil. 
( ) A obra interpretada como fonte histórica mostra que o
autor retratou o que realmente aconteceu com Tiradentes,
ou seja, sua posição de mártir da Pátria. 
( ) Essa e outras obras que retratam Tiradentes
caracterizam-se pelo caráter religioso criado em torno de
sua vida e morte, pois, assim, sua imagem seria de fácil
aceitação em um país predominantemente cristão. Por isso
mesmo, seus cabelos e barbas são longos e há um crucifixo
do seu lado.
Alternativas
a) V – F – V. b) V – V – V. c) V – F – F.
d) F – V – F. e) F – F – F.
19. (UNIFESO – Medicina 2019)
Pedro Bruno, em sua alegoria, não poderia deixar de
mencionar as figuras de nossos heróis e mártires, símbolos
da luta pela sobrevivência da Nação brasileira, estes
representados ao fundo da tela: Tiradentes, Marechal
Deodoro da Fonseca e Benjamin Constant. Tiradentes,
representado no seu derradeiro momento (de camisolão e
com a forca ao lado); Marechal Deodoro da Fonseca, que
aparece num típico retrato oficial; e Benjamin Constant,
que traja a farda que usou na Guerra do Paraguai.
(Adaptado de Isabel Sanson Portella. Desvendando “A Pátria” de Pedro
Bruno. In: museubenjaminconstant.blogspot.com, 18 de outubro de 2019.)
A partir da imagem e do texto, o quadro de Pedro Bruno,
no contexto em que foi concluído, tinha como principal
objetivo político:
a) redefinir a identidade militar;
b) exaltar o tradicionalismo patriarcal;
c) promover a conciliação da sociedade;
d) evidenciar a consolidação da república;
e) valorizar a recente Independência brasileira.
20. (UEL/2017) Leia o texto e analise a imagem a seguir.
Vou falar hoje, neste bicentenário, da conjuração mineira,
menos sobre as consequências desta prisão do que sobre as
causas da chamada Inconfidência Mineira, designação de
que francamente não gosto, e que não uso; a palavra
inconfidência vem dos donos do poder e não da oposição.
Vem da contrarrevolução e não da revolução; e, enfim, o
objeto das nossas comemorações é uma revolução
frustrada, não uma repressão bem-sucedida. É bom que
estejamos bem claros sobre isto. (MAXWELL, K. Conjuração
mineira: novos aspectos. Estudos Avançados. v.3. n.6. maio/ago. 1989.
p.4.)
Com base no texto, na imagem e nos conhecimentos a
respeito da Inconfidência ou Conjuração Mineira, analise a
representação de Tiradentes na pintura elaborada por
Pedro Américo, após a proclamação da República no Brasil.
GABARITO - A ARTE NO SÉCULO XIX (ROMANTISMO, ESCOLA DE BARBZON, PRÉ-
RAFAELITAS, REALISTAS, NABIS E SIMBOLISTAS)
01. B 02. D 03. D 04. E 05. C 06. D 07. A 08. D 09. D 10. C 11. D
12. B 13. E 14. B 15. A 16. C 17. E 18. A 19. D
RESPOSTA: O candidato pode analisar que o pintor Pedro Américo estava
inserido no momento político republicano, no qual a problemática
principal era estabelecer heróis para a história do país. Nesse sentido,
Tiradentes preenchia os requisitos. Havia se rebelado contra a dominação
da Coroa Portuguesa, foi preso e condenado à morte, recebeu punição
bárbara de esquartejamento. A representação de Tiradentes apresenta
características religiosas, uma vez que ele recebeu uma aparência similar à
consagrada a Jesus Cristo em uma tradição iconográfica cristã: barba
crescida, rosto calmo e sereno e olhar voltado ao céu. Também há um
crucifixo na imagem. Além disso, o corpo esquartejado de Tiradentes
remete ao martírio e forma o mapa do Brasil. Contudo, no momento da
chamada Inconfidência Mineira, não havia ainda a ideia de nação ou de
patriotismo.
IMPRESSIONISMO, NEO-IMPRESSIONISMO, PÓS-
IMPRESSIONISMO E ART NOUVEAU
01. (ENEM) Em busca de maior naturalismo em suas obras e
fundamentando-se em novo conceito estético, Monet,
Degas, Renoir e outros artistas passaram a explorar novas
formas de composição artística, que resultaram no estilo
denominado Impressionismo. Observadores atentos da
natureza, esses artistas passaram
a) a retratar, em suas obras, as cores que idealizavam de
acordo com o reflexo da luz solar nos objetos.
b) usar mais a cor preta, fazendo contornos nítidos, que
melhor definiam as imagens e as cores do objeto
representado.
c) retratar paisagens em diferentes horas do dia, recriando,
em suas telas, as imagens por eles idealizadas.
d) usar pinceladas rápidas de cores puras e dissociadas
diretamente na tela, sem misturá-las antes na paleta.
e) usar as sombras em tons de cinza e preto e com efeitos
esfumaçados, tal como eram realizadas no Renascimento.
02. Almoço na relva (figura abaixo), hoje exposta no Museu
D’Orsay, é uma das pinturas mais conhecidas de Manet,
artista que é chamado muitas vezes de “Pai da Arte
Moderna”. Este quadro escandalizou o público e a crítica à
época e foi exibido no Salão dos Recusados, em 1863, uma
exposição de telas rejeitadas pelo Salão oficial de arte
francesa. Dizia-se que o quadro não era arte quando foi
exposto em Paris pela primeira vez porque:
MANET. Almoço na relva, 1863. Óleo sobre tela, 214 x 270 cm. Museu
D’Orsay, Paris. In: ARGAN, G. Arte moderna. São Paulo: Companhia das
Letras, 1992, p. 96.
a) retrata uma mulher nua conversando com dois homens
elegantemente vestidos à beira de um lago. Para os críticos,
o artista retrata o papel convencional da mulher, refletindo
desse modo as ideias aceitas sobre a feminilidade à época,
fugindo totalmente da representação da mulher com
enfeites, touca e flores.
b) diferentemente dos pintores aceitos pela Academia,
Manet dá à sua pintura uma aparência incompleta,
parecendo mais um esboço do que uma obra acabada. Para
os críticos, a imagem parecia plana e sem profundidade,
dando a impressão de que o artista não tinha domínio
técnico, mas, na verdade, Manet chama a atenção para o
“fazer” do artista, para a “pintura”, e não para o tema
representado na obra. Por isso, sua obra marca uma
ruptura com a pintura que se fazia até aquele momento.
c) diferentemente dos pintores aceitos pela Academia,
Manet retrata uma cena idealizada que se caracteriza por
ter ainda alguma referência com as figuras que quer
retratar. A intenção do artista era que a arte deixasse de ser
primordialmente visual, feita para ser olhada, e passasse a
ser considerada como ideia e pensamento, evidenciando
que a qualidade artística de um objeto é conferida pelo
contexto.
d) apresenta uma imagem completamente realista, que se
caracteriza por uma representação na qual o pintor busca a
reprodução mais fiel possível do real. Para isso o artista
rompe com as características bem detalhadas da figura que
quer retratar.
e) apresenta uma imagem que se caracteriza por não ter
mais referências com a aparência real das coisas. Para isso
Manet subverte as regras que pretendem criar uma visão
exata, correspondente a uma verdade visual, cujo tema é a
vida moderna e a representação de uma cena histórica.
03. Com referência à obra ilustrada abaixo, assinale a
alternativa correta.
a) A obra “Repouso”, retratada por Jean-Baptiste Debret,
foi de grande importância para o desenvolvimento do
movimento Hiper-Realista, nos meados do século XVIII.
b) A obra “Repouso”, retratada por Jean-Baptiste Debret,
levou o artista ao reconhecimento dos grandes críticos e
conservadores da época, por destacar a importância da
cortesã na sociedade.
c) A obra “Olympia”, retratada por Jan Van Eyck, registra a
influência do maneirismo italiano do século XVI.
d) A obra “Olympia”, retratada por Edgar Degas, registrou a
primeira manifestação naturalista imposta pela estética das
vanguardas do início do século XX.
e) A obra “Olympia” pintada por Edouard Manet e geradora
de muita polêmica, foi de grande importância por renovar
aspectos da estética moderna compondo uma marca social
na arte entre o século XIX e XX.
04. Leia o texto a seguir, intitulado “Minha pincelada não
tem sistema”, que foi extraído de uma carta de um pintor
pós-impressionista a Émile Bernard, em 1888.
“No momento, estou absorvido pela floração das árvores
frutíferas, róseos pessegueiros, pereiras amarelo e branco.
Minha pincelada não tem qualquer sistema. Eu ataco a tela
com toques irregulares do pincel, que deixo como saem.
Empastes, pontos da tela que ficam descobertos, aqui e ali
pedaços absolutamente inacabados, repetições,
brutalidades; em suma, estou inclinado a pensar que o
resultado é demasiado intranquilizante e irritante para que
isso não faça a felicidade dessas pessoas que têm ideias
preconcebidas fixas sobre a técnica. [...] Trabalhando
diretamente no local, procuro fixar no desenho o que é
essencial – mais tarde, encho os espaços delimitados pelos
contornos – expressos ou não, mas de qualquer modo,
sentidos – com tons que também são simplificados, no
sentido de que tudo o que vai ser solo terá o mesmo tom
parecido com o violeta, que todo céu terá um tom de azul,
que a vegetação verde será verde-azulada, ou verde-
amarelada, exagerando deliberadamente os amarelos e
azuis neste caso”. (CHIPP, H. B. Teorias da arte moderna. 2ª. ed. São
Paulo: Martins Fontes, 1996. p. 28.)
Com base no texto e nos conhecimentos sobre pintura
moderna, identifique a autoria da carta.
a) Paul Cézanne, que foi conhecido pelo emprego da cor e
da pincelada fluida em seus trabalhos.
b) Matisse, que, a princípio, foi chamado de fauvista (besta
selvagem) e, posteriormente, aclamado como defensor da
tradição clássica na pintura francesa.
c) Pablo Picasso, que privilegiou a aplicação simbólica das
cores, em oposição a qualquer naturalismo.
d) Paul Gauguin, cujo trabalho introduziu distorções formais
e alterações de perspectiva em benefício da composição ou
para ressaltar o peso dos objetos.
e) Vincent van Gogh, que se interessou pelas relações de
força, como atração, tensão e repulsão, no uso das cores.
05. No Brasil o impressionismo é desenvolvido por um
jovem artista que viagem à Europa, onde teve contato com
a obra dos impressionistas. Ele já não se preocupa mais em
imitar modelos clássicos; procura, decididamente, registrar
os efeitos da luz solar nos objetivos e seres humanos que
retrata em suas telas. A influência que recebeu desses
artistas foi tão grande que ele é considerado o maior
representante dessa tendência na pintura brasileira.
O nome do pintor que trouxe o impressionismo para o
Brasil é:
a) Vitor Meireles b) Vicente do Rego Monteiro
c) Almeida Junior d) Pedro Américo e) Eliseu Visconti
06. (IFB 2016) Sobre o movimento Impressionista, assinale
a alternativa INCORRETA.
a) Os artistas Impressionistas visavam à criação de uma
réplica ainda mais perfeita da impressão visual. De fato,
somente com o impressionismo que a conquista da
natureza se completou, que tudo o que se apresentava aos
olhos do pintor pôde converter-se em motivo de um
quadro e que o mundo real, em todos os seus aspectos,
passou a ser um objeto digno de estudo do artista.
b) São representantes do movimento impressionista os
pintores Claude Monet, Paul Cèzanne e Pierre Auguste
Renoir.
c) Os pintores Impressionistas renunciaram à mistura de
pigmentos na paleta e passaram a aplicá-los
separadamente na tela em pequenas pinceladas que
reproduziam os reflexos oscilantes de uma cena ao “ar
livre”.
d) Os Impressionistas, apesar de desafiarem as regras da
pintura ensinadas na Academia, não divergiram, em seus
propósitos, das tradições de Arte que se desenvolvia desde
a descoberta da natureza, na Renascença.
e) Nas pinturas impressionistas, as principais características
eram o contorno das figuras e a aplicação da técnica do
esfumato.
07. (IFB 2016) “Usando como ponto de partida o método
Impressionista de pintura, estudou a Teoria Científica da
Visão Cromática e decidiu construir seus quadros por meio
de pequenas e regulares pinceladas de cor ininterrupta
como um mosaico. Esperava que essa técnica levasse à
mistura das cores no olho (ou melhor dizendo, no cérebro),
sem que perdessem sua consistência e luminosidade. Mas
essa técnica extrema, que se tornou conhecida como
pontilhismo, pôs naturalmente em perigo a clareza de suas
pinturas, ao evitar todos os contornos e decompor cada
forma em áreas de pontos multicores”. Esse trecho foi
extraído do livro A História da Arte, de Ernst Gombrich, e se
refere ao pintor, criador da técnica do Pontilhismo:
a) Vincent Van Gogh b) Georges Seurat
c) Henri de Toulouse-Lautrec d) Jackson Pollock
e) Edgar Degas
08. (UEL) Analise a figura e leia o texto a seguir.
“Para Edgar Degas, o artista não é um simples receptor,
uma tela sobre a qual se projeta uma imagem, ele é um ser
empenhado em captar a realidade, em se apropriar do
espaço. Em seus quadros, alguns temas se repetem: os
gestos rítmicos das bailarinas e as mulheres executando
movimentos cotidianos, como pentear-se ou banhar-se.”
(Adaptado de: ARGAN, J. C. História da Arte Moderna. São Paulo:
Companhia das Letras, 1992. p.104-109.)
Com base na figura, no texto e nos conhecimentos sobre
o Impressionismo, considere as afirmativas a seguir.
I. Os impressionistas eram unânimes em relação à
compreensão da sensação visual como fenômeno mental.
II. Monet promovia a dissolução visual do mundo em suas
telas e Degas voltou-se para um desenho que estrutura a
ação no espaço.
III. Degas recorreu, sem preconceitos, à fotografia, e isso é
perceptível em seus desenhos e pinturas, sobretudo pelos
enquadramentos.
IV. Em Mulher penteando seu cabelo, nota-se a pose
complexa, o movimento suspenso capturado em uma etapa
do esforço físico e a tensão formulada por linhas e
manchas.
Assinale a alternativa correta.
a) Somente as afirmativas I e II são corretas.
b) Somente as afirmativas I e IV são corretas.
c) Somente as afirmativas III e IV são corretas.
d) Somente as afirmativas I, II e III são corretas.
e) Somente as afirmativas II, III e IV são corretas.
09. (UEL) Observe a figura e leia os textos a seguir.
O impressionismo substituiu o enfoque conceitual da
natureza pelo enfoque perceptual, baseado na experiência
de fato. (Adaptado de: DENVIR, B., 1974. apud MORAIS, F. Arte é o que
eu e você chamamos arte. Rio de Janeiro: Record, 2000. p.249.)
Os pintores neoimpressionistas são aqueles que
instauraram e, depois de 1886, desenvolveram a técnica de
divisão, empregando como meio de expressão a mistura
óptica de tons e tintas. Para estes pintores, o ritmo, a
medida, o contraste foram conduzidos a esta técnica,
atendendo ao seu desejo de um máximo de luminosidade,
coloração e harmonia. (Adaptado de: SIGNAC, P., 1899. apud
MORAIS, F. Arte é o que eu e você chamamos arte. Rio de Janeiro: Record,
2000. p.250.)
A partir da figura, dos textos, e dos conhecimentos sobre
o que caracteriza o Impressionismo e o
Neoimpressionismo, atribua V (verdadeiro) ou F (falso) às
afirmativas a seguir.
( ) Exploração de novos parâmetros e concepções a partir
das descobertas sobre a fotografia, a óptica, a física e o
funcionamento da visão.
( ) Enfoque perceptual que destaca os elementos visuais,
como ponto, luz e cor, baseado na experiência visual.
( ) Ênfase nos padrões acadêmicos dos salões oficiais e
preferência pela representação naturalista da figura
humana.
( ) Recusa dos hábitos de ateliê, como iluminar modelos e
começar com o desenho de contornos para depois passar
ao claro-escuro e à cor, dando preferência ao trabalho ao ar
livre.
( ) Recusa da pesquisa sobre a percepção óptica quanto à
decomposição da luz em componentes cromáticos.
Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a
sequência correta.
a) V, V, F, V, F. b) V, F, V, F, V. c) V, F, F, F, V.
d) F, V, F, V, F. e) F, F, V, F, V.
10. (UFMS) Sobre o Impressionismo, assinale a alternativa
correta
a) O movimento Impressionista foi representado por
Litchtenstein, Edward Hopper e Andy Warhol, artistas
franceses do início do século XX.
b) O movimento Impressionista, chamado de “arte de
sensação rápida”, foi assim identificado por suas obras de
construções de móbiles.
c) Com o advento da fotografia, o movimento
Impressionista teve que reinventar os modelos de pintura
da época, tendo como grandes nomes: Manet, Monet,
Renoir, Sisley e Degas.
d) No movimento Impressionista, a utilização do recurso da
impressão serigráfica foi o mais empregado pelos artistas
do período.
e) A pintura Impressionista tinha como característica a cor
chapada e sem luminosidade direcional, composta por
formas geométricas e orgânicas.
11. (UESP) A cultura não ficou ausente das mudanças
trazidas pela modernidade. Surgiu uma sensibilidade
diferente, dos tempos do neoclassicismo, que causou
admiração e polêmicas. Na arte do século XIX, por exemplo,
os impressionistas:
a) procuraram construir novas concepções estéticas,
recusadas pelos conservadores e pelos salões de exposição
oficiais.
b) seguiram o realismo da pintura de Gustave Coubert,
colocando novas cores e cenas expressivas da vida
cotidiana.
c) firmaram uma ruptura com os padrões tradicionais, mas
foram bem aceitos pelos críticos franceses
d) negaram o uso de técnicas atualizadas, retomando
padrões renascentistas, mas com inovação na escolha das
paisagens.
e) tiveram em Manet seu representante principal, o qual foi
muito elogiado, na época, pela sua ousadia.
12. (UFG) Analise os quadros.
A comparação entre as pinturas de Renoir e Picasso
revela uma mudança fundamental na concepção artística,
no início do século XX. Essa mudança pode ser identificada
na:
a) ausência de perspectiva, trazendo as figuras
representadas para o primeiro plano do quadro.
b) desconsideração da forma, resultando em uma estética
degenerada dos corpos.
c) recusa na imitação realística das formas, instituindo a
representação geométrica das figuras.
d) utilização do sombreamento, ampliando a percepção
acerca dos detalhes pictóricos.
e) escolha temática das obras artísticas, permeadas pela
emoção e pela exploração do universo privado.
13. (UFU) No final do século XVIII e durante o século XIX, a
cultura europeia sofreu importantes transformações,
sobretudo no campo da pintura e da literatura. A respeito
deste contexto, podemos afirmar que
I - o Romantismo, marcado pela emoção, pelo sentimento e
pela individualidade, criticava as regras acadêmicas e
propunha a liberdade de expressão e a espontaneidade,
nele se destacando o poeta inglês Lord Byron e o
romancista e poeta francês Victor Hugo.
II - o Realismo pretendia realizar uma volta ao classissismo
e ao barroco, retratando a imponência das fábricas, a
riqueza das cidades e o progresso da civilização, por meio
do avanço tecnológico, nele se destacando os pintores
Pablo Picasso e Eugene Delacroix.
III - os seguidores do Impressionismo defendiam uma
reprodução da realidade conforme as impressões
recolhidas pelos sentidos, enfatizando o uso da luz e das
cores, nele se destacando os pintores Monet e Renoir.
IV- o Naturalismo, cujos maiores representantes foram
Charles Dickens e Dostoievski, promovia a identidade
nacional e a valorização da cultura burguesa, em
contraposição ao multiculturalismo pregado pelos realistas.
a) Assinale a alternativa correta.
b) Apenas I e III são corretas.
c) Apenas I e IV são corretas.
d) Apenas III e IV são corretas.
e) Apenas II e III são corretas.
14. (UFSM) Leia atentamente o texto a seguir:
“O que provocou esta revolução da mancha de cor? Não
o sabemos e o próprio Manet decerto não lhe previu as
implicações. Tudo leva a crer que ele sentiu a urgência de
criar um novo estilo como resposta ao desafio da
fotografia. O “lápis da natureza”, inventado um quarto de
século antes, confirmara a verdade objetiva da perspectiva
renascentista, mas estabelecera um nível de representação
exata a que nenhuma imagem feita à mão poderia aspirar.
Era preciso salvar a pintura da competição com a máquina
fotográfica.” (JANSON, 1996, p. 356).
Refletindo sobre a relação entre a invenção da fotografia e
a pintura moderna, analise as afirmações.
I. Os artistas sentem-se impelidos a buscar novas
possibilidades, voltando-se menos para a observação da
natureza e mais para elementos da própria pintura: cores,
formas, composições etc.
II. Apesar dos esforços dos artistas para reinventar a
pintura no século XX, a invenção da fotografia e,
posteriormente, do cinema faz com que a pintura seja
gradualmente aposentada e torne-se inexpressiva na Arte
Moderna.
III. Por ser apenas um meio de reprodução mecânica da
realidade, não podemos classificar a fotografia como uma
forma de arte propriamente dita.
É correto o que se afirma apenas em:
a) I b) II c) III d) I e II e) Todas as proposições.
15. (UFSCAR) A pintura apresentada ("Banheira", Edgar
Degas, 1886) pode ser considerada uma obra
impressionista

a) pela rigidez dos movimentos dos traços e construção
vertical das formas.
b) pela presença de um corpo nu expressando a dignidade e
o poder humano.
c) pela cópia mecânica da vida cotidiana e simultânea
alteração da realidade.
d) pelo esforço de reduzir a luz, manter os traços retos, os
contornos grossos e o sabor primitivo da vida.
e) pela preocupação com a luminosidade e sua incidência
nas formas e o valor atribuído à beleza e à própria arte.
16. (UESPI) A cultura não ficou ausente das mudanças
trazidas pela modernidade. Surgiu uma sensibilidade
diferente, dos tempos do neoclassicismo, que causou
admiração e polêmicas. Na arte do século XIX, por exemplo,
os impressionistas:
a) Procuraram construir novas concepções estéticas,
recusadas pelos conservadores e pelos salões de exposição
oficiais.
b) Seguiram o realismo da pintura de Gustave Coubert,
colocando novas cores e cenas expressivas da vida
cotidiana.
c) Firmaram uma ruptura com os padrões tradicionais, mas
foram bem aceitos pelos críticos franceses
d) Negaram o uso de técnicas atualizadas, retomando
padrões renascentistas, mas com inovação na escolha das
paisagens.
e) Tiveram em Manet seu representante principal, o qual
foi muito elogiado, na época, pela sua ousadia.
17. (UEL)
Texto I) “É impossível não partilhar a sensação de excitação,
autoconfiança e orgulho que empolgava os que viveram a
época quando a estrada de ferro ligou pela primeira vez o
Passo de Calais ao Mediterrâneo e quando os trilhos
percorreram o caminho do Oeste norte-americano, o
subcontinente indiano na década de 1860 e o interior da
América Latina na década de 1870. Como podemos negar a
admiração por estas tropas de choque da industrialização
que construíram tudo isso e que deixaram seus ossos ao
longo de cada milha de trilhos?”. (Adaptado de: HOBSBAWM, Eric
J. A era do capital. 2 ed. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1979, p. 74.)
Texto II) “Essa Maria Fumaça é devagar quase parada/ Ô
seu foguista, bota fogo na fogueira /Que essa chaleira tem
que estar até sexta-feira/ Na estação de Pedro Osório, sim
senhor// Se esse trem não chega a tempo vou perder meu
casamento/ Atraca, atraca-lhe carvão nessa lareira /Esse
fogão é que acelera essa banheira...” (KLEITON e KLEDIR. Maria
Fumaça. Disponível em: . Acesso em: 15 set. 2009.)
Com base na figura e nos conhecimentos sobre o
Impressionismo, considere as afirmativas a seguir:
I. Monet foi um artista que, embora utilizando a fotografia,
pouco proveito tirou da representação naturalista.
II. Na pintura impressionista o tema deve ser coerente e
completo sob o ponto de vista da unidade compositiva.
III. Para Monet, pintar as ferrovias significava representar a
atmosfera luminosa que as caracterizava.
IV. Enquanto a arte acadêmica valorizava os grandes temas
históricos e mitológicos, os pintores impressionistas
adotavam fatos da vida cotidiana.
Assinale a alternativa correta.
a) Somente as afirmativas I e II são corretas.
b) Somente as afirmativas I e IV são corretas.
c) Somente as afirmativas III e IV são corretas.
d) Somente as afirmativas I, II e III são corretas.
e) Somente as afirmativas II, III e IV são corretas.
GABARITO - IMPRESSIONISMO, NEO-IMPRESSIONISMO, PÓS-IMPRESSIONISMO E
ART NOUVEAU
01. D 02. B 03. E 04. E 05. E 06. E 07. B 08. E 09. A 10. C 11. A
12. C 13. A 14. A 15. E 16. A 17. C