Análises de

Obras Literárias
UNICAMP 2023

Lygia Fagundes Telles

Pero Vaz de Caminha
Olavo Bilac
Machado de Assis
Paulina Chiziane
APOSTILA II

professor Gilmar
LITERATURA BRASILEIRA
E PORTUGUESA
Sumário

Lygia Fagundes Telles: Seminário dos Ratos (1977) 04

Exercícios 14

Vaz de Caminha: Carta a el-Rei D. Manoel sobre o achamento do Brasil (1500) 17

Exercícios 31

Olavo Bilac: Tarde (1918) 33

Exercícios 47

Machado de Assis: Bons dias! (1888-1889) 50

Exercícios 67

Paulina Chiziane: Niketche: Uma História de Poligamia (2001) 71

Exercícios 91
2022
Material organizado pelo Professor Gilmar Ramos.
Contato: gilmarliteratura@gmail.com
Apresentação

Os resumos apresentados a seguir não têm a intenção, nem a pretensão, de esgotar

as possibilidades de interpretação acerca das obras abordadas. São fontes de apoio
e encaminhamento para a leitura. Cabe ao aluno a leitura integral do livro, atento
às relações entre as personagens, ao ambiente, ao contexto histórico em que foi
produzida a obra, bem como, as possíveis relações intertextuais entre os livros
exigidos na lista do vestibular.

É importante durante a leitura que o aluno faça anotações e questionamentos,

levantando suas dúvidas de maneira a elucidar tudo o que permeia o universo literário
da obra em análise.

Boa leitura!

Professor Gilmar

2022
LYGIA FAGUNDES TELLES
Lygia Fagundes Telles
(1923-)
Seminário dos Ratos, 1977
4
I. A Autora e o Movimento
Literário
− Lygia Fagundes Telles é escritora,
romancista, contista e é um grande nome
do cânone literário brasileiro.
− Considerada uma artista do movimento
pós-modernista, a autora busca em sua
escrita documentar as condições difíceis
de grandes centros urbanos com sua
literatura engajada, misturando realismo e
fantasia.
− O movimento pós-modernista, ao qual
pertence a autora, possui características
que exploram a pluralidade, a mistura do
real e do imaginário, mesclando vários
estilos e trabalha também a imprecisão
e o individualismo desse período.
Esse movimento acompanha todo
avanço tecnológico e da expansão da
globalização, e isso se reflete nas artes e
na literatura.
− Sempre estabelecendo relações com o
contexto sociopolítico, suas personagens
estão imersas em incertezas.
− Observamos na narrativa da autora
algumas fragmentações do foco narrativo
e um fluxo de consciência onde se observa
o conflito existencial das personagens.
“Irrompendo com uma naturalidade
chocante, o insólito a pouco e pouco vai se
convertendo em fantástico (...). E o estilo,
com ser fluente, desartificioso, serve bem
ao propósito de impedir que o leitor desvie
a atenção do episódio fora do comum que
se desenrola à sua frente”. (MASSAUD,
2012, p.583-584)
II. O Livro
− O livro “Seminário dos ratos” foi
publicado em 1977 e se constitui como
um livro de contos que percorrem os
caminhos da narrativa fantástica e lidam
com questões típicas dos seres humanos.
− São 14 contos que trazem temas como
amor, solidão, conflitos existenciais,
loucura e medos de cada personagem.

− Muitas vezes a autora transcende as
fronteiras do real chegando ao mundo
fantástico em suas histórias, pois possui
muita habilidade na articulação do enredo.
− “Seminário dos ratos” é um dos contos
que dá nome ao livro, e faz parte desta
compilação onde a narrativa apresenta
uma metáfora sobre a repressão política
que vivia o país em 1977.
“Eu acho que essa é uma grande questão:
afinal de contas, quem são os ratos do
Seminário dos Ratos? Por que a utilização
dessa preposição “dos” faz com que a
gente pense: esse seminário é feito pelos
ratos? Esse seminário é sobre os ratos?
Os ratos dominam esse seminário ou eles
são o alvo dele?”.1
III. O Conto.
− O conto tem como característica a
brevidade. Um dos aspectos peculiares
da sua estrutura é o seu tamanho, “o seu
limite físico” (CORTÁZAR, 1974, p. 151).
− Trata-se de uma narrativa feita com
economia verbal, porque tende a fazer um
recorte, a registrar uma fatia daquilo que
foi escolhido para narrar.
− O conto não apresenta a totalidade
de uma experiência, apenas seleciona e
1 In: https://www.institutoclaro.org.br/
educacao/nossas-novidades/podcasts/na-
lista-da-unicamp-seminario-dos-ratos-traz-
visao-critica-sobre-o-pais/
LYGIA FAGUNDES TELLES
condensa pontos para apresentar ao leitor
um flagrante, um momento significativo
do todo.
“É preciso chegarmos a ter uma ideia
viva do que é o conto, e isso é sempre
difícil na medida em que as ideias tendem
para o abstrato, para a desvitalização 5
de seu conteúdo, enquanto que, por
sua vez, a vida rejeita esse laço que a
conceitualização lhe quer atirar para fixá-
la e encerrá-la numa categoria. Mas se não
tivermos a ideia viva do que é um conto,
teremos perdido tempo, porque um conto,
em última análise, se move nesse plano do
homem onde a vida e a expressão dessa
vida travam uma batalha fraternal, se me
for permitido o termo; e o resultado dessa
batalha é o próprio conto, uma síntese viva
ao mesmo tempo que uma vida sintetizada
, algo assim como um tremor de água
dentro de um cristal, uma fugacidade
numa permanência” (CORTÁZAR, 2006)
“Eu percebo que está começando a
nascer um conto quando, ao analisar as
personagens, vejo que elas são, de certo
modo, limitadas. Elas têm que viver aquele
instante com toda força e vitalidade que
eu puder dar, porque nenhuma delas
vai durar. Isso quer dizer que, com elas,
eu preciso seduzir o leitor num tempo
mínimo. Eu não vou ter a noite inteira para
isso, com uísque, caviar, entende! Preciso
ser rápida, infalível. O Conto é, portanto,
uma forma arrebatadora de sedução”.
(FRANCESCHI, 1998)
LYGIA FAGUNDES TELLES
IV. Realismo Fantástico
− O realismo fantástico é um conceito
aplicado a inúmeras produções artísticas
em que elementos da realidade, da
fantasia e do sonho se misturam, gerando
um todo harmônico.
− Fatos históricos, míticos, lendas e
6 folclore são combinados e geram uma
narrativa nova, que busca explorar outras
noções da realidade recorrendo a imagens
que não fazem parte da ordenação lógico-
científica.
− Mistura dos elementos (personagens,
cenários, situações etc.) da realidade
cotidiana com elementos de universos
folclóricos, oníricos ou míticos.
− Como há total incorporação desses
elementos extraordinários e fantásticos,
há uma naturalização de sua coexistência
com a realidade objetiva.
− Possíveis rompimentos com a
linearidade temporal e com o princípio da
causalidade.
− Problematização da racionalidade.
“O termo fantástico (do latim phantastica,
por sua vez do grego phantastikós, os
dois oriundos de phantasia) refere-se
ao que é criado pela imaginação, o que
não existe na realidade, o imaginário, o
fabuloso, aplica-se, portanto, melhor a um
fenômeno artístico, como é a literatura,
cujo universo é sempre ficcional por
excelência, por mais que queira aproximá-
la do real”. (RODRIGUES, 1988, p.9)
V. As Personagens
As personagens que compõem esse
ambiente são denominadas de acordo
com os cargos políticos ou pela posição
hierárquica que possuem, ou seja, o foco
está no papel social e, além disso, há um
tom irônico em cada nomenclatura.
Por exemplo, o diálogo entre o Secretário
e o Chefe é baseado na relação social
e profissional entre eles, não revelando
quaisquer indícios de conexão pessoal ou
de comportamento humano.
1. Chefe das Relações Públicas
− Jovem de baixa estatura, é o
protagonista e responsável pela
organização de todo o Seminário.
− O exagero das funções e a natureza
das informações que ele transmite ao
Secretário dão ao personagem um traço
quase mecânico: ele não emite opiniões,
não deixa escapar suspiros de enfado e
nem demonstra qualquer emoção pela
realização de seu trabalho.
− A narrativa é construída,
principalmente, pelo diálogo dele com
o Secretário do Bem-Estar Público e
Privado.
− Além de sua função social, sua fala é
marcada pela presença da palavra Bueno,
que funciona como uma introdução a
um comentário que não é exatamente
o que o interlocutor gostaria de ouvir,
aproximando-se de um tipo de pedido de
desculpas. Dessa maneira, percebemos
que a personagem está sempre
empenhada em agradar seus superiores e
sabe quando não lhes traz boas notícias.

“- Pois com o Delegado de Massachusetts
veio também a secretária, uma jovem.
E veio ainda um ruivo de terno xadrez,
tipo um pouco de boxer, meio calado,
está sempre ao lado dos dois. Suponho
que é um guarda-costas mas é simples
suposição, Excelência, o cavalheiro em
questão é uma incógnita. Só falam inglês.
Aproveitei para conversar com eles,
completei a pouco meu curso de inglês
para executivos, se os debates forem em
inglês, conforme já foi aventado, darei
minha colaboração. Já o castelhano eu
domino perfeitamente, enfim, Vossa
Excelência sabe, Santiago, Buenos
Aires...” (p.172-173)*
Podemos inferir que essa personagem
já esteve presente em outros países
com governos ditatoriais, como Chile
e Argentina, desse modo, sabe como
proceder para conter as manifestações
dos ratos e da imprensa.
2. Secretário do Bem-Estar Público e
Privado
− Ainda que seja responsável pelo Bem-
estar Público e Privado, o personagem
permanece recluso em uma suíte.
− Não participa da abertura do Seminário
por estar sofrendo de uma crise de gota.
“- É algo... grave?
- A gota.
*Ver referências.
LYGIA FAGUNDES TELLES
- E dói, Excelência?
- Muito- Pode ser a gota d’água!
Pode ser a gota d’água!–cantarolou ele,
ampliando o sorriso que logo esmoreceu
no silêncio taciturno que se seguiu à sua
intervenção musical. Pigarreou. Ajustou
o nó da gravata.
– Bueno, é uma canção que o povo 7
canta por aí”. (p.178)*
“A narrativa também faz referência aos
movimentos culturais do período que
foram censurados pelos militares. O
Secretário tem um pé enfermo, com
uma doença nas articulações conhecida
popularmente como gota e, nesse
instante, há a alusão à canção “Gota
d’água”. (...) O refrão dessa canção é
de composição de Chico Buarque de
Holanda, um dos intelectuais mais
atuantes e críticos diante da repressão
imposta pela ditadura”. (MASSOLI, 2017)
3. Diretor das Classes Conservadoras
Armadas e Desarmadas
No contexto de publicação da obra os
ideais conservadores eram latentes
e qualquer oposição era punida
severamente no meio familiar ou
nas ruas;
LYGIA FAGUNDES TELLES
4. Delegação americana
Composta pelo Delegado de
Massachussetts, um suposto segurança
e uma secretária, Miss Glória. O nome
da mulher é relevante, haja vista que ela
é a única personagem com identidade,
contudo, essa identificação pode remeter
a glória conquistada mundialmente pelos
8 Estados Unidos após a Segunda Guerra
Mundial.
“Aproveitei para conversar com eles,
completei há pouco meu curso de inglês
para executivos. Se os debates forem
em inglês, conforme já foi aventado,
darei minha colaboração.” (p. 153)*
VI. Enredo e Análise
Epígrafe: “Que século, meu Deus! –
exclamaram os ratos e começaram a roer
o edifício”. Carlos D. de Andrade.
− Os versos drummondianos, de certa
forma, revelam o final da narrativa
e justificam os acontecimentos na
perspectiva dos ratos humanizados que
comentam a complexidade do século XX,
antes de começarem a roer o decadente
edifício descrito e chamado no poema de
“Esplendor” por ironia do poeta.
− Conto homônimo do livro, “Seminário
dos ratos” é uma crítica à burocracia, à
ditadura e à uma elite que acredita não ser
integrante da mesma classe social.
− A história se passa em uma casa de
campo onde estão reunidos os chefes de
diversas nações para discutirem sobre a
situação dos ratos.
− A narrativa é dividida em duas partes:
na primeira, por meio dos diálogos das
personagens citados, há a preparação
do evento, e notam-se os interesses
expressos quanto à manipulação do povo;
já a segunda parte, contempla o que
ocorreu após a invasão dos ratos.
− Ao final, os ratos invadem a casa e
devoram tudo, comida, pessoas, roupas,
móveis.
− O único que sobrevive é o Chefe que
organiza a festa, pois se esconde dentro
da geladeira.
− O conto deixa o leitor na ambiguidade,
pois não esclarece se os líderes políticos
também são ratos ou são humanos
discutindo a situação dos ratos.
“O caráter irônico da narrativa é
perceptível desde o título “Seminário dos
Ratos”. Segundo o dicionário Houaiss
(2001), o termo seminário é uma atividade
intelectual de valor científico e cultural,
em contraponto, o rato, na cultural
popular, é sinônimo de pessoa trapaceira,
considerado ladrão. De fato, o Seminário
é composto por membros que não estão
preocupados em resolver os conflitos da
nação, todavia, a presença de ratos no
sentido literal dá a qualidade insólita ao
conto, representando uma população que
vive nas regiões sombrias e é desprezada”.
(MASSOLI, 2017)

− O conto foi publicado em 1977, está
ambientado durante o governo de Ernesto
Geisel que teve como característica “a
abertura política”.
− Narrado em terceira pessoa, onisciente,
apresenta uma alegoria de nossas
estruturas político-burocráticas.
− Trata-se da narrativa da preparação
do Sétimo Seminário dos Ratos em que,
inclusive, especialistas estrangeiros são
chamados para discutirem a eliminação
da superpopulação desses roedores, por
demais nocivas.
− Só que há mais preocupação com o
conforto e as aparências do encontro do
que com a solução dos problemas, tanto
que já era o sétimo a ser realizado.
− A história se passa em um casarão no
interior, onde ocorre um seminário que
irá discutir o controle populacional dos
ratos que, segundo o Chefe das Relações
Públicas:
“- Gastando milhões? Bilhões estão
consumindo esses demônios, por
acaso ele ignora as estatísticas? Estou
apostando como ele é de esquerda, estou
apostando. Ou então amigo dos ratos.
Enfim, não tem importância.
- Mas são essas as críticas mais
severas, Excelência. Bisonhices. Ah, e
aquela eterna tecla que não cansam de
bater, que já estamos no VII Seminário
e até agora, nada de objetivo, que a
população ratal já se multiplicou sete
mil vezes depois do primeiro Seminário,
que temos agora cem ratos para cada
habitante, que nas favelas não são as
Marias, mas as ratazanas que andam de
LYGIA FAGUNDES TELLES
lata d’água na cabeça — acrescentou
contendo uma risadinha. — O de sempre”.
(p.174)*
Há, então, um tom irônico na conversa,
o Secretário do Bem Público e Privado
menospreza as questões públicas e se
preocupa somente em manipular as 9
mídias.
Nessa época, durante a ditadura no
país, qualquer oposição aos ideais
conservadores era punida severamente.
“- Vossa Excelência vai me perdoar, mas
penso eu a cúpula se valoriza ficando
assim inacessível. Aliás, é sabido que uma
certa distância, um certo mistério excita
mais que o contato diário com os meios
de comunicação. Nossa única fonte vai
soltando notícias discretas, influindo
sem alarde até o encerramento, quando
abriremos as baterias! Não é uma boa
tática?
Com dedos tamborilantes, o Secretário
percorreu vagamente os botões do colete.
Entrelaçou as mãos e ficou olhando as
unhas polidas.
— Boa tática, meu jovem, é influenciar
no começo e no fim todos os meios de
comunicação do país. Esse é o objetivo.
Que já está prejudicado com esse
assessor de perna quebrada.” (p.176)*
Ao longo da narrativa a autora coloca
várias pistas para indicar quem são
LYGIA FAGUNDES TELLES
as personagens desse conto. Muitas
referências são postas para indicar que os
organizadores do evento são caricaturas
dos militares, como na passagem a seguir.
“— Pois eu escuto demais, devo ter um
ouvido suplementar. Tão fino. Quando
10 fiz a Revolução de 32 e depois, no Golpe
de 64, era sempre o primeiro do grupo
a pressentir qualquer anormalidade. O
primeiro! Lembro que uma noite avisei
meus companheiros, o inimigo está aqui
com a gente e eles riram, bobagem, você
bebeu demais, tínhamos tomado no jantar
um vinho delicioso. Pois quando saímos
para dormir, estávamos cercados”. (p.178)*
“O interessante deste trecho é o
emprego da palavra “anormalidade”.
A escolha lexical foi proposital, pois,
simultaneamente é utilizada para suas
experiências passadas, como também é
utilizada para a atual, reafirmando para a
iminência de um acontecimento anormal,
de um acontecimento Fantástico”.
(VILHAGRA, 2014)
Podemos interpretar também que no
conto os organizadores não acreditavam
que pertenciam à mesma classe social.
Por isso é possível interpretar que talvez
os organizadores também fossem ratos,
porém não se consideravam como
tal. Segue o trecho que permite essa
interpretação:
“— O povo, o povo — disse o Secretário do
Bem-Estar Público, entrelaçando as mãos.
A voz ficou um brando queixume: — Só
se fala em povo e, no entanto, o povo não
passa de uma abstração.
— Abstração, Excelência?
— Que se transforma em realidade
quando os ratos começam a expulsar
os favelados de suas casas. Ou a roer os
pés das crianças da periferia, então, sim,
o povo passa a existir nas manchetes
da imprensa de esquerda. Da imprensa
marrom. Enfim, pura demagogia. Aliada
às bombas dos subversivos, não esquecer
esses bastardos que parecem ratos
— suspirou o Secretário percorrendo
languidamente os botões do colete.
Desabotoou o último: - No Egito Antigo
resolveram esse problema aumentando o
número de gatos. Não sei porque aqui não
se exige mais da iniciativa privada, se cada
família tivesse em casa um ou dois gatos
esfaimados...
- Mas Excelência, não sobrou nenhum
gato na cidade, já faz tempo que a
população comeu tudo. Ouvi dizer que
dava um ótimo cozido!” (p.1178-179)*
O segundo momento do conto se dá
quando o Secretário interrompe a
conversa dizendo que está ouvindo
barulhos. O Chefe de Relações Públicas,
a princípio, não percebe, mas acaba
escutando também. Para se certificar que
está tudo bem, sai da sala para percorrer
os corredores do casarão até encontrar a
fonte do barulho.
Ao encontrar o Cozinheiro Chefe
esbaforido, correndo para ir embora do

lugar, o Chefe das Relações Públicas o
questiona:
“Fique tranquilo, Excelência. Vou tomar
providências e volto em seguida, com
licença sim? – fez o jovem, esgueirando-
se numa mesura rápida. Enveredou pela
escada. Parou no primeiro lance: — Mas
o que significa isso? Pode me dizer o que
significa isso?
Esbaforido, sem o gorro e com o
avental rasgado, o Cozinheiro-Chefe veio
correndo pelo saguão. O jovem fez um
gesto enérgico e precipitou-se ao seu
encontro.
— Como é que o senhor entra aqui
neste estado?
O homem limpou no peito as mãos
sujas de suco de tomate.
— Aconteceu uma coisa horrível,
doutor! Uma coisa horrível!
— Não grita, o senhor está gritando,
calma — e o jovem tomou o Cozinheiro-
Chefe pelo braço, arrastou-o a um canto.
— Controle-se. Mas o que foi? Sem
gritar, não quero histerismo, vamos, calma,
o que foi?
— As lagostas, as galinhas, as batatas,
eles comeram tudo! Tudo! Não sobrou
nem um grão de arroz na panela. Comeram
tudo e o que não tiveram tempo de comer
levaram embora!
— Mas quem comeu tudo? Quem?
— Os ratos, doutor, os ratos!
LYGIA FAGUNDES TELLES
— Ratos?!… Que ratos?
O Cozinheiro-Chefe tirou o avental,
embolou-o nas mãos.
— Vou-me embora, não fico aqui nem
mais um minuto.” (p.181-182)*
11
Os ratos aparecem como devoradores
famintos. Sem acreditar no cozinheiro,
o Chefe das Relações Públicas observa
um tumulto na casa e sai para verificar, é
quando ocorre a segunda invasão.
“As luzes se apagaram. Então, deu-se
a invasão, espessa como se um saco
de pedras borrachosas tivesse sido
despejado em cima do telhado e agora
saltasse por todos os lados numa treva
dura de músculos, guinchos e centenas
de olhos luzindo negríssimos. Quando
a primeira dentada lhe arrancou um
pedaço da calça, ele correu sobre o chão
enovelado, entrou na cozinha com os ratos
despencando na sua cabeça e abriu a
geladeira. Arrancou as prateleiras que foi
encontrando na escuridão, jogou a lataria
para o ar, esgrimou com uma garrafa
contra dois olhinhos que já corriam no
vasilhame de verduras, expulsou-os e
num salto, pulou lá dentro. Fechou a porta,
mas deixou o dedo na fresta, que a porta
não batesse. Quando sentiu a primeira
agulhada na ponta do dedo que ficou
de fora, substituiu o dedo pela gravata.”
(p.184)*
LYGIA FAGUNDES TELLES
“Sabe-se, no imaginário popular, por
exemplo, que há uma associação da figura
do roedor com atitudes de covardia, de
pusilanimidade. (...) Ambos os símbolos,
que o signo do Rato traz, contribuem
para a inversão dos valores entre os
seres humanos e os roedores, tendo a
tomada do poder como último patamar
dessa transposição. Ao consumir tudo
12 que estava pela frente, expulsando tudo
e todos do local, assumindo o controle
do VII Seminário de Roedores, os ratos
se apoderam de uma posição que,
naturalmente, pertenceriam aos homens”.
(VILHAGRA, 2014)
O segundo ataque dos ratos confirma
que a narrativa retrata a repressão e a
desigualdade entre o povo, considerado
pelo Secretário uma abstração.
Ao encerrar a narrativa, a autora deixa um
final ambíguo sobre quem são os ratos
e o que estão decidindo no Seminário.
A invasão pode ser interpretada como
uma luta de resistência dos considerados
mais fracos, pois transgridem a ordem
estabelecida e trocam de papel social,
onde os homens se tornam animais e os
animais se transformam em homens.
“No rigoroso inquérito que se processou
para apurar os acontecimentos daquela
noite, o Chefe das Relações Públicas
jamais pôde precisar quanto tempo teria
ficado dentro da geladeira, enrodilhado
como um feto, a água gelada pingando na
cabeça, as mãos endurecidas de câimbra,
a boca aberta no mínimo vão da porta que
de vez em quando algum focinho tentava
forcejar. Lembrava- se, isso sim, de um
súbito silêncio que se fez no casarão:
nenhum som, nenhum movimento. Nada.
Lembrava-se de ter aberto a porta da
geladeira. Espiou. Um tênue raio de luar
era a única presença na cozinha esvaziada.
Foi andando pela casa completamente
oca, nem móveis, nem cortinas, nem
tapetes. Só as paredes. E a escuridão.
Começou então um murmurejo secreto,
rascante, que parecia vir da Sala de
Debates e teve a intuição de que estavam
todos reunidos ali, de portas fechadas. Não
se lembrava sequer de como conseguiu
chegar até o campo, não poderia jamais
reconstituir a corrida, correu quilômetros.
Quando olhou para trás, o casarão estava
todo iluminado.” (p.185)*
A autora trabalha no conto uma denúncia
sobre a situação do Brasil no período da
ditadura e o sofrimento da população,
tanto na manipulação da mídia quanto na
repressão política e econômica.
Ao utilizar fatos insólitos, a autora articula
a palavra para tratar da resistência e
contemplar as questões sociais.
“O conto “Seminário dos ratos” é
marcado, principalmente, pela ironia e
pelo elemento insólito, onde os ratos
transgridem a ordem estabelecida,
propiciando, inclusive, a metamorfose,
visto que os homens se tornam animais
e os animais se tornam homens. Por
meio do trabalho com a linguagem, Lygia
Fagundes Telles denuncia a situação do
Brasil no período ditatorial e a situação
da população, tanto nos aspectos

econômicos, tanto na manipulação da
informação. Portanto, atenta ao contexto
sociopolítico, a autora trata da resistência
como tema e como processo inerente à
escrita, articulando a magia da palavra
ao criar fatos insólitos para contemplar
questões sociais. (MASSOLI, 2017)”
Referências
* Todos os trechos foram retirados de: TELLES,
Lygia Fagundes. Seminário dos ratos. - 4ªed. –
Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1984.
LYGIA FAGUNDES TELLES
Na lista da Unicamp, “Seminário dos Ratos”
traz visão crítica sobre o país. <https://www.
institutoclaro.org.br/educacao/nossas-
novidades/podcasts/na-lista-da-unicamp-
seminario-dos-ratos-traz-visao-critica-sobre-
o-pais/>
RODRIGUES, Selma Calasans. O Fantástico. São
Paulo: Ática, Série Princípios, 1988.
13
VILHAGRA, Leonardo Teixeira de Freitas
Ribeiro. Aspectos da literatura fantástica em
Seminário dos Ratos, de Lygia Fagundes Telles.

CORTÁZAR, Julio. Alguns aspectos do conto.

In_. Valise de cronópio. Trad. Davi Arrigucci
Jr.São Paulo: Perspectiva, 1974.

CORTÁZAR, Julio. Alguns aspectos do conto

e Do conto breve e seus arredores. In Valise
de cronópio. Trad. Davi Arrigucci Jr. E João
Alexandre Barbosa. São Paulo: Perspectiva,
2006.

FRANCESCHI, Antônio Fernando de (Org).

Cadernos de literatura brasileira, Instituto
Moreira Salles. São Paulo: Primeira linha
Distribuidora, n.5, mar. De 1998.

Mafuá, Florianópolis, Santa Catarina, Brasil, n.

21, 2014.

MASSAUD, Moisés. A Literatura Brasileira

através de textos. 29.ed.rev e ampl. – São Paulo:
Cultrix, 2012.

MASSOLI, Franciscati da Silva. NARRATIVA

DE RESISTÊNCIA: “SEMINÁRIO DOS RATOS”,
DE LYGIA FAGUNDES TELLES. Revista (Entre
Parênteses), v. 6, n. 1, 18 dez. 2017.< https://doi.
org/10.32988/rep.v1i6.574>
LYGIA FAGUNDES TELLES
Exercícios
1. (UFPR) Os ratos são nossos, as
soluções têm que ser nossas. Por que
botar todo mundo a par das nossas
mazelas? Das nossas deficiências?
Devíamos só mostrar o lado positivo
não apenas da sociedade, mas da nossa
14 família. De nós mesmos acrescentou
apontando para o pé em cima da almofada.
EXERCÍCIOS
Considerando o trecho acima, extraído do
conto Seminário dos ratos, e a leitura do
livro homônimo, de Lygia Fagundes Telles,
identifique a alternativa verdadeira.
a) Os contos de Seminário dos ratos,
como toda a obra de Lygia Fagundes
Telles, representam a tendência literária
predominante no Brasil no período
da ditadura militar, identificada como
literatura-verdade, ou literatura-
reportagem.
b) O trecho citado exemplifica o
conservadorismo da visão de mundo de
Lygia Fagundes Telles, também presente
no conto Senhor diretor, em que uma
professora denuncia a liberdade excessiva
com que o cinema e a televisão passaram
a representar a sexualidade.
c) O trecho citado deve ser interpretado
de forma irônica, pois é um rato quem
condena a transparência no trato dos
problemas sociais e familiares, ou seja, o
conto opera uma inversão total de valores.
d) Ao lado de Guimarães Rosa e de
Clarice Lispector, Lygia Fagundes Telles
é responsável pela continuidade de
uma tradição literária marcada pelo
engajamento dos escritores em projetos
literários voltados à denúncia das mazelas
e deficiências da sociedade brasileira.
e) O conto citado, bem como a narrativa
A mão no ombro em que um homem
sonha com sua própria morte, exemplifica
uma característica recorrente em
Seminário dos ratos: a presença de
elementos insólitos nos enredos, às vezes
aproximando-se da literatura fantástica.
2. (UFPR) Tendo em vista o livro
“Seminário dos Ratos”, de Lygia Fagundes
Telles, assinale a(s) afirmativa(s) correta(s).
(01) Trata-se de contos apresentados à
maneira de fábulas, cada texto dedicado
a um animal, como formigas, pombas,
tigres e ratos, todos com características
fantásticas.
(02) São contos autobiográficos,
evidenciando-se os trabalhos da memória.
Há indícios, nos diversos textos, de que
a voz da autora ecoa por trás da voz da
narradora.
(04) Traço que caracteriza os contos é o
desencanto, a frustração das ilusões, seja
para o indivíduo, seja para a coletividade.
(08) Vários contos são marcados por uma
atmosfera de pesadelo, e neles não há a
perspectiva do despertar libertador.
(16) Em alguns contos o ponto de vista é
em primeira pessoa, de uma perspectiva
feminina; mas há uns poucos em que a voz
narradora é masculina, e há ainda outros
em terceira pessoa.
(32) A temática da obra gira em torno
das desilusões da vida, das misérias da

condição humana, mas o amor é apontado
como um resgate possível.
Soma ( ) d) A variedade de detalhes e nuances
3. (UFPR) Leia o fragmento a seguir,
extraído do conto “A mão no ombro” (in:
“Seminário dos ratos”, de Lygia Fagundes
Telles):
“O homem estranhou aquele céu verde
com a lua de cera coroada por um fino
galho de árvore, as folhas se desenhando
nas minúcias sobre o fundo opaco. Era
uma lua ou um sol apagado? Difícil saber
se estava anoitecendo ou se já era manhã
no jardim que tinha a luminosidade fosca
de uma antiga moeda de cobre. Estranhou
o úmido perfume de ervas. E o silêncio
cristalizado como num quadro, com
um homem (ele próprio) fazendo parte
do cenário. Foi andando pela alameda
atapetada de folhas cor de brasa, mas não
era outono.”
Assinale a alternativa correta.
a) Assim como em livros publicados nos
anos 70 por Dalton Trevisan e Clarice
Lispector, os elementos fantásticos dos
contos de “Seminário dos ratos” são
resultado de uma estratégia para driblar
a vigilância da censura no período da
ditadura militar.
b) A presença de um estranho jardim
aproxima “A mão no ombro” do conto
“Herbarium”, narrativa em que as plantas
igualmente colaboram para a composição
de um cenário denso, pouco objetivo.
c) A atmosfera de mistério relaciona-se
com a psicologia da personagem que –
assim como diversos protagonistas de
LYGIA FAGUNDES TELLES
“Seminário dos ratos” – é um ser humano
isolado do convívio social.
do trecho apresentado resultam numa
exatidão descritiva típica de uma
descrição realista.
e) A dificuldade do personagem para
identificar o astro luminoso – lua ou sol – 15
justifica-se pelo predomínio dos cenários
urbanos na ficção de Lygia Fagundes
EXERCÍCIOS
Telles.
4. (UFPR) Analise as afirmativas a seguir e
assinale a correta.
a) Os focos narrativos de “Leão-de-
chácara” representam uma visão de
mundo distanciada do universo retratado:
ambientes e pessoas marginalizadas pela
parcela mais rica da sociedade.
b) Em “Como e por que sou romancista”,
descobrimos que a literatura, para José
de Alencar, deve reproduzir fielmente sua
visão de mundo, pois ela é, antes de tudo,
um documento político.
c) “O pagador de promessas” – ao
contrário de “O santo e a porca”, que
apresenta uma compreensão política do
mundo – faz uma opção pela religiosidade
como condutora da moral social.
d) “Seminário dos ratos” apresenta
uma multiplicidade de personagens e
diferentes contextos sociais, mas há
um fio condutor para o conjunto de
contos: uma sensação de absurdo e de
deslocamento característicos do nosso
tempo.
LYGIA FAGUNDES TELLES
e) “Em Terras do sem fim”, a violenta
luta pela terra é um ingrediente em
uma história em que a afetividade e a
sensualidade definem o enredo.
5. (UFRS) Considere as afirmações abaixo.
I – Antonio Callado, autor de vários
16 romances e peças de teatro, escreveu
“Quarup”, narrativa que mergulha nas
profundezas da realidade brasileira pós-
EXERCÍCIOS
64.
II – Dalton Trevisan é autor de contos
que exploram, através de personagens
comuns, situações extraordinárias
vivenciadas em cidades gaúchas.
III – Lygia Fagundes Telles é autora de
narrativas, entre as quais “As Meninas” e
“Seminário dos Ratos”, que representam
ficcionalmente a vivência urbana de
personagens que se confrontam com o
esvaziamento do sentido existencial.
Quais estão corretas?
a) Apenas I.
b) Apenas II.
c) Apenas III.
d) Apenas I e III.
e) I, II e III.
6. (CFET-PR) Assinale a única alternativa
correta quanto ao conteúdo dos contos do
livro “Seminário dos Ratos”.
a) Em “Seminário dos Ratos”, o Chefe das
Relações Públicas marca um encontro
secreto com o Secretário do Bem-
Estar Público e Privado e tramam uma
estratégia para provocar uma epidemia de
ratos que assolará a região.
b) Em “A Consulta”, o médico que tratava
dos loucos da clínica troca de lugar com
um de seus pacientes, Maximiliano,
permitindo que este o analise, revelando,
apesar de louco, sua perspicácia e
inteligência.
c) “Pomba enamorada ou Uma história
de amor” trata do envolvimento de uma
assistente de cabeleireira romântica
com um homem que é o seu oposto.
Ela o persegue com rezas, mandingas,
simpatias, convites e cartas de amor, mas
não há nada que o faça se interessar por
ela.
d) Em “As Formigas”, durante o tempo em
que as duas amigas levam para se formar
em Medicina, as formigas vão juntando
e colando os ossos abandonados de um
anão até montar o esqueleto completo.
e) Em “Herbarium”, um médico, com
uma doença contagiosa e perigosa,
busca repouso na casa de sua tia, num
sítio retirado, onde é bem recebido, mas
mantido sob discreta vigilância e aura de
mistério.

Pero Vaz de Caminha
(1450-1500)
Carta a el-Rei Dom Manoel
sobre o achamento do Brasil,
1500
I. O Autor
Pero Vaz de Caminha nasceu em Porto,
Portugal, no ano de 1450. Filho de Vasco
Fernandes de Caminha, cavaleiro do
Duque de Bragança. Antigo vereador da
cidade do Porto, homem letrado, herdou
do pai o cargo de mestre da balança
da Casa da Moeda, com a função de
tesoureiro e escrivão.
Foi nomeado escrivão da esquadra de
Pedro Álvares Cabral que iria estabelecer
uma feitoria fortificando o domínio
português em Calicute, na Índia, grande
centro das especiarias.
No dia 9 de março de 1500, partia de
Lisboa, rumo à Índia, a maior esquadra
que Portugal já teria organizado até então,
com 13 navios e aproximadamente 1500
homens, entre eles, o escrivão Pero Vaz de
Caminha.
Afastando-se da costa africana, para
evitar as perigosas calmarias do golfo de
Guiné que paralisavam os navios de vela,
ou obedecendo à instrução secreta do rei
Dom Manuel, no sentido de reconhecer
PERO VAZ DE CAMINHA
17
e explorar a faixa de terra que caberia
a Portugal na América, pelo tratado de
Tordesilhas, não tardou para se avistar
sinais de terra, como aves e vegetação
marinha.
No dia 22 de abril foi avistado um monte e
confirmando a existência das terras.
II. O Gênero
− O primeiro problema na abordagem que
se deve fazer é: a Carta é mesmo um texto
literário?
− É incontestável a sua importância
quanto ao significado histórico,
etnográfico e cultural.
− A Carta mescla aspectos da crônica
histórica, do diário de bordo e de missiva
informativa e impressionista.
− Importante destacar que a epístola,
além de auxiliar a compreender a
geografia, põe fim a uma concepção
medieval de que elementos fantásticos
existiam abaixo da linha do equador.
PERO VAZ DE CAMINHA
“Caminha não era um cosmógrafo. O que
ele redigiu para recreio e esclarecimento
do rei foi uma narrativa impressionista
em que revela aquela cultura literária
tão própria dos portugueses da sua
grande época, e aquela capacidade
de observação, e aquela faculdade de
compreender e descrever judiciosamente,
que constituem o mais esplêndido
18 encanto dos cronistas”. (DIAS, 1923, p. 77)
Não é difícil perceber que a personagem
central de todo relato da missiva é o
indígena.
A preocupação em traduzir os gestos, a
caracterização corporal, a sua alimentação
e abrigo, enfim, o seu modo de existir,
demonstra o valor dessa carta narrativa
como documento e obra literária.
“O principal intuito, por conseguinte,
resumia-se em ser fiel à verdade
observada, para que o relato desse conta
exata da gente e da terra descobertas.
E tal imperativo realizou-se cabalmente,
a ponto de transformar a Carta numa
espécie de diário de viagem, com toda a
pormenorização que lhe é peculiar. Nada
lhe escapa à retina aguçada no mister
de informar e comentar, desde o modo
como os indígenas se apresentaram
ao Capitão da armada, até a descrição
do solo. Fazia, assim, obra simultânea
de escrivão de bordo e de historiador.
Percebe-se, contudo, que não se limitou a
uma relato frio ou impessoal; ao contrário,
certa veemência percorre-lhe as palavras,
como se o entusiasmo provocado
pelas novidades contempladas lhe
transformasse o estilo e, por isso mesmo,
a maneira de ver o mundo. Dir-se-ia que
o literato que nele existia, latente ou não,
vem à tona, mercê do deslumbramento
perante a visão edênica oferecida pela
terra desconhecida. Daí,a descrição,
fluentemente literária, do gentio e uma
narração de igual teor, centrada na
entrevista que que o aborígene concede
aos navegantes”.(MASSAUD, 2012, p.15)
Questionando o aspecto estético da
missiva, o ensaísta Flávio R. Kothe
argumenta que a Carta não foi escrita para
ser publicada, não é um texto literário e
nem sequer é de autor brasileiro.
“A Carta de Caminha, que não foi escrita
para ser publicada e cuja primeira edição
é somente de 1817, tinha características
adequadas para ocupar posto estratégico
no que se queria que fosse a formação e
a determinação do cânone da literatura
brasileira, onde costuma ser vista como
o seu grande momento inaugural. Isso
é estranho, pois a Carta sequer é um
texto literário nem de autor brasileiro.
Descoberta no século XIX, ela não estava
‘no início’: este foi construído, inventado
(...)”. (KOTHE, 1997)
Para Kothe, a carta de Caminha é
documento jurídico português, e não um
texto literário brasileiro, isto é, foi uma
ficção jurídica, não uma ficção literária que
protagoniza três finalidades muito claras:

a. promove a filiação do Brasil à formação
portuguesa;
b. mantém a hegemonia da oligarquia lusa
sobre minorias étnicas aqui encontradas, e
para aqui posteriormente deslocadas;
c. impõe visão do Brasil como uma utopia.
Radicalizando sua opinião, Kothe
considera ser o texto mera
“correspondência burocrática oficial do
Estado Português”.
Embora insista que a missiva é antes um
documento jurídico português do que
texto literário brasileiro, Flávio Kothe, em
seu ensaio, várias vezes recorre ao termo
“ficção”.
“A Carta de Caminha participa da ficção
legitimadora da presença portuguesa,
e ela mesma é uma ficção, mas uma
ficção jurídica: um ato de posse, em
nome do rei de Portugal, como se, ao
invés de maçados, índios e papagaios, o
universo inteiro estivesse a contemplar
a apropriação dentro de um cartório,
conforme a partilha do planeta feita
pelo papa como intérprete oficial do
‘testamento de Adão e Eva’. A ficção
impregna e domina essa realidade. O
sentido de tal ficção é conferir um direito
divino aos portugueses em relação ao
Brasil, ficção que os brasileiros tendem
a assumir como legitimação de sua
identidade, a começar pela língua que
usam. Não se trata, em primeiro lugar,
de uma ficção literária, que justificaria
a participação de tal texto no sistema
de uma literatura nacional: trata-se,
sobretudo, de uma ficção jurídica, com
PERO VAZ DE CAMINHA
todo o aparato da cena montada por
ocasião da Primeira Missa” (KOTHE, 1997,
p. 202)
Observemos o que diz o professor e
ensaísta Reinaldo Martiniano Marques:
“Vejo o aspecto literário da Carta como 19
secundário, limitado, fazendo parte mais
de uma estratégia de discurso. O Texto
de Pero Vaz pertence antes ao âmbito
da retórica e é moldado pelos efeitos
persuasórios pretendidos”. (MARQUES,
1922, p. 55)
Reinaldo Marques transcreve um trecho
da carta, exemplificando, na descrição dos
costumes dos silvícolas, a literariedade da
escritura de Caminha:
“Eles não lavram, nem criam. Não há aqui
boi, nem vaca, nem cabra, nem ovelha,
nem galinha, nem qualquer outra alimária,
que costumada seja ao viver dos homens.
Nem comem senão desse inhame, que
aqui há muito, e dessa semente e frutos,
que a terra e as árvores de si lançam.
E com isto andam tais e tão rijos e tão
nédios, que o não somos nós tanto, com
quanto trigo e legumes comemos”. (p.12)*
Se nessa passagem, Caminha utiliza o
termo “semente” em seu sentido literal,
no fim da Carta retorna a esse termo de
forma metafórica:
* Ver referências.
PERO VAZ DE CAMINHA
“Porém, o melhor fruto que dela se pode
tirar, me parece que será salvar essa
gente. E esta deve ser a principal semente
que vossa Alteza nela deve lançar”.(p.14)*
As vertentes real e ficcional estão
presentes no texto de Caminha,
20 mesclando o histórico e o literário, como
observa Maria A. Ribeiro.
“Não se pode deixar de observar que
o próprio Caminha indica esta posição
quando, ao falar do ouro e da catequese,
opõe ver a desejar, que corresponde, de
certa forma, a uma vertente real e a outra
ficcional. As ideias de fertilidade da terra
e do barbarismo da gente veiculadas pelo
texto inauguram um filão temático na
literatura brasileira, do qual é exemplo o
ufanismo, e o processo de colonização
de que ele dá conta é parodiando, no
Modernismo, em vários poems, em alguns
dos quais utiliza fragmentos da Carta.”
(RIBEIRO, 1995)
Se falta ao escrivão o conhecimento de
cosmografia e de detalhes da navegação,
sobra-lhe o caráter impressionista, a
frequente inserção de sua subjetividade
em trechos da carta.
“Andava aí um que falava muito aos
outros que se afastassem, mas não que
a mim me parecesse que lhe tinham
acatamento ou medo. Este que os assim
andava afastando trazia seu arco e setas,
e andava tinto de tintura vermelha pelos
peitos, espáduas, quadris, coxas e pernas
até baixo, mas os vazios com a barriga e
estômago eram de sua própria cor. E a
tintura era assim vermelha que a água a
não comia nem desfazia, antes, quando
saía da água, parecia mais vermelha”.
(p.07)*
− Percebe-se que a carta de Caminha
considerada fundadora da Literatura
Brasileira, foi escrita sob a visão de um
português, sustentando a ilusão de
que a terra “descoberta” era o próprio
paraíso perdido descoberto justamente
pelos portugueses, definindo assim, uma
nacionalidade que não corresponde,
porém, a formação étnica e cultural do
país tornando-se uma imposição de uma
minoria sobre a maioria.
− O descobrimento do Brasil foi,
sobretudo, uma ficção histórica, pois ia se
descobrir o já descoberto?
− O fundamental não era o
“descobrimento”, mas a apropriação da
terra.
IV. A Estrutura da Carta
− Redigida em 1º de maio de 1500, em
Porto Seguro, Bahia, foi levada para Lisboa
sob os cuidados de Gaspar de Lemos,
considerado um dos maiores navegadores
de seu tempo.
− Apesar de ter sido escrita no século XVI,
a Carta foi descoberta muitos anos depois,
em 1773, por José de Seabra da Silva

(1732-1813). Naquele momento, guarda-
mor da Torre do Tombo.
− No Brasil, sua primeira publicação foi em
1817, na Imprensa Régia do Rio de Janeiro.
− Provavelmente, a primeira versão
editada no Brasil foi do Padre Manuel
Aires de Casal (1754-1821). Ele era
geógrafo, historiador e sacerdote
português que viveu boa parte de sua vida
em território brasileiro.
− Ao longo do texto, percebe-se o grande
apego do autor às categorias sensoriais,
isto é, a valorização dos sentidos,
principalmente o da visão.
− Embora desconheça o significado das
cores das tinturas dos índios, o autor
várias vezes faz questão de descrevê-las.
− O caráter plástico o atrai mais do que a
possível significação social e cultural.
− O escrivão projeta nos signos da sua
escritura a visão ideológica europeia,
que situa esse continente e sua raça
como o centro de tudo. Daí falarmos em
etnocentrismo ou eurocentrismo, o que
está por detrás dos vários equívocos
transmitidos na epístola.
− Donaldo Schüler aborda um desses
equívocos:
“Os portugueses incorrem em muitos
equívocos nesses primeiros contatos. A
desinteligência não se restringe à fala e
aos gestos. Qual era o sentido das pinturas
que revestiam o corpo dos silvícolas?
Os descobridores estavam longe de
imaginar que a finalidade daquelas formas
coloridas, resistentes ao contato com a
PERO VAZ DE CAMINHA
água, era mais que estética. Escapava-
lhes que naquelas linhas estava inscrita
hierarquia, função, nacionalidade.
Advertidos de que impropriamente
restringimos a escrita ao alfabeto,
devemos considerar aquelas cores e
traços signos de um sistema de escrita
pictórica, exigido pela organização social”.
(SCHULLER, 2001, p. 53)
21
O escrivão busca, na leitura equivocada de
cores, gestos e ações do Outro, as marcas
do Mesmo: deseja que os nativos ajam
como os portugueses, interessem-se pela
Cruz, façam mesuras diante do Capitão,
evidenciem reverências e objetivem as
referências àquilo mesmo que interessa
mais: as riquezas da terra.
A Carta, escrita numa sequência
cronológica, aproximando-se de um
diário, é um relato que pode ser assim
estruturado:
I. Introdução: Apresentação ao Rei Dom
Manuel I e objetivos da missiva.
Remetida diretamente ao rei, a Carta se
inicia de maneira protocolar. Caminha
busca captar a benevolência do
destinatário, apresentando-se com falsa
modéstia, como o menos capaz de todos
da armada que escreveram missivas ao
monarca para noticiar a descoberta da
nova terra.
II. 22 de abril: a síntese da viagem de
Portugal até se avistar a nova terra.
Na manhã da quarta-feira, 22 de abril de
1500, os marinheiros toparam com aves
no céu, o que lhes acendeu a esperança de
PERO VAZ DE CAMINHA
se aproximarem de terra firme. Já no fim
do dia as expectativas se concretizaram.
A atitude de nomear uma terra
desconhecida, sem saber se era ou não
habitada, corrobora o impulso europeu
de apropriação naquele momento de
expansionismo marítimo. Dar nome ao
território e aos acidentes geográficos
22 equivalia a tomar posse, com direito
de explorá-los economicamente e de
incorporá-los às referências cristãs.
III. 23 de Abril: Primeiro contato com os
Indígenas.
Logo pela manhã, os marinheiros
dirigiram-se à terra ancorando, por
volta das dez horas, a cerca de três
quilómetros da boca de um rio. Foi dali
que os portugueses, pela primeira vez,
avistaram os habitantes originários
daquela natureza suntuosa. Os capitães
das naus se reuniram e decidiram enviar
alguns homens à praia, liderados por
Nicolau Coelho, experiente navegador que
participara da armada de Vasco da Gama.
IV. 24 de Abril: Visita na Embarcação.
Na manhã de sexta, seguindo o conselho
dos pilotos o capitão-mor ordenou
levantar âncoras e fazer velas, seguindo
a costa rumo ao norte, com o objetivo de
encontrar algum porto seguro onde as
naus pudessem se reabastecer de lenha e
de água fresca.
Um piloto chamado Afonso Lopes foi
designado para sondar o porto. Tendo ele
encontrado dois jovens índios em uma
pequena jangada, trouxe-os para bordo da
nau Capitania, onde viajava Pedro Álvares
Cabral, que os recebeu.
Pero Vaz destaca, neste momento, o
fato de os índios ignorarem as marcas de
distinção social, demonstrando o quanto
o reconhecimento da hierarquia era
fundamental na sociedade europeia.
V. 25 de Abril: Nudez das Indígenas.
O espanto dos marinheiros diante da
nudez das moças fica registrado com
um tom de leveza e de certa ironia, ao
destacar que os homens aproveitavam a
inocência das nativas para reparar, sem
constrangimento, a genitália que elas
deixavam à mostra.
VI. 26 de Abril: Missa, Danças e diversão.
Celebrada uma Missa de Pascoela, o
primeiro domingo após a Páscoa, os
nativos fizeram música soprando chifres e
conchas dançando alegremente na areia.
Os capitães da frota discutiram e
concordaram em mandar um dos navios
a Portugal, com a notícia da descoberta.
Aventaram também a possibilidade de
sequestrar um par de índios para tentar
tirar deles informações a respeito das
riquezas do lugar, mas preferiram deixar
para isso dois degradados.
Espantado com a beleza e o vigor
dos nativos, Pero Vaz de Caminha os
compara a animais selvagens, que
muitas vezes parecem mais saudáveis
do que os domesticados. A analogia é
também aplicada ao comportamento dos
indígenas, que ora pareciam confiantes,
ora tomavam atitudes desconfiadas
exigindo que os portugueses fossem
delicados e falassem com calma.

VII. 27 de abril: Animais.
Na segunda-feira pela manhã, depois de
comer, os portugueses foram novamente
à terra reabastecer de água os navios
ocasião em que puderam se misturar
ainda mais aos nativos.
Pero Vaz destaca as tinturas corporais
muito coloridas e que não se diluíam na
água, feitas de uma planta cujas sementes
eram esmagadas.
O grupo caminhou cerca de nove
quilômetros até uma povoação na qual
havia nove ou dez enormes habitações.
Depois de trocarem mantos de
plumagens multicoloridas e suntuosas
araras-vermelhas por reles carapuças,
eles devolveram resolutamente os
portugueses às suas embarcações.
“Foram-se lá todos, e andaram entre eles.
E, segundo eles diziam, foram bem uma
légua e meia a uma povoação, em que
haveria nove ou dez casas, as quais eram
tão compridas, cada uma, como esta nau
capitânia. Eram de madeira, e das ilhargas
de tábuas, e cobertas de palha, de razoada
altura; todas duma só peça, sem nenhum
repartimento, tinham dentro muitos
esteios; e, de esteio a esteio, uma rede
atada pelos cabos, alta, em que dormiam.
Debaixo, para se aquentarem, faziam
seus fogos. E tinha cada casa duas portas
pequenas, uma num cabo, e outra no
outro”. (p.09-10)*
VII. 28 de abril: Pedra e Ferro.
O dia começou com a ida à terra para
buscar lenha e lavar roupa.
PERO VAZ DE CAMINHA
Os índios perceberam, ao observarem
dois carpinteiros construindo uma cruz, a
eficiência muito maior dos machados de
ferro.
O trecho mostra os diferentes estágios
tecnológicos envolvidos neste encontro
de civilizações. Ao descrever as flechas
indígenas, o escrivão destacou que as
pontas não eram de ferro, mas de “canas 23
aparadas”.
VIII. 29 de abril: Transposição de carga.
Neste dia os marinheiros não foram
à terra, pois estavam ocupados
em transferir a carga do navio de
mantimentos para as outras embarcações.
O navio seria usado para levar a noticia do
descobrimento a Lisboa.
Ao fim da tarde, os homens que
pernoitaram com os índios retornaram
à praia trazendo papagaios e outros
pássaros.
Muitos índios insistiam para dormir nas
embarcações, embora não tivessem
permitido que os europeus dormissem
mais uma noite com eles. Dois dos que se
mostraram mais dedicados foram levados
às naus e muito bem tratados, comendo
o que lhes foi oferecido e dormindo em
“cama de lençóis”.
IX. 30 de abril: Missão Divina.
Depois de fazer o desjejum na companhia
dos índios, os portugueses rumaram para
a terra.
Ao verem os estrangeiros ajoelharem-se
diante da grande cruz que ainda estava
encostada numa árvore, vários índios
ajoelharam-se também, dispostos a
PERO VAZ DE CAMINHA
reverenciá-la. Essa atitude fez com que o
escrivão tivesse a certeza da boa índole
daquela gente, pronta para receber em
seus corações o que ele considerava a
religião verdadeira.
Os portugueses aproveitaram essa
confiança e a boa disposição dos índios
para usá-los como força de trabalho, já que
24 a ansiada noticia sobre metais preciosos
não lhes foi dada.
Apesar da utilização da mão de obra
indígena, Pero Vaz reitera ao rei que uma
das mas elevadas missões de Sua Alteza
era cuidar da salvação daquela gente.
X. 01 de Maio: Segunda Missa e
Despedidas.
Logo cedo, os marinheiros saíram para
terra para fixar a enorme cruz que fora
construída pelos carpinteiros. Além
da representação da fé católica, a cruz
serviria também como um marco a ser
utilizado por outras expedições para
localizar o lugar onde os degredados
seriam deixados.
Acompanhados de cerca de oitenta
indígenas, os portugueses caminharam
solenemente pela praia, em forma de
procissão, entoando hinos religiosos, até
chegaram ao lugar indicado pelo capitão
para fixar a cruz.
Junto a ela foi armado um altar no
qual foi celebrada a segunda missa no
território. Como de costume, os índios
acompanharam todo o ritual com muito
interesse, imitando os gestos devotos
levantando os braços ou pondo-se de
joelhos.
Antes de encerrar a longa missiva,
Caminha faz seu pedido pessoal: trazer
seu genro de volta da África.
V. O Estilo
Em linhas gerais, alguns traços do autor
e de seu estilo podem ser exemplificados
com passagens de seu texto:
− Modéstia:
“Posto que o Capitão-mor desta vossa
frota, e assim os outros capitães escrevam
a Vossa Alteza a nova do achamento desta
vossa terra nova, que ora nesta navegação
se achou, não deixarei também de dar
disso minha conta a Vossa Alteza, assim
como eu melhor puder, ainda que — para
o bem contar e falar — o saiba pior que
todos fazer.” (p.01)*
− Comedimento no relato, no sentido de
não deformar a verdade:
“Tome Vossa Alteza, porém, minha
ignorância por boa vontade, e creia bem
por certo que, para aformosear nem afear,
não porei aqui mais do que aquilo que vi e
me pareceu”. (p.01)*
− Precisão no uso de números:
“E à quinta-feira, pela manhã, fizemos vela
e seguimos em direitos à terra, indo os
navios pequenos diante, por dezessete,
dezesseis, quinze, catorze, treze, doze,
dez e nove braças, até meia légua da terra,
onde todos lançamos âncoras em frente

à boca de um rio. E chegaríamos a esta
ancoragem às dez horas pouco mais ou
menos”. (p.02)*
− Visão etnocêntrica, eurocêntrica dos
aborígenes:
“A feição deles é serem pardos, maneira
de avermelhados, de bons rostos e bons
narizes, bem-feitos. Andam nus, sem
nenhuma cobertura. Nem estimam de
cobrir ou de mostrar suas vergonhas;
e nisso têm tanta inocência como em
mostrar o rosto. Ambos traziam os
beiços de baixo furados e metidos neles
seus ossos brancos e verdadeiros, de
comprimento duma mão travessa, da
grossura dum fuso de algodão, agudos na
ponta como um furador. Metem-nos pela
parte de dentro do beiço; e a parte que
lhes fica entre o beiço e os dentes é feita
como roque de xadrez, ali encaixado de tal
sorte que não os molesta, nem os estorva
no falar, no comer ou no beber”. (p.03)*
− Uso de comparações com elementos
da cultura europeia
“Esse que o agasalhou era já de idade,
e andava por louçainha todo cheio de
penas, pegadas pelo corpo, que parecia
asseteado como S. Sebastião. Outros
traziam carapuças de penas amarelas;
outros, de vermelhas; e outros de verdes”.
(p.05)*
− Predisposição em descrever o que
interessa ao desejo do colonizador:
PERO VAZ DE CAMINHA
“Viu um deles umas contas de rosário,
brancas; acenou que lhas dessem, folgou
muito com elas, e lançou-as ao pescoço.
Depois tirou-as e enrolou-as no braço e
acenava para a terra e de novo para as
contas e para o colar do Capitão, como
dizendo que dariam ouro por aquilo.
Isto tomávamos nós assim por assim
o desejarmos. Mas se ele queria dizer que 25
levaria as contas e mais o colar, isto não
o queríamos nós entender, porque não
lho havíamos de dar. E depois tornou as
contas a quem lhas dera” (p.03-04)*
“Nela, até agora, não pudemos saber que
haja ouro, nem prata, nem coisa alguma
de metal ou ferro; nem lho vimos. Porém
a terra em si é de muito bons ares, assim
frios e temperados como os de Entre
Douro e Minho, porque neste tempo de
agora os achávamos como os de lá”. (p.14)*
− Senso de humor e de aguda visão
sensual no perfil das nativas:
“Ali andavam entre eles três ou quatro
moças bem moças e bem gentis, com
cabelos muito pretos, compridos pelas
espáduas, e suas vergonhas tão altas,
e tão cerradinhas e tão limpas das
cabeleiras, que de as nós muito bem
olharmos, não tínhamos nenhuma
vergonha.” (p.04-05)*
− Observação detalhada das partes
íntimas, evidenciando provável
preconceito:
PERO VAZ DE CAMINHA
“Então estiraram-se de costas na alcatifa,
a dormir, sem buscarem maneira de
cobrirem suas vergonhas, as quais não
eram fanadas*; e as cabeleiras delas
estavam bem rapadas e feitas. O Capitão
lhes mandou pôr por baixo das cabeças
seus coxins; e o da cabeleira esforçava-
se por não a quebrar. E lançaram-lhes
um manto por cima; e eles consentiram,
26 quedaram-se e dormiram”. (p.04)*
* O termo fanadas está usado no sentido
de circuncidadas, isto é, que sofreu
circuncisão, costume judaico.
− Sentimento de religiosidade:
“Acabada a missa, desvestiu-se o padre
e subiu a uma cadeira alta; e nós todos
lançados por essa areia. E pregou uma
solene e proveitosa pregação da história
do Evangelho, ao fim da qual tratou da
nossa vinda e do achamento desta terra,
conformando-se com o sinal da Cruz, sob
cuja obediência viemos, o que foi muito a
propósito e fez muita devoção..” (p.05)*
− Fixação de detalhes pitorescos:
“Trazia este velho o beiço tão furado, que
lhe caberia pelo furo um grande dedo
polegar, e metida nele uma pedra verde,
ruim, que cerrava por fora esse buraco. O
Capitão lha fez tirar. E ele não sei que diabo
falava e ia com ela direito ao Capitão, para
lha meter na boca. Estivemos sobre isso
rindo um pouco; e então enfadou-se o
Capitão e deixou-o“. (p.08)*
− Depreciação e Admiração do indígena:
“Os outros dois, que o Capitão teve nas
naus, a que deu o que já disse, nunca mais
aqui apareceram – do que tiro ser gente
bestial, de pouco saber e por isso tão
esquiva. Porém e com tudo isso andam
muito bem curados e muito limpos. E
naquilo me parece ainda mais que são
como aves ou alimárias monteses, às
quais faz o ar melhor pena e melhor cabelo
que às mansas, porque os corpos seus são
tão limpos, tão gordos e tão formosos, que
não pode mais ser”. (p.08)*
− Concepção do aborígene como tábula
rasa, passivo à catequese:
“E portanto, se os degredados, que aqui
hão de ficar aprenderem bem a sua fala
e os entenderem, não duvido que eles,
segundo a santa intenção de Vossa Alteza,
se hão de fazer cristãos e crer em nossa
santa fé, à qual praza a Nosso Senhor que
os traga, porque, certo, esta gente é boa
e de boa simplicidade. E imprimir-se-á
ligeiramente neles qualquer cunho, que
lhes quiserem dar. E pois Nosso Senhor,
que lhes deu bons corpos e bons rostos,
como a bons homens, por aqui nos trouxe,
creio que não foi sem causa”. (p.12)*
− Senso do visual, armação de cenas de
intensa plasticidade pictórica:
“Enquanto andávamos nessa mata
a cortar lenha, atravessavam alguns
papagaios por essas árvores, deles verdes
e outros pardos, grandes e pequenos, de
maneira que me parece que haverá muitos

nesta terra. Porém eu não veria mais que
até nove ou dez. Outras aves então não
vimos, somente algumas pombas-seixas,
e pareceram-me bastante maiores que as
de Portugal. Alguns diziam que viram rolas;
eu não as vi. Mas, segundo os arvoredos
são mui muitos e grandes, e de infindas
maneiras, não duvido que por esse sertão
haja muitas aves!” (p.10)*
− Exaltação da terra descoberta:
“Águas são muitas; infindas. E em tal
maneira é graciosa que, querendo-a
aproveitar, dar-se-á nela tudo, por bem
das águas que tem. Porém o melhor fruto,
que nela se pode fazer, me parece que
será salvar esta gente. E esta deve ser a
principal semente que Vossa Alteza em ela
deve lançar”. (p.14)*
− Subserviência ao rei e interesse
pessoal:
“E pois que, Senhor é certo que assim
neste cargo que levo como em outra
qualquer coisa que de vosso serviço for
, Vossa Alteza há de ser por mim muito
bem servida, a Ela peço que por me fazer
singular mercê mande vir da ilha de São
Thomé Jorge Dosoiro, meu genro, o que
dela receberei em muita mercê.
Beijo as mãos de Vossa Alteza”. (p.14)*
PERO VAZ DE CAMINHA
VI. O Vocábulo “Vergonha”
“Também andavam, entre eles, quatro ou
cinco mulheres moças, nuas como eles,
que não pareciam mal. Entre elas andava
uma com uma coxa, do joelho até o quadril,
e a nádega, toda tinta daquela tintura
preta; e o resto, tudo da sua própria cor.
Outra trazia ambos os joelhos, com as
curvas assim tintas, e também os colos 27
dos pés; e suas vergonhas tão nuas e com
tanta inocência descobertas, que nisso
não havia nenhuma vergonha”. (p.07)*
− A palavra é explorada em sua
ambiguidade, significando pudor moral ou
fazendo referência à genitália.
− A Carta de Pero Vaz de Caminha
menciona, ao longo de suas linhas, dez
vezes a palavra “vergonha” ou alguma
derivação, como “desvergonha”.
− Das dez, seis se referem explicitamente
aos órgãos sexuais masculino ou feminino.
− As índias se revelam especiais ao
primeiro olhar e foram as intensas
menções a elas na carta que levaram o
texto a ser censurado.
− A atração carnal com que os lusos
viriam depois sucumbir às indígenas
durante os anos da colonização e a
discreta forma com que sua nudez é
relatada por Caminha, enfatizando o
bordão “e suas vergonhas tão nuas e com
tanta inocência descobertas, que nisso
não havia nenhuma vergonha” (p.07)*, são
chave para compreender nossas origens.
PERO VAZ DE CAMINHA
− Desprezando-se as minorias étnicas
que aqui viviam à hegemonia lusa, em
passo substancial que relega ao Brasil a
condição de terra de utopia, para a qual
todos os sonhos foram sonhados, mas na
qual, e na vida real, todos os pesadelos são
vividos.
28 VII. As Projeções da Carta
− A projeção da Carta de Pero Vaz de
Caminha expressa bem como o verbo
é caminhante, peregrinando por várias
veredas da História, da Literatura, da
Antropologia e de várias fontes de cultura.
− O Hino Nacional espelha a grandeza
do entusiasmo do escrivão na terra dos
papagaios.
− Toda uma literatura que se ufana desse
país elege, como paradigma, as palavras
do amigo do rei que, à sua maneira, viu
aqui uma espécie de Pasárgada.
− Algumas passagens da epístola
tornaram-se emblemáticas, como a da
procissão:
“Enquanto a ficaram fazendo, ele com
todos nós outros fomos pela Cruz abaixo
do rio, onde ela estava. Dali a trouxemos
com esses religiosos e sacerdotes diante
cantando, em maneira de procissão.
Eram já aí alguns deles, obra de setenta
ou oitenta; e, quando nos viram assim vir,
alguns se foram meter debaixo dela, para
nos ajudar. Passamos o rio, ao longo da
praia e fomo-la pôr onde havia de ficar,
que será do rio obra de dois tiros de besta.
Andando-se ali nisto, vieram bem cento e
cinquenta ou mais”. (p.13-14)*
O professor Reinaldo Martiniano Marques,
analisando esse trecho, observa:
“É uma cena carregada de denso
simbolismo, premonitória, e que vale
como acabada alegoria da exploração e
espoliação, por parte do conquistador
europeu, de seu outro exterior”.
(MARQUES, 1992, p. 60)
− Vários poetas modernistas, dotados
de forte senso crítico, apropriaram-se da
Carta para uma revisão de leitura e de país.
− Oswald de Andrade, no seu livro de
poemas Pau-Brasil, publicado em 1924,
no texto ‘As meninas da gare”, recorta a
passagem da descrição das índias nuas
e desloca-as para o espaço da estação
ferroviária, descarrilando o sentido e
antecipando a questão da exploração
sexual, da prostituição da nativa pelo
colonizador.
“Eram três ou quatro moças bem moças e
bem gentis
Com os cabelos mui pretos pelas
espáduas
E suas vergonhas tão altas e tão
saradinhas
Que de nós as muito olharmos
Não tínhamos nenhuma vergonha.”
Murilo Mendes, em História do Brasil, no
poema Carta de Pero Vaz, faz caricatura
da fertilidade de nossa terra, descrita por
Pero Vaz:
“A terra é mui graciosa,
Tão fértil eu nunca vi.

A gente vai passear,
No chão espeta um caniço,
No dia seguinte nasce
Bengala de castão de oiro.
Tem goiabas, melancias.
Banana que nem chuchu.
Quanto aos bichos, tem-nos muitos.
De plumagens mui vistosas.
Tem macaco até demais.
Diamantes tem à vontade,
Esmeralda é para os trouxas.
Reforçai, Senhor, a arca.
Cruzados não faltarão,
Vossa perna encanareis,
Salvo o devido respeito.
Ficarei muito saudoso
Se for embora d´aqui.”
(MENDES, 1991, p. 13)
VIII. Conclusão
− Para Caminha, o contato entre culturas
diferentes foi marcado por muito
escambo, muita dança, muita festa e
amizade, aliás, muito mais da parte dos
homens da terra do que dos homens do
mar...
− O texto de Caminha, conforme aponta
Flávio Kothe, inaugura:
“(...) uma grande fantasia quanto à
colonização lusitana: de que teria sido
pacifica, como se cada um procurasse
no outro o paraíso: o europeu, no contato
com a natureza, em forma de locus
amoenus, Eldorado ou harmonia primária;
o indígena, no conforto da civilização e do
céu cristão”. (KOTHE, 1997, p. 249)
PERO VAZ DE CAMINHA
Se os índios não cobriam suas vergonhas,
o verbo de Caminha sutilmente joga um
véu sobre a violência que se inicia, fazendo
do nativo o verdadeiro degredado.
Referências
* Todos os trechos foram retirados de: 29
MINISTÉRIO DA CULTURA. Fundação
Biblioteca Nacional. Departamento Nacional do
Livro. A CARTA DE PERO VAZ DE CAMINHA,
disponível em <http://objdigital.bn.br/Acervo_
Digital/livros_eletronicos/carta.pdf>
Biografia de Pero Vaz de Caminha . <https://
www.ebiografia.com/pero_vaz_de_caminha/>
DIAS, Carlos Malheiro (Dir.) A semana de Vera
Cruz. In: História da colonização portuguesa do
Brasil. Porto, Litografia Nacional, 1923. Vol 2.
KOTHE, Flávio R. O Cânone colonial. Brasília:
Editora Universidade de Brasília, 1997.
MACIEL, Luiz Carlos Junqueira e XAVIER,
Gilberto. Cadernos de Literatura Comentada
– Intercampos. Ano I N º1. BH: Edições Horta
Grande Ltda.2005.
MARQUES, Reinaldo Martiniano. A Carta de
Caminha in Extensão, Cadernos da Pró-reitoria
de Extensão da PUC-MG, volume 2, n.3. Junho
de 1992.
MASSAUD, Moisés. A literatura brasileira
através de textos. 29 ed. rev. e ampl. – São
Paulo: Cultrix, 2012.
MENDES, Murilo. História do Brasil.
Organização, introdução e notas de Luciana S.
Picchio. – Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1991.
PERO VAZ DE CAMINHA

Carta de Pero Vaz de Caminha. <https://www.

todamateria.com.br/carta-de-pero-vaz-de-
caminha/>

OLIVEIRA, Paulo Giovani de. Carta do

achamento do Brasil / Pero Vaz de Caminha.
Análise de Paulo Giovani de Oliveira. 1.ed.-São
Paulo: Somos Sistema de Ensino, 2021.

30 RIBEIRO, Maria Aparecida. Pero Vaz de

Caminha, in Enciclopédia Verbo das Literaturas
de Língua Portuguesa. Lisboa: Verbo:1995.

SCHULLER, Donaldo. Na conquista do Brasil.

Cotia: Ateliê, 2001.

Exercícios
1. Leia o fragmento:
“Neste dia, enquanto ali andaram,
dançaram e bailaram sempre com os
nossos, ao som dum tamborial dos nossos,
em maneira que são muito mais nossos
amigos que nós seus.” (Carta De Caminha)
O trecho demonstra que Pero Vaz de
Caminha, em seu relato:
a) mostra as ações calculadas dos
europeus com os índios.
b) registra a superioridade da música
europeia em relação à indígena.
c) exalta o caráter igualitário nas relações
entre europeus e os nativos.
d) demonstra como os índios incorporam
imediatamente a cultura europeia.
e) apresenta os métodos de conversão
religiosa utilizados no contato com os
nativos.
2. Leia o fragmento:
“Ali andavam entre eles três ou quatro
moças bem moças e bem gentis, com
cabelos muito pretos, compridos pelas
espáduas, e suas vergonhas tão altas, tão
cerradinhas e tão limpas das cabeleiras,
que de as nós muito bem olharmos, não
tínhamos nenhuma vergonha.”
A maneira com que Pero Vaz de Caminha
descreve as moças indica:
PERO VAZ DE CAMINHA
a) o caráter sensual pelo qual os europeus
foram recebidos.
b) o aproveitamento jocoso da
ambiguidade dos vocábulos.
c) o caráter imaginativo com que o
escrivão registrava os eventos.
d) a antipatia do escrivão para com elas, 31
motivado pelo pudor moral.
EXERCÍCIOS
e) a exposição dos pensamentos
luxuriosos dos portugueses, apresentados
sem culpa.
3. Em carta ao rei D. Manuel, Pero Vaz de
Caminha narrou os primeiros contatos
entre os indígenas e os portugueses no
Brasil:
“Quando eles vieram, o capitão estava
com um colar de ouro muito grande
ao pescoço. Um deles fitou o colar do
Capitão, e começou a fazer acenos com
a mão em direção à terra, e depois para
o colar, como se quisesse dizer-nos que
havia ouro na terra. Outro viu umas contas
de rosário, brancas, e acenava para a terra
e novamente para as contas e para o colar
do Capitão, como se dissesse que dariam
ouro por aquilo. Isto nós tomávamos
nesse sentido, por assim o desejarmos!
Mas se ele queria dizer que levaria as
contas e o colar, isto nós não queríamos
entender, porque não havíamos de dar-
lhe!” (Adaptado de Leonardo Arroyo, A
carta de Pero Vaz de Caminha. São Paulo:
Melhoramentos; Rio de Janeiro: INL, 1971,
p. 72-74.)
PERO VAZ DE CAMINHA

Esse trecho da carta de Caminha nos
permite concluir que o contato entre as
culturas indígena e europeia foi:
a) favorecido pelo interesse que ambas
as partes demonstravam em realizar
transações comerciais: os indígenas se
integrariam ao sistema de colonização,
abastecendo as feitorias, voltadas ao
32 comércio do pau-brasil, e se miscigenando
com os colonizadores.
EXERCÍCIOS
a mim. Ou então como um grupo social
concreto ao qual nós não pertencemos.
Este grupo, por sua vez, pode estar
contido numa sociedade: as mulheres,
para os homens; os ricos, para os pobres;
os loucos para os “normais”. Ou pode ser
exterior a ela, uma outra sociedade que,
dependendo do caso, será próxima ou
longínqua.” (Tzvetan Todorov, A Conquista
da América, p.3)
Com base nesse trecho, redija um texto

b) guiado pelo interesse dos explicando como se verifica, na Carta de

descobridores em explorar a nova terra, Caminha, a relação entre o Eu e o Outro.
principalmente por meio da extração de
riquezas, interesse que se colocava acima
da compreensão da cultura dos indígenas,
que seria quase dizimada junto com essa
população.

c) facilitado pela docilidade dos indígenas,

que se associaram aos descobridores
na exploração da nova terra, viabilizando
um sistema colonial cuja base era a
escravização dos povos nativos, o que
levaria à destruição da sua cultura.

d) marcado pela necessidade dos

colonizadores de obterem matéria-
prima para suas indústrias e ampliarem o
mercado consumidor para sua produção
industrial, o que levou à busca por colônias
e à integração cultural das populações
nativas.

4. Leia o trecho abaixo:

“Posso conceber os outros como uma

abstração, como uma instância de
configuração psíquica de todo indivíduo,
como o Outro, outro ou outrem em relação

Olavo Bilac
(1865-1918)
Tarde, 1919
I. O Autor
− Olavo Bilac (1865-1918) foi um poeta,
contista e jornalista brasileiro.
− É o autor da letra do Hino à Bandeira.
− Foi um dos principais representantes
do Movimento Parnasiano que valorizou
o cuidado formal do poema, em busca de
palavras raras, rimas ricas e rigidez das
regras da composição poética.
− É membro fundador da Academia
Brasileira de Letras.
− Em 1888, Olavo Bilac publicou seu
primeiro livro, Poesias. Nele, o poeta
já demonstrava estar plenamente
identificado com as propostas do
Parnasianismo, como na famosa Profissão
de Fé, que enaltece a perfeição formal,
explicitando o ideal estético da arte
parnasiana.
OLAVO BILAC
33
II. O Movimento Literário
− Parnaso é um monte localizado na
Grécia central, onde, segundo a mitologia,
residiam o deus Apolo e as Musas,
divindades inspiradoras das artes. Já no
nome da escola se revela, por conseguinte,
seu tributo à Antiguidade Clássica, que
influenciou os temas e a concepção de
arte dos adeptos da escola literária.
− “Arte pela Arte”: a arte voltada para si
mesma, sem intenções políticas, morais,
didáticas ou de qualquer outro tipo,
princípio que sintetizava os objetivos do
movimento.
“Situando-se na linha dos que recusavam
os padrões estéticos românticos, a poesia
parnasiana dispunha-se a combater o
sentimentalismo e o subjetivismo, com
vistas na restauração dos ideais clássicos
de arte: a impassibilidade, o racionalismo,
a objetividade, o culto da Forma (a “Deusa
serena/ Serena forma”, “Deusa sublime”,
nas palavras de Olavo Bilac) como
um fim em si próprio, o esteticismo, o
universalismo”. (MASSAUD, 2012, p. 291)
OLAVO BILAC
Vejamos os poemas Língua Portuguesa e
A Um poeta, na sequência:
“Última flor do Lácio, inculta e bela,
É as, a um tempo, esplendor e sepultura:
Ouro nativo, que na ganga impura
A bruta mina entre os cascalhos vela...
Amo-te assim, desconhecida e obscura,
34 Tuba de alto clangor, lira singela
Que tens o trom e o silvo da procela,
E o arrolo da saudade e da ternura!
Amo o teu viço agreste e o teu aroma
De virgens selvas e de oceano largo!
Amo-te, ó rude e doloroso idioma,
Em que da voz materna ouvi: “meu filho!”,
E em que Camões chorou, no exílio
[amargo
O gênio sem ventura e o amor sem brilho!”
(p.12)*
O soneto de Bilac retrata o processo
histórico de formação da Língua
Portuguesa, a última língua neolatina
formada, que surgiu do latim vulgar na
região italiana do Lácio, falado por pessoas
menos favorecidas economicamente,
como eram vistos os soldados e
camponeses.
Bilac defendia a ideia de que a língua
que se originava em detrimento do
latim que caía em desuso era uma língua
rústica, grosseira, mas que através de
um processo de elaboração, lapidação,
poderia ser moldada, enquadrada nas
normas estéticas que ele acreditava.
* Ver referências.
A visão de superioridade acerca da língua
tida pelo autor reflete no poema uma
postura excludente em relação às demais
línguas faladas no período colonial durante
o processo de aculturação linguística.
A língua portuguesa foi imposta por
Portugal à população do Brasil colônia, a
cultura dos índios e africanos foi em parte
desfeita, a língua que eles falavam e que
carregava uma bagagem social e histórica
do meio e do momento em que viviam foi
desvalorizada.
“O preconceito linguístico se baseia na
crença de que só existe [...] uma única
língua portuguesa digna deste nome e
que seria a língua ensinada nas escolas,
explicadas nas gramáticas e catalogada
nos dicionários. Qualquer manifestação
linguística que escape desse triângulo
escola-gramática-dicionário é
considerado sob a ótica do preconceito
linguístico, “errada, feia, estropiada,
rudimentar, deficiente”, e não raro a gente
ouvir que “isso não é português”. (BAGNO,
2007, p. 40)
“Longe do estéril turbilhão da rua,
Beneditino, escreve! No aconchego
Do claustro, na paciência e no sossego,
Trabalha, e teima, e lima, e sofre, e sua!
Mas que na forma se disfarce o emprego
Do esforço; e a trama viva se construa
De tal modo, que a imagem fique nua,
Rica mas sóbria, como um templo grego.

Não se mostre na fábrica o suplício
Do mestre. E, natural, o efeito agrade,
Sem lembrar os andaimes do edifício:
Porque a Beleza, gêmea da Verdade,
Arte pura, inimiga do artifício,
É a força e a graça na simplicidade”. (p.44-
45)*
− Poema dos mais objetivos, sem a
presença do sentimentalismo.
− O autor faz uso da metalinguagem,
o ponto mais forte desse escrito: é um
poema sobre o poema.
− Em uma linguagem mais simples, o
texto nos apresenta os caminhos de como
fazer um bom poema, ao estilo parnasiano.
“O soneto funda-se no conceito paradoxal
da arte como artifício que deve parecer
espontâneo. Essa é a dinâmica inerente
ao princípio retórico de que a beleza,
sendo o objeto da arte, não passa de
efeito produzido por elocução eficiente.
No primeiro terceto, o poeta desnuda
o princípio, afirmando que a função do
artista consiste em provocar efeitos
agradáveis, isto é, em produzir a sensação
de beleza, que só se realiza quando o
artifício é percebido como natural. Logo, o
esforço técnico da enunciação não pode
deixar marcas no enunciado. Em outros
termos, a elocução eficiente (“Arte pura”)
seria aquela que arrebata o leitor do plano
técnico para o domínio da natureza, em
que beleza e verdade se relacionam em
harmoniosa hierarquia”. (TEIXEIRA, 2002)
OLAVO BILAC
“A busca da perfeição pela correção
gramatical, a volta aos clássicos e o
rebuscamento marcam uma atitude de
tipo aristocrático e constituem um traço
saliente da fase que vai dos anos de 1880
até a altura de 1920, correspondendo a um
desejo generalizado de elegância ligado à
modernização urbana do país, sobretudo
sua capital, Rio de Janeiro. Do ponto de
vista da literatura, foi uma barreira que 35
petrificou a expressão, criando um hiato
largo entre a língua falada e a língua
escrita, além de favorecer o artificialismo
que satisfaz as elites, porque marca
distância em relação ao povo; e pode
satisfazer a este, parecendo admiti-
lo em terreno reservado. Essa cultura
acadêmica, geralmente sancionada pelos
Poderes, teve a utilidade de estimular,
por reação, o surto transformador do
Modernismo, a partir de 1922” (CÂNDIDO,
1999, p. 61)
III. A Epígrafe
“...La nostra vita è siccome uno arco
montando e volgendo... Avemo dunque
Che la gioventute nel quarantacinquesimo
anno se compie: e siccome l’adolescenza è
in venticinque anni Che procede montando
allá gioventute: cosí il discendere, cioè
la senettute, è altrettanto tempo Che
sucede allá gioventute; e cosi si termina la
senettute nel settantesimo anno... Dov’è
da sapere che la nostra buona e diritta
natura ragionevolmente procede in noi,
siccome vedemo procedere la natura delle
piante in quelle; e però altri costumi e altri
portamenti sono ragionevoli ad uma età
più Che ad altre; nelli quali l’anima nobiliata
ordinariamente procede per uma semplice
via, usando li suoi
OLAVO BILAC
atti nelli loro tempi e etadi siccome
al’ultimo suo frutto sono ordinati.”
(Dante, Il Convito, trat. Quarto, cap. XXIV)
IV. A Obra
36
Publicado em 1910, Tarde mistura motivos
líricos e filosóficos, no qual é constante a
preocupação com a morte e o sentido
da vida.
Os poemas do livro reúnem-se sob um
título que logo anuncia o tom crepuscular
predominante nas composições.
Com redação concluída no ano da morte
de Bilac, o livro confirma o domínio desse
parnasiano sobre o verso, e revela um
sujeito às voltas com a “antevelhice”,
nostálgico e mais reflexivo do que em sua
produção anterior.
Trata-se de uma sequência de 99 sonetos
petrarquianos – todos os poemas
apresentam dois quartetos e dois
tercetos, somando 14 versos, decassílabos
ou dodecassílabos (alexandrinos), e
rigorosamente rimados.
A conclusão dos sonetos em verso final
com tom elevado e de efeito é outra
constante. Embora se trate de recurso
caro aos parnasianos de modo geral,
o emprego intenso da chave de ouro
constitui, para alguns críticos, sinal de
que em Tarde, Bilac já esgotava seus
procedimentos.
Essa configuração tem, é claro,
consequências no sentido – por ser breve,
a forma impõe a concisão, de modo que o
soneto normalmente assuma tendência
descritiva ou argumentativa.
Pode-se dizer que a inclinação para a
argumentação predomina no livro, pois
nesse título o poeta se abre, embora
discretamente, para interesses mais
metafísicos, que problematizam a
existência humana.
“Na trilha dos ideais parnasianos de
contenção emotiva por meio da técnica, e
da descrição objetiva de cenas e objetos
em contraponto à expressão desenfreada
do eu lírico, o poeta desenvolve os temas
de sua predileção: o amor e a beleza física
da mulher; a pátria e os grandiosos eventos
da história nacional; a exaltação do trabalho
e do progresso. E, na esteira do conjunto
da obra, então reunida em Poesias (1902)
há a impressão de uma emoção singela e
espontânea, mesmo que conformada aos
limites da forma poética fixa”.1
“A tarde da vida não aflige somente as
grandes almas, os espíritos superiores.
Esta inquietação do ocaso, esta incerteza
da hora dúbia, esta saudade e esta
desesperação, acabrunham todos os
homens. A ânsia pela perfeição impossível,
o descontentamento pelas decepções do
1 TARDE. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural
de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo:
Itaú Cultural, 2021. Disponível em: http://
enciclopedia.itaucultural.org.br/obra43829/
tarde. Acesso em: 22 de julho de 2021. Verbete
da Enciclopédia.

trabalho, as desilusões do amor enganado.,
a tristeza que causa o espetáculo das
inevitáveis injustiças do viver, a tortura
que suscitam as perguntas sem respostas
e os mistérios sem solução do mundo
físico e do mundo moral – todos estes
sentimentos, que sempre dominam o
espírito durante a existência, agravam-se
exacerbam-se nesta hora dolorosa em que
começa a velhice”. (JORGE, 1972, p. 234)
“`Às vezes, uma dor me desespera...
Nestas ânsias e dúvidas em que ando,
Cismo e padeço, neste outono, quando
Calculo o que perdi na primavera.
Versos e amores sufoquei calando,
Sem os gozar numa explosão sincera...
Ah! mais cem vidas! com que ardor quisera
Mais viver, mais pensar e amar cantando!
Sinto o que esperdicei na juventude;
Choro, neste começo de velhice,
Mártir da hipocrisia ou da virtude,
Os beijos que não tive por tolice,
Por timidez o que sofrer não pude,
E por pudor os versos que não disse!”
(Remorso, p.48)*
− Os momentos de prazer são efêmeros
como a florescência das flores.
− É necessário, portanto, que vivam em
nossa memória, à semelhança de um eco
que não se extingue, à maneira de um
perene raio de luar refletido na dimensão
infinita da eternidade.
OLAVO BILAC
Observemos mais um poema na mesma
linha temática:
“Não sei. Duvido e espero. Na ansiedade,
Vago, entre vagas sombras. Se não rezo,
Sonho; e invejo dos crentes a humildade
E o orgulho dos filósofos desprezo.
Com um Jó miserável da verdade
E de receios farto como um Creso, 37
Adormeço a tristeza que me invade
E engano o coração cansado e leso...
Talvez haja na morte o eterno olvido,
Talvez seja ilusão na vida tudo...
Ou geme um deus em cada ser ferido...
Não afirmo, não nego. É vão o estudo.
Quero clamar de horror, porque duvido:
Mas, porque espero, - espero, e fico mudo”
(Sperate, creperi!, p. 30)*
V. Temas e análises
1. Amadurecimento e velhice
Em termos de percurso poético, o livro
começa retratando os períodos de um dia:
manhã, dia, tarde e noite.
Como a poesia é polissêmica, leia-a
pensando na seguinte possibilidade: cada
estrofe é um período do dia, mas também
pode ser um período da vida. Dessa forma,
manhã seria a pré-adolescência; dia, seria
a juventude; tarde, a maturidade e noite, a
velhice.
Observemos pela análise do poema Ciclo,
o segundo poema do livro:
OLAVO BILAC
“Manhã. Sangue em delírio, verde gomo,
Promessa ardente, berço e liminar:
A árvore pulsa, no primeiro assomo
Da vida, inchando a seiva ao sol... Sonhar!
Dia. A flor, - o noivado e o beijo, como
Em perfumes um tálamo e um altar:
A árvore abre-se em riso, espera o pomo,
E canta à voz dos pássaros... Amar!
38
Tarde. Messe e esplendor, glória e tributo;
A árvore maternal levanta o fruto,
A hóstia da ideia em perfeição... Pensar!
Noite. Oh! saudade!... A dolorosa rama
Da árvore aflita pelo chão derrama
As folhas, como lágrimas... Lembrar!”
(p.10)*
Não é difícil perceber que esse poema
não está vinculado à estética ortodoxa
parnasiana do autor, pois ele já encerra
uma ideia de sentimento, de senhor, de
necessidade de extravasar o sentimento
romântico que o eu-lírico possui.
No entanto, as rimas, a métrica regular,
a palavra elegante, a sobriedade
aristocrática do texto parnasiano
permanece.
Essa explicação valerá para todos os
textos dessa coletânea que se encaixem
nessa vertente.
Nessa mesma linha temática, podemos
incluir o poema Dualismo (p.25-26), além
do texto de abertura do livro: Hino à Tarde:
“Glória jovem do sol no berço de ouro em
[chamas,
Alva! Natal da luz, primavera do dia,
Não te amo! Nem a ti, canícula bravia,
Que a ti mesma te estruis no fogo que
[derramas!
Amo-te, hora hesitante em que se preludia
O adágio vesperal, - tumba que te recamas
De luto e de esplendor, de crepes e
[auriflamas,
Moribunda que ris sobre a própria agonia!
Amo-te, ó tarde triste, ó tarde augusta,
[que, entre
Os primeiros clarões das estrelas, no
[ventre,
Sob os véus do mistério e da sombra
[orvalhada,
Trazes a palpitar, como um fruto do
[outono,
A noite, alma nutriz da volúpia e do sono,
Perpetuação da vida e iniciação do nada...”
(p.10)*
2. Nacionalismo
− A veia nacionalista do livro começa
como o texto Pátria.
− O autor começa seu ufanismo de forma
inflamada, afirmando que “lateja” na
própria pátria.
− Isso quer dizer que ele pulsa, vibra no
espaço geográfico-simbólico Brasil.
− O texto abusa do cheiro, do clima,
afirmando que pode subir no país, como se
sobe em uma árvore:
“Pátria, latejo em ti, no teu lenho, por onde
Círculo! e sou perfume, e sombra, e sol, e
[orvalho!

E, em seiva, ao teu clamor a minha voz
[responde,
E subo do teu cerne ao céu de galho em
[galho!
Dos teus liquens, dos teus cipós, da tua
[fronde,
Do ninho que gorjeia em teu doce
[agasalho,
Do fruto a amadurar que em teu seio se
[esconde,
De ti, - rebento em luz e em cânticos me
[espalho!
Vivo, choro em teu pranto; e, em teus dias
[felizes,
No alto, como uma flor, em ti, pompeio e
[exulto!
E eu, morto, - sendo tu cheia de cicatrizes,
Tu golpeada e insultada, - eu tremerei
[sepulto.
E os meus ossos no chão, como as tuas
[raízes,
Se estorcerão de dor, sofrendo o golpe e o
[insulto!” (p.11)*
No final do século XIX, aconteceu um
surto de brasilidade na arte como resposta
ao processo de afrancesamento do país
proposto pela Belle Époque
Na mesma linha temática, ainda temos
Língua Portuguesa, já analisado, e o
poema Música Brasileira:
“Tens, às vezes, o fogo soberano
Do amor: encerras na cadência, acesa
Em requebros e encantos de impureza,
Todo o feitiço do pecado humano.
OLAVO BILAC
Mas, sobre essa volúpia, erra a tristeza
Dos desertos, das matas e do oceano:
Bárbara poracé, banzo africano,
E soluços de trova portuguesa.
És samba e jongo, xiba e fado, cujos
Acordes são desejos e orfandades
De selvagens, cativos e marujos:
E em nostalgias e paixões consistes, 39
Lasciva dor, beijo de três saudades,
Flor amorosa de três raças tristes”.
(p.13-14)*
O poeta demonstra, indiretamente, seu
apreço pelo samba: mais quente e tropical
que os modelos corteses da Europa.
Ele chega a se referir, agora diretamente,
à volúpia, à sensualidade misturada ao
swing africano e a cadência portuguesa.
O próximo texto do livro é uma
homenagem a Padre Anchieta, fundador
da cidade de São Paulo e poeta de
expressão no Quinhentismo Brasileiro.
“Cavaleiro da mística aventura,
Herói cristão! nas provações atrozes
Sonhas, casando a tua voz às vozes
Dos ventos e dos rios na espessura:
Entrando as brenhas, teu amor procura
Os índios, ora filhos, ora algozes,
Aves pela inocência, e onças ferozes
Pela bruteza, na floresta escura.
Semeador de esperanças e quimeras,
Bandeirante de “entradas” mais suaves,
Nos espinhos a carne dilaceras:
OLAVO BILAC
E, porque as almas e os sertões desbraves,
Cantas: Orfeu humanizando as feras,
São Francisco de Assis pregando às aves”.
(p.13)*
Ele é tratado como “Herói Cristão”,
“semeador de esperanças e quimeras”,
40 “Orfeu humanizado”, “São Francisco das
aves”.
Percebe-se que o poeta abre aqui, uma
homenagem às personalidades que
fizeram parte da história do país.
“A duplicidade de matrizes até agora
responsáveis pela construção da
identidade das personagens do poema
- Anchieta e os índios- cristaliza-se,
reservando-se a matriz da cultura e da
humanidade para José de Anchieta e a da
natureza e da animalidade para os índios.
O jogo dialético recomeça, entretanto,
a partir do movimento no qual tanto a
humanidade de Anchieta volta a escorar-
se num duplo padrão, simultaneamente
cristão e pagão ( São Francisco e Orfeu ) ,
quanto a animalidade do indígena volta a
cindir-se nas metáforas feras e aves que
já figuravam na segunda estrofe, com
valores contraditórios”.2
IMPORTANTE: Esse quesito é um
distanciador entre a ideologia do
Modernismo e Parnasianismo, uma vez
2 In: http://www.jornaldepoesia.jor.br/
mlajolo1.html. Bilac lê Anchieta. Marisa Lajolo.
que os modernos acreditavam que os
estrangeiros foram mais nocivos que
benéficos para o país. Observemos o
poema:
“Ainda viveis! Conheço-vos, felizes
Morubixabas de ambições astutas,
Que em desgraçadas e mesquinhas lutas
Desgovernais misérrimos países!
Já tendes paços em lugar de grutas...
Mas, apesar do tempo e dos vernizes,
- Se os não trazeis por beiços e narizes,
Os botoques guardais nas almas brutas.
Pobres de ideias, ávidos de foros,
Rudes pastores de servil rebanho,
Espirrais arrogância pelos poros...
Sois sempre os mesmos Curinqueãs de
[antanho:
Vastos e estéreis, ocos e sonoros,
Unicamente grandes no tamanho!” (Os
curinqueãns, p.17)*
“No interior do volume Tarde, o soneto
dedicado a Anchieta dialoga de forma
particular com um outro subconjunto de
poemas: os poemas que, englobados pelo
subtítulo Diziam que... e, respectivamente,
nomeados Os monstros, Os Goiasis, Os
Matuius, Os Curinqueãs e As Amazonas
ocupam-se de elementos da cultura
indígena postos em circulação pelo Padre
Simão de Vasconcelos, de quem Bilac
toma a epígrafe para versos que não
passam de pesado exercício filosofante
sobre a natureza humana.
O recurso ao indianismo não é, porém,
frequente nesta publicação póstuma, mas
também não é inovação dela. Em obras
anteriores, figuras indígenas povoam

poemas de Bilac, que os celebra ora
diretamente como em A morte do Tapir
ora indiretamente como nos versos A
Gonçalves Dias evocado como cantor das
grandes tribos ( cf. Panóplias ).
É, pois, no contexto de uma presença,
simultaneamente estereotipada e
ambígua do indígena na obra bilaquiana,
que se pode ler o poema dedicado a José
de Anchieta na medida em que nele o
indígena é contraparte fundamental da
cena protagonizada pelo vulto jesuítico de
José de Anchieta”.3
3. A Paisagem.
“Após esse relato antropológico, há
o geográfico: vales, montanhas, rios,
estrelas, nuvens, árvores, ondas, pôr-do-
sol, cada um desses elementos também
recebe um soneto para si. É como se o
autor começasse pelo princípio: sua obra
é uma espécie “bíblia” em que todas as
partes desse novo mundo recebem um
versículo elogioso, amável, cuidadoso
e querido. No entanto, quando o artista
chega na grande criação, o homem,
percebe um dualismo”.4
− É curioso como Bilac vê a humanidade
forma pendular: oscila de um polo a outro
sem nunca estar contente em um ponto
de equilíbrio.
3 Idem.
4 In: https://literaturaprofessorgustavoborges.
blogspot.com/2021/03/tarde-olavo-bilac.html
OLAVO BILAC
− O homem que habita esse paraíso não
é um bom selvagem rousseauniano, mas
um inconstante, um ansioso, um pobre em
qualquer situação.
− Série constituída pelos sonetos em que
se personificam formas da natureza.
− Vejamos um poema sobre a natureza
brasileira, A Montanha: 41
“Calma, entre os ventos, em lufadas cheias
De um vago sussurrar de ladainha,
Sacerdotisa em prece, o vulto alteias
Do vale, quando a noite se avizinha:
Rezas sobre os desertos e as areias,
Sobre as florestas e a amplidão marinha;
E, ajoelhadas, rodeiam-te as aldeias,
Mudas servas aos pés de uma rainha.
Ardes, num holocausto de ternura...
E abres, piedosa, a solidão bravia
Para as águias e as nuvens, a colhê-las;
E invades, como um sonho, a imensa
altura,
- Última a receber o adeus do dia,
Primeira a ter a bênção das estrelas!”
(p.19)*
Outros poemas com a mesma linha
temática: O Vale, Os rios, As estrelas, As
nuvens, As árvores, As ondas.
4. Cultura Greco-latina e Grandes
Mestres da Arte
A análise dos títulos supõe um eu-lírico
possuidor de extrema erudição: ele cita
história e mitologia do Egito, da Grécia e
do Renascimento.
OLAVO BILAC
“Filhas verdes do mar, e ó nuvens, num
[incenso,
Beijai-me! e bendizei o meu sangue e o
[meu pranto!
Quando sucumbo e sou vencido, - exulto e
[venço:
A minha queda é glória e o meu rugido é
[canto!
42 Sob os grilhões, espero; escravizado,
[penso;
E, morto, viverei! Domando a carne e o
[espanto,
Invadindo de estrela a estrela o Olimpo
[imenso,
Roubei-lhe na escalada o fogo sacrossanto!
Forjando o ferro, arando o chão,
[prendendo o raio,
Dei aos homens o ideal que anima, e o pão
[que nutre...
Debalde o ódio, e o castigo, e as garras me
[consomem:
Quando sofro, maior, mais alto, quando caio,
Sou, entre a terra e o céu, entre o Cáucaso
[e o abutre,
- Sobre o martírio, o orgulho, e, sobre os
[deuses, o Homem!” (Prometeu, p.32)*
− Outros poemas: O Crepúsculo dos
deuses, Hércules, Édipo I, A Esfinge,
Jocasta, Antígona, A morte de Orfeu,
Gioconda.
− Mestres da Arte: Dante no Paraíso,
Beethoven Surdo, Milton Cego, Miguel
Ângelo Velho.
“Camões sofre, na infância da clausura,
Paria sem honra, náufrago sem nome;
E rala, na saudade que o consome,
O pobre peito contra a pedra dura.
O seu gênio ilumina a abjeta lura...
Mas a vida das carnes se lhe some:
Míngua de pão, e, outra mais negra fome,
Indigência de beijos e ventura.
Do próprio fel, dos íntimos venenos,
Faz a glória da pátria e a luz da raça;
E chora, na ignomínia. Mas, ao menos,
Possui, na mesquinhez da terra crassa
E na vergonha de homens tão pequenos,
O orgulho de ser grande na desgraça”. (No
tronco de Goa, p.36)*
5. Descritivismo: arte fotográfica.
“O ouro fulvo do ocaso as velhas casas
[cobre;
Sangram, em laivos de ouro, as minas, que
[ambição
Na torturada entranha abriu da terra nobre:
E cada cicatriz brilha como um brasão.
O ângelus plange ao longe em doloroso
[dobre,
O último ouro do sol morre na cerração.
E, austero, amortalhando a urbe gloriosa e
[pobre,
O crepúsculo cai como uma extrema-
[unção.
Agora, para além do cerro, o céu parece
Feito de um ouro ancião que o tempo
[enegreceu...
A neblina, roçando o chão, cicia, em prece,
Como uma procissão espectral que se
[move...

Dobra o sino... Soluça um verso de Dirceu...
Sobre a triste Ouro Preto o ouro dos
[astros chove”. (Vila Rica, p. 45)*
− O autor faz referência ao período em
que a extração e exportação do ouro era
a base da dinâmica econômica do Brasil
colônia. Vila Rica é o antigo nome da
cidade de Ouro Preto (Minas Gerais), que
foi um dos mais importantes locais de
mineração no período.
− O eu lírico descreve a cidade de Ouro
Preto em seu ocaso, isto é, no pôr do sol.
Assim, ele menciona o ouro, que é a luz
do sol, mas também é o ouro extraído das
minas.
− Além disso, ao aludir ao “último ouro do
sol” do dia, ele está se referindo, também,
à ausência de ouro no contexto atual
do lugar. Contudo, no céu, há ouro, que,
porém, o tempo enegreceu.
− Por fim, os astros, igualmente, são
relacionados ao ouro, devido a seu brilho
sobre a cidade de Ouro Preto.
− Com certo caráter nacionalista, o eu-
lírico apresenta o declínio do Ciclo do Ouro
com tom melancólico e de lamentação.
6. Temas e Personagens bíblicos.
− Série de poemas que transitam pela
religiosidade cristã através de passagens
e personagens famosas da Bíblia.
− Destaque para o poema Jesus, que
forma uma das trilogias do livro com
Hércules e Prometeu.
OLAVO BILAC
“Mas sempre sofrerás neste vale
medonho...
Que importa? Redentor e mártir voluntário,
Para a tua miséria um reino imaginário
Invento, glória e paz num futuro risonho.
Para te consolar, no opróbrio do Calvário,
Hóstia e vítima, a carne, o sangue e a alma
[deponho:
Nasce da minha morte a vida do teu sonho, 43
E todo o choro humano embebe o meu
[sudário.
Só liberta a renúncia. Ó triste! a sombra
[imensa
Dos braços desta cruz espalha sobre o
[mundo
A utopia celeste, orvalho ao teu suplício.
Sou a misericórdia ilusória da crença:
Sobre a força, a fraqueza: e, sobre o amor
[fecundo,
A piedade sem glória e o inútil sacrifício!”
(p.32-33)*
Outros poemas: Madalena, A rainha de
Sabá, Natal, Maternidade, O oitavo pecado,
Ruth, Abisag, Prece.
7. O Amor e a mulher.
No que diz respeito ao tema amoroso,
ao lado de sonetos que cantam o
sentimento em termos genéricos, como
Oração a Cibele, há outros como Salutaris
Porta, que reflete sobre uma frustrada
experiência do passado.
Tematicamente, encontraremos poemas
que cantam o erótico, o divino, a saudade,
a solidão, etc.
OLAVO BILAC
“No Parnasianismo, a mulher emerge
como um elemento distante ao poeta,
possuindo atributos tão perfeitos que
chega a ser mineralizada no poema,
isto é, comumente ela será vista como
estátua – objeto no qual converge o
trabalho artístico da beleza, supremo
ideal parnasiano. A mulher para este
estilo literário será moldada, esculpida e
44 petrificada pelo poeta, este admirador de
sua beleza”. (NETO, s/d)
“Foste o beijo melhor da minha vida,
ou talvez o pior... Glória e tormento,
contigo à luz subi do firmamento,
contigo fui pela infernal descida!
Morreste, e o meu desejo não te olvida:
queimas-me o sangue, enches-me o
[pensamento,
e do teu gosto amargo me alimento,
e rolo-te na boca malferida.
Beijo extremo, meu prêmio e meu castigo,
batismo e extrema-unção, naquele instante
por que, feliz, eu não morri contigo?
Sinto-me o ardor, e o crepitar te escuto,
beijo divino! e anseio delirante,
na perpétua saudade de um minuto...” (Um
beijo, p. 51)*
No soneto, o sujeito poético fala de
uma paixão inesquecível que parece
ter marcado irremediavelmente o seu
percurso. Os sentimentos que nutre por
aquela pessoa são tão fortes que o beijo
que trocaram foi, ao mesmo tempo, o
melhor e o pior da sua vida, numa atitude
que nos lembra o caráter paradoxal do
Romantismo.
O envolvimento chega mesmo a ser
comparado com uma subida aos céus
e posterior descida aos infernos.
Confessando que a amada morreu e
deixou uma saudade infinita, o sujeito
poético declara que continua querendo
estar com ela e sofre por isso, a ponto de
desejar ter morrido também.
“Há no amor um momento de grandeza,
Que é de inconsciência e de êxtase
bendito:
Os dois corpos são toda a Natureza,
As duas almas são todo o Infinito.
É um mistério de força e de surpresa!
Estala o coração da terra, aflito;
Rasga-se em luz fecunda a esfera acesa,
E de todos os astros rompe um grito.
Deus transmite o seu hálito aos amantes:
Cada beijo é a sanção dos Sete Dias,
E a Gênese fulgura em cada abraço;
Porque, entre as duas bocas soluçantes,
Rola todo o Universo, em harmonias
E em glorificações, enchendo o espaço!”
(Criação, p.52)*
Neste texto, desaparece o tom de
sensualidade e de erotismo. O encontro
entre a mulher e o homem e a relação
física entre eles têm outra conotação. É o
momento da fecundação, do êxtase divino,
da “sanção dos Sete Dias”, portanto, a
Gênese de uma vida. O corpo e a alma
de cada um são a Natureza e o Infinito

e os astros festejam porque Deus dá ao
homem o seu poder de criação.
“Por que chorar? Exulta, satisfeita!
És, quando a mocidade te abandona,
Mais que bela mulher, mulher perfeita,
Do completo fulgor senhora e dona.
As derradeiras messes aproveita,
E goza! A antevelhice é uma Pomona,
Que, se esmerando na final colheita
Dos frutos áureos, a paixão sazona.
Ama! e frui o delírio, a febre, o ciúme,
E todo o amor! E morre como um dia
Em fogo, como um dia que resume
Toda a vida, em anseios, em poesia,
Em glória, em luz, em música, em perfume,
Em beijos, numa esplêndida agonia!”
(Messidoro, p.50)*
Poema que exalta e valoriza os amores e
alegrias da mocidade.
“Pode-se perceber, (...), os recursos
poéticos utilizados por Olavo Bilac para
compor as mulheres fatais. Utilizando
mitologias de diversas culturas (grega,
romana, egípcia, judaico- cristã) o poeta
faz emergir a imagem de divindades de
outrora ligadas, geralmente, ao mistério, à
ruína e à destruição.
Fazendo um paralelo entre mitologia
e literatura, Bilac compõe femmes
fatales envolventes, devoradoras e
enigmáticas: figuras que, por sua postura
imponente e dominante, fazem do
homem um ser pequeno e passivo à sua
vontade”. (NETO, s/d)
OLAVO BILAC
“Deitado sobre a terra, em cruz, levanto o
[rosto
Ao céu e às tuas mãos ferozes e esmoleres.
Mata-me! Abençoarei teu coração,
[composto,
Ó mãe, dos corações de todas as mulheres!
Tu, que me dás amor e dor, gosto e
[desgosto,
Glória e vergonha, tu, que me afagas e 45
[feres,
Aniquila-me! E doura e embala o meu sol
[posto,
Fonte! berço! mistério! Ísis! Pandora! Ceres!
Que eu morra assim feliz, tudo de ti
[querendo:
Mal e bem, desespero e ideal, veneno e
[pomo,
Pecados e perdões, beijos puros e impuros!
E os astros sobre mim caiam de ti,
[chovendo,
Como os teus crimes, como as tuas
[bênçãos, como
A doçura e o travor de teus cachos
maduros!” (Oração à Cibele, p. 66)*
Cibele, deusa romana, é divindade trazida
da Frígia para Roma é denominada como
Grande Mãe, identificada com a natureza
como um todo e classificada como deusa
da fecundidade.
Na primeira estrofe, o eu-lírico deixa
entrever sua condição de prostração
frente a esta mulher forte e dominadora.
Seu único desejo é morrer por estas
“mãos ferozes”, em uma atitude passiva
de entrega.
OLAVO BILAC

Na segunda estrofe, ressalta o paradoxo “Os melhores poemas de Olavo Bilac” –

que envolve a deusa, revestida com Análise da obra de Olavo Bilac. <https://
atributos de encanto, mas também de guiadoestudante.abril.com.br/estudo/os-
devassidão (traço peculiar às femmes melhores-poemas-de-olavo-bilac-analise-da-
fatales) e a perplexidade do eu lírico. obra-de-olavo-bilac/>

Cibele é identificada no poema como
divindade destruidora que, através de seu
dualismo, seduz e encanta seu observador
46 ao mesmo tempo em que o maltrata.
TARDE. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte
e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural,
2021. Disponível em: http://enciclopedia.
itaucultural.org.br/obra43829/tarde.
Acesso em: 22 de julho de 2021. Verbete da
Enciclopédia.

Referências Tarde, Olavo Bilac. <https://

*Todos os trechos foram retirados de: BILAC,
Olavo. Tarde. Campinas, SP: Pontes Editora,
2020.
BAGNO, Marcos. Preconceito Linguístico – o
que é, como se faz. 49ª Ed. São Paulo: Loyola,
2007.
literaturaprofessorgustavoborges.blogspot.
com/2021/03/tarde-olavo-bilac.html>
TEIXEIRA, Ivan. Artifício, persuasão e sociedade
em Olavo Bilac. REVISTA USP, São Paulo, n.54,
p. 98-111, junho/agosto 2002.

CÂNDIDO, Antônio. Iniciação à literatura

brasileira: resumo para principiantes/ Antônio
Candido. – 3. ed.– São Paulo :Humanitas/
FFLCH/USP, 1999.

JORGE, Fernando. Vida e Poesia de Olavo Bilac.

2ª. Edição, revista e ampliada. São Paulo: Editora
Mundo Musical Ltda. 1972.

MASSAUD, Moisés. A Literatura Brasileira

através de textos. 29.ed.rev e ampl. – São Paulo:
Cultrix, 2012.

NETO, Armando Rabelo Soares. A FEMME

FATALE EM “TARDE”, DE OLAVO BILAC.
Cadernos do CNLF, Vol. XIV, Nº 2, t. 1. UERJ

Olavo Bilac. <https://www.ebiografia.com/

olavo_bilac/>

Exercícios
1. A UM POETA
“Longe do estéril turbilhão da rua,
Beneditino, escreve! No aconchego
Do claustro, no silêncio e no sossego,
Trabalha, e teima, e lima, e sofre, e sua!
Mas que na forma se disfarce o emprego
Do esforço; e a trama viva se construa
De tal modo, que a imagem fique nua,
Rica, mas sóbria, como um templo grego.
Não se mostre na fábrica o suplício
Do mestre. E, natural, o efeito agrade,
Sem lembrar os andaimes do edifício:
Porque a Beleza, gêmea da Verdade,
Arte pura, inimiga do artifício,
É a força e a graça na simplicidade”.
Sobre o poema de Olavo Bilac, é correto
afirmar apenas:
a) É um soneto metalinguístico, pois nele
o poeta trata do próprio ato de escrever
poemas. Há uma preocupação excessiva
com a forma e, para alcançar a perfeição,
o poeta trabalha, e teima, e lima, e sofre, e
sua, conforme o último verso do primeiro
quarteto do soneto.
b) Há um manejo especial de ritmos da
linguagem com estranha combinação de
rimas e recursos sonoros, como aliteração
e assonância.
c) O irracionalismo dos versos parnasianos
facilita a compreensão e interpretação do
poema, escrito em tom denotativo.
OLAVO BILAC
d) Na busca de sugerir sensações,
uma das principais características do
parnasianismo, o poeta aproxima a poesia
da música.
2. “O ouro fulvo do ocaso as velhas casas
cobre;
Sangram, em laivos de ouro, as minas, que 47
[a ambição
Na torturada entranha abriu da terra
EXERCÍCIOS
[nobre;
E cada cicatriz brilha como um brasão.
O ângelo plange ao longe em doloroso
[dobre.
O último ouro do sol morre na cerração.
E, austero, amortalhando a urbe gloriosa e
[pobre,
O crepúsculo cai como uma extrema-
[unção”.
Podemos reconhecer nas estrofes acima
do poema Vila Rica, de Olavo Bilac, as
seguintes características do estilo de
época que marcou sua poesia:
a) Interesse pela descrição pormenorizada
da paisagem, numa linguagem que procura
impressionar os sentidos.
b) Uso do vocabulário próprio para
acentuar o mistério, a realidade oculta das
coisas, que deve ser sugerida por meio de
símbolos.
c) Valorização do passado histórico, em
busca da definição da nacionalidade
brasileira.
d) Utilização exagerada de hipérboles,
perífrases e antíteses, no desejo de não
OLAVO BILAC
nomear diretamente as coisas, mas de
fazer alusão a elas.
e) Busca de imagens naturais e
vocabulário simples, predileção pelo verso
branco e negação de inversões sintáticas.
3. Texto para a questão: A pátria
48
“Ama, com fé e orgulho, a terra em que
[nasceste!
EXERCÍCIOS
Criança! não verás nenhum país como este!
Olha que céu! que mar! que rios! que
[floresta!
A Natureza, aqui, perpetuamente em festa,
É um seio de mãe a transbordar carinhos.
Vê que vida há no chão! vê que vida há nos
[ninhos,
Que se balançam no ar, entre os ramos
[inquietos!
Vê que luz, que calor, que multidão de
[insetos!
Vê que grande extensão de matas, onde
[impera,
Fecunda e luminosa, a eterna primavera!
Boa terra! jamais negou a quem trabalha
O pão que mata a fome, o teto que
[agasalha...
Quem como seu suor a fecunda e
[umedece,
Vê pago o seu esforço, e é feliz, e
[enriquece!
Criança! Não verás país nenhum como este:
Imita na grandeza a terra em que
[nasceste!”
BILAC, O. Poesias infantis. Rio de Janeiro:
Francisco Alves, 1929.
Publicado em 1904, o poema A pátria
harmoniza-se com um projeto ideológico
em construção na Primeira República. O
discurso poético de Olavo Bilac ecoa esse
projeto, na medida em que:
a) a paisagem natural ganha contornos
surreais, como o projeto brasileiro de
grandeza.
b) a prosperidade individual, como a
exuberância da terra, independe de
políticas de governo.
c) os valores afetivos atribuídos à família
devem ser aplicados também aos ícones
nacionais.
d) a capacidade produtiva da terra garante
ao país a riqueza que se verifica naquele
momento.
e) a valorização do trabalhador passa a
integrar o conceito de bem-estar social
experimentado.
4. Texto para a questão.
“Não se mostre na fábrica o suplício
Do mestre. E, natural, o efeito agrade,
Sem lembrar os andaimes do edifício:
Porque a Beleza, gêmea da Verdade,
Arte pura, inimiga do artifício,
E a força e a graça na simplicidade”.
Os versos denunciam
a) vocabulário simples e pouca
preocupação com as qualidades técnicas
do poema, já que as sugestões sonoras
não estão neles presentes.
b) emoção expressa racionalmente,
embora seja bastante evidente o caráter
subjetivo na construção das imagens.
 OLAVO BILAC
c) na busca da perfeição na expressão,
visando ao universalismo, como
exemplificam os termos Beleza e Verdade,
grafados com maiúsculas.

d) o afastamento da realidade social,

decorrente de uma visão idealizada do
mundo, descrito por metáforas pouco
objetivas.
49
e) a forma de expressão pouco idealizada,
resultante de uma concepção de mundo

EXERCÍCIOS
marcada pela complexidade que, nos
versos, se manifesta em vocabulário
seleto.
MACHADO DE ASSIS
Machado de Assis
(1839-1908)
Bons dias!, 1888-1889
50
I. O Autor
− Na obra em questão, o autor não
visa nunca oferecer respostas, mas
questionamentos e problematizações em
relação a determinados fatos e eventos
que lhes são contemporâneos.
− Ironia refinada.
− Metalinguagem e Intertextualidade.
− Denúncia e crítica social.
− Digressão, dissimulação e sutileza.
“Dessa forma, se por um lado, durante
muito tempo, a sugestão de um pretenso
absenteísmo machadiano atuou como
eixo norteador de várias críticas e
interpretações sobre sua vida e obra;
por outro, essa imagem é cada vez mais
difícil de se sustentar. A complexificação
das análises da obra de Machado, a
utilização de novos instrumentos teórico-
metodológicos e o cruzamento de fontes
diversas vem implicando num intenso
processo de “imersão densa” em sua
literatura, numa articulação dinâmica e
criativa com o seu tempo”. (GOMES, 2019)
II. A Crônica
− A crônica é um gênero textual
caracterizado por textos curtos, de
linguagem simples e que retrata os
aspectos da vida cotidiana, geralmente
com toques de humor ou ironia.
− As crônicas são um gênero textual que
está entre o estilo jornalístico e o literário
e que tem como ponto de partida os
acontecimentos daquele tempo e lugar.
− O cronista busca inspiração para os
seus textos nos acontecimentos recentes
ou em situações banais do cotidiano.
− A linguagem da crônica é
despretensiosa e leve, ela não busca
convencer o leitor de algum ponto de
vista, mas entretê-lo. Também é comum

que as crônicas provoquem uma reflexão,
mas de forma sutil.
“Para atrair esse leitor, recém-formado,
Machado demonstra preocupar-se com a
prática retórica da elocução, que procura
adaptar o estilo do discurso ao tema e
ao auditório. Para isso, além dos efeitos
criados, como o estranhamento, a retórica
recomenda o uso de estilo simples
quando se tem que agradar, a fim de atrair
a atenção do público. Associaremos o
estilo simples ao tipo de linguagem usada
por Machado. Podemos afirmar que
em suas crônicas, como aliás se tornou
característica do gênero, Machado utiliza
uma linguagem coloquial, marcada pela
oralidade, por conversas com o leitor e
pela presença de muitos diálogos.
Um texto cujo discurso se aproxima
da língua falada, do habitual. O objetivo
era incentivar a leitura em uma época
que apresentava quase toda população
analfabeta ou semianalfabeta”.
(PINHEIRO, 2012)
III. Cronologia
A cronologia abaixo servirá como
referência histórica para a melhor
compreensão das crônicas que compõem
o livro.
Homens públicos que compunham o
poder, mudanças e promulgações de leis
e eventos políticos, ocorridos entre os
anos de 1885 e 1889, que deram origem a
muitos textos.
MACHADO DE ASSIS
“1885
Agosto: o imperador pede ao barão de
Cotejipe, antiabolicionista conservador,
para formar um governo.
28 de setembro: é aprovada a Lei dos
Sexagenários, também chamada de Lei
Saraiva-Cotejipe.
51
1886
15 de janeiro: eleições sob o regime de
Cotejipe, que produzem uma Câmara
ainda mais antirreformista que a anterior.
12 de junho: Antônio Prado, ministro da
Agricultura no governo Cotejipe, promulga
o “Regulamento Negro”, que interpreta
a Lei dos Sexagenários num sentido
retrógrado: provoca muitas manifestações
abolicionistas, sobretudo no Rio de
Janeiro.
04 de outubro: abolição do uso do chicote
em estabelecimentos públicos.
07 de outubro: abolição da escravidão em
Cuba.
Novembro-dezembro: distúrbios em
Santos entre policias, enviados para
capturar escravos refugiados na cidade, e
abolicionistas.
1887
De maio em diante: muitas fugas
em massa das fazendas paulistas,
e consequente cessão de liberdade
provisória (em troca de serviços) por
muitos fazendeiros.
MACHADO DE ASSIS
30 de junho: o imperador parte para
a Europa, na sua terceira viagem ao
estrangeiro.
13 de setembro: Antônio Prado,
importante fazendeiro e político paulista,
até então antiabolicionista, apoia a
abolição e opõe-se ao governo de
Cotejipe.
52
25 de outubro: petição do marechal
Deodoro da Fonseca, presidente do Clube
Militar, para que o exército seja poupado
do dever de caçar escravos fugidos.
Outubro-novembro: distúrbios em
Campos (província do Rio de Janeiro),
com greves, fugas em massa e repressão
violenta do movimento abolicionista.
Novembro-dezembro: as fugas em massa
continuam nas fazendas paulistas.
15 de dezembro: realização de congresso
de fazendeiros em São Paulo para discutir
uma abolição imediata ou provisória da
escravidão.
1888
Janeiro-fevereiro: fogem muitos escravos
em Minas, e vão para Ouro Preto, então
capital da província.
25 de fevereiro; no aniversário de Antônio
Prado, a cidade de São Paulo é declarada
livre de escravos.
17 de março: muitos fazendeiros libertam
seus escravos em São Fidelis, na região do
rio Paraíba do Sul.
18 de março: o governo de Cotejipe é
destituído.
20 de março: a regente, princesa Isabel,
escolhe João Alfredo Correia de Oliveira,
aliado de Antônio Prado, para formar um
governo.
24 de março: discurso de Ferreira Viana
no Clube Beethoven, anunciando que a
escravidão seria abolida sem indenização.
11 de abril: anuncia-se um empréstimo de
6 milhões de libras, destinado a cobrir as
despesas decorrentes da abolição.
03 de maio: solene abertura das Câmaras
da nova sessão legislativa.
07 de maio: João Alfredo anuncia no
Senado a decisão do governo de abolir
a escravidão imediatamente e sem
condições.
13 de maio: a Lei Áurea, que abole a
escravidão.
17 de maio: missa solene em ação de
graças, na presença da regente.
23 de maio: o imperador está em Milão, em
estado de saúde desesperador.
19 de junho: Cotejipe propõe uma lei para
autorizar uma emissão de apólices de
200.000 contos para indenizar os ex-
donos de escravos. O assunto é muito
discutido na imprensa.
21 de agosto: o imperador volta para o Rio
de Janeiro, onde é recebido com bastante
entusiasmo.

06 de setembro: o incidente Manso: o
deputado republicano Antônio Monteiro
Manso recusa-se a prestar juramento à
Coroa.
28 de setembro: a princesa Isabel recebe a
Rosa de Ouro, ofertada pelo papa Leão XIII.
1889
13 de fevereiro: morte do barão de
Cotejipe.
30 de abril: renúncia de Antônio Prado,
ministro das Relações Exteriores e
ministro da Agricultura no governo de
João Alfredo.
23 de maio: fim do ministério João Alfredo,
impossibilitado de governar em razão das
divisões no partido conservador. Seguem
várias tentativas de compor um governo
conservador, que falham, e terminam
com a chamada do Partido Liberal, com o
visconde de Ouro Preto como presidente
do Conselho: para mais detalhes ver
crónica 43, nota 6.
07 de junho: o visconde de Ouro Preto
assume a presidência do Conselho.
11 de junho: Ouro Preto apresenta o seu
programa, com muitas propostas liberais,
mas sem adotar um sistema federal.
17 de junho: dissolve-se a Câmara dos
Deputados e convocam-se novas eleições;
a nova Câmara devia reunir-se em 20 de
novembro.
11 de novembro: vários políticos e militares
se reúnem com o marechal Deodoro
e o convencem a liderar o movimento
republicano.
MACHADO DE ASSIS
15 de novembro: golpe - fim da Monarquia
e fundação da República.”1
IV. O Livro
− Composto por uma série de crônicas,
publicadas na Gazeta de Notícias, iniciada 53
em 05 de abril de 1888 e durou até 29 de
agosto de 1889, totalizando 49 textos.
− Importante ressaltar que o principal
objetivo do periódico era, explicitamente,
a luta pela abolição da escravatura e pela
instauração do modelo republicano.
− Dessa forma, é razoável pressupor que o
público para o qual Machado se dirigia não
só esperava opiniões críticas à instituição
escravidão, como também via na
República uma saída óbvia para os dilemas
do país. Ter em mente que Machado se
dirige, em grande medida, a Abolicionistas
e Republicanos é vital para compreender
como ele organiza sua série de forma a
provocar os leitores.
− Todas começavam com a saudação
“Bons dias!” e acabavam na despedida
com “Boas noites!”, funcionando como
assinatura-pseudônimo.
“É impossível exagerar a importância
desse verdadeiro anonimato para a
série; não se trata apenas de um novo
pseudônimo, como parecia acreditar
1 In: Assis, Machado. Bons dias!/Machado de
Assis; Introdução e notas: John Gledson. 3ªed.-
Campinas, SP: Editora da Unicamp, 2008. p.
63-65.
MACHADO DE ASSIS
Magalhães Júnior. Parece claro que
Machado ia dizer algumas coisas duras,
mesmo sob a capa da ironia, e queria
poder dizer essas coisas com uma
margem extra de liberdade, sem sofrer
consequências mais imediatas. Parece
que o disfarce funcionou à perfeição:
como vimos, só nos anos 1950 é que
se soube que essas crônicas eram de
54 Machado”.2
V. O Cronista
“05 de abril de 1888
BONS DIAS!
“Hão de reconhecer que sou bem
criado. Podia entrar aqui, chapéu à banda,
e ir logo dizendo o que me parecesse;
depois ia-me embora, para voltar na outra
semana. Mas, não senhor; chego à porta, e
o meu primeiro cuidado é dar-lhe os bons
dias. Agora, se o leitor não me disser a
mesma coisa, em resposta, é porque é um
grande malcriado, um grosseirão de borla
e capelo; ficando, todavia, entendido que
há leitor e leitor, e que eu, explicando-me
com tão nobre franqueza, não me refiro ao
leitor, que está agora com este papel na
mão, mas ao seu vizinho. Ora bem!
Feito esse cumprimento, que não
é do estilo, mas é honesto declaro que
não apresento programa. Depois de um
recente discurso proferido no Beethoven,
acho perigoso que uma pessoa diga
2 Idem, p. 20-21.
claramente o que é que vai fazer; o melhor
é fazer calado. Nisto pareço-me com o
princípe (sempre é bom parecer-se a
gente com príncipes, em alguma coisa, dá
certa dignidade, e faz lembrar um sujeito
muito alto e louro parecidíssimo com o
imperador, que há cerca de trinta anos ia
a todas as festas da Capela Imperial, pour
étonner de bourgeois; os fiéis levavam a
olhar para um e para outro, e a compará-
los, admirados, e ele teso, grave, movendo
a cabeça à maneira de Sua Majestade. São
gostos de Bismark. O príncipe de Bismark
tem feito tudo sem programa público; a
única orelha que o ouviu, foi a do finado
imperador, — e talvez só a direita, com
ordem de o não repetir à esquerda. O
parlamento e o país viram só o resto.
Deus fez programa, é verdade (“E
Deus disse: Façamos o homem, à nossa
imagem e semelhança, para que presida”
etc. Gênesis, I, 26): mas é preciso ler
esse programa com muita cautela.
Rigorosamente, era um modo de persuadir
ao homem a alta linhagem de seu nariz.
Sem aquele texto, nunca o homem
atribuiria ao Criador, nem a sua gaforinha,
nem a sua fraude. É certo que a fraude,
e, a rigor. a gaforinha são obras do diabo,
segundo as melhores interpretações;
mas não é menos certo que essa opinião
é só dos homens bons; os maus creem-
se filhos do céu — tudo por causa do
versículo da Escritura.
Portanto, bico calado. No mais é o
que se está vendo; cá virei uma vez por
semana com o meu chapéu na mão, e os
bons dias na boca. Se lhes disser desde
já, que não tenho papas na língua, não me
tomem por homem despachado, que vem
dizer coisas amargas aos outros. Não,
senhor, não tenho papas na língua, e é

para vir a tê-las que escrevo. Se as tivesse,
engolia-as e estava acabado. Mas aqui
está o que é, eu sou um pobre relojoeiro,
que, cansado de ver que os relógios deste
mundo não marcam a mesma hora, descri
do ofício. A única explicação dos relógios
era serem iguaizinhos, sem discrepância:
desde que discrepam, fica-se sem saber
nada, porque tão certo pode ser o meu
relógio, como o do meu barbeiro.
Um exemplo. O Partido, Liberal,
segundo li, estava encasacado e pronto
para sair com o relógio na mão, porque
a hora pingava. Faltava-lhe só o chapéu,
que seria o chapéu Dantas, ou o chapéu
Saraiva (ambos da chapelaria Aristocrata):
era só pô-lo na cabeça, e sair. Nisto passa
o carro do paço com outra pessoa, e
ele descobre que ou o seu relógio está
adiantado, ou o de Sua Alteza é que se
atrasara. Quem os porá de acordo’?
Foi por essas e outras que descri do
oficio; e, na alternativa de ir à fava ou
ser escritor, preferi o segundo alvitre; é
mais fácil e vexa menos. Aqui me terão,
portanto, com certeza até à chegada
do Bendegó, mas provavelmente ate à
escolha do Sr. Guaí, e talvez mais tarde.
Não digo mais nada para os não aborrecer,
e porque já me chamaram para o almoço.
Talvez o que ai fica, saia muito curtinho
depois de impresso. Como eu não tenho
hábito de periódicos, não posso calcular
entre a letra de mão e a letra de forma. Se
aqui estivesse o meu amigo Fulano (não
ponho o nome, para que cada um tome
para si esta lembrança delicada), diria
logo que ele só pode calcular com letras
de câmbio — trocadilho que fede como
o diabo. Já falei três vezes no diabo em
MACHADO DE ASSIS
tão poucas linhas, e mais esta, quatro; é
demais.
Boas noites.” (p. 79-81)*
“A série começa, portanto, num momento
em que a abolição da escravidão era uma
questão de tempo, a despeito de ainda 55
existirem resistências e questionamentos
sobre se ela seria completa ou com
prestação de serviço obrigatório, com
indenização ou sem. À vista disso, não
nos parece que a referência ao Clube
Beethoven e ao Ministro Ferreira Viana,
logo na primeira crônica da série, sejam
gratuitas. Do ponto de vista da construção
da crônica, o tema é utilizado para
justificar a ausência de programa da série,
geralmente apresentada nos primeiros
textos pelos autores”. (GOMES, 2019)
Observemos o fragmento retirado da
crônica acima:
“Depois de um recente discurso proferido
no Beethoven, acho perigoso que uma
pessoa diga claramente o que é que vai
fazer; o melhor é fazer calado.
(...)
Desse modo, não expor logo de cara
os objetivos da série implica em uma
estratégia em que se desloca para o leitor
a tarefa de construir em articulação com
o contexto os significados esboçados
através de vestígios espalhados pelo
narrador nos textos da série. Soma-se
* Ver em referências.
MACHADO DE ASSIS
a isso, ainda, o caráter descontínuo e
relativizador, constitutivos do gênero, mas
que Machado desenvolve magistralmente.
O efeito conseguido é uma coerência
e beleza estética seguida de um viés
absolutamente crítico – que, todavia,
se manifesta de forma dissimulada
e assimétrica no decorrer da série”.
(GOMES, 2019)
56
“Como já demonstrou Ivanete Soares
(2010, p. 35), ao analisar as estratégias
discursivas adotadas por Machado nas
crônicas de Bons Dias!, existe “uma
ambiguidade estrutural geradora de uma
tensão entre narrador e enunciador”. Ou
seja, embora no nível do enunciado “O
narrador se autocaracteriza como um
homem culto, dado à reflexão, solidário
e sociável. (...) no nível da enunciação,
mostra-se como um indivíduo hipócrita,
interesseiro, demagogo, superficial,
trapaceiro e, principalmente, arrogante
e prepotente’ (SOARES, 2010, p. 35)”.
(GOMES, 2019)
VI. Contexto Histórico.
“Se na metade do século XIX aparece
a preocupação em definir o território
brasileiro, o povo desse território, com
seus hábitos e costumes, durante
as últimas décadas desse século
encontramos uma redefinição. É uma
época de mudanças políticas, época em
que ocorre a Abolição da Escravatura,
a queda do Império e o surgimento da
República. Uma ordenação da sociedade
era, portanto, necessária. Era preciso
redefinir a nação para que ela ocupasse
um lugar no mundo ocidental capitalista.
O capitalismo iria provocar importantes
e curiosas medidas para garantir a
integridade nacional. Buscando tecnologia
e mão de obra qualificada, Alfredo
d’Escragnolle, o Visconde de Taunay,
apresentou ao Senado um projeto de
nacionalização, no qual consta que “todo
estrangeiro que tiver residência efetiva
no Brasil, por espaço de dois anos, será
considerado cidadão brasileiro”. Esse
incentivo à imigração em larga escala
foi comentado por Machado de Assis
na crônica de 28 de outubro de 1888.
O projeto de renacionalização, como
chamamos, conta com a ajuda de várias
áreas de conhecimento que estavam
unidas desde o começo do século XIX
a fim de garantir a integridade nacional,
como a História, a Geografia, a Literatura
e o jornalismo, que se encontrava em
ascensão.”. (PINHEIRO, 2012)
VII. Características e Temas
− A citação abaixo pretende, sem
diminuição das possibilidades
interpretativas, organizar a leitura e a
compreensão das crônicas.
− Relevante observar que diz respeito às
crônicas publicadas no ano de 1888.
“Propomos então, a partir das análises que
fizemos até aqui e das que se seguem,
uma outra caracterização temática das
crônicas que, nesse sentido, refletiriam
a tentativa deliberada de Machado
de problematizar, de modo sutil e

dissimulado, a questão da Abolição e suas
consequências a partir de suas múltiplas
significações. As temáticas abordadas
por Machado são a ausência de princípio
dos partidos (5 e 12 de abril e 4 de maio);
os interesses ocultos no processo
abolicionista (5 de abril e 11 de maio); a
não visualização da escravidão como um
problema estrutural, cujas consequências
estavam entranhadas nas relações sociais
(19 de abril e 19 de maio); o caráter cômico
de uma elite escravocrata que buscava
assumir, simbolicamente, as rédeas do
processo (19 de maio); o pós-abolição e
suas implicações (27 de abril e 11 de maio);
o caráter cômico e perturbador de um
processo de transição do trabalho escravo
para o trabalho assalariado em que, de
fato, pouca coisa parecia mudar (19 de
abril e 19 de maio) e o processo político da
abolição de 1871 a 1888 (20-21 de maio)”.
(GOMES, 2019)
1. Abolição da Escravatura
“Machado de Assis enquanto cronista
seria um flâneur profeta. Não seria apenas,
como nos diz o dicionário, o “[...] passeante,
o que passa o tempo passeando sem
destino pelas ruas e praças.” (AZEVEDO,
1989, p.694). Machado é um passeante
com destino, além de observar, ele
remexe o mais íntimo das consciências,
esforçando-se para entender e prever os
acontecimentos. Esse olhar sagaz será
tematizado em sua crônica do dia 11 de
maio de 1888, dois dias antes da abolição
da escravatura”. (PINHEIRO, 2012)
MACHADO DE ASSIS
Observemos o fragmento da crônica 06,
do dia 11 de Maio de 1888:
“Vejam os leitores a diferença que há
entre um homem de olho alerta, profundo,
sagaz, próprio para remexer o mais íntimo
das consciências (eu em suma), e o resto
da população. 57
Toda a gente contempla a procissão
na rua, as bandas e bandeiras, o alvoroço,
o tumulto, e aplaude ou censura, segundo
é abolicionista ou outra coisa; mas
ninguém dá a razão desta coisa ou daquela
coisa; ninguém arrancou aos fatos uma
significação, e, depois, uma opinião. Creio
que fiz um verso.
Eu, pela minha parte, não tinha parecer.
Não era por indiferença; é que me custava
a achar uma opinião.” (p.103)*
Podemos observar uma crítica dirigida a
quem tem opiniões facilmente, apoiando
ou negando a Abolição, sem procurar mais
atentamente a razão dos acontecimentos.
Logo depois, ao dizer que chegou a uma
opinião racional e a seus fundamentos
sobre a questão da liberdade e da
propriedade, o cronista irá contar casos
de escravos fugidos que acabaram
sendo alugados por outros senhores de
escravos, já prenunciando e denunciando
o que iria acontecer após a Abolição.
Os escravos ao serem libertos seriam
alugados, por salário que a ironia
machadiana define muito bem.
MACHADO DE ASSIS
Sendo assim, Machado critica a euforia
geral em relação ao abolicionismo,
relativizando-o.
“Não é novidade para ninguém, que os
escravos fugidos, em Campos, eram
alugados. Em Ouro Preto fez-se a mesma
58 coisa, mas por um modo mais particular.
Estavam ali muitos escravos fugidos.
Escravos, isto é, indivíduos que, pela
legislação em vigor, eram obrigados a
servir a uma pessoa; e fugidos, isto é,
que se haviam subtraído ao poder do
senhor, contra as disposições legais. Esses
escravos fugidos não tinham ocupação;
lá veio, porém, um dia em que acharam
salário, e parece que bom salário”. (p.104)*
Na crônica 07, do dia 19 de maio de 1888,
entra em cena um personagem ficcional.
Esse personagem apresenta-se como
pertencente a uma família de profetas
après coup, depois do gato morto, e diz
que a lei de 13 de maio já estava por ele
prevista.
Como prova, afirma ter alforriado um
escravo seu, o Pancrácio.
Para o ato de alforria, o personagem-
narrador oferece a alguns amigos um
jantar comemorativo e faz um discurso
sobre a liberdade, associando-a às ideias
pregadas por Cristo, o que comoveu todos,
inclusive Pancrácio.
“Pancrácio, que estava à espreita, entrou
na sala, como um furacão, e veio a abraçar-
me os pés. Um dos meus amigos (creio
que ainda é meu sobrinho), pegou de outra
taça, e pediu à ilustre assembleia que
correspondesse ao ato que eu acabava
de publicar, brindando ao primeiro dos
cariocas. Ouvi cabisbaixo; fiz outro
discurso agradecendo, e entreguei a carta
ao molecote. Todos os lenços comovidos
apanharam as lágrimas de admiração. Caí
na cadeira e não vi mais nada. De noite,
recebi muitos cartões. Creio que estão
pintando o meu retrato, e suponho que a
óleo”. (p.109-110)*
− Machado relativiza o abolicionismo ao
reproduzir o discurso capitalista, que tem
o narrador-personagem como porta-voz.
− A escravidão é substituída pela liberdade,
e esta se torna escrava do salário.
− Após uma cena que, aparentemente
irrelevante: um peteleco dado em
Pancrácio; perceberemos o real interesse
da atitude do narrador, que é se tornar
deputado.
− Sobre a escravidão, sugiro a leitura da
crônica 08, onde o autor faz uma paródia
de um texto bíblico.
“Tão certo é que a paisagem depende
do ponto de vista, e que o melhor modo
de apreciar o chicote é ter-lhe o cabo na
mão”.3
3 In: ASSIS, Machado de. Quincas Borba.
Editora Martin Claret. 4ª Edição. São Paulo, SP.
2012.p.45.

2. Proclamação da República
“— É o senhor; o senhor é que perdeu o
pouco juízo que tinha. Aposto que não vê
que anda alguma cousa no ar.
— Vejo, creio que é um papagaio.
— Não, senhor; é uma república.
Querem ver que também não acredita que
esta mudança é indispensável?
— Homem, eu a respeito de governo,
estou com Aristóteles, no capítulo dos
chapéus. O melhor chapéu é o que vai bem
à cabeça. Este, por ora, não vai mal.
— Vai pessimamente. Está saindo dos
eixos; é preciso que isto seja, senão com
a monarquia, ao menos com a república,
aquilo que dizia o Rio-Post de 21 de junho
do ano passado. Você sabe alemão?
— Não.
— Não sabe alemão?
E dizendo-lhe eu outra vez que não
sabia, ele imitando o médico de Molière.
dispara-me na cara esta algaravia do
diabo:
— Es dürft leicht zu erweisen sein,
dass Brasilien weniger eine kontitutionelle
Monarchie als eine absolute Oligarchie ist”.
(p.104)*
Na crônica 07, já analisada no tema da
escravidão, do dia 11 de maio, temos uma
mudança de assunto dentro dela.
MACHADO DE ASSIS
Na verdade, essa mudança é de fato
aparente. Isso se confirma com a frase da
passagem acima, principalmente com a
palavra “também”.
Nota-se que essa frase faz a ligação entre
a Abolição e a necessária “mudança” de
sistema, a República. Tal qual a Abolição, a
República também é relativizada.
59
Nessa crônica, uma pista para essa
interpretação encontra-se na citação
em alemão que significa: “Seria fácil
provar que o Brasil é mais uma oligarquia
absoluta do que uma monarquia
constitucional”.
“Com isso, John Gledson (1986) observa
que a República nascerá da oligarquia,
o que mostra que a mudança de regime
será, simplesmente, uma mudança
de rótulo: antes e depois, a oligarquia
governará.
Sem dúvida para um leitor que
não lê alemão, a citação torna-se
incompreensível, todavia há uma pista
de seu significado nas expressões
transparentes: konstitutionelle Monarchie
e absolute Oligarchie”. (PINHEIRO, 2012)
O inevitável advento da República,
abordado de passagem na crônica 06, do
dia 11 de maio, será tema da crônica 09, do
dia 27 de maio, na qual aparece a ligação
entre República e escravidão.
Nessa crônica, Machado imagina uma
conversa entre o meteorito de Bendegó
e o oficial da marinha José Carlos de
Carvalho, chefe da expedição enviada ao
MACHADO DE ASSIS
interior da Bahia, onde a pedra caíra mais
de um século antes, a fim de trazê-la para
o Rio.
Um real meteorito descoberto no
final do século XVIII no rio Bendegó
(Bedengó ou Bendengó, conforme as
variações aceitas), no sertão da Bahia, é
personagem na crônica. Por essa época,
60 a rocha foi transportada a Salvador com
muitos imprevistos e, em seguida, ao Rio
de Janeiro (para o Museu Nacional). A
saída da capital da província foi atrasada
por uma convocação extraordinária da
Câmara dos vereadores, na tentativa de
impedir o transporte da pedra de Bendegó
para a Corte, mas a maioria votou contra
o embargo, tendo apenas dois vereadores
se pronunciado a favor. A travessia do
sertão baiano e a permanência na capital
são interrompidas na crônica de Bons
dias! para personificar o meteorito e
relatar a suposta conversa entre ele e
o comandante José Carlos de Carvalho,
chefe da expedição que recuperou o
Bendegó.
Carvalho conta ao meteorito sobre
a existência de ideias republicanas,
esclarecendo que todos creem que, com
o advento da República, a escravidão
estaria acabada. O meteorito, como tem
“uma visão experimentada e olímpica
da Abolição”, advertiu que República e
escravidão não eram incompatíveis.
“Nisto o meteorólito interrompeu o
companheiro, para dizer que as duas
coisas não eram incompatíveis: porque
antes de ser meteorólito fora general nos
Estados Unidos – e general do Sul, por
ocasião da guerra de secessão, e lembra-
se bem que os Estados Confederados,
quando redigiram a sua constituição,
declararam no preâmbulo:
‘A escravidão é a base da constituição
dos Estados Confederados’. Lembra-se
também que o próprio Lincoln, quando
subiu ao poder, declarou logo que não
vinha abolir a escravidão...” (p.121)*
Dessa forma, Machado reforça a questão
da relatividade das mudanças.
A ficção utilizada em suas crônicas
desqualifica a transparência da
simples notícia, não deixando dominar
o puro factual do jornalismo. Através
da ambiguidade, ele provoca o
estranhamento, atraindo o leitor para a
leitura e abalando a credibilidade retórica
dos discursos de sua época.
3. Partidos Políticos (e suas mudanças)
Na crônica 02, do dia 12 de abril de 1888,
o tema é, como na anterior (crônica 01),
a ausência de princípios dos partidos
políticos imperiais:
“- Estou a ver que reprove o fato de estar o
Partido Conservador com ideias liberais...?
Interrompe-me o leitor.
Respondo que não reconheço em
ninguém o direito de interromper-me, salvo
se é para publicar a conversação, porque
então a coisa muda de figura.” (p.86)*

Depois de dizer que nos países velhos (no
caso, a Inglaterra) “os partidos políticos
podem pegar algumas ideias alheias”
(idem. p. 86), o narrador novamente é
questionado:
“- Basta; mas por que é que nos países
novos não será a mesma coisa?
- Porque nos países novos há em geral
poucas ideias. Supunha uma família com
pouca roupa; se o Chiquinho vestir o meu
rodaque, com que hei de ir à missa?
- Diga-me, porém...
MACHADO DE ASSIS
é aprofundado através da focalização da
“política complicadíssima” do Ceará.
O narrador planejava assistir a abertura da
câmara, em 03 de maio – coisa que não
pôde fazer, pois estava constipado –, e lá
tentaria travar um debate com o senador
cearense Castro de Carreira sobre os
partidos do Ceará.
61
Dada à impossibilidade do encontro, o
narrador então imagina um diálogo:
“- Saberá V. Exa. que eu não entendo
patavina dos partidos do Ceará...

- Não lhe digo mais nada (...)”.(p.87)* - Com efeito...

- Eles são dois, mas quatro; ou, mais

acertadamente, são quatro, mas dois.
“A ausência de princípios e de ideias
que de fato norteassem a ação política - Dois em quatro.
dos partidos e dos partidários é um
tema permanente na escrita folhetinista - Quatro em dois.
machadiana. A ironia do argumento é
um questionamento sobre quais são - Dois, quatro.
os princípios liberais, já que todas as
principais medidas abolicionistas – como - Quatro, dois.
a abolição do tráfico em 1850 (Eusébio
de Queiroz) e a Lei do Ventre Livre em - Quatro.
1871 (Rio Branco) – foram realizadas
por conservadores. Com isso, se - Dois.
reformulássemos a frase (“Se Chiquinho
vestir o meu rodaque ...”) ela ficaria mais - Dois.
ou menos assim: “se os conservadores
aprovam medidas liberais, o que liberais - Quatro.
hão de fazer?”. (GOMES, 2019)
- Justamente.

- Não é?
Na crônica 05, do dia 4 de maio de 1888,
o tema da ausência de princípios políticos - Claríssimo”. (p.100)*
MACHADO DE ASSIS
Os temas são apresentados de modo
escorregadio e nem sempre é fácil
percebê-los com clareza.
O caráter truncado e sem sentido do
diálogo visa reforçar a ausência de sentido
da própria constituição de partidos
políticos sem princípios norteadores.
62 4. Denúncias Sociais
Por vezes a manipulação da linguagem
em Bons dias! assume, ao invés da
crueldade, um abatimento moral capaz
de produzir efeitos mais graves durante
a leitura, deslocando as “atrocidades”
exclusivamente para os fatos comentados.
O narrador escapa novamente, deixando
para si a depressão, a tristeza diante das
suas constatações.
Podemos observar essa postura na
crônica 27, de 25 de novembro de
1888, trazendo denúncias e relações
intertextuais muito interessantes.
O texto refere-se à falsificação dos
comestíveis, aos crimes (assassinatos,
desaparecimentos), às doenças (a
peste dos burros, a febre amarela), à
seca do Ceará (a pior desde 1877), às
religiões “clandestinas”, expressando
imediatamente na abertura o
aborrecimento do narrador e as
contradições da sociedade:
“Nunca tirei o chapéu com tanta
melancolia. Tudo é triste em volta de nós.
A própria risada humana parece um dobre
de finados. Creio que somos chegados ao
fim dos tempos.
Não faltam banquetes, é verdade; mas,
pergunto eu, que é que se come nesses
banquetes, estando tudo falsificado?(...)
Mas, como não bastasse a falsificação
dos comestíveis, temos as mortes
súbitas, os tiros com ou sem endereço, a
peste dos burros, a seca do Ceará, vários
desaparecimentos, e porventura, algum
harém incipiente seja onde for...mas isto
agora entende com a liberdade dos cultos,
projeto que está pendente na Câmara.
Não é que o harém não seja templo,
mas é um artigo da religião muçulmana.
Demais, enquanto vir na Rua do Inválidos
uma casa, que se parece tanto com casa,
como eu com o leitor, e na fachada está
escrito: Igreja Evangélica, vou acreditando
que o projeto do Senado pode esperar”.
(p.201-202)*
“A denúncia sutil do comportamento
superficial explorando as diferenças é, no
fundo, muito séria, ainda que o narrador
despiste, empregando as meias tintas
propositadamente, a fim de se confundir
com os que frequentam os banquetes e
fingir total desconhecimento sobre os
“conselhos à pena amiga’”. (BETELLA,
2004)
5. Críticas ao Espiritismo
Em vários momentos, percebemos o
narrador criticando a religião espírita,
como podemos observar na crônica 49, de
29 de agosto de 1889.

“A segunda é que o espiritismo não é
menos curanderia que a outra, e é mais
grave, porque se o curandeiro deixa os
seus clientes estropiados e dispépticos,
o espírita deixa-os simplesmente doidos.
O espiritismo é uma fábrica de idiotas e
alienados, que não pode subsistir. Não
há muitos dias deram notícia as nossas
folhas de um brasileiro que, fora daqui, em
Lisboa, foi recolhido em Rilhafoles, levado
pela mão do espiritismo.
Mas não é preciso que deem entrada
solene nos hospícios. O simples fato
de engolir aqueles rabos de raia, pés
de galinha, raiz de mil-homens e outras
drogas vira o juízo, embora a pessoa
continue a andar na rua, a cumprimentar
os conhecidos, a pagar as contas, e até
a não pagá-las, que é meio de parecer
ajuizado. Substancialmente é homem
perdido. Quando eles me vêm contar
uns ditos de Samuel e de Jesus Cristo,
sublinhados de filosofia de armarinho,
para dar na perfeição sucessiva das almas,
segundo estas mesmas relatam a quem as
quer ouvir, palavra que me dá vontade de
chamar a polícia e um carro.
Os espíritas que me lerem hão de
rir-se de mim porque é balda certa de
todo maníaco lastimar a ignorância
dos outros. Eu, legislador, mandava
fechar todas as igrejas dessa religião,
pegava dos religionários e fazia-os
purgar espiritualmente de todas as
suas doutrinas; depois, dava-lhes uma
aposentadoria razoável”.(p.296-297)*
“Aqui Machado não se limita a atacar o
espiritismo; mostra um conhecimento
rudimentar da doutrina, e a grande razão
MACHADO DE ASSIS
de seu ódio por ela. Na Bíblia, Samuel
fala pela “bruxa” (às vezes traduz-se
médium de Endor ao rei Saul (I Samuel,
cap.28), e os espíritas chamam os
acontecimentos de Pentecostes, quando
Jesus falou com os apóstolos depois de
morto, da maior “séance” da história. É,
sem dúvida, principalmente a “perfeição
sucessiva das almas” que o enfurece: o
espiritismo é uma doutrina otimista, à 63
maneira do humanitismo: acredita que
todo mundo será salvo, e que a lei da
progressiva perfeição da alma se aplica
universalmente”.4
6. Imigração
A crônica de número 24, do dia 28
de outubro de 1888, trata de uma lei
apresentada pelo senador conservador
Visconde de Taunay, na qual ele propunha
um projeto de nacionalização de
estrangeiros em nosso país, se assim o
desejassem.
Havia nesse momento uma proposta,
apoiada entre outros por Citejipe, de
introduzir trabalhadores chineses no
Brasil.
A Sociedade Central de Imigração, de
que Taunay era membro importante,
protestou contra essa ideia, em carta
enviada a Gazeta de Notícias no dia 26
de outubro, exprimindo-se da seguinte
maneira: estava contra “a introdução
4 In: Assis, Machado. Bons dias!/Machado de
Assis; Introdução e notas: John Gledson. 3ªed.-
Campinas, SP: Editora da Unicamp, 2008.
p.298.
MACHADO DE ASSIS
de chins, coolies e proletários asiáticos”
e à “ideia da repulsiva importação de
representantes dessa raça que, nas
condições atuais, viria ser em nosso país
a inteira substituição da escravidão negra,
pela escravidão amarela”.
Conclui Taunay em “formal e enérgico
protesto contra a nefanda tentativa
64 de manchar-se o solo do Brasil com a
importação de representantes de uma
raça atrofiada e corrupta, incapaz de
colaborar eficazmente com este povo
neolatino, ávido de progresso e glorioso
futuro, em sua grande evolução altruísta”.
O cronista não poupa críticas e ironias ao
autor de Inocência. Vejamos:
“Aqui interrompe-me o leitor: — Já vejo
que é nativista! E eu respondo que não sei
bem o que sou. O mesmo me disseram
anteontem, falando-se do projeto do
meu ilustre amigo senador Taunay. Como
eu dissesse que não aceitava o projeto,
integralmente, alguém tentou persuadir-
me que eu era nativista. Ao que respondi:
— Não sei bem o que sou. Se nativista
é algum bicho feio, paciência; mas, se quer
dizer exclusivista, não é comigo.
Não se pode negar que o Sr. Senador
Taunay tem o seu lugar marcado no
movimento imigracionista, e lugar
iminente; trabalha, fala, escreve, dedica-se
de coração, fundou uma sociedade, e luta
por algumas grandes reformas.
Entretanto, a gente pode admirá-lo
e estimá-lo, sem achar que este último
projeto seja inteiramente bom. Uma coisa
boa que lá está, é a grande naturalização.
Não sei se ando certo, atribuindo àquela
palavra o direito do naturalizado a todos
os cargos públicos. Pois, senhor, acho
acertado. Com efeito, se o homem
é brasileiro e apto, por que não será
para tudo aquilo que podem ser outros
brasileiros aptos? Quem não concordará
comigo (para só falar de mortos), que é
muito melhor ter como regente, por ser
ministro do império, um Guizot ou um
Palmerston, do que um ex-ministro (Deus
lhe fale na alma!) que não tinha este olho?
Mas o projeto traz outras coisas que
bolem comigo, e até uma que bole com o
próprio autor. Este faz propaganda contra
os chins; mas, não havendo meio legal
de impedir que eles entrem no império
aqui temos nós os chins, em vez de
instrumentos de trabalho, constituídos em
milhares de cidadãos brasileiros, no fim
de dous anos, ou até de um. Excluí-los da
lei é impossível. Ai fica uma consequência
desagradável para o meu ilustre amigo.
Outra consequência. O digno Senador
Taunay deseja a imigração em larga
escala. Perfeitamente. Mas, se o imigrante
souber que, ao cabo de dois anos, e em
certos casos ao fim de um, fica brasileiro
à força, há de refletir um pouco e pode
não vir. No momento de deixar a pátria,
ninguém pensa em trocá-la por outra;
todos saem para arranjar a vida.
Em suma,— e é o principal defeito
que lhe acho,—este projeto afirma de um
modo estupendo a onipotência do Estado.
Escancarar as portas, sorrindo, para que o
estranho entre, é bom e necessário; mas
mandá-lo pegar por dois sujeitos, metê-
lo a força dentro de casa para almoçar,
não podendo ele recusar a fineza, senão

jurando que tem outro almoço à sua
espera, não é coisa que se pareça com
liberdade individual”.(p.188-189)*
7. Uso de estrangeirismos.
− Com o processo imigratório no Brasil
e as influências de autores estrangeiros
torna-se inevitável o uso de expressões
estrangeiras no uso da Língua Portuguesa
− Machado ironiza a defesa do purismo da
língua.
− Observemos um fragmento da crônica
42, do dia 20 de abril de 1889.
− Na crônica 40, do dia 22 de março de
1889, o autor também aborda o tema.
“A principal vantagem dos estudos de
língua, é que com eles não perdemos a
pele, nem a paciência, nem, finalmente.
as ilusões, como acontece aos que se
empenham na política, essa fatal Dalila
(deixem-me ser banal), a cujos pés Sansão
perdeu o cabelo, e André Roswein a vida.
Agora mesmo, ao sair da cama, enfiei
um chambre. Cuidei estar composto, sem
escândalo. Não ignorava (tanto que já o
disse aqui mesmo) que aquele vestido,
antes de passar a fronteira, era robe de
chambre; ficou só chambre. Mas como
vinha de trás, os velhos que conheci não
usavam outra cousa, e o próprio Nicolau
Tolentino, posto que mestre-escola, já o
enfiou nos seus versos, pensei que não
era caso de o desbatizar. Nunca mandei
embora uma caleça só por vir de calèche;
MACHADO DE ASSIS
o mais que faço, é não dar gorjeta ao
automedonte, vulgo cocheiro.
Imaginem agora o meu assombro,
ao ler o artigo em que que nosso ilustre
professor mostra, a todas as luzes, que
chambre é vocábulo condenável por ser
francês. Antes de acabar o artigo, atirei
para longe a fatal estrangeirismo, e meti-
me num paletó velho, sem advertir que era 65
da mesma fábrica. A ignorância é a mãe de
todos os vícios”.(p.265)*
VIII. Conclusão
“A leitura dessas crônicas em nossos
tempos de reedição bem mais sofisticada
de coalizão liberal-conservadora admite
uma confirmação de profecias relativas
aos efeitos das espertas alianças. As
palestras do ex-relojoeiro oitocentista
levam à dedução de uma antevisão pouco
animadora, sobretudo no que diz respeito
à banalização ou ao fim de uma crítica
efetiva partindo do meio intelectual, à
defesa das forças sociais e políticas das
velhas oligarquias pelos governos e à
adesão da sociedade ao consenso de real
fundo conservador.
Bons dias! representa uma luta pela
validade da crítica sem ardores, sem
declarada oposição ou adesão às novas
feições político-econômicas. Todas as
sutilezas da composição, do perfil do
narrador às piadas sobre atos políticos ou
privados permanecem como observação
atenta contra o consenso que então
se estabelecia e declarava um futuro
regrado pelo conservadorismo, disfarçado
MACHADO DE ASSIS

ou não, hábil em cooptar inclusive as reflexão crítica de Bons Dias! Revista Letras,
manifestações intelectuais com “espírito Curitiba, n. 62, p. 11-25. jan./abr. 2004. Editora
de oposição histórica”. As crônicas de UFPR.
Machado de Assis demonstram uma
consciência do caráter cíclico e repetitivo
da história, incluindo a repetição do
movimento de “cooptação pela direita”
ou de “migração da ‘esquerda’” no cenário
político-social brasileiro. É bem verdade
66 que as teses, as deduções e o dogmatismo
conservadores seriam atualizados,
isto é, os produtos dos pactos liberais-
conservadores seriam “readequados”,
na medida em que atendessem aos
interesses tecnocráticos de poder”.
(BETELLA, 2004)

Referências:

* Todos os trechos foram retirados de: ASSIS,

Machado. Bons dias!/Machado de Assis;
Introdução e notas: John Gledson. 3ªed.-
Campinas, SP: Editora da Unicamp, 2008.

ASSIS, Machado de. Quincas Borba. Editora

Martin Claret. 4ª Edição. São Paulo, SP. 2012

GOMES, Wemerson Felipe. Abolicionistas e

republicanos na série Bons Dias!, de Machado
de Assis. Temporalidades – Revista de História,
ISSN 1984-6150, Edição 30, v. 11, n. 2 (Mai./Ago.
2019)

PINHEIRO, Marta Passos. Machado de Assis

cronista: “BONS DIAS!” no avesso da República.
Rev. Let.São Paulo, v.52, n.2, p.133-145, jul./dez.
2012.

BETELLA, Gabriela Kvacek. Machado de

Assis enfrenta tragédias e farsas na crônica: a

Exercícios
1. BONS DIAS!, 14 de junho de 1889
“Ó doce, ó longa, ó inexprimível melancolia
dos jornais velhos! Conhece-se um
homem diante de um deles. Pessoa que
não sentir alguma coisa ao ler folhas de
meio século, bem pode crer que não terá
nunca uma das mais profundas sensações
da vida, – igual ou quase igual à que dá a
vista das ruínas de uma civilização. Não é
a saudade piegas, mas a recomposição do
extinto, a revivescência do passado”.
ASSIS, M. Bons dias! (Crônicas 1888-1889).
Campinas: Editora da Unicamp; São Paulo:
Hucitec, 1990.
O jornal impresso é parte integrante do
que hoje se compreende por tecnologias
de informação e comunicação. Nesse
texto, o jornal é reconhecido como:
b) objeto de devoção pessoal.
c) elemento de afirmação da cultura.
d) instrumento de reconstrução da
memória.
e) ferramenta de investigação do ser
humano.
f) veículo de produção de fatos da
realidade.
2. Leia o trecho inicial da crônica de
Machado de Assis para responder à
questão.
MACHADO DE ASSIS
19 maio de 1888
“Bons dias! Eu pertenço a uma família
de profetas après coup*, post factum*,
depois do gato morto, ou como melhor
nome tenha em holandês. Por isso digo,
juro se necessário for, que toda a história
desta lei de 13 de maio estava por mim
prevista, tanto que na segunda-feira, antes
mesmo dos debates, tratei de alforriar 67
um molecote que tinha, pessoa de seus
dezoito anos, mais ou menos. Alforriá-lo
EXERCÍCIOS
era nada; entendi que, perdido por mil,
perdido por mil e quinhentos, e dei um
jantar.
Levantei-me eu com a taça de
champanha e declarei que, acompanhando
as ideias pregadas por Cristo, há dezoito
séculos, restituía a liberdade ao meu
escravo Pancrácio; que entendia que
a nação inteira devia acompanhar as
mesmas ideias e imitar o meu exemplo;
finalmente, que a liberdade era um dom de
Deus que os homens não podiam roubar
sem pecado.
Pancrácio, que estava à espreita,
entrou na sala, como um furacão, e veio
abraçar-me os pés. Todos os lenços
comovidos apanharam as lágrimas de
admiração. Caí na cadeira e não vi mais
nada. De noite, recebi muitos cartões.
Creio que estão pintando o meu retrato, e
suponho que a óleo.
No dia seguinte, chamei o Pancrácio e
disse-lhe com rara franqueza:
– Tu és livre, podes ir para onde
quiseres. Aqui tens casa amiga, já
conhecida e tens mais um ordenado, um
ordenado que...
MACHADO DE ASSIS
– Oh! meu senhô! fico...
– Um ordenado pequeno, mas que há
de crescer. Tudo cresce neste mundo: tu
cresceste imensamente. Quando nasceste
eras um pirralho deste tamanho; hoje
estás mais alto que eu. Deixa ver; olha, és
mais alto quatro dedos...
68 – Artura não qué dizê nada, não,
senhô...
EXERCÍCIOS
– Pequeno ordenado, repito, uns seis
mil-réis: mas é degrão em grão que a
galinha enche o seu papo. Tu vales muito
mais que uma galinha.
– Justamente. Pois seis mil-réis. No
fim de um ano, se andares bem, conta
com oito. Oito ou sete. Pancrácio aceitou
tudo: aceitou até um peteleco que lhe dei
no dia seguinte, por me não escovar bem
as botas; efeitos da liberdade. Mas eu
expliquei-lhe que o peteleco, sendo um
impulso natural, não podia anular o direito
civil adquirido por um título que lhe dei. Ele
continuava livre, eu de mau humor; eram
dois estados naturais, quase divinos.
Tudo compreendeu o meu bom
Pancrácio: daí para cá, tenho-lhe
despedido alguns pontapés, um ou
outro puxão de orelhas. E chamo-lhe
besta quando lhe não chamo filho do
diabo; coisas todas que ele recebe
humildemente, e (Deus me perdoe!) creio
que até alegre”.
(Machado de Assis. Bons dias. www.
dominiopublico.gov.br. Adaptado)
1. après coup: [francês] pós-golpe.
2. post factum: [latim] depois do fato.
Nessa crônica, Machado de Assis tematiza
a abolição da escravatura, recém- ocorrida
por ocasião de sua escrita, expressando a
opinião de que:
a) os antigos escravos só teriam a ganhar
conservando seus velhos postos de
trabalho.
b) os ex-escravos continuariam sujeitados
ao domínio de seus ex-senhores.
c) a economia não se beneficiaria com
escravos transformados em assalariados.
d) os prejuízos dos senhores de escravos
seriam superados apenas a longo prazo.
e) os escravos recém-libertos seriam
facilmente substituídos por trabalhadores
mais bem preparados.
3. 22 de agosto de 1889 – Bons dias!
“[.] E diria então que ser conservador era
ser essencialmente liberal, e que no uso
da liberdade, no seu desenvolvimento,
nas suas mais amplas reformas, estava a
melhor conservação. Vede uma floresta!
(exclamaria, levantando os braços). Que
potente liberdade! e que ordem segura! A
natureza, liberal e pródiga na produção, é
conservadora por excelência na harmonia
em que aquela vertigem de troncos,
folhas e cipós, em que aquela passarada
estrídula, se unem para formara floresta.
Que exemplo às sociedades! que lição aos
partidos!
O mais difícil parece que era a união
dos princípios monárquicos e dos
princípios republicanos; puro engano.
Eu diria: 1.º, que jamais consentiria que

nenhuma das duas formas de governos
e sacrificasse por mim; eu é que era por
ambas; 2.º, que considerava tão necessária
uma como outra, não dependendo tudo
senão dos termos, assim podíamos ter na
monarquia a república coroada, enquanto
que a república podia ser a liberdade no
trono, etc., etc.
ASSIS, Machado de. Bons dias!.Campinas:
Editora da Unicamp, 2008, p. 292.
A partir da leitura de Bons dias!, de
Machado de Assis, e do seu conhecimento
sobre a obra do autor, assinale a
alternativa que contém uma característica
da sua escrita presente no trecho em
destaque:
a) Ambiguidade e pessimismo, notável na
metáfora da natureza como representação
dos partidos conservador e liberal.
b) Crítica à sociedade burguesa e
sua superficialidade, representada
pela indiferença quanto aos princípios
fundadores dos ideais republicanos.
c) Ironia e angústia, devido às manobras
políticas diante da iminente queda do
Império.
d) Metalinguagem, observada em “jamais
consentiria que nenhuma das duas formas
de governo se sacrificasse por mim; eu é
que era por ambas”.
e) Proximidade com leitor, presente no
jogo teatral do trecho “Vede uma floresta!
(exclamaria, levantando os braços). Que
potente liberdade!”.
MACHADO DE ASSIS
4. O nascimento da crônica
“Há um meio certo de começar a crônica
por uma trivialidade. É dizer: Que calor!
Que desenfreado calor! Diz-se isto,
agitando as pontas do lenço, bufando
como um touro, ou simplesmente
sacudindo a sobrecasaca. Resvala-se do
calor aos fenômenos atmosféricos, fazem-
se algumas conjeturas acerca do sol e da 69
lua, outras sobre a febre amarela, manda-
se um suspiro a Petrópolis, e La glace est
EXERCÍCIOS
rompue; está começada a crônica.
Mas, leitor amigo, esse meio é mais
velho ainda do que as crônicas, que
apenas datam de Esdras. Antes de Esdras,
antes de Moisés, antes de Abraão, Isaque
e Jacó, antes mesmo de Noé, houve calor
e crônicas. No paraíso é provável, é certo
que o calor era mediano, e não é prova do
contrário o fato de Adão andar nu. Adão
andava nu por duas razões, uma capital
e outra provincial. A primeira é que não
havia alfaiates, não havia sequer casimiras;
a segunda é que, ainda havendo-os,
Adão andava baldo ao naipe. Digo que
esta razão é provincial, porque as nossas
províncias estão nas circunstâncias do
primeiro homem”.
(ASSIS, M. In: SANTOS,J .F. As cem melhores
crônicas brasileiras. Rio de Janeiro: Objetiva,
2007)
Um dos traços fundamentais da vasta
obra literária de Machado de Assis
reside na preocupação com a expressão
e com a técnica de composição. Em O
nascimento da crônica, Machado permite
ao leitor entrever um escritor ciente das
características da crônica, como:
MACHADO DE ASSIS

a) texto breve, diálogo com leitor e

registro pessoal de fatos do cotidiano.

b) texto ficcional curto, linguagem

subjetiva e criação de tensões.

c) priorização da informação, linguagem

impessoal e resumo de um fato.

70 d) linguagem literária, narrativa curta e

conflitos internos.
EXERCÍCIOS

e) síntese de um assunto, linguagem

denotativa, exposição sucinta.

Paulina Chiziane
(1955-)
Niketche, uma história de
poligamia, 2001
I. A Autora
− Nascida na cidade de Manjacaze, na
Província de Gaza, cresceu nos subúrbios
de Maputo, em Moçambique.
− Fez parte de uma família protestante,
embora não tenha sido batizada.
− Realizou estudos de linguística na
Universidade Eduardo Mondlane.
− Na juventude, participou ativamente
da Frelimo (Frente de Libertação de
Moçambique).
− Trabalhou com a Cruz Vermelha
Internacional durante a guerra civil.
− Após o fim do conflito, trabalhou no
Núcleo das Associações Femininas da
Zambézia (NAFEZA).
− Atualmente presta consultoria ao
desenvolvimento de projetos de ajuda
internacional com foco em conflitos e
defesa dos direitos das mulheres.
− Paulina recusa o rótulo de romancista,
definindo-se apenas como contadora
de histórias, inspirada naquilo que ouviu,
PAULINA CHIZIANE
71
quando criança e adolescente, da boca
dos mais velhos à volta da fogueira.
− Seus livros nem sempre falam
diretamente da guerra, mas de um país
destruído, da miséria de seu povo, da
superstição, dos rituais religiosos e da
morte.
“Em África não precisamos ter o trabalho
de imaginar ou sonhar, essas mulheres
desfilam nas ruas perto dos nossos olhos.
Às vezes pego meu gravador, sento na
rua e converso com a primeira mulher
que passa e tenho uma história. Eu não
privilegio o feminino, mas sou parte do
feminino, estou a escrever sobre mim, sou
mulher, escrevo sobre pessoas que me
rodeiam, que também são mulheres”.1
1 In: https://www.brasildefato.com.
br/2016/09/21/a-escrita-sagrada-da-
romancista-mocambicana-paulina-chiziane,
acessado em 16/09/2021.
PAULINA CHIZIANE
“(...) Paulina, se não é a primeira, com
certeza, é a voz que mais alto se eleva hoje
para recuperar temas “esquecidos” por
aqueles autores africanos de expressão
portuguesa cujas raízes remontam ao
colonialismo – ainda que sejam críticos
ou tenham lutado contra o colonialismo
-, ao aflorar temas como o racismo, a
assimilação, a subjugação de valores
72 africanos aos valores europeus, a
poligamia, as relações de subserviência
não só no lar, mas entre nações e grupos
étnicos”.2
II. A Obra e o Estilo.
− É a obra mais conhecida da escritora e
conta a história da narradora-personagem
Rami, que se une às quatro amantes de
seu marido, Tony, para formarem uma
grande família.
− Composta de 43 capítulos, de
tamanhos irregulares, a narrativa central
é entremeada com pequenas histórias
de tradição oral que revelam aspectos do
universo da cultura moçambicana.
− Com uma linguagem que incorpora o
uso do discurso direto representado nos
diálogos entre as personagens, o livro
conduz o leitor a compreender e, de certa
2 In: O feminismo negro de Paulina Chiziane.
GONÇALVES, Adelto. Publicado no livro
Passagens para o Índico: encontros brasileiros
com a literatura moçambicana, de Rita Chaves
e Tania Macêdo (organizadoras). Maputo:
Marimbique Conteúdos e Publicações, 2012,
pp. 33-41.
forma, participar do processo reflexivo
desenvolvido pela narradora.
− A oralidade, oriundas das velhas
histórias contadas por anciões, é um ponto
relevante na construção do romance.
“O romance é permeado pela cultura
africana, com suas lendas, mitos e
riquezas da tradição oral. Ao longo da
leitura surge um mosaico de culturas:
maconde, macua, ronga, tsonga,
machangana. O legado dessas culturas
é apresentado por intermédio de Rami
(etnia ronga), e pelas outras mulheres de
Tony: Julieta (sul de Moçambique), Luísa
(etnia xingondo), Saly (etnia maconde) e
Mauá (etnia macua)”.3
Niketche, nome que define uma dança
de iniciação sexual feminina da Zambézia
e de Nampula, no Norte do país, região
predominantemente macua, onde está
a Ilha de Moçambique, primeira capital
das possessões portuguesas da África
Oriental.
“Uma dança nossa, dança macua —
explica Mauá —, uma dança do amor, que
as raparigas recém-iniciadas executam
3 In: SANTOS, Cristina Mielczarski dos. A
presença da voz em Niketche, de Paulina
Chiziane. Nau Literária. ISSN 1981-4526.
VOL. 07, N. 01. JAN/JUN 2011. seer.ufrgs.br/
NauLiteraria. p.1-16.

aos olhos do mundo, para afirmar: somos
mulheres. Maduras como frutas. Estamos
prontas para a vida!
Niketche. A dança do sol e da lua,
dança do vento e da chuva, dança da
criação. Uma dança que mexe, que
aquece. Que imobiliza o corpo e faz a
alma voar: As raparigas aparecem de
tangas e missangas. Movem o corpo
com arte saudando o despertar de
todas as primaveras. Ao primeiro toque
do tambor, cada um sorri, celebrando o
mistério da vida ao saboreio niketche.
Os velhos recordam o amor que passou,
a paixão que se viveu e se perdeu. As
mulheres desamadas reencontram no
espaço o príncipe encantado com quem
cavalgam de mãos dadas no dorso da lua.
Nos jovens desperta a urgência de amar,
porque o niketche é sensualidade perfeita,
rainha de toda a sensualidade. Quando a
dança termina, podem ouvir-se entre os
assistentes suspiros de quem desperta de
um sonho bom”.(p.138-139)*
III. A Epígrafe.
“Mulher é terra. Sem semear, sem regar,
nada produz”. (Provérbio zambeziano)
“Esse provérbio reflete uma dicotomia:
por um lado, o peso da tradição, a mulher
como serventia apenas para a procriação;
por outro lado, podemos analisar por
*Todos os fragmentos deste resumo, serão
retirados desta edição: CHIZIANE, Paulina.
Niketche, Uma história de poligamia. 1ª ed.-São
Paulo: Companhia de Bolso, 2021. p.61.*
PAULINA CHIZIANE
este viés: a mulher como fonte produtora
e reprodutora dos filhos e também da
tradição. No decorrer da narrativa, ocorre
um contraponto a essa ideia de mulher
simplesmente reprodutora por intermédio
da fala da personagem-narradora:
“De repente lembro-me de uma frase
famosa – ninguém nasce mulher, torna-
se mulher. Onde terei eu ouvido esta
frase?” (CHIZIANE, 2004, p.35). Rami, na 73
continuação da narrativa, descreve todos
os ritos pelos quais passou até “tornar-se
mulher”. Entretanto, com a descoberta da
poligamia, o aprendizado ainda não havia
terminado”. (SANTOS, 2011)
IV. As Mulheres em Moçambique
O Norte do país é uma região matriarcal,
onde as mulheres têm mais liberdade,
enquanto o Sul e o Centro são regiões
patriarcais, extremamente machistas.
Em país de poucos homens – milhares
morreram na guerra, muitos ficaram
mutilados, outros tantos emigraram -, as
mulheres, aparentemente, aceitam dividir
seus maridos umas com as outras, embora
a poligamia venha de tempos remotos,
quando os cultores do Islã desceram a
África e disseminaram suas crenças e
costumes.
Em alguns lugares de Moçambique, como
na província sulista de Gaza, é comum que
a mulher atenda ao chamado do marido
de imediato, largando tudo o que está
fazendo. Mais: quando o marido chama, ela
não pode responder de pé.
PAULINA CHIZIANE
“Até na bíblia a mulher não presta. Os
santos, nas suas pregações antigas,
dizem que a mulher nada vale, a mulher
é um animal nutridor de maldade, fonte
de todas as discussões, querelas e
injustiças. É verdade. Se podemos ser
trocadas, vendidas, torturadas, mortas,
escravizadas, encurraladas em haréns
como gado, é porque não fazemos falta
74 nenhuma. Mas se não fazemos falta
nenhuma, por que é que Deus nos colocou
no mundo? E esse Deus, se existe, por que
nos deixa sofrer assim? O pior de tudo é
que Deus parece não ter mulher nenhuma.
Se ele fosse casado, a deusa — sua
esposa — intercederia por nós. Através
dela pediríamos a bênção de uma vida
de harmonia. Mas a deusa deve existir,
penso. Deve ser tão invisível como todas
nós. O seu espaço é, de certeza, a cozinha
celestial”.(p.61)*
Observemos esta conversa sobre
violência na família em que o Tony, fruto
típico de uma sociedade patriarcal,
justifica a sua condição de polígamo:
“Sou um homem bom, Rami, há homens
piores do que eu. Faço tudo bem feito. Ter
muitas mulheres é o direito que tanto a
tradição como a natureza me conferem.
Nunca maltratei a Lu, bati nela algumas
vezes, apenas para manifestar o meu
carinho. Também te bati algumas vezes,
mas tu estás aí, não me abandonaste para
lugar nenhum. A minha mãe foi sempre
espancada pelo meu pai, mas nunca
abandonou o lar. As mulheres antigas são
melhores que as de hoje, que se espantam
com um simples açoite.” (p.246)*
Poligamia e Feminismo:
“Para as seguidoras de Simone de
Beauvoir (1908-1986) e Flora Tristán
(1803-1844), tudo isto, certamente,
parece estranho, mas é a forma que
Paulina encontrou de denunciar o
sofrimento das mulheres africanas,
subvertendo os valores tradicionais. Isso
não significa que partilhe integralmente
dos valores das feministas brancas. A
dita civilização branca já levou tanto
sofrimento à África que qualquer
ideia, mesmo emoldurada por valores
humanitários, sempre é recebida com
desconfiança. E não poderia ser diferente”.
(GONÇALVES, 2012)
“Transmito às mulheres a cultura da
resignação e do silêncio, tal como aprendi
da minha mãe. E a minha mãe aprendeu da
sua mãe. Foi sempre assim desde tempos
sem memória. Como podia eu imaginar
que estava a paralisar as asas das meninas
à boca de nascença, a vendar os seus
olhos antes de conhecerem as cores da
vida?
— Pensa na vida e esquece o passado.
Casa-te. E conjuga o verbo amar com
letra maiúscula. Na sociedade terás mais
prestígio e estatuto.
— Fui lobolada, sou reconhecida. O que
falta?
—A lei é mais forte que a tradição.
—Estou bem assim.
—Não estás bem coisa nenhuma.
Vendo bem, o que são vocês as quatro?

Para quê suportar as ridículas reuniões de
esposas quando podes ter o teu espaço?
Depois da semana conjugal, a solidão,
depois da partida”.(p.221-222)*
Lobolo é o dote que o homem dá à mulher
ao casar, mas lobolar aqui serve também
para definir o ato de quem sustenta um lar.
“Olho para todas elas. Mulheres cansadas,
usadas. Mulheres belas, mulheres
feias. Mulheres novas, mulheres velhas.
Mulheres vencidas na batalha do amor.
Vivas por fora e mortas por dentro,
eternas habitantes das trevas. Mas
por que se foram embora os nossos
maridos, porque nos abandonam depois
de muitos anos de convivência? Por que
nos largam como trouxas, como fardos,
para perseguir novas primaveras e novas
paixões? Por que é que, já na velhice, criam
novos apetites? Quem disse aos homens
velhos que as mulheres maduras não
precisam de carinho?” (p.12)*
Feminismo Africano:
“Um marido em casa é segurança e
proteção. Na presença de um marido,
os ladrões se afastam. Os homens
respeitam. As vizinhas não entram em
qualquer maneira para pedir sal, açúcar,
muito menos para cortar na casa de outra
vizinha. Na presença de um marido, um lar
é mais lar; tem conforto e prestígio. (p.11)*
PAULINA CHIZIANE
“A ideia de que o homem complementa
a mulher vem do feminismo africano. As
moçambicanas acreditam que a luta por
uma sociedade mais justa se dá junto ao
homem e, portanto, é indispensável que
ele esteja ao lado de sua mulher para
resolver os problemas da casa. Rami já não
aceita carregar o fardo de cuidar dos filhos
e da casa sozinha, por isso lastima que seu
marido não esteja com ela”.4 75
V. O Espelho
“— Quem és tu? — pergunto eu.
— Não me reconheces? Olha bem para
mim.
— Estou a olhar, sim. Mas quem és tu?
— Estás cega, gémea de mim.
— Gémea? Não sou gémea de
ninguém. Dos cinco filhos da minha mãe,
não há gémeo nenhum. Estou diante do
meu espelho. Que fazes tu aí?
— Estás cega, gémea minha. Por que
choras tu?
Solto da boca uma enxurrada de
lamentos. Conto toda a tristeza e digo que
as mulheres deste mundo me roubam o
marido.
4 In: CARVALHO DOS SANTOS, J. ESCRITAS
SOBRE A CONDIÇÃO FEMININA: UMA
ANÁLISE DO ROMANCE NIKETCHE, DE
PAULINA CHIZIANE. Revista da Graduação, v.
8, n. 2, 19 nov. 2015.
PAULINA CHIZIANE
— Pode-se roubar uma pessoa viva,
ainda por cima um comandante da polícia?
— Um marido rouba-se, nesta terra.
—Não sejas criança, gémea minha. Ele
cansou-se de ti e partiu.
—Mentes!
76
Entro em pânico. Enquanto eu soluço
a imagem dança. Paro de soluçar e fico
em silêncio para escutar a canção mágica
desta dança. É o meu silêncio que escuto.
E o meu silêncio dança, fazendo dançar
o meu ciúme, a minha solidão, a minha
mágoa. A minha cabeça também entra
na dança, sinto vertigens. Estarei eu a
enlouquecer?
— Por que danças tu, espelho meu?
— Celebro o amor e a vida. Danço sobre
a vida e a morte. Danço sobre a tristeza e
a solidão. Piso para o fundo da terra todos
os males que me torturam. A dança liberta
a mente das preocupações do momento.
A dança é uma prece. Na dança celebro a
vida enquanto aguardo a morte. Por que é
que não danças?” (p.14-15)*
Assim que Rami descobre ser traída,
sai à procura das amantes de Tony, e
ao encontrá-las, entra em uma briga
corporal, da qual sai bastante machucada.
Ao chegar em casa, recorre ao espelho
em busca de respostas para o seu
comportamento.
“O reflexo mostra-se mais evoluído
e ajuda Rami a construir concepções
diferentes sobre os acontecimentos a
sua volta. O espelho a alerta “agrediste a
vítima e deixaste o vilão. Não resolveste
nada.” (ibdem., 2002, p. 27). A partir desse
momento, Rami compreende que as
mulheres não são suas rivais, concepção
que se tem das amantes, mas sim suas
aliadas em uma causa maior.
A consciência de subalternidade inicia
com o reflexo do espelho, no entanto, esse
objeto desaparece ao longo do romance,
o que nos dá a ideia de que o processo
de conscientização da personagem está
completo. Afinal, não é preciso que o
espelho a alerte para as contradições do
sistema patriarcal, Rami já sabe perceber
e questionar esses aspectos sozinha”.
(SANTOS, 2015)
VI. Personagens
O livro trata do universo feminino e, sendo
assim, as personagens mais importantes
são as mulheres moçambicanas e
suas histórias povoadas de opressão e
submissão em relação aos homens.
Os percalços vivenciados pelas
personagens, enquanto indivíduos do sexo
feminino ocorrem frente a uma sociedade
dividida entre o Feminino/Masculino,
o Matriarcal/Patriarcal, a Monogamia/
Poligamia, a Tradição/Contemporaneidade
e Norte/Sul.
As personagens masculinas funcionam
como apoio e contraponto para que os
temas que envolvem o feminino possam
ser explorados.

− Rami:
Seu nome verdadeiro é Rosa Maria, uma
mulher do Sul, bela e inteligente, que
durante a juventude havia sido disputada
por vários homens, mas que se casou
com Tony que, seguindo a tradição local,
sempre teve muitas mulheres, ainda que a
esposa sempre lhe tivesse sido fiel.
A narradora-personagem, todo o tempo,
recorre ao fluxo de consciência para
refletir sobre a sua condição de mulher
moçambicana.
“Preciso de um espaço para repousar o
meu ser. Preciso de um pedaço de terra.
Mas onde está minha terra? Na terra do
meu marido? Não, não sou de lá. Ele diz-
me que não sou de lá, e se os espíritos
da sua família não me quiserem lá, pode
expulsar-me de lá. O meu cordão umbilical
foi enterrado na terra onde nasci, mas a
tradição também diz que não sou de lá. Na
terra do meu marido sou estrangeira. Na
terra dos meus pais sou passageira. Não
sou de lugar nenhum. Não tenho registo,
no mapa da vida não tenho nome. Uso este
nome de casada que me pode ser retirado
a qualquer momento. Por empréstimo.
Usei o nome paterno, que me foi retirado.
Era empréstimo. A minha alma é a minha
morada. Mas onde vive a minha alma?
Uma mulher sozinha é um grão de poeira
no espaço, que o vento varre para cá e
para lá, na purificação do mundo. Uma
sombra sem sol, nem solo, nem nome.
Não, não sou nada. Não existo em parte
nenhuma”.(p.80)*
PAULINA CHIZIANE
Ao precisar justificar publicamente a
ausência de Tony, Rami percebe também
a situação dolorosa de suas vizinhas. O
primeiro movimento da personagem é, no
entanto, de buscar a culpa.
Quem eram os responsáveis dessas
“fugas” e dessas ausências?
Apesar de cogitar culpar o marido pelo seu 77
sofrimento, Rami volta-se para si mesma,
examina-se ao espelho, culpa-se.
“Vou ao espelho tentar descobrir o que há
de errado em mim. Vejo olheiras negras
no meu rosto, meu Deus, grandes olheiras!
Tenho andado a chorar muito por estes
dias, choro até demais! Olho bem para
a minha imagem. Com esta máscara de
tristeza, pareço um fantasma, essa aí não
sou eu.”(p.14)*
Ao conhecer as amantes de seu marido,
Rami vai entrar em contato com séculos
de tradição e de costumes, a crueldade
da vida e também com a diversidade de
mundos e culturas que convivem em
Moçambique.
“Poligamia é o destino de tantas
mulheres neste mundo desde os tempos
sem memória. Conheço um povo sem
poligamia: o povo macua. Este povo
deixou as suas raízes e apoligamou-se
por influência da religião. Islamizou-se.
Os homens deste povo aproveitaram a
ocasião e converteram-se de imediato.
Porque poligamia é poder, porque é bom
ser patriarca e dominar. Conheço um
povo com tradição poligâmica: o meu,
do sul do meu país. Inspirado no papa,
nos padres e nos santos, disse não à
PAULINA CHIZIANE
poligamia. Cristianizou-se. Jurou deixar os
costumes bárbaros de casar com muitas
mulheres para tornar-se monógamo ou
celibatário. Tinha o poder e renunciou. A
prática mostrou que com uma só esposa
não se faz um grande patriarca. Por isso
os homens deste povo hoje reclamam
o estatuto perdido e querem regressar
às raízes. Praticam uma poligamia tipo
78 ilegal, informal sem cumprir os devidos
mandamentos. Um dia dizem não aos
costumes, sim ao cristianismo e à lei.
No momento seguinte, dizem não onde
disseram sim, ou sim onde disseram não.
Contradizem-se, mas é fácil de entender
A poligamia dá privilégios. Ter mordomia é
coisa boa: uma mulher para cozinhar, outra
para lavar os pés, uma para passear, outra
para passar a noite. Ter reprodutoras de
mão-de-obra, para as pastagens e gado,
para os campos de cereais, para tudo, sem
o menor esforço, pelos simples facto de
ter nascido homem”. (p.81-82)*
− Julieta:
Segunda mulher de Tony.
Mãe de cinco filhos e grávida do sexto,
Ju é uma mulher tímida que acaba por
se tornar a mulher ideal, já que admite
sua submissão e resignação diante do
contexto em que está envolvida.
Incentivada por Rami, consegue sua
independência financeira com um
armazém.
No final, abandona Tony e se casa com um
português rico.
“Penso muito nessa tal Julieta ou Juliana.
Mulher bonita, ouvi dizer. Tem com o meu
Tony muitos filhos, não sei quantos. É
um segundo lar, sólido e fixo. Na minha
mente correm ideias macabras. De
repente apetece-me ferver um pote de
óleo e derramar na cara dessa Julieta ou
Juliana, para eliminá-la do meu caminho.
Apetece-me andar à pancadaria como
uma peixeira. Rezo. Rezo com todo o
fervor para que essa mulher morra e vá
para o inferno. Mas ela não morre e nem o
romance acaba. Enquanto ela viver, nunca
terei o meu marido por completo e eu não
o quero dividir com ela. Marido não é pão
que se corta com faca de pão, uma fatia
por cada mulher. Só o corpo de Cristo é
que se espreme em gotas do tamanho do
mundo para saciar o universo de crentes
na comunhão de sangue”. (p.18)*
− Luísa:
Terceira mulher de Tony.
Mulher bela e elegante, Lu foi encontrada
por Tony quando se prostituía nas ruas.
Na infância sofreu abusos sexuais de
soldados e acabou entregue pela mãe a
um velho em troca de um cobertor para
cobrir os irmãos.
Maltratada pelas outras esposas do velho,
foge e torna-se prostituta na cidade de
Beira.
Sabe da condição de casado de Tony e não
tem nenhuma ilusão acerca do amor e do
casamento.

Após briga corporal com Rami, acabam na
prisão, onde dialogam sobre a condição da
mulher.
“— Sabes o que significa ser mulher de
um homem casado? É o mesmo que fazer
filhos na sombra da outra mulher. É não ser
socialmente reconhecida como esposa. É
ser abandonada a qualquer momento, ser
usada, ser trocada. Que futuro esperas tu?
— E a senhora, que presente tem?
Lutar com rivais na rua, estar detida numa
cela, era o futuro que esperava?
— Mas tu não fazes a instituição,
eu sim. Tu és a concubina e eu a esposa.
És secreta e eu reconhecida. Tenho
segurança, direito a herança e tu não tens
direito a nada. Tenho certidão de casada e
aliança no dedo.
— Mas eu é que tenho prazer,
recebo amor e todo o salário do seu
marido. Eu conheço a alegria de viver.
Acha isso pouco?
A tensão ameaça subir outra vez.
Ganho uma coragem de ferro e resisto,
não respondo. Sinto que estou a engolir
hóstias de veneno, agulhas, vidros
quebrados. Faço todo o esforço do mundo
para não perder a calma. Avalio-a. Uma
mulher sem nome. Sem sombra. Sem casa,
nem marido, nem emprego. Que tem um
amante que a visita sempre que pode. Que
não se importa de parasitar na sombra de
outrem, nem de provocar a dor no meu
coração.
— Não sabias que era casado?
PAULINA CHIZIANE
— Sabia. Mas ele gosta de mim. Eu
gosto dele. Visita-me sempre que pode.
Temos dois filhos.
— Que espécie de lar esperas
construir com um homem casado?
— Não tenho ilusões. Quer seja
esposa ou amante, a mulher é uma camisa
que o homem usa e despe. É um lenço de 79
papel, que se rasga e não se emenda. É
sapato que descola e acaba no lixo. Choca-
me a frontalidade desta mulher. Que aceita
ser usada e ser jogada, como bagaço de
cana doce. Que vive um instante do amor
como eternidade. Que fala da amargura
com doçura. Diz tudo sem rodeios.
Escuto-a. Esta mulher me espanta. Esta
franqueza me encanta”. (p.48-49)*
− Saly:
Quarta mulher de Tony.
Mulher impulsiva, comporta-se como uma
amazona, guerreira, disposta a ganhar
todas as batalhas.
Também incentivada por Rami, conseguirá
sua independência financeira com uma
loja e um salão de chá.
Com o tempo, volta a estudar o português
para obter sucesso na gestão de seus
negócios.
Um padre italiano abandona a batina e ela
termina a história casada com ele.
“— Luísa, sentes-te esposa legítima do
Tony?
PAULINA CHIZIANE
— Enquanto ele me der assistência,
sim. Nós, lá do norte, somos práticas. Não
perdemos muito tempo com esses rituais
de lobolos, casamentos e confusões.
Basta um homem estar comigo uma
noite para ser meu marido. E quando essa
relação gera um filho o casamento fica
consolidado, eterno. Enquanto o Tony me
der comida, cama, alimento, sou esposa
80 legítima, sim.
— E quando deixar de te assistir?
— Esse é outro capítulo.
— O Tony tem-te assistido
regularmente?
— Ultimamente falha, por causa dessa
Saly.
— Qual Saly?
— Uma maconde nervosa, que vive no
Bairro Central.
— E o que fazes quando a assistência
não vem?
— Desenrasco. Faço qualquer negócio.
Esta mulher me excita. Ela me provoca,
dá cabo do meu juízo. Rouba-me o marido
e ainda por cima me bate, depois ofende-
me, acusa-me não sei de quê. O meu
Tony é do sul, é machangana e dos duros.
Conheceu o norte apenas em missões
militares e nunca viveu lá muito tempo”.
(p.50-51)*
− Mauá:
Quinta mulher de Tony.
Com aproximadamente 19 anos e tendo
passado por uma escola de amor, é a mais
jovem de tosas as esposas.
Resistente ao trabalho, num primeiro
momento, por se julgar inapta, termina
abrindo um salão de beleza.
Também mantém um “assistente
conjugal” com quem termina a história.
“Entrei em vertiginosas buscas. Queria
saber tudo sobre os amores do meu Tony
Fui ter com a Saly, a maconde. Ela indicou-
me a Mauá. Mauá Sualé, uma macuazinha
que é um encanto.
O coração do meu Tony é uma
constelação de cinco pontos. Um
pentágono. Eu, Rami,sou a primeira dama,
a rainha mãe. Depois vem a Julieta, a
enganada, ocupando o posto de segunda
dama. Segue-se a Luísa, a desejada, no
lugar de terceira dama. A Saly a apetecida,
é a quarta. Finalmente a Mauá Sualé, a
amada, a caçulinha, recém adquirida. O
nosso lar é um polígono de seis pontos. É
polígamo. Um hexágono amoroso”. (p.52)*
− Eva:
Mulher com quem Tony passa a se
relacionar depois de oficializar sua relação
com as esposas.
Culta, bem sucedida, tornou-se amiga
de Tony, sem saber que ele tinha várias
esposas.

Ela quem sugere a Tony uma viagem
a Paris para que ele cuidasse de um
problema no joelho.
Surpreende-se ao saber que Tony
embarca com uma nova mulher para uma
nova lua de mel.
As cinco esposas pensam em incluí-la
nas escalas e obrigações de Tony como a
sexta esposa, porém ele rejeita a ideia e se
afasta dela.
“— Sentes-te realizado connosco, não é,
Tony?—pergunta a Lu, com voz trémula.
— Muito, muito!
— O que te faz então procurar uma
nova mulher?
— Nova quê?
— Estamos a falar da Eva, a mulata.
Ele sente que está na ratoeira, mas
depressa recupera a calma, levanta a voz e
responde sem rodeios.
— Vontade de variar, meninas. Desejo
de tocar numa pele mais clara. Vocês são
todas escuras, uma cambada de pretas.
— Sabujo de coração sujo — grita a
Mauá.
— Esse é um assunto meu, não se
metam nisso.
— Somos tuas esposas e nos deves
explicações — responde a Saly
— Vejamos o teu procedimento nestes
últimos tempos — vocifera a Lu. — O teu
PAULINA CHIZIANE
desempenho piora a cada dia. No lugar de
corrigir o que está mal, buscas mais uma.
És bom na conquista, mas não aguentas
connosco. Para que queres tu mais uma?
Nos olhos do Tony a surpresa, a raiva,
a arrogância. Responde com grosseria
e humilha-nos no habitual discurso de
macho. Já esperávamos.
81
— O que vocês pensam que são? Sou
o vosso marido, mas isso não vos dá o
direito de interferir na minha vida”.
(p.121-122)*
− Gaby:
Mulher com quem Tony viaja para a
França, enquanto todos acreditavam que
ele tinha morrido.
As esposas cogitam em colocá-la como a
sétima esposa, mas isso não acontece.
“— Não me quero envolver nesta história,
Rami, mas a verdade é que também não
consigo ficar alheia.
Nos olhos de Eva, duas lágrimas
suspendem-se nas orbitas, ameaçando
invadir as comportas para correr em
liberdade pelo rosto claro. Se caírem vão
estragar a maquilhagem, ela vai ficar
borrada, feia, meu Deus, faz alguma coisa
para evitar a desgraça.
— Porquê este interesse, porquê?
— Tenho as minhas razões. Primeiro, fui
eu que sugeri ao Tony esta viagem para ir
consultar um médico por causa daquele
problema do joelho. Tratei de tudo, desde
PAULINA CHIZIANE
as reservas de voos, hotéis, consultas.
Quando tudo está pronto, carrega na
bagagem outra mulher, para a lua-de-mel.
A tal Gaby. Segundo, eu não sabia que ele
tinha tantas mulheres. Conhecia apenas
a Mauá, a quem ele me convenceu ser a
única e a legítima esposa. Descobri que ele
mentia. Fiquei muito magoada”.
(p.185-186)*
82
− Saluá:
Jovem de 18 anos que as esposas de Tony
encontram para ser sua nova mulher.
Apesar de encantadora, é negada por
Tony.
“O Tony perde a cabeça, meu Deus,
quando a Saluá abre a boca e deixa ver
aqueles dentes mais brancos que os
grãos de milho, mais brilhantes que as
pérolas, produz-se um reflexo lunar, que
lhe fica bem. Quando ela fala, o sopro que
solta daquela flauta, lhe fica bem. Aquela
pele de caju maduro, aqueles olhos de
gata mansa, lhe ficam tão bem. O corpo
suculento de tomate fresco fica bem para
a boca semi desdentada de um polígamo
de cinquenta e tantos anos. É a perdição
no paraíso, esta Saluá. O papel de serpente
no paraíso bantu lhe fica bem.
—Tony—explica a Saly—, conhecemos
as tuas aspirações de abraçar o país
inteiro em casamento, por isso fomos
buscar esta nortenha do lado oeste. Ela
fala português com acento nbanja, mas
vamos corrigi-la no devido tempo”.
(p.280-281)*
− Tony ou António Tomás:
Marido de Rami.
Comandante do alto escalão da polícia,
tem o comportamento legitimado pelo
machismo da sociedade em que vive.
Tony não demonstra preocupação em
agradar suas esposas e não aparenta
indício de sentimento de culpa pelo
sofrimento que produz nas mulheres.
Embora sua situação mude diante da
sociedade ao assumir todas as mulheres,
continua não percebendo seu papel de
opressor.
“— A Mauá é o meu franguinho — diz —,
passou por uma escola de amor, ela é uma
doçura. A Saly é boa de cozinha. Por vezes
acordo de madrugada com saudades
dos petiscos dela. Mas também é boa de
briga, o que é bom para relaxar os meus
nervos. Nos dias em que o trabalho corre
mal e tenho vontade de gritar, procuro-a
só para discutir. Discutimos. E dou gritos
bons para oxigenar os pulmões e libertar
a tensão. A Lu é boa de corpo e enfeita-
se com arte. Irradia um magnetismo tal
que dá gosto andar com ela pela estrada
fora. Faz-me bem a sua companhia. A Ju
é o meu monumento de erro e perdão. É
a mulher a quem mais enganei. Prometi
casamento, desviei-lhe o curso da sua
vida, enchi-a de filhos. Era boa estudante e
tinha grandes horizontes. É a mais bonita
de todas vocês, podia ter feito um grande
casamento. Da Rami? Nem vou comentar.
É a minha primeira dama. Nela me afirmei
como homem perante o mundo. Ela é
minha mãe, minha rainha, meu âmago,
meu alicerce”.(p.120)*

− Levy:
Irmão de Tony.
Relaciona-se sexualmente com Rami após
a morte do irmão, num ritual conhecido
como Kutchinga.
“A multidão lança gritos de bradar aos
céus. É um oceano de desespero. Quem
quer que seja o morto enterrado, teve
um funeral condigno,com lágrimas que
não eram suas. Eu estou serena, derramo
uma lágrima apenas, para não estragar a
minha pose. Olho para o Levy com olhos
gulosos. Ele será o meu purificador sexual,
a decisão já foi tomada e ele acatou-a com
prazer. Dentro de pouco tempo estarei nos
seus braços, na cerimónia de Kutchinga.
Serei viúva apenas por oito dias. Sou um
pouco mais velha que ele, mas sinto que
vai amar-me e muito, pois apesar desta
idade e deste peso tenho muita doçura
e muito charme. Daqui a oito dias vou-
me despir. Dançar niketche só para ele,
enquanto a esposa legítima morre de
ciúmes lá fora. Vou pedir a Mauá para me
iniciar nos passos desta dança, ah, que o
tempo demora a passar! Deus queira que o
Tony só regresse a casa depois deste acto
consumado”. (p.191-192)*
− Vito:
Amante de Luísa, manterá relações
sexuais com Rami.
Rami convencerá Luísa a se casar com ele
e abandonar Tony.
PAULINA CHIZIANE
“Recordo-me. A culpa foi toda minha.
O meu corpo inteiro treme como um
terramoto. De medo. De vergonha. Dormi
com o amante da Lu! Aquela sedenta
era eu, no meio do deserto, perseguindo
um grão de chuva. Aquela depravada
era eu, bebendo vinho, copo sobre copo,
como uma prostituta. Entreguei-me a um
desconhecido como uma vagabunda. Será
que a Luísa me criou esta cilada? Quem é 83
a Luísa? Quem é o estranho? Eu era uma
pedra firme. Incorruptível. Sempre vivi
acima das outras mulheres porque era a
mulher de todas as virtudes. Feri a minha
fidelidade, abri uma brecha, uma ferida
que não cicatriza. Derrubei os pilares onde
assentavam todos os valores, não resisti
à tentação. Queria tanto um detergente
para esfregar esta mancha. Uma caverna
profunda para esconder a arma do crime,
mas a arma do crime é o meu corpo, ah,
meu corpo, meu inimigo! Como podia eu
resistir aos teus apelos? Carne maldita,
o que fizeste da minha alma? É difícil ser
fiel, quando se tem o corpo em chamas. É
difícil esta abstinência forçada, meu Deus,
é difícil ser mulher”. (p.71-72)*
− Professora de amor:
Rami fará 15 aulas como se fosse seu rito
de iniciação.
“Ela oferece-me um assento, diante dela.
Olhamo-nos. Avaliamo-nos. É da minha
idade, quase. Alta. Robusta. Gorda, até.
Mais gorda que eu. Preenche o sofá
todo com as carnes do seu traseiro, que
transbordam como tesouro.
Estende os braços e os coloca sobre
as costas do sofá, para arejar os sovacos,
PAULINA CHIZIANE
com o maior à-vontade deste mundo.
Tomara. Ela está acima dos problemas
das mulheres deste mundo. Em matéria
de amor ela está no alto. Invejo-a. Sabe
tudo sobre o amor. Deve ter vivido tudo,
provado tudo e sabe de tudo. Ela distingue
uma mulher feliz e uma mulher insatisfeita
com um simples relance da vista. Veste
uma enorme túnica, de amarelo-dourado.
84 Na cabeça pende um turbante colocado
com arte como uma coroa de rainha. Ela
usa ouro, muito ouro. Tem a imagem da
Rainha de Sabá — os livros apresentam
uma Sabá magra e sem curvas, corpo
europeizado, mas as rainhas africanas são
gordas, pois são bem abastecidas tanto no
amor como na comida”. (p.31)*
− Pais de Rami:
A mãe é carinhosa e apoia a filha em
sua busca pelo autoconhecimento, mas
aconselha Rami a permanecer com Tony.
O pai ignora os problemas da filha,
defendendo que ela deve manter-se
submissa ao marido.
− Tia Maria:
Foi a 25ª esposa de um rei, a quem foi
entregue como pagamento de uma dívida
de seu pai.
Teve dois filhos de um guarda e na velhice
mantém dois maridos vivendo juntos.
Ajudará Rami na decisão de tornar-se a
primeira esposa de um polígamo.
− Mãe de Tony:
Superprotetora e orgulhosa do filho.
Quando a poligamia é assumida por seu
filho, interessa-se por conhecer todas as
suas esposas e netos.
− Padre, tio de Rami:
Personagem que simboliza a flexibilidade
da moral cristã.
− Tio de Mauá:
Representante masculino das etnias
macua e maconde, onde as mulheres são
mais valorizadas.
Busca proteger e garantir os direitos de
sua sobrinha.
VII. Tempo e Espaço
Romance urbano que tem como cenário a
cidade de Maputo, capital de Moçambique.
A cidade representa o pensamento do sul
do país, dividido entre as tradições locais e
os costumes herdados da colonização.
A obra tem seu tempo situado por volta
de 2002, portanto, próximo à libertação
colonial e à guerra civil moçambicana.
“Um estrondo ouve-se do lado de lá.
Uma bomba. Mina antipessoal. Deve ser
a guerra a regressar outra vez. Penso
em esconder-me. Em fugir. O estrondo
espanta os pássaros que voam para a
segurança das alturas. Não. Não deve
ser o projétil de uma bala. Talvez sejam
dois carros em colisão pela estrada fora.

Lanço os olhos curiosos para a estrada.
Não vejo nada. Apenas silêncio. Sinto um
tremor ligeiro dentro do peito e fico imóvel
por uns instantes. Um bando de vizinhas
caminham na minha direção.
— Rami!
— O que foi?
— O carro”. (p.09)*
“O tempo transcorrido Na ação de
Niketche não tem marcas claras, assim
também como não são oferecidas
marcações temporais que permitem ao
leitor localizar mais precisamente a obra.
A opção da autora por manter nebuloso
esse aspecto da narrativa contribui para a
noção de atemporalidade que, associadas
à contemporaneidade, torna ainda mais
chocante o desenrolar do enredo. Pela
profusão de acontecimentos incluídos na
ação do livro, compreende-se que toda a
narrativa se desenvolve por mais de um
ano na vida das personagens. Apenas
um aniversário de Tony é mencionado e
não há outras referências a outras festas
anuais”. (SOARES, 2021)
VIII. Linhas Temáticas
1. Cultura das regiões Sul e Norte.
“As culturas são fronteiras invisíveis
construindo a fortaleza do mundo. Em
algumas regiões do norte de Moçambique,
o amor é feito e partilhas. Partilha-se
mulher com o amigo, com o visitante
PAULINA CHIZIANE
nobre, com o irmão de circuncisão. Esposa
é água que se serve ao caminhante, ao
visitante. A relação de amor é uma pegada
na areia do mar que as ondas apagam. Mas
deixa marcas. Uma só família pode ser um
mosaico de cores e raças de acordo com
o tipo de visitas que a família tem, porque
mulher é fertilidade. É por isso que em
muitas regiões os filhos recebem o apelido
da mãe. Na reprodução humana, só a mãe 85
é certa. No sul, a situação é bem outra. Só
se entrega a mulher ao irmão de sangue
ou de circuncisão quando o homem é
estéril”. (p.35-36)*
“As vozes das mulheres do norte
censuram em uníssono. No sul a
sociedade é habitada por mulheres
nostálgicas. Dementes. Fantasmas. No sul
as mulheres são exiladas no seu próprio
mundo, condenadas a morrer sem saber o
que é amor e vida. No sul as mulheres são
tristes, são mais escravas. Caminham de
cabeça baixa. Inseguras. Não conhecem
a alegria de viver. Não cuidam do corpo,
nem fazem massagens ou uma pintura
para alegrar o rosto. Somos mais alegres,
lá no norte. Vestimos de cor, de fantasia.
Pintamo-nos, cuidamo-nos, enfeitamo-
nos. Pisamos o chão com segurança. Os
homens nos oferecem prendas, ai deles
se não nos dão uma prenda. Na hora do
casamento o homem vem construir o
lar na nossa casa materna e quando o
amor acaba, é ele quem parte. No norte
as mulheres são mais belas. No norte,
ninguém escraviza ninguém, porque tanto
homens como mulheres são filhos do
mesmo Deus. Mas norte, o homem é Deus
também. Não um deus opressor mas um
deus amigo, um deus confidente, um deus
companheiro”. (p.152-153)*
PAULINA CHIZIANE
2. Violência contra a Mulher.
“Eu decidi ir com a Lu para a venda
de roupas. Vendemos no mercado da
esquina onde há grande clientela. Este
mercado está cheio de mulheres, todas
elas falando alto, gritando, na caça dos
clientes. Quando o movimento declina,
as mulheres sentam-se em roda, comem
86 a refeição do dia e falam de amor Um
amor transformado em ódio, em raiva,
em desespero, em trauma. Fui violada
sexualmente aos oito anos pelo meu
padrasto, diz uma. O teu caso foi melhor
que o meu. Eu fui violada aos dez anos
pelo meu verdadeiro pai. Ganhei infecções
e perdi o útero. Não tenho filhos, não
posso ter. Eu casei-me, diz outra. Fui feliz
e tive três filhos. Um dia, o meu marido
saiu do país à busca de trabalho e não
voltou mais. Eu levava muita pancada,
diz a outra. Ele trancava-me no quarto
com os meus filhos e dormia com outras
no quarto do lado. Fui violada por cinco,
durante a guerra civil, diz a outra. Este filho
bonito que tenho nas costas nem sei de
quem é. Cada vez que olho para esta pobre
criatura, recordo-me daquele momento
horrível em que ia morrer. A minha mãe
morreu nos meus braços, diz outra. Foi
espancada de uma forma brutal pelo
meu pai e morreu a caminho do hospital.
A partir dali nunca mais quis ver homem
à minha frente. Nem quero trazer filhos
ao mundo, para sofrerem os tormentos
desta vida. O meu marido bebe, diz outra,
bebe tanto que já nem trabalha. No fim de
cada dia é só violência naquela casa. Quer
o meu dinheiro para ir beber, mas eu não
dou. Uma diz que é casada há doze anos e
é feliz. Nunca teve problemas e vende no
mercado para ajudar o marido, que ganha
pouco. Outra diz que o marido era bom. Ela
traiu-o. Foi apanhada em flagrante com
outro”. (p.103-104)*
3. Guerra e Violência sexual.
“Fazemos viver, mas não vivemos.
Fazemos nascer, mas não nascemos. Há
dias conheci uma mulher do interior da
Zambézia. Tem cinco filhos, já crescidos.
O primeiro, um mulato esbelto, é dos
portugueses que a violaram durante a
guerra colonial. O segundo, um preto,
elegante e forte como um guerreiro, é
fruto de outra violação dos guerrilheiros
de libertação da mesma guerra colonial.
O terceiro, outro mulato, mimoso como
um gato, é dos comandos rodesianos
brancos, que arrasaram esta terra para
aniquilar as bases dos guerrilheiros do
Zimbabwe. O quarto é dos rebeldes que
fizeram a guerra civil no interior do país. A
primeira e a segunda vez foi violada, mas
à terceira e à quarta entregou-se de livre
vontade, porque se sentia especializada
em violação sexual. O quinto é de um
homem com quem se deitou por amor
pela primeira vez.
Essa mulher carregou a história de
todas as guerras do país num só ventre.
Mas ela canta e ri. Conta a sua história a
qualquer um que passa, de lágrimas nos
olhos e sorriso nos lábios e declara: Os
meus quatro filhos sem pai nem apelido
são filhos dos deuses do fogo, filhos da
história, nascidos pelo poder dos braços
armados com metralhadoras. A minha
felicidade foi ter gerado só homens, diz
ela, nenhum deles conhecerá a dor da
violação sexual”. (p.241-242)*

4. Sexualidade feminina no Norte.
“— Luísa, como é que isto foi acontecer,
logo comigo?
— Oh, Rami. Aquele homem não é
criança nenhuma. És uma mulher carente,
mal cuidada, abandonada, vê-se. Ele
prestou-te um serviço. Não há nada de
errado nisso.
— O que aconteceu foi estupro. Fui
violada.
— Achas?
— Sim. Eu estava inconsciente,
embriagada, o homem aproveitou-se da
minha fraqueza.
— Será?
— Invadi o teu espaço.
— Não sou possessiva. Venho de
uma terra onde a solidariedade não tem
fronteiras. Venho de um lugar onde se
empresta o marido à melhor amiga para
fazer um filho, com a mesma facilidade
com que se empresta uma colher de pau.
Na minha comunidade o marido empresta
uma esposa ao melhor amigo e ao ilustre
visitante. Na minha aldeia, o amor é
solenemente partilhado em comunhão
como uma hóstia. O sexo é um copo de
água para matar a sede, pão de cada dia,
precioso e imprescindível como o ar que
respiramos. Se já partilhamos um marido,
partilhar um amante é mais fácil ainda.
Assim as contas estão pagas, não é, Rami?
— Sinto tanta vergonha!
PAULINA CHIZIANE
— Oh, Rami, não cometeste crime
nenhum.
— Isto é adultério.
— Adultério? Há quanto tempo esperas
por quem não vem? Vocês, mulheres do
sul, perdem tempo com essas histórias
e preconceitos. Renunciam à existência,
pode-se saber porquê? Fidelidade a quê, 87
se ele já te deixou? Mesmo as viúvas
aliviam o luto em algum momento. E tu não
és viúva, o Tony está vivo, está feliz e anda
a fazer das suas, por aí”. (p.72-73)*
5. Cultura da submissão da Mulher.
“— Devem servir o vosso marido de
joelhos, como a lei manda. Nunca servi-
lo na panela, mas sempre em pratos. Ele
não pode tocar na loiça nem entrar na
cozinha. Quando servirem galinha, não
se esqueçam das regras. Aos homens
se servem os melhores nacos: as coxas,
o peito, a moela. Quando servirem carne
de vaca, são para ele os bifes, os ossos
gordos com tutano. É preciso investir
nele, tanto no amor como na comida. O
seu prato deve ser o mais cheio e o mais
completo, para ganhar mais forças e
produzir filhos de boa saúde, pois sem ele
a família não existe”. (p.109-110)*
“Lavamos a loiça. Conversamos, lavando
também as nossas mágoas. A memória
cava histórias antigas, histórias do ciclo
vital. A Ju relata coisas da sua infância. Ao
nascer, a menina é anunciada com três
salvas de tambor, o rapaz com cinco. O
nascimento da menina é celebrado com
PAULINA CHIZIANE
uma galinha, o do rapaz celebra-se com
uma vaca ou uma cabra. A cerimónia
de nascimento do rapaz é feita dentro
de casa ou debaixo da árvore dos
antepassados, a da menina é feita ao
relento. Filho homem mama dois anos
e mulher apenas um. Meninas pilando,
cozinhando, rapazes estudando. O homem
é quem casa, a mulher é casada. O homem
88 dorme, a mulher é dormida. A mulher fica
viúva, o homem só fica com menos uma
esposa”. (p.139-140)*
6. Emancipação feminina.
“— Se o teu marido não te responde, é em
ti que está a falta.
— Que falta, pai?
A voz dele é áspera e corrosiva como
veneno espalhado ao vento. Fala com
desprezo, como quem diz: ó menina, não
me traz mais problemas, que já tive tantos
nesta vida. E continua o seu discurso:
— As mulheres de hoje falam muito por
causa dessa coisa de emancipação. Falas
demais, filha. No meu tempo, as mulheres
não eram assim.
Foi difícil aceitar o que estava a
ouvir. A minha esperança morreu, sou
um caso perdido. Que vergonha eu
sinto. Estou desesperadamente a pedir
socorro e respondem-me com histórias
de macho. Os problemas de uma
mulher são classificados no arquivo das
insignificâncias, caprichos, incapacidades.
São assim os pais. Sempre educando os
filhos para serem tiranos e as filhas para
aceitarem a tirania segundo a ordem
do universo. Um pai é segurança, diz-se
Que segurança? Meu pai não quer que
disturbe a sua meditação perpétua. Sou o
fel que se retende afastado do peito. Um
espinho a remover, a afastar, a aparar. Os
sentimentos das filhas não passam grãos
de areia. Simples poeira. Insignificantes.
Olha, pai, vou-me embora, digo-lhe. Deus
me livre de ficar mais um minuto diante
deste velho. Procuro a minha mãe para lhe
transmitir os segredos do meu coração.
Aproximo-me dela”. (p.86)*
“Coloquei o dedo nas feridas da alma
e espremi lamentos. Desencantos.
Desabafos. Estas mulheres simbolizam
a dor do mundo. Bebo as suas dores, os
seus sentimentos. Elas tinham no peito
uma flor e se deram por amor. Abriram o
corpo, esse mágico labirinto, e deixaram
germinar outras flores sem rega, nem pão,
nem esperança.
Sofro por essas crianças. A situação
destas concubinas é de longe pior que a
minha. Sem proteção legal, nem familiar.
As casas onde moram são propriedade do
senhor, é ele quem paga as rendas no fim
de cada mês. Pode expulsá-las quando
entender, arremessá-las à pobreza total.
Se ele morre, não terão direito a nada,
porque não constituem família de coisa
nenhuma, são apenas satélites da família
principal. É preciso inverter a ordem
das coisas. Mas como? Reúno todos os
sentimentos recolhidos em cada boca e
faço a radiografia do amor”. (p.92)*

7. Machismo.
“— Estamos a ganhar dinheiro para
melhorar a vida, Tony.
— Por isso me afrontam, porque têm
dinheiro. Por isso me abusam, porque têm
negócios. Por isso me faltam ao respeito,
porque se sentem senhoras. Mas eu sou
um galo, tenho a cabeça no alto, eu canto,
eu tenho dotes para grandes cantos. Pois
saibam que o vosso destino é cacarejar,
desovar, chocar, olhar para a terra e
esgaravatar para ganhar uma minhoca
e farelo de grão. Por mais poder que
venham a ter, não passarão de uma raça
cacarejante mendigando eternamente o
abraço supremo de um galo como eu, para
se afirmarem na vida. Vocês são morcegos
na noite piando tristezas, e as vossas
vozes eternos gemidos”. (p.144)*
8. Colonização.
“Por que é que a igreja proibiu estas
práticas tão vitais para a harmonia de
um lar? Por que é que os políticos da
geração da liberdade levantaram o punho
e disseram abaixo os ritos de iniciação?
É algum crime ter uma escola de amor?
Diziam eles que essas escolas tinham
hábitos retrógrados. E têm. Dizem que são
conservadoras. E são. A igreja também
é. Também o são a universidade e todas
as escolas formais. Em lugar de destruir
as escolas de amor, por que não reformá-
las? O colonizado é cego. Destrói o seu,
assimila o alheio, sem enxergar o próprio
umbigo. E agora? Na nossa terra há muito
desgosto e muita dor, as mulheres perdem
os seus maridos por não conhecerem
os truques de amor. Fala-se de amor e
PAULINA CHIZIANE
aponta-se logo o coração e nada mais.
Mas o amor é coração, corpo, alma, sonho
e esperança. O amor é o universo inteiro e
por isso nem a anatomia nem a cardiologia
conseguiram ainda indicar o lado do
coração onde fica o amor”. (p.41)*
9. Tradição Cultural. 89
“A nossa tradição é de longe superior ao
luto cristão. Para quê tantas lágrimas,
tantas velas, tantas flores, jejum,
abstinência, se o morto está morto e a vida
continua? Chamem-me desavergonhada.
Deem-me todos os nomes feios que
quiserem. Sou mulher e basta. Estou a
cumprir à risca a tradição ditada pela
família do meu marido.
Depois do funeral, a divisão de bens.
Carregam tudo que podem: geleiras,
camas, pratos, mobílias, cortinados. Até
as peúgas e cuecas do Tony disputaram.
Levaram quadros, tapetes da casa de
banho. Deixaram-me as paredes e o teto,
e dão-me um prazo de trinta dias para
abandonar a casa. Pilharam a mim, só
a mim. As outras não. Contam histórias
mais extraordinárias à volta delas. Dizem
que não são viúvas verdadeiras. Que
são nortenhas e têm cultura diferente.
Que os xingondos são unidos e provocar
um é provocar todos. Que os espíritos
desses senas, macuas, macondes. além
de poderosos são perigosos. Beneficiar
do estatuto de viúva é ficar nua, com uma
mão à frente e outra atrás?” (p.192)*
PAULINA CHIZIANE

Referências

CHIZIANE, Paulina. Niketche, uma história de

poligamia. 1ª ed.-São Paulo: Companhia de
Bolso, 2021.

https://www.brasildefato.com.br/2016/09/21/a-
escrita-sagrada-da-romancista-mocambicana-
paulina-chiziane, acessado em 16/09/2021.
90
SOARES Filho, Maurício. Niketche/Paulina
Chiziane: Análise de Maurício Soares Filho – 1
ed.- São Paulo: SOMOS Sistema de Ensino,
2021.

O feminismo negro de Paulina Chiziane.

GONÇALVES, Adelto. Publicado no livro
Passagens para o Índico: encontros brasileiros
com a literatura moçambicana, de Rita Chaves
e Tania Macêdo (organizadoras). Maputo:
Marimbique Conteúdos e Publicações, 2012, pp.
33-41.

SANTOS, Cristina Mielczarski dos. A presença

da voz em Niketche, de Paulina Chiziane. Nau
Literária. ISSN 1981-4526. VOL. 07, N. 01. JAN/
JUN 2011. seer.ufrgs.br/NauLiteraria. p.1-16.

CARVALHO DOS SANTOS, J. ESCRITAS SOBRE

A CONDIÇÃO FEMININA: UMA ANÁLISE DO
ROMANCE NIKETCHE, DE PAULINA CHIZIANE.
Revista da Graduação, v. 8, n. 2, 19 nov. 2015.

Exercícios
1. (IFNMG 2016) A obra Niketche: uma
história de poligamia trata das condições
subalternas das mulheres africanas, com
destaque para a questão da poligamia.
Quando a personagem Rami descobre que
o marido Tony traía com várias mulheres,
resolve:
a) Vinga-se, fugindo com outro homem
para o Norte da África, já que nessa região
as mulheres eram mais respeitadas.
b) Abandona o lar e vai para o Sul da
África, torna--se escritora que denuncia as
condições das mulheres africanas.
c) Vingar no dia do aniversário de Tony,
levando todas as mulheres do marido para
a festa e todos os filhos, de modo a expor
a poligamia do marido.
d) Nenhuma das alternativas.
2. Em determinado momento do livro, é
realizado o kutchinga. Analise as seguintes
afirmativas sobre essa prática:
I.O kutchinga é um ritual vinculado
necessariamente à poligamia, não
sendo realizado no caso de relações
monogâmicas.
Il. Sua realização consiste em passar os
bens do falecido para seu irmão mais novo.
III. No ritual, a viúva tem seu cabelo
cortado e passa por um julgamento com
base na sua relação com o marido.
PAULINA CHIZIANE
IV. Rami não só tem seus bens levados,
como também vai para a cama com o
irmão mais velho de Tony.
V. Para Tony, encontrar sua casa e sua
esposa devastadas pelo kutchinga é um
sinal de fracasso, um golpe que Rami
assiste com certa alegria.
a) Todas as afirmativas estão corretas. 91
b) Todas as afirmativas estão incorretas.
EXERCÍCIOS
c) Somente as afirmativas I e II estão
corretas.
d) Somente as afirmativas III, IV e V estão
corretas.
3. Com relação à representação
masculina na narrativa de Niketche: uma
história de poligamia, leia as seguintes
afirmações:
I. Todos os homens que aparecem na
narrativa são descritos de forma negativa,
em uma tentativa da autora de mostrar
que os homens são todos igualmente
ruins.
II. Tony simboliza os valores corruptos
do governo, deixando Rami de lado após
ganhar mais poder no trabalho.
III. Vitor possui uma história violenta, mas
tem um arco de redenção, sendo colocado
como a única figura masculina positiva em
todo o livro.
PAULINA CHIZIANE

Assinale a alternativa com a(s) afirmação

(ões) correta(s):

I e III.

II.

92 II e III.
EXERCÍCIOS

4. O termo “niketche”, que dá nome ao

livro de Paulina Chiziane é uma referência:

a) ao ritual de transferência de esposas a

um herdeiro depois da morte do marido.

b) à lenda da princesa insubordinada que

foi castigada por um dragão e teve sua
imagem impressa na lua cheia.

c) à dança de preparação para o amor de

origem macua, praticada por mulheres
recém-iniciadas para a vida amorosa.

d) ao processo de oficialização da relação

entre um polígamo e suas mulheres.

e) aos exercícios de alongamento do órgão

genital feminino para garantir o prazer
masculino.
professor Gilmar
LITERATURA BRASILEIRA E PORTUGUESA