Desenvolver as habilidades dos alunos em ilustração manual, capacitando-os a criar obras de arte visualmente impactantes e expressivas dentro do estilo de

cada um, demonstrar proficiência em diversas técnicas avançadas de ilustração e culminando em uma exposição final que destaca a criatividade e o domínio
técnico dos participantes.

6. Objetivos específicos (prever o desdobramento das ações/procedimentos para alcançar objetivo geral)

Aprofundar o conhecimento dos alunos sobre técnicas de ilustração manual.

Desenvolver habilidades avançadas de ilustração, incluindo composição, proporção e uso de cores.

Preparar os alunos para criar ilustrações de alta qualidade para uma exposição final.

7. Descrever proposta(s) de integração curricular (Propor, pelo menos, uma atividade pedagógica que envolva outras disciplinas, cursos, campo de
trabalho)

Este componente pode contribuir com representações visuais para outros componentes tais como: Projeto integrador, Projeto Gráfico, Tipografia, Design
Contexto Sócio Cultural e Branding.

8. Unidades e Tópicos

Número
de Nome Tópicos Procedimentos e ensino/aprendizagem Atividades de Avaliação
Aulas
2 Introdução. Introdução Apresentação do curso e objetivos. Realização de um arte em folha A4 que represente o
aluno, a ser desenvolvida primeiro como rascunho
Discussão sobre a importância da ilustração desenvolvido em sala de aula e depois aprimorada com o
manual e sua aplicação em diversas áreas. material a escolha do aluno para apresentação na aula
seguinte.
Visão geral dos materiais e técnicas que serão
explorados durante o curso.

Materiais Necessários:

Papel para desenho -- A4 para rascunho e A3

acima de 120gramas - Sulfite Branco sem
Margem.

Lápis de diferentes graduações (2B, 4B, 6B)

Borrachas maleáveis
 Canetas de ponta fina e marcadores de
diferentes cores

Conjunto de lápis de cor ou giz de cera de

qualidade

Conjunto de aquarelas ou guache, pincéis de

diferentes tamanhos e paleta

Papel cartão tamanho A3 para a exposição final

Nanquim preto em bisnaga

Toalha ou Pano de Prato

Pote de maionese

Forma de gelo ou Godê

Outros materiais de arte a critério dos alunos.

10 Exploração de Demonstração detalhada de técnicas avançadas Elaboração de um portfolio com as atividades

Técnicas Avançadas de ilustração, como hachura cruzada, esfumado, desenvolvidas em sala de aula.
Exploração de uso de luz e sombra, perspectiva, entre outras.
Técnicas
Avançadas Exercícios práticos para os alunos praticarem e
aprimorarem suas habilidades com cada
técnica.
20 Desenvolvimento de Os alunos escolherão um tema ou conceito para CARTAZ NO FORMATO A3;
Projetos Individuais. seu projeto final de ilustração. Mais um memorial descritivo da ilustração final.

Orientação individualizada para ajudar os alunos

Projeto
a desenvolverem suas ideias e planos para o
Individual
projeto final.

Tempo dedicado à criação das ilustrações, com

feedback contínuo do instrutor.
 4 Preparação para a Discussão sobre a importância da apresentação A avaliação será baseada na qualidade e originalidade
Exposição Final visual e preparação para uma exposição. das ilustrações finais dos alunos, bem como em sua
participação e progresso ao longo do curso.
Orientação sobre como montar e apresentar as
ilustrações no papel cartão tamanho A3 para a
exposição final.

Os alunos montarão uma exposição de suas

ilustrações finalizadas em papel cartão tamanho
Exposição Final
A3.

A exposição será aberta ao público, permitindo

que os alunos compartilhem seu trabalho com
colegas, amigos e familiares.

Os alunos terão a oportunidade de explicar suas

ilustrações e o processo criativo por trás delas
durante a exposição.

9. Referências básicas = três exemplares para cada referência, conforme projeto do curso.

GOURNEY, James. Color *AND* Light: A Guide for the Realist Painter. Andrews McMeel Publishing, 2010
DUNN, Alphonse. Pen *AND* Ink Drawing: A Simple Guide. Three Minds Press, 2015.
DK. Artist´s Painting Techniques. DK, 2016

10. Referências Complementares

SORG, Eileen. Colored Pencil. Walter Foster Publishing, 2011.

MCCLOUD, Scott. Desenhando quadrinhos: os segredos das narrativas de quadrinhos, mangás e graphic novels. São Paulo: M.Books, 2008.
MEGGS, Phillip. História do Design Gráfico. Cosac Naify, 2009.

11. Observações

Encorajar os alunos a explorar sua criatividade e experimentar diferentes estilos e técnicas de ilustração.

Incentivar a colaboração e o compartilhamento de ideias entre os alunos durante o processo de desenvolvimento dos projetos finais.

Celebrar e reconhecer o trabalho dos alunos durante a exposição final, fornecendo feedback construtivo aos seus esforços.
"Sujeito a mudanças ao longo do período letivo de acordo com o andamento das atividades didático pedagógicas."
___________________________________________________

Dimensionar o número de aulas previstas de acordo com o Calendário Letivo da UNIVILLE

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