NFT reflexões sobre o

CRIPTO mercado da arte erudita e

ARTE da arte digital
O QUE É CULTURA?
A cultura é definida como um conjunto de tradições, hábitos,
linguagem, arte, idioma, religião e todos os outros elementos que
constituem a identidade de um povo.
Quando falamos de cultura erudita, falamos apenas de elementos
estéticos e artísticos produzidos por uma certa tradição.

Na Europa no século XVIII e XIX, a cultura erudita poderia ser

caracterizada como aquela que faz referência aos clássicos da Grécia e
Roma antigas. O período clássico da Antiguidade europeia era
fortemente caracterizado pela valorização da forma e da linearidade
nas produções artísticas que fossem textuais, teatrais, musicais ou
plásticas (pintura e escultura clássica). Tudo aquilo que resgatava a
linearidade e as formas perfeitas clássicas era considerado erudito.
Saindo do contexto europeu e entrando nas
sociedades ocidentais formadas por invasores
colonos (Américas e África), podemos notar outro
sentido para a definição de cultura erudita: aquilo
que é produzido pela elite intelectual europeia. A
moda, a literatura, a música, a pintura e o teatro
brasileiros do século XIX somente eram
reconhecidos pelas elites financeiras daqui se fossem
produzidos pelas elites intelectuais europeias, em
especial a França.

A “Monalisa” é uma representante da pintura erudita

que já foi reproduzida diversas vezes em produtos
culturais populares e massivos.
Moça com Brinco de Pérola (1665)
O Nascimento de Vênus (1483)
A música ensinada nos conservatórios musicais daqui era a música europeia.
Grandes nomes dela eram o centro dos nossos estudos musicais, e nomes como o dos
músicos alemães Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig van Bethoven eram nossa
referência.
CULTURA ERUDITA, CULTURA
POPULAR E CULTURA DE MASSA
o A cultura erudita pode ser mais facilmente identificada quando colocada ao lado das
outras formas de cultura: a cultura popular e a cultura de massa. Aquela é produzida pela
elite e é feita para a elite;
o A cultura popular é a cultura tradicional dos povos, sendo considerada pelos intelectuais
europeus do século XVIII mais primitiva e intuitiva. Ela recorre às formas de fazer artístico
mais brutas e instintivas, não tendo, na maioria das vezes, um grande desenvolvimento
técnico, mas é aquela que revela as potencialidades e as raízes de um povo;
o  A cultura de massa, elemento produzido pelo capitalismo, tem como objetivo único o
lucro. Ela colhe elementos da cultura erudita e da cultura popular que podem agradar ao
consumidor e mistura-os em uma fórmula que visa a difusão massiva para a geração de
lucros. É a cultura de massa que atinge, hoje, a maioria das pessoas, criando uma espécie de
mercado cultural que não se preocupa com a qualidade de seus produtos, mas sim com o
alcance massivo de suas produções e com o lucro.
MERCADO DA ARTE
O mercado da arte, como qualquer mercado, pressupõe compradores,
vendedores e mercadorias.
Para percebermos como funciona o mercado da arte temos de pensar que esses
investimentos são feitos por um número reduzido de pessoas, geralmente
instituições financeiras. 
A lei da oferta e da demanda funciona por aqui, o que faz com que artistas
mortos – portanto com quantidade limitada de obras – tendam a ser os mais
caros e desejados desse comércio.
Entretanto, em muitos outros aspectos, o mercado de arte difere do mercado
oficial, sobretudo na fixação dos valores das mercadorias. O valor final de uma
obra de arte nem sempre é baseado no seu custo de produção e na sua mão de
obra, mas em fatores emocionais.
ECONOMIA SOLIDÁRIA /
MOEDA DE TROCA
Sua experiência com a oficina? O que trocou? Quais os pontos positivos e negativos?
Na sua opinião, como isso impacta o mercado da Arte?
CRIPTO MOEDA
As criptomoedas são moedas digitais descentralizadas, ou seja, que não são
controladas por algum órgão ou país em específico.  
Elas são criadas em uma rede blockchain que é responsável por armazenar com
segurança os mais diversos tipos de informações.  
Como, por exemplo, transações financeiras, registros e os dados de pessoas que
participam dessas transações. 
Essas criptomoedas geradas no blockchain possuem um valor que, em
alguns casos, pode ser convertido para outras moedas, como o dólar ou real, e, por
isso, elas podem ser utilizadas como moeda de troca para compra de produtos e
consumo de serviços.  
PRINCIPAIS CRIPTOMOEDAS
Bitcoin (BTC)  
Ethereum (Ether)  
Dogecoin (DOGE)  
Litecoin (LTC)  
Stablecoins 

O que é HASH11? 
O HASH11 é um ETF de criptomoedas, um fundo de investimentos que replica o
índice das principais criptomoedas do mercado, o Nasdaq Crypto Index (NCI).  
DESMATERIALIZAÇÃO |
PORTABILIDADE
AMAZON VAREJO
SPOTIFY CDS
YOUTUBE DVDS
AMAZON BIBLIOTECAS
ZOOM REUNIÕES
TWITTER JORNAIS
BITCOIN OURO
NFT ARTE FÍSICA
NFT |CRIPTO ARTE
NFT = Non Fungible Token = Tokens não fungíveis = Tokens não substituíveis

Os NFTs podem ser vídeos, criptoarte, jogos e itens colecionáveis. NFT surgiu em 2012, com a
apresentação da Coloured Coins, também conhecida como Bitcoin 2.x, uma criptomoeda que não
vingou. O NFT mais comum, hoje em dia, é o padrão ERC-721, que opera na rede Ethereum,
tendo NFTs de outros padrões, também, como o ERC-1155, da Enjin, que tem foco em
videogames.

O Ethereum é a segunda criptomoeda mais famosa do mundo, atrás somente do Bitcoin, e, no caso
do NFT, o Ethereum é fundamental, pois a chave criptográfica é armazenada no Blockchain
Ethereum (ETH), que suporta a gravação de informações extras que diferenciam uma ETH (moeda
virtual) de um NFT (ativo único).
A grande transformação do NFT, contudo, é sim na arte digital ou criptoarte. A sigla significa non-fungible token
(em tradução livre, token não fungível) e se trata de um tipo de chave eletrônica criptográfica usada de forma única.

O NFT de uma obra de arte, por exemplo, pode ser comprado como um tipo de investimento para uma possível
venda futura se esta peça se valorizar no mercado. 

E a indústria fonográfica também começa a explorar o mercado de NFTs, a banda Kings of Leon, por exemplo,
lançou um novo álbum que incluía versões em NFT com certos benefícios exclusivos para o comprador.

Pode se dizer que a tecnologia não vai acabar com a pirataria, mas pode recriar e recuperar um mercado que entrou
em crise com o surgimento do MP3, e depois, com uma pequena melhora, mas ainda ínfima, com as reduzidas
compensações do streaming.

Com o NFT, então, podemos ter o caso de verdadeiros fãs desembolsando dinheiro para angariar reconhecimento de
seu artista escolhido ou favorito e dar apoio às suas iniciativas.
GALERIA NFT
https://www.hicetnunc.xyz/gallery/objkt4objkt

https://www.tecmundo.com.br/internet/220830-primeira-galeria-arte-indigena-nft-anunciada-brasil.htm
ARTE DIGITAL
• Arte criada por algoritmos

O algoritmo é uma sequência lógica, finita e definida de instruções que devem

ser seguidas para se resolver um problema ou executar uma tarefa. Na arte
digital temos vários exemplos de artistas que utilizam as linguagens de
programação para produzir uma obra.
Em 2018 o Retrato de Edmond Belamy foi arrematado por US$
432 mil na Christie’s. Trata-se de um “quadro” produzido
com inteligência artificial (IA) que foi impresso e emoldurado. O
valor arrecadado foi bem acima das expectativas e foi notícia
naquele ano. O coletivo francês Obvious, que é o “autor” da
obra, utilizou como base o código escrito por Robbie Barrat que
não foi creditado à época. Onde normalmente as pinturas são
assinadas é possível ver um trecho do código.
Retrato de Edmond Belamy – Coletivo Obvious Detalhe da assinatura
NET ART
Internet Art esteve bem ativa entre o final dos
anos 1990 e começo dos anos 2000. Utiliza a
internet como base para suas criações. O net
artista russo Alexei Shulgin ganhou destaque com
suas criações interativas como a obra Form
Art (1997) que utiliza o HTML e requer a interação
dos espectadores para revelar novas camadas.

Alexei Shulgin - 1997 

GLITCH ART
É a utilização de “erros” digitais ou
analógicos, como chuviscos ou
distorções, deliberadamente em uma
obra. Incorporação de arquivos
corrompidos ou manipulação física de
equipamentos para a produção do
mau funcionamento e em
consequência a obra.

Glitch Art by Rosa Menkman – Wikicommons

ARTE TRANSMIDIÁTICA
É uma resposta artística a um mundo que foi se tornando cada vez mais
complexo com o advento da era digital. Advento esse que podemos
perceber com a convergência entre os meios de comunicação.
A possibilidade de criarmos outras formas de arte no ambiente digital,
os quais também se expandem e se relacionam com meios tradicionais,
potencializando a própria dinâmica do processo criativo e criando um
universo de múltiplas possibilidades ao abarcar as mais variadas formas
de mídia.
https://vimeo.com/487687967
ARTE SONORA

O som como matéria prima da

obra, às vezes é confundida com
música experimental ou
minimalista, mas também
poderia ser uma subcategoria
da arte transmidiática:
CGI (COMPUTER GRAPHIC IMAGERY)
Imagens 3D geradas por computador ou a famosa computação gráfica.
Presente em filmes, games, animações e televisão a sua utilização está cada
vez mais comum graças ao grande avanço da tecnologia e seu relativo baixo
custo aliado à alta qualidade das imagens, em alguns casos é difícil perceber a
computação gráfica em uma produção. A parte artística está no
desenvolvimento de personagens, cenários e objetos. As cada vez mais
famosas esculturas digitais fazem parte deste universo, assim como
a animação 3D.
2 ano
 GIF
Formato de imagem com
movimento, mas não se trata de um
vídeo. Ele é produzido com a junção
de imagens de baixa compressão
que dão a sensação de movimento.
 
MEME
Meme é um conceito da
internet que pode abarcar
vídeo, GIF’s, imagens estáticas
e texto. Suas características
mais comuns são os conteúdos
de humor, ironia ou crítica e o
fato do meme viralizar.
PIXEL ART
Tem como base a estética
dos computadores e games
de 8 ou 16 bits. Ela é
propositalmente pixelizada
e bastante comum na
internet.
RPG Death Trash - 2021
2 ano
PINTURA DIGITAL
Criação de pinturas e ilustrações por meio da tecnologia. A
utilização de computador e/ou mesa digitalizadora mais os
softwares indicados permite ao artista a produção de obras
com precisão e riqueza de detalhes além de permitir a
emulação de técnicas como aquarela ou óleo, por exemplo.
ATIVIDADE DE REFLEXÃO
Selecione 10 vídeos ou imagens que mais te chamaram a atenção na
internet (Memes, ilustrações, vídeos de qualquer tipo, filme, jogos,
etc). Faça prints desses conteúdos, escreva em um doc uma palavra
para cada imagem e depois crie um texto poético, um conto ou faça
uma ilustração (digital ou manual) que junte todos esses elementos.
Enviar as imagens anexadas no Classroom junto com o texto pronto e
apresentar na aula seguinte.