A arte visual no mundo contemporneo1

Nelc Andreatta Kunzler2

Resumo
O mundo contemporneo multifacetado, complexo e polmico. Alguns tericos o
denominam de Ps-Modernidade, outros de Modernidade tardia, outros ainda, de
Neomodernidade. Na arte, como em outros campos, j se fala em Hipermodernidade.
Alguns ainda acreditam que estamos em plena Modernidade. So diversos os estudos
acerca das denominaes do momento atual. em meio a essa pluralidade de posturas,
idias e fatos que o mundo contemporneo est se constituindo e nele est inserido o(a)
artista e a arte. Neste texto, visamos fazer um recorte, especificamente, da arte visual
contempornea vinculada ao contexto atual e como algumas questes mais amplas do
mundo contemporneo aparecem nas caractersticas da arte; como os pensamentos
atuais refletem e interferem no processo de criao e de fruio artstica. As
caractersticas e pensamentos atuais que abordamos ao contextualizar a arte no mundo
atual so: a dissoluo das grandes narrativas; a cultura; a identidade; a incluso das
diferenas; a globalizao; a fragmentao e a efemeridade.
Palavras-chave: contemporaneidade, arte visual contempornea, pluralidade.

Abstract
The contemporary world is multifaceted, complex and controversial. Some theorists call it
Post-Modernity, other ones as late Modernity, and even others as Neo-Modernity. In art,
like in other fields, there is already talking about Hypermodernity. Some still believe that
we are in full Modernity. There are several studies about the names used currently. It is
amid this plurality of positions, ideas and facts that the contemporary world is being
constituted, and the artist and the art are inserted in it. In this paper, we aim to make a
cut, specifically of the contemporary visual art linked to the current context and how
some broader issues in the contemporary world appear in the characteristics of art, such
as current thoughts reflect and interfere in the process of artistic creation and enjoyment.
1

O presente artigo parte da dissertao intitulada O ensino da arte visual contempornea e a formao do(a)
professor(a) de arte: anlise de uma experincia desenvolvida nas escolas de Jia defendida em 27/09/05,
sob a orientao da Prof. Claudia Luiza Caimi, Doutora em Teoria da Literatura pela PUC/RS.
2

Graduada em Educao Artstica Habilitao Artes Plsticas, Especialista em Metodologia do Ensino das
Artes e Mestre em Educao nas Cincias, pela UNIJU- Universidade Regional do Estado do Rio Grande do Sul.
professora efetiva da rede estadual de ensino do estado do RS. Atualmente trabalha no Setor Pedaggico da
36 Coordenadoria Regional de Educao, de Iju, atuando na formao continuada de professores de arte da
regio de abrangncia da 36 CRE e na organizao de eventos culturais e artsticos.

The characteristics and current thoughts that we address when contextualizing the art in
the world today are: the dissolution of large narratives; the culture; the identity; the
inclusion of the differences; the globalization; the fragmentation and the ephemerality.
Keywords: contemporaneity, contemporary visual art, plurality.

As obras de arte so criadas a partir do dilogo e da vivncia do artista com o contexto

social, poltico, econmico, filosfico, em que est inserido. Sendo assim, caractersticas
que se fazem presentes no mundo contemporneo refletem na arte, seja na postura do
artista, no conceito da arte e/ou nas caractersticas apresentadas nas diferentes
linguagens artsticas. Compreender a arte visual contempornea, assim como qualquer
arte requer entend-la vinculada ao contexto atual, buscando situar como questes mais
amplas que envolvem o mundo contemporneo nela se apresenta. Para isso, buscamos
fazer relaes com as seguintes discusses e a arte: a dissoluo das grandes narrativas;
a cultura; a identidade; a incluso das diferenas; a globalizao; a fragmentao e a
efemeridade, numa tentativa de ampliar repertrios e aproximar os leitores de uma maior
compreenso da arte de hoje.
A arte contempornea, assim como as obras de outros tempos, busca sentido. E o
espectador tambm. O que ocorre que muitas vezes os espectadores no compreendem
as manifestaes a que esto expostos, o que os leva a duvidar de sua legitimidade. Mas
por qu? Ser que a arte de hoje no consegue sensibilizar o pblico? Ou ser que ele
que no est suficientemente aberto ou preparado para lidar com essa produo?
(ALBUQUERQUE, 2005a, p. 14). Essa sensao de incompreenso e de dvida do que
arte, no to recente assim. Em outros tempos tambm acontecia esse estranhamento.
Engana-se quem pensa que este estranhamento privilgio dos
dias atuais. A histria da arte marcada por incompreenses. Van
Gogh vendeu um nico quadro em toda a sua vida. Proust teve sua
obra-prima recusada por vrias editoras. Czanne foi rechaado
pela prpria famlia [...] (ALBUQUERQUE, 2005a, p. 15).
Para Agnaldo Farias, citado por ALBUQUERQUE (2005a, p.15), a incompreenso do
pblico leva muitas vezes rejeio e se torna atitude de defesa do espectador, uma vez
que a arte de hoje tira o cho da gente. Prope novas formas de se olhar as mesmas
coisas. Da o sentimento de averso: algo que eu no compreendo algo que afirma a
minha impotncia.
Entender a arte contempornea requer saber tambm o que significa ser contemporneo
em arte. Nem tudo que se produz em arte hoje pode ser classificado enquanto arte

contempornea. Agnaldo Farias diz em entrevista a Albuquerque que o termo no designa

uma questo temporal.
Eu cobro da arte que ela me inquiete. Isso poderia ser uma
definio: contemporneos so os trabalhos que no so
acomodados. Dentro dessa lgica, Goya profundamente
contemporneo. Continua difcil olhar uma obra dele. Ficar diante
de um Velzquez no mole. [...] H obras que perduram, no
perdem o vigor. [...]Por isso eu diria que nem tudo que feito
agora arte contempornea, mas nem tudo o que foi feito
anteriormente arte do passado (ALBUQUERQUE, 2005a, p.14).
O que nos falta, talvez, seja compreender tambm um pouco mais sobre o mundo em
que este artista est inserido e como as idias e pensamentos deste mundo vo
modificando-se e interferindo na arte.
A partir da segunda metade do sculo XX, o mundo foi marcado por mudanas
importantes nos mais diferentes segmentos da sociedade. Com a 1 e a 2 Guerra
Mundial, o mundo rev sua caminhada e a crena na cincia comea a ser abalada.
Santos (2004, p. 20), que defende a possibilidade de vivermos um momento psmoderno, diz que
simbolicamente o Ps-Modernismo nasceu s 8 horas e 15 minutos
do dia 6 de agosto de 1945, quando a bomba atmica fez booom
sobre Hiroshima. Ali a modernidade equivalente civilizao
industrial encerrou seu captulo no livro da Histria, ao superar
seu poder criador pela sua fora destruidora.
Isso abala a crena na cincia, visto que a sua fora foi usada para a destruio da
humanidade. O progresso tcnico-cientfico no trouxe a felicidade desejada a uma
grande parcela da populao como se acreditava.
Com esses acontecimentos, o pensamento moderno toma variados rumos. O perodo
ps-guerra traz novas reflexes e mudanas de postura frente vida, ao conhecimento,
razo.
No contexto da arte, Duchamp foi o mais radical, que com seus ready-made3, ousou
criticar e questionar a arte e seu papel. A arte artesanal, para Duchamp e os dadastas,
estava morta, ao mesmo tempo em que no se acreditava que a industrializao e a vida
moderna pudessem aliar-se arte ou vice-versa. Os ready-made dispensaram o
artesanato e no se aderiram s tcnicas industriais. Essa ruptura provocou uma srie de
discusses acerca da arte: Quem o artista? O que a arte? Quais os rumos que ela
3

ready-made: nome dado por Marcel Duchamp a artigos e objetos produzido em massa, selecionado ao acaso
pelo artista e exposto como obra de arte. Esses objetos um entre uma srie de outros idnticos, sem
individualidade ou caractersticas prprias.

deve tomar? Quem decide o que e quando arte? Essa atitude de Duchamp abriu
caminhos a outras manifestaes e conceitos da arte, redefinindo suas caractersticas.
Mais tarde, na dcada de 60, a arte amplia-se ainda mais e seus conceitos variam, outras
linguagens e outras formas de representao so abordadas pelos artistas (provocados a
partir das idias de Duchamp e os dadastas, e tambm dos cubistas no incio do sculo
XX). Deste perodo em diante, a arte, considerada para alguns autores como psmoderna, para outros como um desdobramento e amadurecimento do Modernismo,
rompeu limites e tornou-se ecltica.
A pintura no morreu, tampouco a escultura. Juntaram-se a elas
instalaes, objetos, textos, Internet e outros meios. Um elenco
complexo e sofisticado de suportes e possibilidades matricas se
abre naturalmente aos artistas, que substituem essa preocupao
com o meio por uma outra, ligada ao sentido. Artistas
contemporneos buscam sentido. Um sentido que pode estar
alicerado nas preocupaes formais que so intrnsecas arte e
que se sofisticaram no desenvolvimento dos projetos modernistas
do sculo 20, mas que finca seus valores na compreenso (e
apreenso) da realidade, infiltrada dos meandros da poltica, da
economia, da ecologia, da educao, da cultura, da fantasia, da
afetividade (CANTON, 2001, p. 30).
E essa arte ecltica em muitos de seus aspectos: no s na linguagem, mas tambm
no suporte, nos materiais, no conceito, na relao com o espectador. Ecltica tanto
quanto o mundo em que vivemos.
O momento atual apresenta muitas facetas, plural e transitrio em pensamentos,
posturas, aes e acontecimentos. Para melhor compreend-lo, temos que entend-lo
cheio de contradies, como nos apresenta BERMAN:
O turbilho da vida moderna tem sido alimentado por muitas
fontes: grandes descobertas nas cincias fsicas, com a mudana
da nossa imagem do universo e do lugar que ocupamos nele; a
industrializao de produo, que transforma conhecimento
cientfico em tecnologia, cria novos ambientes humanos e destri
os antigos, acelera o prprio ritmo de vida, gera novas formas de
poder corporativo e de luta de classes; descomunal exploso
demogrfica, que penaliza milhes de pessoas arrancadas de seu
habitat ancestral, empurrando-as pelos caminhos do mundo em
direo a novas vidas; rpido e muitas vezes catastrfico
crescimento urbano; sistemas de comunicao de massa,
dinmicos em seu desenvolvimento, que embrulham e amarram,
no mesmo pacote, os mais variados indivduos e sociedades;(...)
um mercado capitalista mundial, drasticamente flutuante, em
permanente expanso. (1997, p. 16).
O mundo tambm modificou-se rapidamente devido ao processo de globalizao pois
atualmente este se tornou bem mais acelerado e intensificado pelas novas tecnologias.

Primeiro veio a TV, depois a informtica, que alteram de maneira intensa e profunda o
modo das relaes afetivas, cognitivas e sensveis das pessoas, uma vez que se acentua
a relao virtual com o mundo, limitando a experincia vivenciada diretamente.
A globalizao se refere queles processos, atuantes numa escala
global, que atravessam fronteiras nacionais, integrando e
conectando comunidades e organizaes em novas combinaes
de espao-tempo, tornando o mundo, em realidade e experincia,
mais interconectado (HALL, 2003, p. 67).
Globalizao tambm implica uniformizao, troca e reconhecimento de padres
econmicos e culturais em mbito mundial, dada a rapidez e a facilidade de comunicao
nos tempos atuais.

Enquanto no passado os instrumentos da integrao foram a

caravela, o barco vela, o barco a vapor e o trem, seguidos do telgrafo e do telefone, a

globalizao recente faz-se pelos satlites e pelos computadores ligados Internet. Tais
meios geram grandes mudanas no sentido de produzir novas identidades sociais e
individuais.
Segundo alguns autores, estamos na era ps-industrial e na era da informao, o que
modifica bastante o modo de vida em que estamos inseridos. A denominao de
sociedade da informao serve para designar este mundo mediatizado em que hoje
vivemos. A percepo que temos hoje do mundo modificou-se devido aos complexos e
constantes dispositivos de mediatizao que marcam e modificam o ritmo da nossa vida
cotidiana, interferindo cada vez mais no s a nossa percepo imediata do mundo, mas
tambm na nossa experincia individual e coletiva.
Heartney apresenta algumas situaes ps-modernas para caracterizar o perodo de
hoje como Ps-modernidade.
Considerem, por exemplo, a excluso da imprensa das cenas reais
de carnificina durante a Guerra do Golfo de 1991. No lugar delas,
foi mostrada uma gravao, realizada pela aeronutica, do visor
do equipamento de tiro dos avies. Isso resultou em uma guerra
que acabou na tela da televiso como um videogame de golpes
cirrgicos em alvos abstratos, bidimensionais. (HEARTNEY, 2002,
p. 7).
Com esse exemplo marca-se uma forte caracterstica ps-moderna por sua remoo de
uma realidade, cuja ausncia nem mesmo sentida. A nossa compreenso do mundo
baseada, antes de mais nada, nas imagens mediadas. (HEARTNEY, 2002, p. 7).
Para Pereira, que designa o perodo atual de Ps-Modernidade, o processo iniciado com
os movimentos culturais da dcada de 60 tornou-se ponto culminante que discutiu

questes em relao ao pensamento anterior e provocando mudanas no pensamento

moderno, chegando ao ps-moderno. Ele retrata o movimento cultural de 60 como
[...]movimento cultural de efeito poderoso como o de um tufo
que veio destelhando o que encontrava pela frente, que
culminaram no emblemtico ano de 68, com um desejo de quebra
de paradigmas estampado flor da pele, injetado pelo rockin roll,
pela plula anticoncepcional, pelos primeiros efeitos da revoluo
feminina, e pelo anncio, no campo das cincias esotricas, da
chamada Era de Aqurio, por Alice Blay, em 1972, para o incio do
III milnio (PEREIRA, 2005, p. 2)
O Ps-modernismo o nome aplicado s mudanas ocorridas nas cincias, nas artes e
nas sociedades avanadas, desde 1950.
Ele nasce com a arquitetura e a computao nos anos 50. Toma
corpo com a arte Pop nos anos 60. Cresce ao entrar pela filosofia,
durante os anos 70, como crtica da cultura ocidental. E amadure
hoje, alastrando-se na moda, no cinema, na msica e no cotidiano
programado pela tecnocincia (cincia + tecnologia invadindo o
cotidiano
com
desde
alimentos
processados
at
microcomputadores), sem que ningum saiba se decadncia ou
renascimento cultural. (SANTOS, 2004, p. 8).
Aps a 2 Guerra Mundial, inicia-se a incredulidade perante o metadiscurso filosficometafsico com

suas

pretenses atemporais e universalizantes. Sendo assim, a

contemporaneidade anti-totalitria, isto , democraticamente fragmentada, e serve

para afiar a nossa inteligncia para o que heterogneo, marginal, marginalizado,
cotidiano, a fim de que a razo histrica ali enxergue novos objetos de estudo. Perde-se a
grandiosidade, ganha-se a tolerncia. (LYOTARD, 2002). Como conseqncia dessa
incluso das diversas narrativas e verdades, uma caracterstica que se evidencia no
mundo contemporneo a fragmentao e, junto ela, a aceitao/incluso das
diferenas, assim como a construo e permanente reconstruo de novas identidades.
Diramos

que

mundo

contemporneo

constitui-se

num

tempo

marcado

pela

multiplicidade difusa que lhe caracteriza. O momento atual reconhece a fragmentao, a

efemeridade, a ambigidade, as contradies, as descontinuidades, as mltiplas
verdades.
A partir disso, alguns traos marcantes adquirem notoriedade na sociedade atual, tais
como:
incluso da corporeidade; anncio da viso holstica da sociedade
do futuro e da produo do conhecimento - novo paradigma de
cincia a inscrito em profundo dilogo, por exemplo, com as
religies; imploso das metanarrativas grandiloqentes da
modernidade e seus conceitos bsicos: Estado, classe social,
trabalho, masculinidade, sexualidade, etc.; crise da instituies de

sustento do paradigma anterior: famlia, moral, etc.; quebra dos

valores eternos da civilizao em declnio; desero dos valores
da alta cultura iluminista, cedendo a outras formas de
manifestao cultural antes soterradas a cultura afro, por
exemplo; quebra da lgica da atuao revolucionria do antigo
sujeito de classes (revoluo molar) em prol de outro paradigma
revolucionrio (revoluo molecular) no campo do desejo;
aparecimento de novas linguagens em todos os mbitos de ao e
das relaes humanas; incluso das diferenas, antes negadas ou
ocultas, no movimento das chamadas minorias como espaos do
novo sujeito coletivo e suas formas moleculares de revoluo;
incluso do conhecimento em rede computador, Internet, etc.
como fator irreversvel; incluso do mercado como vetor das
relaes sociais, e outros traos (PEREIRA, 2005, p. 6)
Para melhor ilustrar esta contemporaneidade na qual estamos inseridos, que se
apresenta to mltipla, fugaz, efmera, composta de diversos paradoxos, Pereira expe
outros traos marcantes que nos interessa serem aqui apresentados, mesmo que de
maneira

sucinta,

fim

de

enunciar

que

essas

idias,

presentes

no

contexto

contemporneo, muitas vezes, aparecem tambm nas obras de arte como forma de
discusso de temas e questes, ou mesmo em sua composio. Esses traos so:
A crise da razo; [...] a impossibilidade (provisria) de engendrar
valores duradouros; heteronomia ao mercado como necessidade,
mas tambm como miragem e iluso o mercado senhor de
tudo; submisso aos ditames da publicidade e emergncia da
cultura
de
massas
impondo
uma
homogeneidade,
ou
pasteurizao da cultura como mero entretenimento o lugar
ocupado pelas programaes de TV, por exemplo; dissoluo do
sentido
de
Histria
que
se
reflete
numa
visvel
desmemorializao principalmente das geraes mais jovens;
crise mundial da educao em processo de profunda mudana mas
em estado de descrena geral sobre seus reais efeitos; crise da
f no progresso ilimitado [...]; fim da crena nas cosmovises
devido crise das metanarrativas; imploso do sujeito moderno
o da revoluo molecular; narcisismo e hedonismo exacerbados;
corpolatria - por exemplo, na febre de malhaes em academias;
necessidade de viver o belo (nova esttica); atendimento s
necessidades de cada um como expresso do individualismo e do
relativismo tico: minha liberdade termina onde comea a sua e
vice-versa, como se ouve, alhures; emergncia da psi como
sucedneo da f necessidade de absoro de uma literatura de
auto-ajuda - expresso do sentimento de abandono do sujeito,
antes senhor de suas aes de mudana (PEREIRA, 2005, p. 6).
O contexto atual caracteriza-se como um contexto complexo, mltiplo, indefinido, que
toma rumos diversos, assim como o homem e mulher do nosso tempo, em crise, em
transformao, em busca da auto-afirmao e da prometida felicidade que o progresso
no garantiu a todos.

Segundo Harvey (1992), um contexto bastante complexo que a contemporaneidade

comporta no campo artstico, ora a arte sendo efmera e fugidia, ora sendo eterna e
imutvel. um campo minado e, muitas vezes, extremamente frtil de mudanas, crises
e rupturas. Neste campo encontram-se os objetos, os happenings4, as performances5, a
vdeo-arte6, a land art7, a arte do computador8, a instalao9 e tambm o cinema, a
propaganda, as telenovelas, entre tantas outras. As imagens invadem o mundo atual de
forma acentuada e crescente.
E, neste contexto encharcado de imagens, de experincias estticas, de manifestaes
artsticas, concebvel que muitos no entendam a arte contempornea, caindo na
inevitvel pergunta: isso arte? Talvez o seu no compromisso com a lgica, com algo
que deva ser comprovado, que a torna incompreensvel. Talvez a sua complexidade,
faa parte da prpria complexidade humana.
Com o questionamento s metanarrativas, por exemplo, algumas caractersticas da arte
que vinham-se apresentando at ento so postas em questo. No h um estilo nico a
ser seguido e a arte rompe fronteiras no que se refere s linguagens e aos materiais
usados. A verdade no mais nica.
O questionamento s grandes metanarrativas significa a decadncia ou, ao menos, no
mais a supremacia das grandes idias, valores e instituies ocidentais como Deus,
verdade, famlia, cristianismo, conhecimento cientfico, etc. - os discursos globais e
totalizantes. Busca-se, junto a estes, tambm o desenvolvimento e valorizao de
temas antes considerados menores ou marginais em filosofia: desejo, loucura,
sexualidade, linguagem, poesia, sociedades primitivas, jogo, o cotidiano (SANTOS,
2004, p. 73 74).
O cotidiano na arte contempornea no aparece somente nos materiais e suportes
usados como tambm nos temas, nas questes que os artistas propem atravs de suas
obras. H, por exemplo, muitos artistas que falam de si, artistas fazendo histrias de

happenings: significa acontecimento. Os artistas no produzem um produto final sendo o acontecimento o

prprio produto. Normalmente o prprio artista quem realiza o acontecimento, utilizando-se do prprio corpo.
5
performances: trabalho artstico apresentado ao pblico sob a forma de uma ao (teatral). As primeiras
performances foram apresentadas durante os anos 60 no quadro de movimento Fluxus, que visava ao
alargamento do conceito de arte.
6
vdeo-arte: campo da produo artstica contempornea que abrange os trabalhos em que o vdeo usado
como suporte e que explora seus recursos de linguagem.
7
land art: os trabalhos so realizados fora do ateli, em desertos, lagos secos ou florestas, destinado a durar
pouco, com ausncia do espectador. As obras chegam ao museu ou galerias na forma de fotos, mapas, vdeos
ou filmes.
8
Arte do computador: arte que utiliza os meios oferecidos pelas novas mdias, como a informtica e a Internet.
9
Instalao: obra de arte que integra o espao de exposio como um componente esttico. Constituem-se em
obras tridimensionais, criadas com diversos materiais e objetos, incluindo luzes de neon e cuja colocao
varivel conforme o local. criada na relao com o espao. O artista entende o lugar e cria a partir dele.
Tambm permite um conjunto de linguagens.

vida, auto-referncia, imbudas de tonalidades pessoais e ntimas. Um exemplo a que

podemos nos referir a artista Keila Alaver, que sempre trabalhou com o tema autoretrato.
Sua maneira de lidar com ele estabelece um comentrio ao mesmo
tempo absurdo e irremediavelmente sensato, a respeito do
estranhamento e da sensao de solido, de artificialismo e de
distanciamento que a sociedade contempornea impinge a cada
pessoa (CANTON, 2001, p. 69).
A obra Karen, Sandra, Ellen, Eliane, Henry, Keila e Chico, de 1996, trata de uma caixa
de luz (backlights), com imagens trabalhadas no computador em que sua fotografia se
justape imagem de outras crianas, todas transformadas em bonecos autmatos, com
expresses vazias, congeladas, realizando atos cotidianos.

Figura.01 Karen, Sandra, Ellen, Eliane, Henry, Keila e Chico Keila Alaver
O cotidiano aparece tambm na discusso de temas como sexualidade, gnero, trabalho,
temas sociais, identidade e anonimato, entre tantos outros. Como exemplo, podemos
citar o artista Hlio Melo, que em
[...]suas sries interminveis somam sapatos, recolhidos nas ruas,
lixos e brechs da cidade. So sapatos nicos, sem pares, que o
artista enfileira e compe com outros, formando uma tapearia
estranha, cheia de histria e, ao mesmo tempo, anonimato. Nesse
colecionismo, o artista busca tambm apontar a sociedade e o
contexto de contraste entre riqueza e pobreza, estendendo ao
trabalho aspectos polticos. Seu trabalho recente inclui autoimagens fotogrficas inseridas em cenas inusitadas. (CANTON,
2001, p. 65-66).

Figura.02 Sem Ttulo Hlio Melo

Se Deus e a igreja j haviam sidos questionados anteriormente, j no incio da
Modernidade, o questionamento cincia bem mais recente, uma vez que a prpria
Modernidade foi quem a fortaleceu como nica verdade, deixando de lado outras
dimenses tambm necessrias ao ser humano. Sendo assim, no momento em que se
questiona as grandes verdades, outras dimenses da vida, para alm do conhecimento
cientfico, gradualmente vo sendo aceitos e/ou retomados como importantes. Constituiuse, ento, um momento em que as verdades so tidas como provisrias. A cincia uma
entre outras verdades. Convivemos, como nunca antes, com as mltiplas formas de
entendimento sobre as coisas, o saber ps-moderno no somente o instrumento dos
poderes. Ele agua nossa sensibilidade para as diferenas e refora nossa capacidade de
suportar o incomensurvel. (LYOTARD, 2002, p. 17).
A cultura uma dessas outras dimenses que passa a ser olhada como importante e
significativa na constituio dos sujeitos e das sociedades, na constituio do mundo
contemporneo. Por muito tempo, ela foi olhada enquanto uma dimenso inferior s
outras. Tnhamos um olhar naturalista sobre muitas coisas e a criao divina e biolgica
foi destinada a definir e responder a muitas questes que hoje passam a serem
explicadas tambm pela cultura em que estamos inseridos.
Os movimentos da dcada de 60 foram movimentos de intensa modificao e influncia
acerca do pensamento moderno em relao cultura. Eles deram maior significao a
essa dimenso e trouxeram um novo e intenso olhar a ela. Todos estes movimentos, de
formas diversas, questionaram o posto, o dado, o natural, o estabelecido. Hall (2003, p.
44) aponta o feminismo como o exemplo principal desses movimentos. Junto ao
feminismo, acrescentam-se os movimentos estudantis (como o famoso 1968) e os de
contra-cultura, bem como os movimentos revolucionrios de ento. Com sua mobilizao
mostraram que o que era natural, como a diferena homem-mulher, ou o que era (e ,
para muitos ainda) anormal, como o homossexualismo, no passava de construes
sociais.

10

Assim, a cultura na qual o artista est mergulhado influencia no seu pensamento e na

construo de sua obra e, por conseqncia na compreenso do espectador. O artista
reflete questes do seu tempo e dos pensamentos dos homens e mulheres deste tempo.
Ser artista no dom divino ou natural, construo. O artista no diferente dos
outros, vive e trabalha diariamente como todos os outros profissionais. Neste contexto,
ele visto enquanto um profissional, no mais o gnio criador, nem mais um exmio
artfice de sua tcnica.
Sendo a criao uma construo do artista, que toma emprestado aquilo que est ao
seu redor para criar sua arte, incluindo o que a histria deixou, o novo na arte no mais
significa algo puramente criado, distante do cotidiano. O artista apropria-se de elementos
materiais e outras imagens j existentes, frutos tanto da indstria cultural, como do
mercado e dos elementos da cultura popular. Com isso, tambm aproximam-se arte
erudita e arte popular.
Uma das conseqncias de a arte ter-se livrado do
desenvolvimento passo a passo era a liberdade de buscar
inspirao em toda parte: [...] ela agora no precisava restringirse s belas-artes ou s artes elevadas, mas tambm podia
empregar o artesanato ou outras tcnicas, materiais e temas
culturais inferiores onde lhe parecesse adequado (ARCHER,
2001, p. 155-156).
Hoje o artista no quer romper com o passado, como foi no Modernismo. Traz sua arte
a citao, a apropriao, a colagem, valoriza os modelos de referncia, recombina o que
j existe e o apresenta de outra maneira. A citao podia aparecer sob inmeras formas
cpia, pastiche, referncia irnica, imitao, duplicao, e assim por diante , mas por
mais que seu efeito fosse surpreendente, ela no poderia reivindicar a originalidade
(ARCHER, 2001, p. 156). H um reencontro com a tradio, buscando referncias no
passado, diferente do Modernismo, que ditava o novo e o rompimento com a tradio.
Disso conclui-se tambm que, para ser contemporneo, o artista no necessita
expressar-se somente a partir das linguagens recentes e nem somente pelas tecnologias
mais atuais, nem todo artista precisa trabalhar com instalao, vdeo, performance ou
interveno para ser contemporneo. H aqueles que seguem fiis s mdias tradicionais
pintura, escultura, gravura ou desenho e nem por isso so menos atuais
(ALBUQUERQUE, 2005g, p. 40).
Um exemplo de artista que contemporneo na pintura o artista Franz Ackermann. Ele
a prova de que a pintura no morreu e de que, para ser contemporneo no
necessariamente era preciso estar no campo da fotografia, ou do cinema, da arte
conceitual, da instalao ou outra linguagem das mais recentes.

11

Nos seus quadros de grande formato, que ocupam por vezes a

totalidade do espao, ele trabalha de maneira sugestiva com a
nossa percepo do mundo exterior, as suas estruturas, as suas
cores, as suas formas, as suas iluses, os seus clichs cheios de
associaes (RIEMSCHNEIDER/GROSENICK, s/d, p. 10).
Ackermann j trabalhou com pequenas aquarelas em formato de bolso, os Mental
Maps. Mas a partir de 1997, o artista trabalha cada vez mais com o conceito de pintura
total.
Algumas pinturas so comprimidas pelas linhas das paredes ou so
aplicadas directamente nas paredes, integradas num panorama
espacial que provoca o efeito de um crculo cinematogrfico sem
fim. No projecto <<Songline>>, 1998, Ackermann criou um
mdulo espacial transportvel que rodeava e fechava totalmente o
espectador. A este trabalho acrescentam-se igualmente fotografias
publicitrias, e espelhos que reflectem as sugestes mediticas da
experincia
do
mundo
e
da
sua
problemtica
(RIEMSCHNEIDER/GROSENICK, s/d, p. 10-11).

Figura.03 Songline Franz Ackermann

Outro exemplo de contemporneo na pintura a artista Karin Lambrecht. Suas obras
tratam de pinturas atpicas que lidam com terra, sangue de animais, tecidos queimados
e/ou rasgados. Assim,
As cores de suas telas so extradas no de tubos de tintas
industrializadas, mas de pigmentos naturais, indo desde os gros
de terra at o sangue derramado no abate de animais. Muitas
vezes, essas obras so realizadas ao ar livre, com a artista
tomando uma vassoura como pincel, para depois deix-las ao
relento, sujeitas ao do sol, do vento e da chuva, que lhes vo
alterando ainda mais a aparncia, como se fossem co-autores
autnomos da obra, que no compartilham com a artista o rumo
que est sendo dado, como o tecido e a estrutura de madeira, as
cores que vo sobre as telas pertencem ao mundo; no so
elementos idealizados; trazem dele o peso, a textura, o cheiro.
(FARIAS, 2002, p. 56).

12

Figura.04 Sem Ttulo Karin Lambrecht

No contemporneo, a idia de autoria, to marcada e valorizada durante todo o perodo
da Arte Moderna, comea a se dissipar no momento em que artistas propem as suas
criaes em conjunto com outros profissionais. At hoje, grande parte dos trabalhos que
se utilizam de tecnologias de ponta necessitam de parcerias com engenheiros, bilogos e
programadores para serem viabilizados (ALBUQUERQUE, 2005f, p. 34).
Tambm nessa idia de dissipao da autoria, discute-se a participao do pblico. Muitas
obras que pedem a interao das pessoas, na Internet, por exemplo, muitas vezes no
sabe o seu produto final, no que vai resultar. tambm a valorizao do processo.
Ao se observar uma pintura de Rembrandt ou Monet, tambm no
possvel enxergar todo o processo criativo que est por trs dela.
A diferena que, para esses pintores, suas telas funcionavam
como sntese daquilo que buscavam exprimir, enquanto, para
muitos artistas contemporneos, o que resta de seus trabalhos
nem sempre tem o mesmo valor da experincia ou da idia que os
produziu (ALBUQUERQUE, 2005, p. 27).
O artista de hoje no mais se identifica com um estilo nico ou participa de movimentos,
at porque eles quase no existem mais. Sua identidade tambm no mais nica.
A arte contempornea avessa idia de uniformidade. Mas essa
no uma particularidade da produo artstica. A multiplicidade
marca dos tempos atuais, seja na cincia, na filosofia, na
gastronomia, na televiso. o famoso de tudo um pouco, que
caracteriza quase todos os campos da cultura e permite que
artistas e pensadores dem vazo a mltiplas experincias,
propostas e reflexes (ALBUQUERQUE, 2005b, p. 12).
A noo de identidade est diretamente ligada idia de sujeito. Da idia de um sujeito
moderno centrado, dotado das capacidades de razo, de conscincia e de ao (HALL,

13

2003, p. 10), o qual buscado pela Modernidade, passamos a um sujeito sendo formado
pelo seu entorno, em interao social, nem sempre pertencente a uma nica identidade.
O sujeito, previamente vivido como tendo uma identidade unificada e estvel, est
tornando-se fragmentado; composto no de uma nica, mas de vrias identidades,
algumas vezes contraditrias ou no resolvidas (HALL, 2003, p. 12).
O entendimento que tnhamos de uma identidade nica, desde os nascimentos at a
morte, coloca uma idia naturalista sobre nossa formao identitria e de sujeito.
A identidade plenamente unificada, completa, segura e coerente
uma fantasia. Ao invs disso, medida em que os sistemas de
significao e representao cultural se multiplicam, somos
confrontados por uma multiplicidade desconcertante e cambiante
de identidades possveis, com cada uma das quais poderamos nos
identificar - ao menos temporariamente (HALL, 2003, p.13).
A globalizao foi fator fundamental que tambm fragmentou o sujeito e sua identidade,
tanto cultural quanto individual, assim como as tornou provisrias, de mudana constante
e rpida. As sociedades da modernidade tardia so caracterizadas pela diferena; elas
so atravessadas por diferentes divises e antagonismos sociais que produzem uma
variedade de diferentes posies do sujeito - isto , identidades (HALL, 2003, p. 17).
Segundo SILVA,
vivemos num mundo social no qual novas identidades culturais e
sociais emergem, se afirmam, apagando fronteiras, transgredindo
proibies e tabus identitrios, num tempo de deliciosos
cruzamentos de fronteiras, de um fascinante processo de
hibridizao de identidades. um privilgio, uma ddiva, uma
alegria viver num tempo como esse, num tempo assim. (2003, p.
7).
Mas, ainda segundo ele, tambm estamos vivendo num mundo em que muitas pessoas
sofrem excluses, um nmero altssimo de pessoas esto excludas de um projeto de uma
vida vivida com qualidade.
A diversidade/pluralidade entra com fora enquanto uma das caractersticas mais
marcantes tambm da arte contempornea, tanto no que se refere escolha de materiais
e suportes, quanto nas linguagens artsticas.
Ao lado de vdeos e instalaes, convivem democraticamente
fotografias, objetos, performances, intervenes e at mesmo
pinturas. E no se est falando em uma diversidade de categorias.
At porque hoje em dia complicado delimit-las. (ALBUQUERQUE,
2005b, p. 12).

14

A caracteriza-se outro item importante na arte de hoje: as fronteiras entre as linguagens

quase no existem ou so muito tnues, assim como misturam-se vrias, dependendo da
proposta do artista. O que os artistas propem justamente esta falta de limites. No h
mais clareza quanto s fronteiras do campo artstico. Tudo possvel (ALBUQUERQUE,
2005, p. 12). No sendo a arte ecltica s nas categorias, as linguagens de hoje se
misturam, dificultando a possibilidade de nomin-las.
Antes, cada linguagem estava voltada para si mesma: a pintura
discutia elementos estritamente pictricos, a escultura questionava
elementos estritamente escultricos e assim por diante. [...] Com a
crise da arte moderna, a gente passa a ter expresses que no so
nem escultura, nem pintura, nem desenho, mas carregam vrios
desses elementos (FARIAS, 2005, p. 14).
At o incio do sculo XX, os artistas, no arriscavam muito quanto escolha dos
materiais usados e nem na mistura deles. Nas artes visuais a pintura era pintura, no se
agregava a ela outros recursos como colagem, por exemplo. Os artistas mantinham a
tradio de usar tintas para a pintura; gesso, argila, bronze (em separado) para
esculturas. Os movimentos das vanguardas histricas (Cubismo, Dadasmo, Surrealismo,
etc.), mostraram toda a sua fora como movimentos que iniciaram o processo de ruptura
formal dos limites na arte.
A artista Nora Correas ao criar a instalao Instalacin Amrica para a Cidade dos
Contineres na III Bienal do Mercosul, em 2001, apresenta um exemplo de que as
linguagens no tm fronteiras delimitadas. Nela, a artista apresentou suas idias de
questionamento violncia atravs do recurso do objeto: vrios revlveres de brinquedo
instalados nas duas laterais do continer. Na mesma instalao, frente, uma produo
em vdeo mostrava cenas fragmentadas e repetidas de violncia. Ao entrar no continer o
pblico tambm ouvia sons de tiros, gritos, horrores da violncia, intercalados de um
silncio agoniante, quase mortal.

Figura.05 Instalacin Amrica Nora Correas

15

A aceitao s diferenas e diversidade tambm levou a arte propostas diferentes no

que se refere ao espao da obra. Hoje, as obras no so mais somente aquelas que
encontramos nos espaos de museus e galerias. Ampliam-se as possibilidades em que se
realiza a obra: espao urbano, parques, desertos, rios.
A idia de aproximar a arte da vida inspirou um nmero expressivo
de artistas a levar o seu trabalho para as ruas, principalmente a
partir dos anos 60, a pretensa neutralidade dos espaos
expositivos tradicionais o chamado cubo branco do museu e da
galeria foi deixada de lado em prol da profuso de elementos e
interferncias que a cidade proporcionava. A proposta consistia em
produzir trabalhos que se relacionassem intimamente com o
contexto onde eram criados. Nem todos, entretanto, voltaram-se
para a urbe. Houve quem buscasse locais mais afastados, como
desertos e praias, produzindo trabalhos que muitas vezes s
podiam ser observados por meio de filmes e fotografias
(ALBUQUERQUE, 2005e, p. 44).
A arte em lugares pblicos criada a partir de sua plena relao com o ambiente, de
onde retira sua razo de ser. Ela dialoga com o espao, anterior sua realizao, durante
e tambm com o espectador que a vivencia.
Esta forma de trabalho exige uma pesquisa prvia do lugar a que
se destina, a fim de conhec-lo em profundidade, em vrios nveis
de informao e como deveria ser a resposta escultural a
habilidade esttica, nvel e espcie de fisicalidade, gestualidade,
utilidade ou inutilidade, se escultural ou arquitetural, ou ainda
simplesmente plantando uma rvore ou nada fazendo. (BARROS,
1999, p. 89).
A interveno urbana tem sido uma linguagem bastante explorada pelos artistas
contemporneos. Os espaos pblicos das cidades tornam-se locais de troca, convivncia
e experincia entre o artista, sua obra e o pblico passante.
Christo,

artista

que

explora

uma

nova

perspectiva

artstica,

prope

aes

de

empacotamento em prdios, pontes, monumentos, parques, etc., interferindo no olhar

cotidiano das pessoas sobre estes locais, recriando um estado de curiosidade em relao
a fatores ambientais que haviam se tornado costumeiros e, portanto, desinteressantes.
(ARGAN, 1992, p. 589).

16

Figura.06 The Reichstag -Christo

Alm de os artistas levarem a sua arte para a rua e outros ambientes, reconfigurando o
espao e o suporte das obras, tambm as artes de agora se propem a adotar e a
acolher, de maneira afirmativa a fragmentao e a efemeridade.
O primeiro aspecto percebido em que a fragmentao est presente na arte o fato de
cada artista criar seu prprio universo. Por isso, impossvel falar em tendncias ou
movimentos na arte de hoje. Muito menos em uniformidade. A fragmentao um dado
do nosso tempo. Da a imagem do arquiplago. No incio do sculo, voc at identificava
vertentes, mas hoje complicado fazer redues. (FARIAS, 2005, p. 14).
Agnaldo Farias explicita a idia de arquiplago dizendo que a arte contempornea,
embora possuindo suas matrizes em outros tempos histricos, avana num nmero tal
de direes e construdo por obras to singulares que [...] sugere um arquiplago
(FARIAS, 2002, p. 19). A idia de arquiplago tambm porque as manifestaes
artsticas atuais fogem das grandes redues e valorizam as diferenas. Um arquiplago
porque cada boa obra engendra uma ilha, com topografia, atmosfera e vegetao
particulares, eventualmente semelhante a outra ilha, mas sem confundir-se com ela.
Percorr-la com cuidado equivale a vivenci-la, perceber o que s ela oferece (FARIAS,
2002, p. 20).
Mas a fragmentao no aparece na arte somente desta forma. As prprias criaes
artsticas no so totalmente narrativas: os elementos visuais e o tema aparecem muitas
vezes em ritmos descontnuos, fragmentados (mas nem por isso deixam de apresentar
uma totalidade), o que exige uma leitura e uma sensibilidade mais apurada para sua
compreenso.
A efemeridade, talvez a caracterstica mais desconcertante na arte visual contempornea
uma caracterstica fortemente presente no mundo atual, nos mais diferentes mbitos

17

no cotidiano, nas relaes, nos valores, na medicina, no trabalho, no mercado. A

efemeridade na arte apresenta-se tanto na escolha de materiais quanto nas linguagens
que o artista escolhe: a performance, o happening, as instalaes, so linguagens da arte
contemporneas que expressam algo do momento. O registro fica atravs de vdeos,
fotos, documentos e, s vezes, no h registro algum. Muitas instalaes so
reinventadas a cada nova exposio, pois o espao outro.
Os materiais inusitados so constantemente recorridos nas criaes contemporneas. Vik
Muniz, por exemplo, consagrou-se fazendo suas criaes com comida. o caso de uma
de suas obras Sries Imagens de Chocolate, em que o artista retrata vrias pessoas
desenhadas com chocolate. E depois fotografa. Aqui o artista nos coloca outra questo:
estamos diante do registro de uma obra? Ou o registro a obra em si? (FARIAS, 2002,
p. 75).

Figura.07 Sries Imagens de Chocolate Vik Muniz

Os artistas, desde os primrdios, utilizam-se para criar dos mais diversos recursos, tanto
tecnolgicos quanto outros, gerados pelos processos da globalizao e pelo crescimento e
descobertas cientficas e tecnolgicas. Pela globalizao recente a arte contempornea
interferida pela troca/interferncia de conceitos, culturas, signos, smbolos. Ampliam-se e
multiplicam-se as possibilidades de aproximao das diferentes culturas. Nunca antes foi
possvel uma proximidade entre culturas num espao de tempo to curto e to rpido.
Isso no significa dizer que no temos mais centros hegemnicos. Ao contrrio, a
globalizao crescente foi gerando uma maior centralidade.
O que acontece, neste tempo atual que novas tecnologias so criadas num espao de
tempo cada vez mais curto entre uma e outra e o artista est constantemente recorrendo

18

a elas para expressar suas questes. Aps a revoluo industrial, no sculo XVIII e a
microeletrnica no sculo XX, essas relaes se intensificam muito (ALBUQUERQUE,
2005, p. 34). E, quando as experincias com as tecnologias deste perodo j estavam
sendo mais exploradas, surgem novas tecnologias e criaes a partir dos anos 60 com a
inveno do computador e do videoteipe. Mais tarde, tecnologias como o fax e o xerox
tambm

foram

incorporados

pelos

artistas

(ALBUQUERQUE,

2005f,

p.

34-35),

disseminando-se nas dcadas seguintes com uma rapidez e aceitao bastante

significativa no meio artstico.
Porm, as crescentes e interminveis descobertas em diferentes campos no param por
a, e surgem cada vez mais rpido. Dos anos 90 para c, recursos como o
desenvolvimento de softwares, a manipulao gentica, a robtica, a telepresena e at
mesmo a cirurgia plstica passam a ser empregadas em criaes que desafiam os limites
entre arte e cincia (ALBUQUERQUE, 2005f, p. 35).
Conforme Domingues:
Hoje, tudo passa pelas tecnologias: a religio, a indstria, a
cincia, a educao, entre outros campos da atividade humana,
esto utilizando intensamente as redes de comunicao, a
informao computadorizada; e a humanidade est marcada pelos
desafios polticos, econmicos e sociais decorrentes das
tecnologias. A arte tecnolgica tambm assume essa relao direta
com a vida, gerando produes que levam o homem a repensar
sua prpria condio humana (1997, p. 17).
As novas tecnologias tornam-se um meio de criao para a arte. Nela o artista precisa
operar com os cdigos prprios para que a obra seja significativa, sem perder de vista a
potica, encontrando maneiras criativas de falar de aspectos e temas relevantes e
contemporneos. Os caminhos da experincia esttica com as novas tecnologias se
alteram, uma vez que modificados os meios para expresso, os dispositivos so outros,
que acenam uma
[...]arte da participao, de interao, da comunicao planetria
[...] Fala-se no fim da arte da representao em favor de uma arte
interativa que basicamente comportamental e que no pode se
encerrar em objetos acabados como numa escultura, pintura,
fotografia ou outro suporte material, nem mesmo no cinema ou no
vdeo em seus formatos habituais que impedem o dilogo
transformador (DOMINGUES, 1997, p. 17-18).
A exposio Ciberarte: zonas de interao, organizada para a II Bienal do Mercosul, em
Porto Alegre, toda marcada a partir de propostas interativas da arte e da tecnologia e
desta arte com o espectador. No campo das ciberinstalaes, por exemplo,

19

[...] oferecida a explorao fsica de ambientes de instalaes

interativas que contam com sistemas e interfaces para a aquisio
e comunicao de dados em produes criativas com
processamento de sinais: toque, sopro, calor ou outro tipo de sinal
so traduzidos em paradigmas computacionais. A interao nos
ambientes propicia dilogos dos sistemas naturais e sistemas
artificiais atravs da linguagem numrica. O corpo em sua
atividade performtica desencadeia relaes com uma obra
dispositivo e entra numa explorao fsica e psquica do ambiente.
(DOMINGUES, 2000, p. 41).
Nesta exposio, a proposta de Edmond Couchot e Michel Bret consistia em soprar sobre
uma imagem.
Na parte de baixo da tela, ligada a um computador, h uma flor de
dente-de-leo. Quando se sopre a flor, por meio de um captor
colocado em cima de uma placa transparente, solta-se uma grande
quantidade de aqunios que voam com o vento. Cada flor se
desmancha de certa maneira, rpida ou lentamente [...]
(DOMINGUES, 2000, p. 44).
O que acontece uma interao entre um objeto virtual dentro do computador e um
elemento estranho, o sopro do espectador. No h pena, no h flor, no h movimento
no espao virtual do computador, e tambm no existem imagens sem esse sopro real,
incitante. Cada experincia nica. (DOMINGUES, 2000, p. 44).

Figura.08 La plume et l pissenlit Edmond Couchot e Michel Bret

J na dcada de 1920, aparecem as primeiras obras dadastas, em que o pblico era
instigado a agir de forma mais direta. Numa exposio o artista Max Ernest exibiu uma
de suas esculturas ao lado de um machado. A proposio era clara: caso no gostasse da
obra, o visitante estava autorizado a destru-la (ALBUQUERQUE, 2005d, p. 19).

20

A participao do espectador ou do pblico nas obras aconteceu de vrias maneiras no

decorrer da histria. Ao contemplar a obra, o espectador j participa. No se trata
somente de uma interao direta, mas tambm conceitual.
Hlio Oiticica, por exemplo, prope obras que giram em torno da participao do
espectador, de formas variadas, seja pela contemplao, pela participao direta, seja
pela participao emotiva ou experimental. Na participao experimental, Hlio Oiticica
criou os parangols que,
atravs do trabalho de descondicionamento do corpo, somado
exigncia do artista de que as proposies sejam rigorosamente
abertas, o indivduo participa ativamente como criador. A obra s
se concretiza atravs do outro: o participante. (JUSTINO, 1998, p.
122).

Figura.09 Romero veste Parangol - Oiticica

Os recursos para a participao em Oiticica vo desde a manipulao da matria e da
experimentao da penetrao em espaos, at a dana e as apropriaes.
Este processo estimula corpo e cabea, explorando a imaginao: o
homem habita o imaginrio. Sem renunciar a nenhuma fonte, a
participao em Oiticica dolorosamente lcida. (JUSTINO, 1998,
p. 123).
O corpo tambm se torna suporte da obra com muito mais freqncia que antes, sua
participao no mais s para contemplar ou interferir na obra, e sim, em algumas
linguagens, ser o prprio suporte. Entram nesta categoria as performances, a body art10.
Para a compreenso da arte de hoje todos os sentidos so necessrios. O corpo como um
todo chamado a envolver-se. Esta postura difere da arte anterior, uma vez que, no
trajeto da modernidade, campos extremamente significativos e importantes para a
10

body-art: arte que toma o corpo por tema e que faz dele o objeto central para a criao artstica.

21

condio humana foram sendo esquecidos e excludos e o sensvel foi deixado de lado por
muito tempo.
H

tambm,

junto

isso,

uma

caracterstica

da

arte

que

trata

de

forma

intelectualizada, ao mesmo tempo em que continua a exigir um espectador sensvel.

Assim como tem envolvido mais o corpo, tambm exigem do espectador uma
compreenso e um conhecimento mais ampliado do mundo, dotado de uma capacidade
que, alm de compreender fatos histricos e atuais e estar ao par dos acontecimentos e
descobertas nos mais diferentes mbitos, tambm seja capaz de estabelecer relaes
entre vivncia/conhecimento/obra.
Uma obra que exemplifica essa relao de conhecimento histrico e social de hoje e de
outrora a obra Misso/Misses (Como Construir Catedrais) de 1987 feita por Cildo
Meirelles. Esta obra, confeccionada com 600 mil moedas, 800 hstias e 2 mil ossos uma
instalao de alto impacto dramtico e retrata as misses jesuticas, no qual o alto custo
de converso dos ndios combinou-se com uma violncia que quase os exterminou
(FARIAS, 2002, p. 72). O nervo do projeto feito de hstias que liga o cho de ouro ao
cu macabro, discutindo relaes de poder da Igreja.

Figura.10 Misso/Misses (Como Construir Catedrais) Cildo Meirelles

Estabelecendo os sentidos gerados entre a arte visual e o mundo contemporneo, com

suas mltiplas caractersticas, possvel compreender que as criaes artsticas e os mais
diferentes objetos e elementos da cultura visual so, portanto, meios de refletir e
compreender as formas de pensamento da cultura da qual os produzem. Por esta razo,
olhar para uma manifestao artstica implica uma penetrao mais profunda do que a
meramente visual, significa um olhar na sociedade e na vida da sociedade, olhar situado
e atento s nuances, cores, pensamentos, aes e diversidades que nela esto contidas.

22

A escola tem sido um dos lugares possveis de efervescncia e discusso de tais

questes, especialmente no que diz respeito ao ensino da arte. As grandes questes e
caractersticas do mundo contemporneo, que afetam diretamente o artista e a arte,
tambm afetam a escola, os educandos e o ensino que nela se pretende efetivar.
importante que, tanto os professores quanto os estudantes busquem entender o
contexto em que a arte foi criada, o que permite perceber a ligao da arte com a vida e
atribuir-lhe maior significado, estabelecendo dilogos que se fazem importantes e
constitutivos de sentidos. Essas compreenses so necessrias para que seja possvel a
efetivao da aprendizagem das artes visuais contemporneas nas escolas, mediada
pelos professores, para que estes sejam capazes de proporcionar situaes de
aprendizagens que ampliem o repertrio das crianas e jovens no que se refere ao mundo
contemporneo e que possam vivenciar de maneira mais efetiva a arte de seu tempo,
compreendendo melhor o mundo em que vivem.

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