O Romantismo

Significado
O Romantismo é um estado de espírito e movimento artístico e cultural, que
surgiu na Grã-Bretanha e no território alemão, como uma reação revolucionária contra
o racionalismo do Iluminismo e do Classicismo. Desde o término do século XVIII ao
terceiro quartel do século XIX, estendeu-se pelo Ocidente, marcando, sobretudo, a
literatura, a pintura e a música.

Principais características
 A Pintura: as pinturas de William Turner caracterizam-se pelo seu carácter
poético. O artista destacou-se pela sua obsessão pela fixação de luz e captação
de atmosferas.
William Turner

Pintor, músico, gravurista e

Temáticas aquarelista romântico inglês,
considerado por alguns um dos
 A Natureza; precursores do modernismo na
pintura, em função dos seus
Uma das áreas que mais sofreu alterações foi a pintura. Os estudos sobre cor e luz.
românticos vão refugiar-se na Natureza, cúmplice dos seus estados
de alma. Por isso, as pinturas elaboradas pelos romantistas não
seguem um mesmo estilo, expressando sentimentos e sensibilidades distintas. Ao
contrário da arte barroca e neoclássica, o Romantismo privilegia a subjetividade,
permitindo que o observador interprete os quadros, de acordo com as suas emoções.
Na Natureza, destaca-se a noite e o carácter simples e/ou nostálgico das
pinturas românticas, com um forte pendor dramático e emocional .
Caspar Friedrich e William Turner são exemplos de pintores que se dedicaram
a arte paisagística.

 O Fantástico e a Imaginação;
O Romantismo não deixa de lado o mundo do fantástico, dos sonhos e da
imaginação. neste período, artistas como Johann Heinrich Fuseli e William Blake vão
pintar criaturas feéricas, espaços fantasiosos e o mundo dos sonhos. Inspiram-se
fundamentalmente na literatura.

 O Culto do Eu e do Herói Romântico;

O Romantismo caracterizou-se pelo culto do indivíduo apaixonado e sentimental,
arrebatado por sentimentos de melancolia e solidão – o culto do eu.
Este expressou-se na figura do herói romântico, um ser insatisfeito que se deixa
levar pelas emoções violentas, rompendo, assim, com as normais sociais. Este repugna
o presente, vivendo uma vida atribulada e efémera, procurando (re)construir o mundo
à sua maneira.
Nasceu, assim, o mito do génio, do herói romântico, que fazia da sua vida a melhor
obra, mesmo sabendo que o final seria trágico. O exemplo mais representativo talvez
seja o de Lord Byron, autor de Manfredo, que se empenhou no combate pela
libertação dos povos, especialmente o grego, acabando por combater contra os turcos
e perder no cerco de Missolonghi, em 1824.

 A exaltação da liberdade;
A arte e a mentalidade românticas caracterizam-se pela defesa da liberdade, que a
nível estético; quer a nível cultural. Os artistas do Romantismo rejeitaram a noção de
Belo dos Clássicos, assim como as suas regras, defendendo a liberdade de expressão e
de criação.
A liberdade dos povos não foi deixada de lado pelos românticos que se
empenharam nas causas independentistas e libertárias dos povos, coincidentes com a
agitação revolucionária que efervescia na Europa, no período oitocentista. Lutam pelos
oprimidos, que são retratados nas suas obras.
Neste período, os povos também descobriam as suas particularidades e o que se
distinguia dos demais, surgindo, por isso, o princípio das nacionalidades e o espírito
nacionalista.

 A revalorização das raízes históricas;

O Romantismo caracterizou-se pelo interesse pela Idade Média. Face à libertação
dos povos e aparecimento do princípio das nacionalidades, procurou-se saber o que
distinguia os vários povos e como é que eles se caracterizavam. A identidade cultural
da maioria dos povos europeus nasceu no período medievo, que suscitou o interesse e
o fascínio dos românticos, interessados no seu património cultural. Estes recuperam o
folclore, as lendas medievais, o estilo gótico e produziram grandes obras
historiográficas e literárias.

 O fascínio pelo Oriente;

Os pintores românticos, além de se dedicarem às paisagens e ao período medieval,
procuraram também, retratar as culturas orientais (África e Ásia).
Fascinados pelo exótico e pela diferença cultural, pintores como Delacroix, criaram
quadros fascinantes que apresentam diversas situações de culturas distintas:
casamentos, a cultura judaica, bordeis, haréns, batalhas, as caçadas aos leões, etc…
Ainda, os pintores românticos trocaram a frieza clássica e o desenho rigoroso por
um colorido forte e quente, dando às suas pinturas um maior dinamismo e
expressividade, banindo também o frio cinzento.
Características gerais da literatura romântica
Tal como a pintura, a literatura foi uma das áreas mais desenvolvidas pelos
românticos. Esta libertou-se das regras, dos modelos clássicos e da métrica tradicional,
seguidos pelos autores predecessores. As primeiras obras românticas foram da autoria
de Goethe e Schiller. Neste período, destacaram-se dois géneros literários:

 O romance, que muitas vezes inseria as suas personagens em traumas

históricos, tendo como grandes autores Victor Hugo, Alexandre Dumas, Walter
Scott, entre outros;
 A poesia, género literário que melhor exprimia as emoções do indivíduo
romântico, destacando-se os poetas John Keats, Lord Byron, Novalis, Musset,
etc…

Características gerias da escultura e arquitetura românticas

Ao contrário da pintura, da música e da literatura, a escultura e a arquitetura
deste período não vão sofrer grandes alterações, dado que continua a vigorar nestas
áreas o modelo neoclássico.
Todavia, artistas como François Rude e Auguste Préault introduziram
elementos românticos, como a forte intensidade emocional nas suas esculturas – a
Marselhesa e a Carnificina.
Na arquitetura, o estilo gótico foi reavivado, assistindo-se à construção de
edifícios neogóticos, como o Parlamento britânico, que combina os elementos góticos
com os contributos do ferro e do vidro, e a Catedral de S.Pedro e S.Paulo, em
Ooestende, na Bélgica. Assistiu-se a um revivalismo histórico arquitetónico: neogótico,
neoárabe, neobarroco, neomanuelino, tendências ecléticas, motivadas pela identidade
dos povos e pelo sentido do exótico.

Características gerais da música romântica

A música foi uma das áreas com maior desenvolvimento neste período. Foi
muito influenciada por temas literários ou artísticos e pelos cenários rurais, que se
opunham à paisagem da Revolução Industrial.
Destacaram-se, neste período, a diversificação dos instrumentos e o aumento
do número de músicos das orquestras, que tocavam formas musicais desenvolvidas
pelos compositores do Romantismo: a melodia e o sinfonismo. Além disso, nesta
época, surgiu também a grande ópera, desenvolvida por Rossini, Verdi, Berlioz, Piuccini
e Wagner, e o poema sinfónico, em que compositores, como Schubert e Schumman,
inspiravam-se e usavam poemas de autores consagrados. Ainda estão presentes na
música romântica a exaltação do herói romântico e o folclore de diversas culturas.

Na Alemanha, no Templo de Valhalla, encontram-se vários bustos de artistas

românticos alemães, como o compositor Johannes Brahms e o escritor Heinrich Heine.