A obra "A Criação de Adão" de Michelangelo retrata Adão desperto sendo criado por Deus. Adão aparece fraco com o braço dobrado enquanto Deus está poderoso com o braço estendido. A obra transmite a importância da existência humana e do pensamento, e o espaço entre os dedos de Deus e Adão simboliza o racionalismo.
A obra "A Criação de Adão" de Michelangelo retrata Adão desperto sendo criado por Deus. Adão aparece fraco com o braço dobrado enquanto Deus está poderoso com o braço estendido. A obra transmite a importância da existência humana e do pensamento, e o espaço entre os dedos de Deus e Adão simboliza o racionalismo.
A obra "A Criação de Adão" de Michelangelo retrata Adão desperto sendo criado por Deus. Adão aparece fraco com o braço dobrado enquanto Deus está poderoso com o braço estendido. A obra transmite a importância da existência humana e do pensamento, e o espaço entre os dedos de Deus e Adão simboliza o racionalismo.
Título da Obra: A Criação de Adão Data: 1508-1515 Dimensões: 280cm x 570cm Técnica Utilizada: afresco (tinta e gesso) Proveniência: Teto da Capela Sistina, Roma, Itália Género: Arte cristã, Pintura História
Leitura Descritiva ou Denotativa:
Descrição do tipo de obra e elementos que a constituem: Na obra podemos observar
três planos, retirando é carro o fundo da obra. O primeiro plano é possível ver a figura representada como Adão, apresentado como um homem que, preguiçosamente, desperta. Ele levanta o tronco na direção de Deus e apoia o cotovelo em seu joelho, a fim de aproximar-se do gesto divino. O segundo plano constituído pela mão de Adão e de Deus, onde estas são separadas por um pequeno espaço de poucos centímetros. Por fim temos o terceiro plano, onde encontramos a figura do divino, juntamente com um aglomerado de anjos, o mesmo também se encontra a abraçar Eva, que ainda está no céu pois ainda não foi criada. Ainda tem o fundo, podemos dizer que as personagens foram pintadas por cima de um ambiente terrestre solitário sem muito pormenor.
Descrição detalhada do género e do tema: A obra é figurativa, esta tem uma
constituição muito parecida, fazendo referência à passagem bíblica "Deus criou o homem à sua imagem e semelhança" (Gênesis, 1:27). Assim, através desta simetria, Michelangelo estabelece um equilíbrio entre os dois lados do afresco, entre a figura divina e a figura humana. Adão, um jovem acabado de acordar de um sono profundo, à espera da força vital que será entre por Deus, assim uma das justificações para os tais dedos no meio da obra, O braço de Adão está dobrado e o seu dedo caído, sinais de fraqueza do homem, por oposição à postura de Deus, com o braço estendido e o dedo esticado, sublinhando o gesto do seu poder criador.
Identificação do estilo, movimento ou tendência a que pertence: O estilo da obra é o
renascentismo, alta renascença e a renascença italiana, o movimento humanista, onde deu a conhecer o que a criação do homem por meio da ideologia cristã, e por fim a tendência, que seguia os padrões da época, que era o renascentismo e o humanismo, por isso foi demonstrado uma obra figurativa no nascimento do que chamamos de vida.
Leitura Interpretativa ou Conotativa:
Identificação de emoções e sentimentos despertados pela obra: Esta obra transmite-
me a importância de pensar e refletir sobre a existência humana, pois aparente Adão parece estar a olhar para o interior do seu subconsciente, e questionar a sua criação e a sua missão na terra. Ideias e significados simbólicos que transmite: É possível ver a anatomia humana representada na obra, esta representada pelas diferentes partes do cérebro, o que parece possível, já que o artista tinha vastos conhecimentos de anatomia, esta imagem do cérebro está a evolver Deus, assim podendo fazer referência ao pensamento da época contribuindo para esta hipótese, porque colocava o Homem no centro de tudo e valorizava suas descobertas científicas e filosóficas. Assim, o toque de Deus em Adão poderia ser interpretado como símbolo do racionalismo. Outro dos “símbolos” que faz a figura ficar mais apelativa, mas um pouco intrigante é o espaço entre os indicadores de ambos, realçado o vazio na pintura que nos faz prender o olhar.