UNIVERSIDADE DE LUANDA

FACULDADE DE ARTES

PROGRAMA CURRICULAR

DA DISCIPLINA

ELEMENTOS BÁSICOS DE HISTÓRIA E TEORIA DA MÚSICA

Luanda
2022
UNIDADE CURRICULAR: ELEMENTOS BÁSICOS DE HISTÓRIA E TEORIA DA MÚSICA
TOTAL DE HORAS: 60
ANO: I

FUNDAMENTAÇÃO:

A disciplina Elementos Básicos De História e Teoria Da Música coleta à formação musical

incial do cantor lírico, seus objectivo e conteúdos se complementam com os abordados
nas disciplinas Solfejo e Audições Analíticas em função do desenvolvimento do
estudante nesta área.
Deve ser concebida com um caráter teórico prático onde é importante tanto o domínio
de conceitos e definições relacionadas com os elementos básicos da linguagem musical
como seu reconhecimento auditivo. A segunda disciplina se dedica além a oferecer ao
estudante um panorama histórico e sonoro da música nas diferentes épocas, o
comportamento dos meios expressivos, os gêneros fundamentais e os autores mais
representativos os quais devem lhe servir para abordar a interpretação das obras do
repertório a trabalhar na disciplina Canto.

Objectivo gerais:
1. Identificar auditivamente os meios expressivos da música em gêneros e estilos
correspondentes a diferentes momentos do desenvolvimento da arte musical.
2. Definir o papel dos meios expressivos da música em diferentes contextos
sonoros.
3. Caracterizar a obra dos autores mais representativos dos diferentes períodos da
música universal em correspondência com as condicionantes históricas que marcaram
sua criação.

Habilidades a desenvolver.
A disciplina contribui ao desenvolvimento de habilidades:
• Auditivas, de reconhecimento e identificação.
• Para a definição, a análise, a síntese, a caracterização, a demonstração e a
exemplificação.
• Para o estudo independente e a busca de informação
• A periodización dos fatos musicais.

Valore aos que coleta.

A disciplina deve fomentar o amor pela música, entrega-a e a responsabilidade com sua
formação profissional. O domínio dos conhecimentos tão teóricos como práticos
permitem ao estudante um exercício profissional comprometido com seu tempo e com
sua cultura e lhe garante as bases para novas aprendizagens musicais que o conduzam
a um desempenho musical bem-sucedido.
Disciplina: Elementos básicos de história e teoria da música I
Total de horas: 30
Horas semanais: 2
Ano: 1º
Semestre: I
Forma de avaliação: Avaliação sistemática

FUNDAMENTAÇÃO

Esta disciplina, situada no primeiro ano da carreira lhe permite ao estudante, sem uma
preparação musical prévia, adquirir conhecimentos básicos para o manejo e melhor
compreensão da música que vai interpretar.
É uma disciplina com um caráter teórico-prático onde o domínio dos conceitos básicos
é fundamental junto com a aplicação e seu reconhecimento tanto em audições como
em partituras.
Por seus conteúdos deve estabelecer estreitos vínculos com as disciplinas Canto, Solfejo,
Piano Complementar e Audições Analíticas, desenhando exercícios integradores que
implique a conjugação de quão conteúdos abordam cada uma delas.

Objectivo.
1. Definir os meios expressivos e sonoros da música e sua função na obra musical.
2. Aplicar os conhecimentos teóricos relacionados com os meios expressivos da
música na leitura de obras do repertório lírico.
3. Identificar auditivamente distintos tipos de vozes, instrumentos e formatos em
obras do repertório lírico universal.
4. Reconhecer em audições de música de concerto o emprego dos diferentes
recursos expressivos estudados.

Sistema de conhecimentos.
O som e suas qualidades: altura, duração, intensidade, timbre
Os meios expressivos da música
• Melodia, definição, signos e termos de repetição, os adornos, (gorjeios,
mordentes, apoyatura), simbologia e especificidades de sua execução, as ligaduras,
diferentes tipos, modos de execução.
• Ritmo e tempo definição, termos que expressam o tempo de uma obra musical.
• Harmonia definição.
• Dinâmica, signos e termos de dinâmica
• Agógica definição, signos e termos de agógica
• Formas musicais: binária, ternária, rondou, tema com variações
Médios sonoros da música
• Instrumentos musicais, sua classificação em família de instrumentos
• Vozes, sua classificação
• Agrupamentos vocais
• Distintos tipos de formato instrumentais: agrupamentos de câmara, diferentes
tipos de orquestra, agrupamentos de música popular
Plano Temático
1. O som e suas qualidades (4horas)
2. Os meios expressivos da música (16horas)
3. Os meios sonoros da música (10horas)

Tema 1: O som e suas qualidades (4horas)

Objectivo:
1. Identificar as qualidades do som em diferentes entornos sonoros a partir de
diferentes atividades musicais
Tema 2: Os meios expressivos da música. (16horas)

Objectivo:
1. Reconhecer auditivamente os meios expressivos da música em audições de
diferentes gêneros, estilos e épocas.
2. Identificar na partitura os diferentes signos e termos de repetição, adornos
ligaduras, tempo e agógica em sua relação com os modos de execução.
3. Identificar as formas musicais simples em obras do repertório musical universal
Tema 3: Os meios sonoros da música. (10horas)

Objectivo.
1. Identificar auditivamente diferentes tipos de vozes e instrumentos em audições
de obras musicais do repertório universal.
2. Identificar auditivamente diferentes formatos instrumentais, vocais e vocais-
instrumentales em obras do repertório universal.

Orientações metodológicas:
A disciplina, unida ao resto das disciplinas da especialidade, introduz ao estudante no
conhecimento dos signos, símbolos e termos que conformam a linguagem musical. De
acordo com os conteúdos que se propõem prepondera um tratamento teórico-prático
onde da audição ou a análise simples de uma partitura se definam os diferentes
conceitos básicos que permitem apreciar a música e entendê-la teoricamente.
A disciplina está concebida a partir de três núcleos básicos, o som e suas qualidades, os
meios expressivos e os meios sonoros a partir da definição de cada um dos aspectos que
o compõem se inserem conhecimentos de teoria da música que estão relacionados com
eles.
Deste modo a linha metodológica que segue a disciplina se apóia em: partir de vivenciar
o fato sonoro, introduzir o conceito que se tem que trabalhar para sua definição e logo
introduzir os aspectos de teoria musical, defini-los e demonstrar suas maneiras das
executar ou aplicá-los em uma obra ou partitura.
Por tal motivo, é imprescindível que o professor empregue em suas classes audições
onde se evidenciem claramente os aspectos de interesse que precisa desenvolver, assim
como partituras que sirvam para ilustrar os conteúdos tão teóricos como práticos que
se abordem.
Quanto a dosificación se proposto uma general para cada tema, enquanto que a
organização interna deles deve realizá-la o professor tendo como base a caracterização
do grupo de estudantes, os conhecimentos prévios e os níveis de assimilação e
compreensão dos conteúdos.
sugere-se começar abordando o tema do som e suas qualidades, o qual é a base de todo
conhecimento posterior se se tiver em conta que é esta a matéria prima fundamental
da música, seu tratamento precisa de uma definição clara e a discriminação auditiva de
cada um deles como sustento para a aquisição de uma adequada terminologia musical
e o treinamento auditivo necessário para a formação musical.
Para o tratamento dos meios expressivos se sugere que o professor parta da análise de
audições que lhe permita ao estudante caracterizar como são cada um deles, melodia,
ritmo, harmonia, dinâmica e agógica por separado e em cada caso introduzir os
conteúdos teóricos com o apoio de partituras e a demonstração prática que pode ser
realizada pelo estudante e/ou o professor.
Para trabalhar os meios sonoros é necessário promover e desenhar atividades nas quais
o estudante possa identificar as diferentes vozes, instrumentos e formatos tanto
instrumentais como vocais-instrumentales. A abordagem dos diferentes formatos deve
complementar-se com dados histórico-musicais relacionados com sua aparição, os
gêneros e estilos que se interpretam com eles etc.
O estudo independente deve desenhar-se em função de exercícios onde possa aplicar
os conhecimentos adquiridos na disciplina na leitura de partituras tanto de Piano
Complementar como de Canto, no estudo do Solfejo e nas classes de Audições
Analíticas.
A avaliação é sistemática de acordo com o desempenho que tenha o estudante em cada
uma das classes, podem-se realizar além disso pergunta escritas ao final de cada tema
e se for necessário o professor pode desenhar um exercício evaluativo integral na
semana 15 do semestre.

BIBLIOGRAFÍA
Carpentier, Alejo. Ese músico que llevo dentro. Ed. Letras Cubanas, C. Habana, 1980.
Carreras. Oscar. Apuntes sobre el arte violínistico, Ed. Letras Cubanas, La Habana, 1985.
Cassou, J .Pevsner, N. Génesis del siglo XX. Ed. Salvat 1963.
Copland, Aaron: Cómo escuchar la música, Ed. Arte y Literatura, La Habana, 1974.
Debussy, Claude. El señor Corchea, antidiletante, editorial y literatura, C. Habana, 1978.
Deutsche Grammophon: Historia de la música, Ed. Fundación Tápies, Madrid, 1996.
Dufourc Q, Norbert. Breve historia de la música, Ed. Pueblo y Educación, 1973.
El mundo de la Música, Ed. Océano, Barcelona, España (s/f).
Enciclopedia Salvat de los grandes compositores. Ed. Salvat S. A.
Grandes intérpretes de la música clásica: Ed. Planeta-Agostini, Barcelona, 1992.
Gratén, Manfred. Guía de la Música contemporánea, Ed. Taurus, Madrid, 1966.
Hamel, Fred- Hurlimann, Martín. Enciclopedia de la música, España.1985.
Hauser, Arnold. Historia social de la Literatura y el Arte, Ed. Revolucionaria, 1966
Hautocreur, Luis.Historia del Arte, Ed. Guadarrama.Madrid.1966.
Hayghe, Rene. El arte y el hombre. Ed. Planera, Barcelona,1967
Leibowitz, Rene. La evolución de la música de Bach a Schonberg, Ed. Arte y Literatura,
1980
Leichtentritt, Hugo. Música, historia e ideas, Ed. Arte y Literatura, La Habana, 1978.
Leuchter, Erwin. La historia de la música como reflejo de la evolución cultural, Ed. Pueblo
y Educación, La Habana, 1973.
Linares, María Teresa. La música y el pueblo, Ed. Pueblo y Educación, C Habana. 1981.
Mayer Serra, Otto. Enciclopedia de la música, Ed. Atlante, México. 1944.
Roldán, Amadeo: Algo sobre apreciación musical, Ed. Letras Cubanas, La Habana, 1980.
Scholes, Percy: Diccionario Oxford de la Música, Ed. Arte y Literatura, La Habana, 1964.
Sobrino, José: Diccionario enciclopédico de terminología musical, Ed. Secretaría de
Cultura de Jalisco, México, 2000.
Disciplina: Elementos básicos de história e teoria da música II
Total de horas: 30
Horas semanais: 2
Ano: 1º
Semestre: II
Forma de avaliação: Avaliação sistemática

FUNDAMENTAÇÃO.
A disciplina Elementos básicos de história e teoria da música II dá continuidade aos
conteúdos abordados no semestre anterior mas de uma óptica diferente, introduz-se ao
estudante na periodización do processo de história e desenvolvimento da arte musical
caracterizando-o a partir do comportamento dos meios expressivos e sonoros em cada
um deles. Estes conhecimentos além de enriquecer a bagagem cultural do cantor lírico,
permite-lhe adquirir uma visão integral da música e abre o caminho para o estudo de
sua história.
Quão conteúdos aqui se abordam são importantes na formação do cantor não só pelo
que na ordem conceptual lhe contribuem mas sim porque os modos de organizá-los e
lhe apresentá-los permitem além disso o desenvolvimento de habilidades auditivas e a
prática sistemática com audições aumentam de maneira paulatina a capacidade para a
análise musical.

Objectivo.
• Adquirir uma visão generalizada do contexto sociocultural de cada estilo, como
marco que propícia a criação musical, através do vínculo da música com outras
manifestações da arte.
• Definir os traços distintivos de cada período estilístico musical.
• Identificar auditivamente diferentes gêneros da música.
• Reconhecer o papel dos meios expressivos em cada um dos períodos
• Diferenciar auditivamente os diferentes formatos instrumentais.

Sistema de conhecimentos.
• Introdução ao contexto sócio cultural e sua evolução no período barroco, clássico
e romântico e século XX.
• Os meios expressivos através dos diferentes estilos, barroco, clássico, romântico
e século xX.
• Os gêneros , seu comportamento e desenvolvimento , figuras representativas
em cada um dos períodos musicais

Plano Temático
Tema 1: Barroco, contexto histórico social. (6horas)
Médios expressivos e seu comportamento no barroco
 Gêneros mais importantes do barroco
Figuras representativas do período
Tema 2: Classicismo, contexto histórico social (6horas)
Médios expressivos e seu comportamento no classicismo
Gêneros mais importantes do classicismo
Figuras representativas do período
Tema 3: Romantismo, contexto histórico social (6horas)
Médios expressivos e seu comportamento no romantismo
Gêneros mais importantes do romantismo
Figuras representativas do período
Tema 4: Século XX, contexto histórico social (12horas)
Médios expressivos e seu comportamento no século XX
Gêneros mais importantes no século XX
Figuras representativas do período

Orientações metodológicas:
A disciplina continua aprofundando no conhecimento dos aspectos mais generais que
permitem ao estudante a compreensão e apreciação da música. De acordo com os
conteúdos que se propõem prepondera um tratamento teórico-prático onde da audição
ou a análise simples de uma partitura se definam os diferentes conceitos básicos que
permitem entender os traços distintivos dos diferentes períodos da história musical.
A disciplina está estruturada em quatro grandes temáticas que se correspondem com
quatro períodos fundamentais da história da música, e se abordam da análise do
entorno sociocultural que gera seu nascimento, a análise do comportamento dos meios
expressivos e sonoros, os gêneros fundamentais que se desenvolvem e as figuras
fundamentais.
Os objectivo e conteúdos que se propõem sugerem ao professor uma maneira particular
de abordá-los onde vincule a indagação e busca dos conhecimentos com a aplicação de
habilidades adquiridas no semestre para a análise das obras em função da determinação
dos meios expressivos e sonoros, procurando, a partir do estudo de obras genuínas para
o período que se analisa, generalizar as características que o distinguem.
Como se pôde apreciar no plano temático não se especificam os objectivo por cada tema
o qual se deve a que os objectivo gerais têm tal nível de especificação que em cada um
dos temas se pretende justamente alcançar cada um desses propósitos mas ajustado ao
conteúdo temático que se trabalha nele.
Deste modo a linha metodológica que segue a disciplina se apóia em: a investigação das
condicionantes histórico sociais que marcam o período trabalhado, a vivencia e análise
de obras representativas que lhe permitam ao professor conduzir ao estudante para a
caracterização e generalização dos traços fundamentais da música nesse contexto assim
como o estudo da vida e obra dos nomes imprescindíveis desses tempos.
Por tal motivo, é imprescindível que o professor empregue em suas classes audições
onde se evidenciem claramente os aspectos de interesse que precisa desenvolver,
enquanto que pode empregar além disso a projecção de filmes, documentários, etc. que
lhe permita ilustrar traços distintivos de uma época determinada e mostrar a vida de
compositores fundamentais do período. Também é importante que o professor
incentive a indagação em fontes bibliográficas e também a busca de materiais áudio-
visuais por parte do próprio estudante.
Quanto a dosificación se proposto uma general para cada tema, enquanto que a
organização interna deles deve realizá-la o professor tendo como base a caracterização
do grupo de estudantes, os níveis de assimilação e compreensão dos conteúdos. É
necessário que o professor ao realizar o planejamento do curso tenha em conta o
emprego de distintas formas de organização da docência conferencia, seminários e
classes práticas de acordo com as características do conteúdo que vai se trabalhar.
O estudo independente deve desenhar-se em função de exercícios onde o estudante
aplique os conhecimentos adquiridos na disciplina, procure e indague sobre uma
temática determinada e inclusive veja um filme ou documentário com o propósito de
aprofundar em aspectos trabalhados em classe ou com um caráter propedéutico para
introduzi-lo em um novo conteúdo a tratar.
A avaliação é sistemática de acordo com o desempenho que tenha o estudante em cada
uma das classes, podem-se realizar além disso pergunta escritas ao final de cada tema
e se for necessário o professor pode desenhar um exercício evaluativo integral na
semana 15 do semestre.

BIBLIOGRAFÍA
Abbiati, Franco. Historia de la música, Edit.Uteha, Mexico, 1959.
Carpentier Alejo. Ese músico que llevo dentro. Ed. Letras Cubanas, C .Habana, 1980.
Copland, Aaron: Cómo escuchar la música, Ed. Arte y Literatura, La Habana, 1974.
Carreras. Oscar. Apuntes sobre el arte violinístico, Edith Letras Cubanas, La Habana,
1985.
Cassou, J .Pevsner, N. Geesis del siglo xx. Ed. Salvat 1963.
Debussy, Claude. El señor Corchea, antidiletante, editorial y literatura, C. Habana, 1978.
Dufourc Q . Norbert. Breve historia de la música, Ed Pueblo y Educación, 1973.
Gratén, Manfred. Guía de la Música contemporánea, Ed. Taurus, Madrid, 1966.
Hamel, Fred- Hurlimann. Martín. Enciclopedia de la música, España.1985.
Hautocreur, Luis.Historia del Arte, Ed. Guadarrama.Madrid.1966.
Hauser, Arnold.Historia social de la Literatura y el Arte, Ed. Revolucionaria, 1966.
Hayghe, Rene. El arte y el hombre. Ed. Planera, Barcelona,1967
Leibowitz, Rene. La evolución de la música de Bach a Schonberg, Ed. Arte y Literatura,
1980
Leichtentritt, Hugo. Música, historia e ideas, Ed. Arte y Literatura, La Habana, 1978.
Leuchter, Erwin. La historia de la música como reflejo de la evolución cultural, Ed. Pueblo
y Educación, La Habana, 1973.
Linares, María Teresa. La música y el pueblo, Ed. Pueblo y Educación, C Habana. 1981.
Mayer Serra, Otto. Enciclopedia de la música, Ed. Atlante, México. 1944.