CONCEPÇÃO DE ARTE:

DIVERSIDADE

COMPONENTE CURRICULAR: ARTES

Professor: João Victor
 RÓTEIRO
FAUVISMO ARTE PRÉ-
HISTÓRICA

HQS POP ART

FAUVISMO
ASSIM NASCE O FAUVISMO
• O fauvismo nasceu na França, a partir da exposição realizada no Salão de Outono, em Paris. Esse
movimento artístico da vanguarda europeia só foi reconhecido como orrente artística no ano de 1905.
• Um crítico presenciou a exposição dos fauvistas e os nomeou como “les fauves” (as feras).
• A Revolução Industrial mudou as estruturas de criação artística e não foi diferente no fauvismo. Os artistas
dessa corrente buscavam pintar as sensações e espírito livre da sociedade em transformação. Tomaram,
então, Vincent van Gogh e Gauguin como inspiração. As estéticas de tais pintores tinham o ardor
passional, o primitivismo e a natureza como elementos principais.
• Os fauvistas usaram as cores de novas maneiras para projetar uma atmosfera positiva e estabelecer um
senso de estrutura sem reproduzir diretamente a realidade.
• Suas formas simplificadas e cores saturadas também chamavam a atenção para suas superfícies sem
profundidade, e suas reações emocionais e sua intuição eram consideradas mais importantes do que teorias
acadêmicas ou temas elevados.
• O fauvismo é o precursor do cubismo, do expressionismo e da abstração.
• Os fauvistas eram seduzidos por temas como: arte primitiva e a busca pela origem do homem.
 PRINCIPAIS CARACTERÍSTICAS DO
FAUVISMO

• Uso de cores fortes e intensas com destaque para • Uso de cores fortes e intensas com destaque para o
o roxo, vermelho, amarelo; roxo, vermelho, amarelo;
• Utilização arbitrária das cores sem • Utilização arbitrária das cores sem correspondência
correspondência alguma com a realidade; • You cancom
alguma also add other
a realidade;
• As cores eram inseridas em estado puro (sem o • As cores eram inseridas em estado puro (sem o
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branco ouvisuals to capture the
o preto agregado);
branco ou o preto agregado);
• A sensação de profundidade era criada por meio • A sensaçãoattention of your
de profundidade audience.
era criada por meio das
das pinceladas largas e espontâneas; pinceladas largas e espontâneas;
• Representação leve e suave da vida cotidiana; • Representação leve e suave da vida cotidiana;
• Temas preferidos: cenas urbanas e rurais,
retratos, ambientes internos, nus e cenas ao ar
livre.
 PRINCIPAIS NOMES DO FAUVISMO

• Mulher com chapéu (1905) • A Dança (1909)

HENRI MATISSE
 PRINCIPAIS NOMES DO FAUVISMO

• Passeio sob os pinheiros (1905) • Jovem lendo junto com o Odet (1912)

JEAN PUY
ARTE PRÉ-HISTÓRICA
A ARTE PRÉ-HISTÓRICA
• O termo arte pré-histórica descreve um conjunto abrangente de manifestações artísticas de culturas
não letradas, que inclui alguns dos primeiros artefatos produzidos pelo homem.
• Embora algumas evidências de atividade artística remontem a 500 mil anos atrás, as formas mais
familiares de arte pré-histórica foram produzidas aproximadamente entre 50 mil e 3 mil a.C. Apesar
de variar conforme o período e o continente, a arte pré-histórica costuma representar as crenças e os
sistemas sociais.
• Um dos sítios arqueológicos mais conhecidos é o complexo de cavernas paleolíticas de Lascaux, na
França, repleto de pinturas de grandes animais, que se estima ter cerca de 17 mil anos. A Grande
Sala dos Touros apresenta centenas de animais pintados, alguns deles exibindo efeitos sofisticados
de tons e texturas, com o uso de pigmentos de fontes minerais e vegetais.
• Já foram sugeridas muitas teorias acerca do propósito da arte, sendo mais aceita a de que ela fazia
parte de rituais religiosos, possivelmente para evocar sucesso na caça.
 COMPREENDENDO MELHOR A ARTE PRÉ-HISTÓRICA

• As primeiras expressões de arte tendiam a ser muito simplórias. Consistiam em traços feitos nas
paredes de argila das cavernas ou das “mãos em negativo”.
• A principal característica desse desenho da Idade da Pedra Lascada, é o naturalismo. O artista
pintava os seres, animais por exemplo, do modo como os via de uma determinada perspectiva,
reproduzindo a natureza tal qual a sua vista captava.
• A arte desse período, retrata o que o artista vê;
• Essa pintura para eles poderia representar domínio sobre sua caça.
• Em sua pinturas, o homem da caverna usava óxidos minerais, ossos carbonizados, carvão,
vegetais e sangue de animais.
• Além de pinturas, produziram esculturas, como as pequenas figuras das mulheres de seios e
ventres fartos, uma das mais conhecidas é a Vênus de Willendorf, encontrada onde hoje é Áustria,
construída entre 2 4000 a.C e 22000 a.C.
VÊNUS DE WILLENDORF
PINTURA RUPESTRE LOCALIZADA NA ROCHA DE
BHIMBETKA, ÍNDIA.
 HQS

• História em quadrinhos - ou HQ - é o nome dado à arte de narrar histórias através de

desenhos e textos em sequência, normalmente na horizontal.
• Essas histórias possuem os fundamentos básicos das narrativas: enredo, personagens,
tempo, lugar e desfecho. No geral, apresentam linguagem verbal e não-verbal.
• Os artistas utilizam diversos recursos gráficos nesse gênero textual para trazer o leitor
para "dentro" da história contada.
• Para comunicar as falas das personagens, por exemplo, são empregados balões com
textos escritos. O formato desses balões também transmite intenções distintas.
 A PRIMEIRA HQ

• A primeira história em quadrinhos com as características que

conhecemos hoje foi publicada nos EUA em 1894 em uma revista
chamada Truth. A autoria é do americano Richard Outcault. Meses
mais tarde, o jornal New York World começou a publicá-la
oficialmente.
• Essa HQ intitulou-se “The Yellow Kid” e narrava as peripécias de uma
criança que vivia nos guetos de Nova Iorque, sempre vestida com uma
grande camisola amarela.
• A personagem comunicava-se por gírias, numa linguagem bastante
coloquial, e trazia reflexões sobre a sociedade de consumo e questões
raciais e urbanas.
 POP
ARTE
 POP ART
• Após a Segunda Guerra Mundial, com o surgimento do consumismo e dos meios de comunicação, a Pop Art se
desenvolveu tanto em Londres como em Nova York.
• Numa exposição em Londres em 1956, a palavra “pop” foi usada em uma colagem feita por Richard Hamilton (1922-
2011) com revistas norte-americanas. A exposição foi montada pelo Independent Group, que queria iniciar um debate
internacional sobre a sociedade contemporânea e as vertentes culturais. A profusão de artigos produzidos em massa, o
comercialismo e o entretenimento de massa passaram a ser chamados de cultura popular, para se diferenciar da cultura
erudita, e esse tornou-se o foco do Independent Group. Alguns anos depois, artistas nova-iorquinos fizeram
interpretações da cultura pop em sua obra, embora fossem também uma reação contra o expressionismo abstrato.
• Exaltando e discutindo o consumismo e o comercialismo, os artistas pop, como ficaram conhecidos, produziam imagens
coloridas baseadas na publicidade, na mídia e no consumo, com astros do cinema, bandeiras, embalagens de alimentos –
coisas com que todos poderiam se identificar, não apenas alguns intelectuais. Deliberadamente distintos da arte
tradicional, os temas da Pop Art eram audaciosos e acessíveis, muitas vezes indiferentes à habilidade técnica. A arte
discutia a sociedade do pós-guerra, abraçando o materialismo e ofuscando as distinções entre arte comercial e arte
erudita.
 CARACTERÍSTICAS DA POP
ART

• Aproximação da arte com a vida cotidiana;

• Utilização de cores intensas e vibrantes;
• Reproduções de peças publicitárias;
• Inspiração na cultura de massa;
• Uso da serigrafia;
• Imitação da estética industrial;
• Reproduções em série do mesmo tema;
• Uso da imagem de celebridades;
• Inspiração no universo das histórias em quadrinhos.
 PRINCIPAIS NOMES DA POP ART

NÃO HÁ VAGAS (1965)

-
MARILYN MONROE (1962) -ANDY WARHOL ELVIS (1963) RUBENS GERCHMAN