ARTES

Prof.ª Luana Santos

2ª SÉRIE

Artes Visuais: conceito, definição e função da arte

Aula 01
OBJETIVOS
• Definir a linguagem da
Arte, mostrando seus
aspectos essenciais.
• Trazer seu detalhamento
teórico e prático.
 ESTUDANTE, PENSE...
Na aula de hoje iremos analisar os
conceitos, funções e definições sobre
arte.

• O que é “arte” em sua opinião?

• Tudo pode ser arte?
• Qual a função da arte?
 FUNÇÃO DA ARTE
Figuração ou literalidade: uso da imagem com sentido
estético para fazer a expressão subjetiva, ou seja transmitir
o sentimento do artista no momento da representação
usando regras técnicas de execução (pintura acadêmica).
Abstração: uso da sugestão ou abreviação da literalidade,
ou seja a simplificação da imagem trazendo o sentimento do
artista na sua composição (Vanguardas).
FUNÇÃO DA ARTE
 FUNÇÃO DA ARTE
Conceituação: Uso da ideia com sentido experimental ou
vivencial para fazer a expressão subjetiva, ou seja, construir
um tipo de arte com base em seu conceito.
 CONCEITO DA ARTE
MENSAGEM EXPRESSA PELA REPRESENTATIVIDADE,
USO DA EXPRESSÃO HUMANA (planejada e executada)

Evolução do uso e foco da Arte na história humana

- Arte Rupestre até a Arte Antiga

(antes da arte greco-romana)
Era uma expressão funcional ligada a representação do
cotidiano social. Uma busca
pela prosperidade de pequenos grupos dirigida
a alguma força sobrenatural.
EXPLOSÃO CRIATIVA – Período Paleolítico Superior (50.000
a.C. e 10.000 a.C.)

CARACTERISTICAS:
• Construção de instrumentos de pedra, madeira e osso;
• Eram sociedades nômades de coletores e caçadores;
• Desenvolvimento da linguagem simbólica ou seja
representação de conceitos através de imagens, símbolos
e objetos;
• Aquisição de vocabulário abstrato (expressão das ideias e
sentimentos);
• Confecção de roupas bem elaboradas;
• Enterro dos mortos de maneira ritualizada (oferendas).
Primeiras Esculturas Período Paleolítico Superior
As mais antigas esculturas conhecidas são pequenas
representações femininas em pedra e osso que datam de
30mil anos atrás.

Vênus de Vênus de
Willendorf Brassempouy
24000 a.C. e 21000 a.C.
22000 a.C.
REVOLUÇÃO NEOLÍTICA – Período Neolítico (8000 a.C. e
3200 a.C.)

CARACTERISTICAS:
• Invenção do arco e flecha;
• Aquisição das técnicas de polir a pedra;
• Começou-se a domesticar de animais e a cultivar plantas;
• Crescimento dos grupos sociais e inicio da vida
sedentária;
• Representação de desenhos como o Sol e a Lua que
podem estar ligados à passagem do tempo.
• Estratificação social (divisão das funções sociais)
AS PRIMEIRAS CONSTRUÇÕES (3100
a.C. e 1500 a.C.)

•Arquitetura megalítica
Construção de monumentos, tumbas e
centros ritualísticos feitas com grandes
blocos de pedra para culto ao Sol e
celebração de rituais para assegurar a boa
colheita.

Sitio de Stonehenge,
Inglaterra.
 ARTE NA ANTIGUIDADE

- Manifestações artísticas desde a

invenção da escrita até a Idade Média
- A arte era usada como uma ferramenta
de registro de: batalhas de reis
(história do país), rituais religiosos e
ornamentação de construções (templos,
túmulos e casa de aristocratas).
- Destaques: Egito,*Grécia e *Roma.

CC BY-SA 4.0 – Dorso mulher grega - desconhecido

 CONCEITO DA
ARTE

•Evolução do uso e foco da arte na

história humana
•- A partir da Arte Greco-romana:
As “artes plásticas” (escultura e
pintura) passam a ter o padrão
“estético” (reconhecimento do “belo”)
por causa da filosofia grega. Sendo
que o Renascimento (a busca da
cultura greco-romana) já recebe uma
base técnica de uma “arte madura”.
 CONCEITO DA ARTE
Nas outras 3 linguagens: teatro, *música e dança receberam
a concepção de arte estética somente no Renascimento
durante a Idade Moderna por causa do filtro da Idade Média.
 ARTE NA IDADE MÉDIA

ARTE MEDIEVAL
- Igreja e o Estado se unem.
- A igreja filtra toda a arte e
a ciência.
- Arte ferramenta de ensino
religioso (analfabetismo da
maioria da população). Convento Sta Maria de Aguiar,
Portugal (Arquitetura Gótica)

- Somente a arquitetura românica, gótica e a

notação musical tiverem seu desenvolvimento.
- Maior retrocesso da arte na história.
 ARTE PÓS IDADE MÉDIA

IDADE MODERNA ARTE

CONTEMPORÂNEA
IDADE
CONTEMPORÂNEA
ARTE MODERNA
 ARTE MODERNA

• Expressionismo
• Fauvismo
• Cubismo
• Futurismo
• Dadaísmo
• Surrealismo
 ARTE CONTEMPORÂNEA
• Arte Conceitual • Performance
• Pop Art • Happening
• Op Art • Instalação
• Abstracionismo • Interferência
• Graffiti • Cyber Art
• Body Art
• Movimento Fluxus
Uso de múltiplas Linguagens: Teatro, Dança,
Música e Plástica. A união da Vida e a Arte.
 Arte e burguesia
• Século XIX, diminuiu a influência da Igreja e também
dos governos imperiais sobre a produção artística.
• Os patronos das artes passaram a ser a burguesia
capitalista e as academias.
• A fama dos artistas e a critica da arte (jornais,
revistas) adquirem o poder de construir ou
desconstruir uma reputação.
 O prestígio da Ópera
• A ópera é um gênero artístico que surgiu de um
grupo de estudos sobre a cultura da antiga Grécia.
• No século XIX, o gênero se tornou a forma de
expressão mais prestigiada e popular.
• Já não era apenas música e drama, mas também
acontecimento social e cultural e até mesmo
expressão política nos palcos.
• Engajamento.
 O nascimento da fotografia
• Em 1850, a fotografia se torna um negócio
comercial na França, dada a facilidade com
que permitia reproduzir a realidade e
transformar essas reproduções em objetos de
consumo para as massas.
• A fotografia era entendida apenas como uma
técnica neutra, incapaz de trazer mudanças
estéticas.
 Arquitetura de Ferro

• Arquitetura da segunda metade do século XX

foi denominada de ecletismo.
• Representava a expansão da indústria e a
crença no desenvolvimento tecnológico.
• Estilo predominante em edifícios de igrejas em
estilo gótico, edifícios de órgãos do governo
em estilo grego, teatros como a Ópera de
Paris com ornamentos barrocos.
 Naturalismo
• No século XIX, surge a tendência naturalista
influenciada pelo espírito positivista que rejeitou o
romantismo e crescia o número de artistas
interessados em descrever objetivamente o mundo
visível e real a vida no campo e cidade.
• Os pintores naturalista após 1850, as pinturas
naturalistas feitas por artistas independentes e que
transmitiam críticas sociais a ser designadas como
realistas.
 IDADE
REALISMO CONTEMPORÂNEA
Buscava apresentar uma
realidade mais voltada a
contemporaneidade segundo
a veracidade dos fatos.
Racionalismo.

IMPRESSIONISMO
Impressão do real, com pinceladas curtas e
dissociadas. Uso de técnicas de pintura que
valorização a ação da luz natural.
 REALISMO
“IMPRESSÃO,
NASCER DO SOL” –
CLAUDE MONET,1872
 Realismo no Brasil
• O enfoque paisagístico trazido por pintores
estrangeiros, dedicaram-se a retratar a
paisagem brasileira.
• Entre os artistas brasileiros que se destacaram
no período está o paulista José Ferraz de
Almeida Júnior (1850-1899), produziu obras de
grande originalidade e forte ligação com a
identidade nacional.
 PÓS- IDADE
IMPRESSIONISMO CONTEMPORÂNEA

Trouxe a inspiração do Impressionismo,

mas com tendência de experimentação
da força da imagem, o contorno de
segurança e a liberdade de cor.
“NOITE ESTRELADA”
VAN GOGH, 1889
 Atividade de Casa
 LEITURA DO CAPITULO CAP. 15. “Realismo e
fotografia” págs. 10 à18.
 

ATENÇÃO: Trazer o livro na próxima aula