Natureza Morta

Autor: Antônio de Pereda, óleo sobre tela, Espanha,

1652.
Introdução
Antes de iniciarmos o passo a passo de como desenhar,
sombrear e pintar coisas inanimadas, ou seja, objetos
tipicamente comuns que podem ser tanto
naturais (alimentos, flores, plantas, rochas ou
conchas) ou artificiais (copos, livros, vasos ,
jóias, moedas, tubos, e assim por diante), vamos
conhecer um pouco da história desse tipo de arte. 
Com origens na Idade Média e da arte grega / romana
antiga, pinturas de natureza morta dão margem aos
artistas para fazer desenhos ou pinturas dentro de uma
composição de outros tipos de temas como paisagem
ou retrato. 

Os artistas não pintavam natureza morta somente por

motivos decorativos, acreditava-se que os objetos de
alimentos e outros itens descritos não haveria, em vida
após a morte, tornar-se real e disponível para uso pelo
falecido. Porém, esse tipo de pintura não eram
produzidas apenas em murais, tecidos ou
madeiras, antigas pinturas em vasos gregos também
demonstram grande habilidade em descrever objetos do
cotidiano e animais.
Por volta do século 16 , alimentos e flores voltaria a
aparecer como símbolos das estações e dos cinco
sentidos. No período romano, outros elementos foram
adicionados na pintura de natureza morte, que seria a
tradição do uso do crânio em pinturas como um símbolo
de restos de mortalidade e terrena, muitas vezes com a
frase que acompanha Omnia mors aequat (Morte faz
todos iguais). Essas imagens vanitas foram
reinterpretado ao longo dos últimos 400 anos de história
da arte, começando com pintores holandeses cerca de
1600.
Artista Pieter Claesz (1598 - 1660), Vanita Natureza
morta de 1630, óleo sobre painel

A apreciação popular do realismo da natureza morta está

relacionado na antiga lenda grega de Zeuxis (464 a.C. -
398 a.C.), pintor da Grécia Antiga, do século V a.C. e
Parrhasiu (não há registros exatos do período de sua
existência, apenas que ele foi distinguido como um
pintor antes de 399 AC.)

De acordo com a Historia Naturalis de Plínio,

o Velho encenado, Zeuxis e seus contemporâneos
(Parrhasius de Atenas Éfeso e outros) houve um
concurso para determinar
o maior artista. Quando Zeuxis mostrou sua pintura de
uvas, estas pareciam tão reais que até os
pássaros voaram para bicá-las. Mas
quando Zeuxis pediu para Parrhasius desembalar sua
pintura, a embalagem em si acabou por ser uma
ilusão pintada, ou seja era a própria
pintura. Parrhasius ganhou,
e Zeuxis admitiu, "eu consegui enganadar os pássaros,
mas Parrhasius enganou Zeuxis."

  Por isso é mais comum encontramos pinturas realistas

de natureza morta, pinturas antigas e atuais. E para os
artista especialista nesta arte, quanto mais realista
conseguirem pintar, maior será o seu destaque diante
aos demais juntamente com sua obra.

Nas últimas três décadas do século 20, e nos primeiros

anos do século 21, a natureza morta se expandiu para
além dos limites de um quadro. Especialmente no
segmento da era do computador.  Com o uso da câmera
de vídeo, os artistas  desse tipo de arte podem até
mesmo incorporar o espectador em seu trabalho.

Bom, isso foi só um resumo sobre Natureza Morta, mas

qual a importância desse assunto para quem quer
aprender a desenhar retratos, por exemplo, ou pintar
paisagens, animais, etc.

Natureza morta é a melhor matéria na arte de aprender e

ensinar as habilidades de desenho e pintura. Isto ensina
como olhar para objetos e vê-los como um artista - com
uma consciência perceptiva de seu contorno,
forma, proporção, tom, cor, textura e composição.
 
Muitas pessoas que querem aprender a desenhar,
iniciam por anatomia ou retratos, na maioria das vezes é
porque se identificam com essa parte do desenho
artístico, mas a maioria sofre para entender como
sombrear um rosto, como dar volume aos seus
desenhos. Por isso é muito importante que se dedique
seus exercícios, a princípio, nos desenhos desse objetos
inanimados, observando-os e desenhando-os de forma
mais realista possível.

1º Passo - Formas geométricas

Antes de desenhar vaso, frutas e por aí vai.... vamos primeiro treinar formas

geométricas, mas sem régua.... o desenhista tem que aprender a ter precisão
em seus riscos. Aprender a fazer um quadrado a olho nu, com todos os lados
iguais, círculos e retas realmente reta, OK?!
A principio, você não precisa de nenhum lápis especial ou papel. Pode
ser sulfite mesmo e qualquer lápis que você tiver. Você somente vai treinar os
seus riscos, pois as formas geométricas serão muito úteis para você
desenhar os objetos ou frutas corretamente.  E ter suas primeiras noções de
profundidade e perspectiva.

 Para os quadrados, use o  lápis para tirar as

medidas se caso a dificuldade de desenhá-lo a mão livre
for muito grande, até você ganhar praticar e desenhá-lo
livremente. Observe as fotos:
*Agora tente fazer o quadro sem medir com o lápis e
depois meça novamente para ver se você aproximou-se
das medidas. Faça isso várias vezes até desenhar uma
quadro corretamente.

 agora que aprendeu a fazer um quadrado, vamos

aprender a fazer um círculo usando um quadrado como modelador do
seu círculo.

 Em seguida divida com duas diagonais e depois uma vertical e outra

horizontal.

 Marque com um ponto onde as linhas se encontram

e na primeira divisão das diagonais.
Seguindo os pontos você formará o círculo.

 Agora é só treinar o seu círculo sem as linhas e

quadrado de base. 
 Agora, vamos dar profundidade a esse círculo que
facilitará os seus futuros desenhos de objetos. Trace
duas linhas de eixo dentro desse círculo.

 Em seguida, traces duas ovais dentro desse círculo,

onde a linhas A e B serão seus eixos.
*Com você pode ver de um círculo passou a ser uma
esfera.

 Voltando ao desenho do quadrado, vamos utiliza-lo como base para

desenharmos uma pirâmide.
 Assim como no desenho da esfera, você deve traça diagonais e um eixo.
Dependendo de onde você marcar o ponto no eixo, o sua
piramide terá uma perspectiva de visão diferente.
 Assim como criamos um circulo, uma pirâmide, os
cones também podem ser desenhado partindo de um
quadrado, ou seja, se você desenhar dentro do quadrado
um círculo e em seguida traçar a linhas horizontal e
vertical e encontrar seu eixo, temos a base de um cone.
Mas, cuidado!  É um erro muito comum, fazer a base
de um cone ou um cilindro pontiagudo. Como mostra
a figura as bases dessas figuras deve ser como no
exemplo (A) e não o (B).

2º Passo - Perspectiva dos objetos

Todo desenhista deve ter o mínimo de conhecimento sobre perspectiva. Só
assim ele dará aos seus desenhos uma aparência tridimensional. Observe
alguns exemplos:

 Acho que todos já devem ter notado que os objetos quanto mais afastados se
encontram, menor nos parece, certo?! 

 Preste atenção nessas figuras ao lado e principalmente na linhas paralelas. Se

estas linhas paralelas se afastam de nós, parecem convergir ao nível do olhar,
num mesmo ponto de fuga. (dirigir-se para um ponto comum).
As linhas que se encontram acima do nível dos nossos olhos parecerão descer
em direção a esse ponto de fuga e as que se encontram abaixo, parecem subir.

Poderá verificar a profundidade aparentemente correta de qualquer plano em

perspectiva, usando um lápis ou uma régua, ao nível do olhar, e medido as
proporções desse plano com o auxílio do seu polegar.

Esta teoria pode ser aplicada a todos os objetos circulares. Pode-se desenhar
levemente eixos perpendiculares que se cruzam no centro.

Seguindo essa perspectiva para desenhar objetos tridimencionais, vamos

desenhar alguns círculos achatados como base desses objetos.

 Primeiro construa um retângulo alongado e divida-o em quadro partes

iguais, desenho o círculo dentro dele.
 Você pode alonga o retângulo de acordo com o objeto que você
pretende desenhar, traçando formas cilíndricas.
  

3º Passo - Desenho por observação

 Após esse exercício de medidas, tente fazer os riscos ovais varias vezes a
olho nu, tentando manter equilibrio em seus traços.
  Agora vamos ao nosso primeiro exercício baseando-se em tudo que você
aprendeu até agora nessa página:

Ao invés de você iniciar seus estudos práticos usando foto de natureza morta,

ou apenas fotos de alguns objetos ou frutas, tente fazer isso "ao natural", ou
seja posicione algum objeto de sua escolha a sua frente e com uma
distancia de 2 metros ou mais. Feche um olho e estenda o braço e a mão
que segura o lápis, ao nível dos olhos. O lápis servirá também
para marcar as medidas de seu modelo para você desenhá-lo no papel. Se na
primeira tentativa você achar difícil ou mesmo desenhar tudo torto, não
desanime, é assim mesmo no início, tenha paciência e seja perseverante que
você conseguirá e verá que com a pratica e boa observação ao seu modelo, os
seus desenhos terão uma aparência bem mais proporcional. Veja o exemplo da
imagem abaixo:

 Você pode criar um cenário para sua composição de natureza morta, como eu
fiz. :)

Bom, por enquanto é isso. Bons estudos e desenhe muuuuuito. :)