ROMANTISMO

MUSICAL
 INTRODUÇÃO

• Subjetivismo.
• Sentimentos pessoais (empirismo).
• Peças curtas - Frédéric Chopin (1810-1849) e Robert Schumann
(1810-1856).
• Lied – canção de câmara alemã que atingiu seu auge nas mãos de
Franz Schubert (1797-1828).
• “A abordagem romântica das formas musicais mais breves é
geralmente muito simples e clara” GROUT & PALISCA, 2007, p. 579).
• Livre expressão dos sentimentos.
• A Ópera, apesar de basear suas histórias em temas universais, passa
por um momento de busca por uma linguagem mais nacional, daí a
forte tradição das óperas francesas, italianas e alemãs, formando
escolas consolidadas principalmente com as obras de H. Berlioz,
Giuseppe Verdi (1813-1901) e R.Wagner.
• Auge do piano.
 CONTEXTUALIZAÇÃO POLÍTICA, SOCIAL E ARTÍSTICA

• O termo “Romântico” ou “Romantismo” é empregado para nomear

um sistema, um estilo delimitado no tempo, designando uma
tendência geral da vida social e artística do século XIX.
• Nas Artes, o repúdio às regras estabelecidas pelo Neoclassicismo do
período anterior era evidente.
• No Brasil, o Romantismo coincidiu com a Independência em 1822,
com o Primeiro Reinado, a Guerra do Paraguai e com a Campanha
Abolicionista.
 CARACTERÍSTICAS

• Individualismo: tendência ao egoísmo; a individualidade se manifesta

por intermédio de sentimentos e emoções. O culto ao egocentrismo
dá vazão ao pessimismo, à melancolia, ao gosto pelo sofrimento e à
fuga do mundo real para o mundo ideal por meio da morte (“mal do
século”).
• Subjetivismo: tendência em priorizar o subjetivo; expressão das
ideias próprias do artista de acordo com o seu ponto de vista acerca
do mundo e da vida.
• Idealismo: tendência à idealização de temas, exagerando-os em
algumas características: estereótipo da mulher frágil, do índio como
herói nacional, da pátria perfeita.
• Liberalismo.
• O historicismo – narrativas sobre o momento histórico vivenciado ou
resgates históricos saudosos e apaixonados.
• Na Arquitetura, o Romantismo esteve ligado, sobretudo, à retomada
das formas medievais e ao gosto crescente pelos temas exóticos das
culturas orientais, favorecendo a mescla de vários estilos como o
românico, o gótico, o bizantino, o chinês e o árabe.
• Na Pintura e nas Artes Decorativas - a temática preferida dos
pintores é a exaltação das sensações extremas, dos paraísos artificiais,
da natureza em seu aspecto mais bruto.
 O ROMANTISMO NA MÚSICA

• Os compositores escreviam sua música sem se preocupar com as

convenções ou com o gosto do público.
• A expressão é o ponto crucial e o sentimento interior de cada
compositor é o assunto a ser retratado pela música, que tem como
objetivo essencial, expressar.
• O compositor romântico passa a escrever sua música para um grande
público heterogêneo, em que a função da música deixa de ser social
para assumir um papel cultural.
 AS FORMAS INSTRUMENTAIS, OS INSTRUMENTOS
E A ORQUESTRA

• As formas instrumentais musicais tradicionais como a Sinfonia, o

Concerto, o Quarteto, a Sonata e a Suíte foram totalmente repensadas
e a preferência geral era pelas obras independentes e curtas para
piano.
• “Formas livres” ou “peças características” - Valsas, mazurcas, polonaises,
imprompti, prelúdios, canções sem palavras, romances, noturnos, baladas,
intermezzi, barcarolas, rapsódias e estudos.

https://www.youtube.com/watch?v=yOOsHi4llAI
 CONTEXTUALIZAÇÃO GERAL

• https://www.youtube.com/watch?v=Qohrd7ZyKxQ