Cinturão Marcos Saize

ESTUDO DE COR E ELEMENTOS CARATERISTICOS DA PINTURA AFRICANA

Licenciatura em Educação Visual com habilidade em Desenho de Construção Civil

Universidade Púnguè
Extensão de Tete
2021
 Cinturão Marcos Saize

ESTUDO DE COR E ELEMENTOS CARATERISTICOS DA PINTURA AFRICANA

Trabalho de Pintura, de carácter avaliativo a ser

submetido no Departamento de Ensino Superior
Técnico de Ciências, Curso de Licenciatura em
Ensino de Educação Visual, 3º ano, 1º Semestre,
sob orientação do docente, Msa. Nolito Ezequiel
Gordinho.

Universidade Púnguè

Extensão de Tete
2021
Índice

1. Introdução ................................................................................................................................ 5

2. Objectivos ................................................................................................................................ 5

2.1. Objectivo geral ................................................................................................................. 5

2.2. Objectivos específicos ...................................................................................................... 5

3. Metodologia ............................................................................................................................. 6

4. Estudo completo da Cor (Breve Historial) .............................................................................. 7

Aristóteles.................................................................................................................................... 7

4.1. Idade média ...................................................................................................................... 7

4.2. Renascença ....................................................................................................................... 7

Leon Battista Alberti ................................................................................................................... 8

Leonardo da Vinci ....................................................................................................................... 8

Isaac Newton ............................................................................................................................... 8

Le Blon ........................................................................................................................................ 9

Goethe ......................................................................................................................................... 9

5. Cores ...................................................................................................................................... 10

Definição ................................................................................................................................... 10

5.1. Tipos de cores................................................................................................................. 10

5.2. Cores Primárias .............................................................................................................. 10

5.3. Cores Secundárias .......................................................................................................... 11

5.4. Cores Secundárias .......................................................................................................... 11

5.5. Cores Terciárias ou Intermediárias ................................................................................ 12

6. Círculo Cromático ................................................................................................................. 12

7. Escala de Cores (Cor Pigmento e Cor Luz) ....................................................................... 13

A cor-luz ou cor-energia ........................................................................................................... 13

 7.1. Cor-pigmento ................................................................................................................. 14

7.2. Características das cores................................................................................................. 15

7.3. Temperatura das Cores ................................................................................................... 16

8. Simbologia da Cor. ................................................................................................................ 16

9. Harmonia das cores ............................................................................................................... 18

9.1. Harmonia Colorida ......................................................................................................... 19

9.2. Harmonia Monocromática.............................................................................................. 19

9.3. Harmonia Análoga ......................................................................................................... 20

9.4. Harmonia Complementar ............................................................................................... 20

9.5. Harmonia Triádica.......................................................................................................... 21

9.6. Harmonia do Complemento Dividido ............................................................................ 22

9.7. Harmonia Acromática .................................................................................................... 23

9.8. Harmonias Da Natureza ................................................................................................. 23

10. Cor/Luz e Cor/Matéria ................................................................................................... 24

10.1. Dinâmica das Cores .................................................................................................... 24

10.2. Material para Dinâmica das Cores.............................................................................. 25

10.3. Como realizar a Dinâmica das Cores ......................................................................... 25

10.4. Cor e emoção .............................................................................................................. 25
11. Elementos Característicos da Pintura Africana e Moçambicana (Artistas) ....................... 26
11.1. Pintura no período Colonial ........................................................................................ 26
11.2. Característica da Pintura ............................................................................................. 26
11.3. Atristas ........................................................................................................................ 26
12. Pós-colonial........................................................................................................................ 34
12.1. Característica Da pintura ............................................................................................ 34
13. Conclusão........................................................................................................................... 43
Referências bibliográficas ..................................................................................................... 44
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1. Introdução
O trabalho tem como tema estudo da cor e Elementos Característicos da Pintura Africana e
Moçambicana. A mais antiga teoria sobre cores é do filósofo grego Aristóteles. Aristóteles
concluiu que as cores eram uma propriedade dos objectos. Assim como peso, material, textura,
eles tinham cores. E, pautado pela magia dos números, disse que eram em número de seis, o
vermelho, o verde, azul, amarelo, branco e preto. O estudo de cores sempre foi influenciado por
aspectos psicológicos e culturais. O poeta medieval Plínio certa vez teorizou que as três cores
básicas seriam o vermelho vivo, a ametista e outra que chamou de conchífera. O amarelo foi
excluído desta lista por estar associado a mulheres, pois era usado no véu nupcial.

Arte é uma ciência responsável pela comunicação visual, que nos submete a subjectividade do
leitor. Quanto ao continente Africano a arte teve um grande papel, facilitando a expressão
artística e abordaremos alguns pais do continente. África é um continente que apresenta uma
diversidade artística e cultural bastante rica e complexa. E esta complexidade dificulta o seu
estudo e compreensão em varias áreas social, neste caso começará a compreender como a pintura
se manifestava no período colonial e, pois colonial.

2. Objectivos
2.1. Objectivo geral

Conhecer a teoria da cor e Elementos Característicos da Pintura Africana e Moçambicana no

período colonial e pós-colonial (Artistas)

2.2. Objectivos específicos

 Definir a cor.
 Identificar o significado de cada cor no contexto quotidiana;
 Aplicar a cor em vários contextos quotidianos;
 Distinguir artistas africanos e suas obras;
 Descrever as características gerais de seus elementos pictóricos;
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3. Metodologia
Segundo GIL (2008) a pesquisa bibliógrafa é desenvolvida com base em material já elaborado,
constituído principalmente de livros e artigos científicos. Para a materialização deste trabalho
utilizei o método de pesquisa bibliográfica que consistiu em consultar alguns manuais, livros,
internet entre outros.
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4. Estudo completo da Cor (Breve Historial)

Aristóteles

A mais antiga teoria sobre cores que se tem notícia é de autoria do filósofo grego Aristóteles.
Aristóteles concluiu que as cores eram uma propriedade dos objectos. Assim como peso,
material, textura, eles tinham cores. E, pautado pela magia dos números, disse que eram em
número de seis, o vermelho, o verde, azul, amarelo, branco e preto.

Vermelho Verde Azul Amarelo Branco Preto

4.1. Idade média

O estudo de cores sempre foi influenciado por aspectos psicológicos e culturais. O poeta
medieval Plínio certa vez teorizou que as três cores básicas seriam o vermelho vivo, a ametista e
uma outra que chamou de conchífera. O amarelo foi excluído desta lista por estar associado a
mulheres, pois era usado no véu nupcial.

Vermelho Vivo Ametista Conchífera

4.2. Renascença

Na renascença a natureza das cores foi estudada pelos artistas.

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Leon Battista Alberti

Leon Battista Alberti, um discípulo de Brunelleschi, diria que seriam quatro as cores mais
importantes, o vermelho, verde, azul e o cinza, as cores em número de quatro estão relacionadas
com os quatro elementos (Fogo-vermelho; Ar-Azul; Água-verde; Terra-Cinza (como escreve em
sua obra "De Pictura"). Essa visão reflecte os seus gostos na pintura. Alberti é contemporâneo de
Leonardo da Vinci, e teve influencia sobre ele.

Leonardo da Vinci

Da Vinci reuniu anotações para dois livros distintos e os seus escritos foram posteriormente
reunidos num só livro intitulado Tratado da pintura e da paisagem. Ele opunha-se a Aristóteles
ao afirmar que a cor não era uma propriedade dos objectos, mas da luz. Havia uma concordância
ao afirmar que todas as outras cores poderiam se formar a partir do vermelho, verde, azul e
amarelo. Afirma ainda que o branco e o preto não são cores mas extremos da luz. Da Vinci foi o
primeiro a observar que a sombra pode ser colorida, pesquisar a visão estereoscópica e tentou
construir um fotómetro.

Isaac Newton

Newton acreditava na teoria corpuscular da luz tendo grandes desavenças com Huygens que
acreditava na teoria ondulatória. Posteriormente, provou-se que a teoria de Newton não explicava
satisfatoriamente o fenómeno da cor. Mas a sua teoria foi mais aceite devido ao seu grande
reconhecimento pela gravitação. Apesar disso, Newton fez importantes experiências sobre a
decomposição da luz com prismas e acreditou que as cores eram devidas ao tamanho da partícula
de luz.
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Imagem ilustrativa da decomposição da luz ao atravessar um prisma.

Le Blon

Ainda no século XVIII, um impressor chamado Le Blon testou diversos pigmentos até chegar
aos três básicos para impressão: o vermelho, amarelo e azul.

Goethe

No século XIX o poeta Goethe apaixonou-se pela questão da cor e passou trinta anos a tentar
terminar o que considerava a sua obra máxima: um tratado sobre as cores que deitaria abaixo a
teoria de Newton.

A principal objecção de Goethe a Newton era de que a luz branca não podia ser constituída por
cores, cada uma delas mais escura que o branco. Assim, ele defendia a ideia das cores serem o
resultado da interacção da luz com a "não luz" ou a escuridão.
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5. Cores

Definição

Cor é uma sensação produzida pelos raios luminosos nos órgãos visuais e que é interpretada no
cérebro. Trata-se de um fenómeno físico-químico em que cada cor depende do comprimento de
onda (FARINA, 2000).

5.1. Tipos de cores

Existem diferentes tipos de cores que podem ser classificadas de diferentes maneiras.

5.2. Cores Primárias

As cores primárias, são chamadas de “cores puras”, pois não podem ser obtidas pela mistura de
outras cores. São três as cores primárias, vermelho, amarelo e azul, Essas cores receberam esse
nome, pois é delas que diferentes misturas de cores são feitas das quais surgem as outras
tonalidades. Essas três cores, combinadas com branco e preto, conseguem criar novas cores, em
diferentes nuances e quantidades.

A cor branca é a ausência de todas as cores.

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5.3. Cores Secundárias

As cores Secundárias são obtidas da combinação de duas das cores principais. As cores
secundárias são três: laranja (obtido da mistura de vermelho e amarelo), verde (obtido da
combinação de azul e amarelo), violeta (que é a combinação do vermelho e azul).

A cor preta é ausência parcial ou total de luz e pode ser formada com a combinação das cores
azul, amarelo e vermelho.

5.4. Cores Secundárias

As cores Secundárias são obtidas da combinação de duas das cores principais. As cores
secundárias são três: laranja (obtido da mistura de vermelho e amarelo), verde (obtido da
combinação de azul e amarelo), violeta (que é a combinação do vermelho e azul).
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5.5. Cores Terciárias ou Intermediárias

As cores terciárias ou intermediárias são cores formadas a partir da combinação de uma cor
primária com uma cor secundária. De acordo com a teoria das cores e o sistema RYB (Vermelho,
Amarelo, Azul), as principais cores terciárias são: vermelho-arroxeado (vermelho + roxo) e
amarelo-esverdeado (amarelo + verde).

Portanto, cores intermediárias são a combinação de uma cor secundária com uma
primária. Alguns outros exemplos seriam a combinação de vermelho com violeta, verde com
amarelo ou laranja com amarelo.

A cor cinza é uma mistura entre as cores preta e branca.

A cor marrom é o resultado da combinação das três cores primárias.

6. Círculo Cromático

O Círculo Cromático ou Círculo de Cores é composto por doze cores, donde:

 Três são primárias (azul, amarelo e vermelho)

 Três são secundárias (verde, laranja e roxo)
 Seis são terciárias (vermelho-arroxeado, vermelho-alaranjado, amarelo-esverdeado,
amarelo-alaranjado, azul-arroxeado, azul-esverdeado)
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7. Escala de Cores (Cor Pigmento e Cor Luz)

Ao falarmos de cores, temos duas linhas de pensamento distintas: a Cor-Luz e a Cor-Pigmento.

A cor-luz ou cor-energia

A cor-luz ou cor-energia é a cor formada pela emissão directa de luz. Temos, por exemplo, as
cores emitidas pelas lâmpadas (branca ou amarela), pelas lanternas, pelos canhões de luz usados
em shows e no teatro, pelas cores emitidas pelas telas das televisões e dos celulares.

No grupo cor luz, as cores primárias são vermelho, verde e azul. É o sistema RGB (red,
green e blue). A combinação destas três cores gera o branco e a ausência da cor luz o preto. A
mistura de duas cores primárias forma uma cor secundária. A luz branca não é composta de duas
ou três, mas de todas as cores visíveis. Partindo de apenas três cores: vermelhas, verdes e
azuispodemter luzes de todas as outras cores, inclusive branco.
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Cor Luz: baseado na escala RGB (Vermelho, Verde e Azul).

7.1. Cor-pigmento

A cor-pigmento é a cor refletida por um objecto iluminado e percebida pelo olho humano. Ela
dependerá da cor-luz usada para iluminar o objecto e da sua capacidade de absorção e reflexão
de cada frequência de cor.

As 3 cores pigmento primárias são: vermelho, amarelo e azul. A fusão dessas cores resulta em
preto, enquanto a ausência de cor pigmento resulta em branco.

No grupo cor pigmento, historicamente as cores primárias são azul, vermelho e amarelo
(sistema RYB), como Leonardo da Vinci estabeleceu em sua teoria das cores. Durante séculos,
artistas utilizaram e continuam utilizando essas cores primárias para formar a extensa paleta
empregada em suas obras.

Actualmente, o padrão CMYK é o mais utilizado para misturas de pigmentos. Neste padrão, as
cores primárias são: cíano,magenta e amarelo. A elas se junta o preto, que serve para dar
contrate. Com apenas estas quatro cores, uma impressora é capaz de criar qualquer tonalidade.
Neste padrão, a mistura é feita de forma subtractiva.
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Cor Pigmento: baseada na escala CMYK (Ciano, Magenta, Amarelo e Preto)

7.2. Características das cores

Todas as cores apresentam três características: matiz, tom e intensidade.

 Matiz é a característica que define e distingue uma cor. Azul, vermelho e amarelo são
matizes. Quando misturamos, azul e amarelo, criamos outro matiz: verde. Em resumo, as
cores primárias são matizes, assim como as secundárias e terciárias. A mistura de matizes
dá origem a outro matiz.
 Tom refere-se à maior ou menor quantidade de luz presente na cor. Ao adicionarmos
preto a um matiz, ele fica gradualmente mais escuro. Essa graduação é conhecida como
escala tonal. Acrescentando branco a um matiz, obtemos escalas tonais mais claras.
 Intensidade tem a ver com o brilho da cor. Um matiz de intensidade alta é vívida,
brilhante, como o amarelo. Um matiz de intensidade baixa é mais apagada, como as cores
pastéis.

Características das cores

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7.3. Temperatura das Cores

A temperatura das cores designa a capacidade que as cores têm de parecer quentes ou frias.
Quando se divide um disco cromático ao meio com uma linha, percebem-se de um lado as cores
quentes, que são vibrantes; no outro lado aparecem as cores frias, que transmitem sensações de
tranquilidade.

 cores quentes: amarelo, laranja, vermelho, púrpura, além de tonalidades como o marrom
e a rosa. Elas nos dão a sensação de alegria, calor, movimento e dinamismo.
 cores frias: azul, verde, lilás, violeta e todas as tonalidades entre o azul e o verde. Obs.:
as cores brancas, cinza e preto são cores neutras, que não são definidas nem como
cores quentes, nem cores frias
 Cores frias: como o próprio nome, são as cores associadas à sensação de frio ou
calmante. São, essencialmente, as cores que derivam do violeta, azul e verde.

8. Simbologia da Cor.

Os efeitos das cores sobre o homem não são inatos, é algo que é incutido durante toda a vivência
do indivíduo, assim como a linguagem não nasce com o homem, bem como os significados das
cores que são apreendidos ao longo da vida juntamente com esses efeitos provocados no homem.
Estes aspectos são nos imprimidos na infância, onde os significados são apreendidos, fazendo
parte dos conhecimentos do indivíduo que ele utilizará para sempre (Heller, 2000).

As cores podem ser usadas juntas ou não, quando utilizadas conjuntamente estas tem o poder de
provocar diversas sensações emocionais, mas a tonalidade dessas cores também tem a ver com
essas causas emocionais. Se forem usadas cores mais claras numa colecção, estas vão criar certas
sensações, que não fariam se fossem mais escuras, mas mais escuras criariam outras sensações
que não as mesmas das claras.

A cor e os seus significados são o resultado da cultura dos indivíduos e das suas vivências,
memórias, tradições, ao conhecimento e à imaginação no caso dos designers por isso não existem
regras que definam os seus significados ou simbolismos.

A cor também é utilizada para mudar a nossa energia emocional, e ajuda-nos na percepção do
mundo e da forma como o visualizamos, e também na forma como o vivemos (Silva, 2008).
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Nós, seres humanos atribuirmos os mais diversos significados e adjectivos à cor com base no que
conhecemos e com o que lidamos diariamente.

Internacionalmente a cor pode ter um significado simbólico e compreendido por um enorme

conjunto de pessoas de igual forma. Exemplo disso são os sinais (ou sinalética) usados em
espaços públicos, edifícios, obras, escritórios, lojas, trânsito, etc.

Certas cores conjugadas com a forma, o tamanho, pictogramas e outras cores.

Transmitem mensagens entendidas internacionalmente por todas as pessoas ou quase todas.

Vermelho

Vermelho é usado para proibir e identificar equipamentos de proteção e combate a incêndios.

Ex.1 Cor vermelho

Amarelo

Amarelo usado para identificar o perigo, chamar a atenção, apelar à prudência, para colocar em
canos que transportam gases combustíveis e para fios elétricos.
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Ex.2 Cor amarelo

Verde

Verdes usados para permitir fazer, identificar o que devemos fazer em caso de emergência, para
colocar em canos que transportam água e para fios elétricos.

Ex.3 Core verde

Azul

Azul usado para obrigar a fazer, para dar informações úteis, para colocar em canos que
transportam ar e fios elétricos.

Ex. Core Azul

9. Harmonia das cores

As cores harmoniosas são aquelas que funcionam bem em conjunto ou justapostas, e que
produzem um esquema de cores atractivo. Para criar verdadeiras obras de arte ou simplesmente
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pinturas que atraiam a atenção do observador é indispensável ter algum conhecimento sobre a
harmonia das cores e o Circulo Cromático.
círculo cromático ou roda das cores pode ser utilizado de forma a ajudar na escolha das cores e
combinações harmónicas. Para trabalhar bem as harmonias, é sempre aconselhável conhecer
alguns termos relacionados com a teoria das cores, como o conceito de tom, tonalidade, valor ou
escala tonal, luminosidade, saturação.

9.1. Harmonia Colorida

Harmonia Colorido é uma excelente alternativa para decora casa de forma prática e econômica
sem fazer sujeira, deixando o ambiente moderno e muito mais aconchegante.

O nosso Papel de Parede é atóxico, não agride o meio ambiente e nem a sua saúde, pois é
autocolante, não necessitando de cola como outros papéis de parede convencionais, ele se adapta
a diversas superfícies.

Ex. Decoração de casa

9.2. Harmonia Monocromática

É a harmonia resultante de uma mesma cor da roda das cores. As tonalidades podem mudar, mas
todas ficam no mesmo matiz da roda das cores. O esquema ou harmonia monocromática utiliza
variações de luminosidade e saturação de uma mesma cor.
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Estas harmonias luzem simples e elegantes, de fácil percepção ao observador especialmente

quando se trata de tons azuis e verdes. A cor principal pode ser combinada com cores neutras,
preto e branco, no entanto pode ser difícil quando se utiliza esta harmonia, ressaltar os elementos
mais importantes.

9.3. Harmonia Análoga

Este modelo de harmonia das cores é formado de uma cor primária combinada com duas cores
vizinhas na roda das cores. Uma cor é utilizada como a dominante enquanto as adjacentes são
utilizadas para enriquecer a harmonia.

As harmonias análogas são tão fáceis de criar quanto as monocromáticas, no entanto são mais
ricas.

9.4. Harmonia Complementar

É a harmonia que ocorre quando combinamos cores opostas na roda das cores. Em outras
palavras, são cores que se encontram simétricas com respeito ao centro da roda. O Matiz varia
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em 180 º entre um e outro.Esta harmonia funciona ainda melhor se são combinadas cores frias e
cores quentes, como por exemplo vermelho com verde-azul ou azul com amarelo.

Uma harmonia complementar é intrinsecamente uma harmonia de contraste. E importante

aquando utilizar esta harmonia, escolher uma cor dominante, e utilizar a complementar para
acentos e toques de destaque. Como por exemplo utilizar uma cor para fundo e a outra para
destacar os elementos de importância.

A harmonia de contraste oferece uma combinação de alto contraste ideal para atrair a máxima
atenção do espectador.

9.5. Harmonia Triádica

É a harmonia onde usamos três cores equidistantes no círculo cromático. Por exemplo azul,
amarelo e vermelho. Esse tipo de combinação consegue dar um efeito visual muito atraente. Esta
harmonia é muito popular entre os artistas porque oferece um alto contraste visual, ao mesmo
tempo que conserva o balanço e a riqueza das cores. Esta harmonia não é tão contrastante como
o esquema de complementares, mas aparece mais balançado e harmonioso.
 22

Esta harmonia triádica oferece alto contraste mantendo a harmonia

9.6. Harmonia do Complemento Dividido

É a harmonia conseguida através da mistura de uma tonalidade da escala com as duas vizinhas da
cor directamente oposta a primeira. Esta é uma variante da combinação de harmonia de
complementares. Que utiliza uma cor como principal e as duas cores adjacentes ao seu
complementar. Esta é uma harmonia que oferece um grande contraste sem a tensão do esquema
complementar.

Esta harmonia oferece mais que o esquema complementar ao tempo que retém a força e contraste
visual. Esta harmonia é mais difícil de balançar que as harmonias análogas ou monocromáticas.
Como o nome indica, refere-se a harmonia conseguida por dois pares de cores complementares
entre si. Se as quatro cores são utilizadas em iguais proporções, a harmonia parecerá
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desequilibrada, pelo qual deverá sempre ser escolhida uma cor como a dominante e com esta
dominar as restantes. Este esquema oferece uma maior variedade na sua combinação que
qualquer das harmonias mencionadas e a harmonia mais difícil de trabalhar.

9.7. Harmonia Acromática

È a harmonia conseguida pela utilização de cores neutras, ou seja as cores situadas na zona
central do círculo cromático, próximos ao centro deste, que perderam tanta saturação que não se
aprecia nelas o matiz original.

9.8. Harmonias Da Natureza

Algumas combinações da natureza funcionam muito bem, embora as cores que formam o
esquema ou harmonia, não constituam nenhum esquema específico conhecido na teoria das
cores. Refere se a por exemplo, o esquema de cores de primavera.
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Esquema de cores de primavera.

10. Cor/Luz e Cor/Matéria

Cor é simultaneamente forma e motivo.

(R. Delaunay

Teoria de R. Delaunay

10.1. Dinâmica das Cores

Dinâmica das cores tem o objetivo de sondar a capacidade de identificar as variações emocionais
e favorecer a aceitação. É muito importante utilizar esta dinâmica apenas com um grupo coeso e
empático, pois é um jogo que estimula a ansiedade. O animador deve estar particularmente
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atento à capacidade dos participantes de percepcionar as suas próprias emoções e às eventuais

dificuldades encontradas.

Ex.1 Dinamica das cores

10.2. Material para Dinâmica das Cores

Para realizar esta dinâmica é necessária uma sala espaçosa, assim como folhas de desenho,
pincéis, lápis de cera ou tintas que permitam o máximo de tonalidades possível. Destina-se a uma
fase de grupo intermédia, entre 5 a 20 participantes com a duração de aproximadamente 30
minutos, conforme o número de participantes.

10.3. Como realizar a Dinâmica das Cores

O animador convida os participantes a sentarem-se no chão formando um círculo. No centro
coloca todo o material de pintura e estimula os participantes a pintarem um desenho com a cor
que julgam que exprime melhor o seu estado de espírito do momento ( por exemplo, preto). Após
isto, o animador pede para pensarem na cor diametralmente oposta (por exemplo, branco).

Seguidamente o animador propõe que, numa única folha, pintem todas as cores entre as
escolhidas anteriormente (neste caso, cinzento, laranja, etc). Convidam os participantes a
percepcionarem as variações das sensações percorrendo as diversas tonalidades. No fim, forma-
se de novo um círculo e promove-se o diálogo sobre a experiência.

10.4. Cor e emoção

O homem deste sempre usou as cores nas mais diversas áreas. Perceber a relação entre Cor e
Emoção e se o homem atribui emoções às cores usados no vestuário foi o que levou à escolha
deste tema para a concretização desta dissertação.
 26

Desde sempre a cor na vida do homem tem grande relevância, esta está em tudo o que rodeia o
indivíduo fazendo parte da vida dele e do seu quotidiano, do seu vestuário, dos seus objectos e
em tantas outras coisas.

As emoções humanas são um mundo no qual o homem está inserido em todo o instante, em
todos os dias da sua vida e em cada minuto e segundo da sua vida lida com as suas emoções e as
dos outros. A emoção tem uma grande importância e um papel central na saúde e equilíbrio dos
seres humanos, pois estas tanto dominam o indivíduo, como lhe causam felicidade ou lhe ilumina
a vida, como também pode torná-la sombria e intolerável, mas estas fazem parte da sua vida e
tem de aceitá-las.

11. Elementos Característicos da Pintura Africana e Moçambicana (Artistas)

11.1. Pintura no período Colonial

No período colonial esta arte é marcada pela expansão europeia e presença de povos brancos em
terras africanas, podemos imaginar as grandes dificuldades que os europeus tiveram para se
comunicarem com os africanos. Na pintura este período foi marcado profundamente pelos estilos
vigentes naquela época por toda a Europa e conforme a potencialidade de cada pais colonizador.
Estas diferenças económicas permitem-nos hoje distinguir um estilo do outro, mediante os
conhecimentos do estudo da historia de arte1e2.

11.2. Característica da Pintura

 Mensagem codificada;
 Presença da textura;
 Despreocupação anatómica.
 Predominância do claro escuro.
 Domínio das formas e técnicas.

11.3. Atristas

Nigeria
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Aina Onabolu (1882-1963) Primeira artista Moderno e criador do curso de arte nas escolas.

Artista: Aina onabolu, Retrato do Sr. Randle Pintura a Oleo, Ano 1906

Artista: BenEnwonwu

Titulo: FulaniGirlofRuppBy. Ano: 1949

África do Sul
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Artista: Ernest Mancoba

Ernest Mancoba,1957, Óleo. Autorretrato de Gerard Sekoto

Artista: Sekoto’s

Titulo: Portrait of a Man –Lentswana.

Artista: Gerard Sekoto,

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Obra pictórica de Gerard Sekoto,

Artista: Gerard Sekoto

Gerard Sekoto Três meninas da escola de; óleo a bordo

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Gana

Artista: Jacques Etienne Arago (1790-1854)

Tiltulo: retratando uma punição a um escravo. Tecnica: Desenho

Tanzania

Artista: Sam Ntiro. Ti8p

 31

Sam Ntiro1923-1993

Nigéria
Artista

BenEnwonwu Titulo: -black-Tecnica: Ano:1968

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Namíbia
Artista: John Muafangejo

Tituloan-interview-of-cape-town-university. Ano: 1971.

Mocambique

Artista: Malangatana
O primeiro trabalho de Ngwenha eram vividamente Realísticos quanto a sua temática e
abrangiam uma vasta gamadetemas: religião Conflitos violentos, feitiçariae Outras áreas.

Esferográfica sobre papel

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Artista: Bertina_lopes Artista: abdias Muhlanga

Bertina_lopes Tipo:desenho Ano:1963 Titulo: A cerca 1962

Artista: Antônio Banze

Ano:1954 a 5 Tecnica: Oleo

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12. Pós-colonial

Período Pós-colonial

E no período pós-colonial é marcado pela conquista da “independência”, de muitos países

africanos após varias décadas de luta. No campo artístico, este período é marcado por estilos
próprios de cada pais, e utilização de técnicas e materiais de alta tecnologia, e na pintura criação
de novas correntes e novas formas de fazer a arte plástica

12.1. Característica Da pintura

 Uso da técnica de olêo sobre tela;
 Riqueza da policromia;
 Proença da pintura natura;
 Uso do cubismo;
 Representação do Mostro Africano.

África do Sul

Artista: Kay Hassan

Kay Hassan técnica da colagens

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Senegal

Artista: CheikhNdiaye.

CheikhNdiaye Ano 2018 abandono dos espaços urbanos Dakar

Tunísia

Artista: NidhalChamechtitulo.
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NidhalChamechtitulo: O alejado

Angola. Artista: Eleutério Sanches

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Eleutério Sanches “Alquimia da árvore” Etona Sem título. Técnica: óleo sobre tela Sem data.

(motivação Imbondeiro)

Técnica: óleo têmpera sem tela-Ano: 1991.

Artista: Jorge Gumbe

Jorge Gumbe “Oferendas para Kiàndà”. Técnica: acrílico sobre tela Ano: 1999
 38

Moçambique

Artista: Malangatana.

Malangatana 1997 pós-colonial.

Artista: Nordino Naguib.

 39

Nordino Naguib. Grito de Paz 1985 Técnica: Óleo

Artista: Roberto Chichorro.

Roberto Chichorro “Namoro Em Tempo De Flor Jacarandá

Artista: Suzy Bila.

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Suzy Bila Ano:2015 Técnica: Óleo

Artista: VaniaLemos

Vania Lemos Titulo: ritimoem azul. Ano: 2001

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Artista: Albano Langa “Marrabenta” 2005

Albano Langa “Marrabenta” 2005

Artista: Gemuce

Gemuce Sol e Sombra 2017

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Arista: Norberto Geraldes

Norberto Geraldes “Composição”

Artista: Ercília Silva

Ercília Silva “Monte De Mitucué”

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13. Conclusão

A pois uma pesquisa exaustiva concluí que as cores são elementos presentes em nossa vida de
diversas formas, aparecendo nas roupas, nos ambientes, na alimentação, e em tantas outras
coisas, como, por exemplo, no tratamento de doenças, pois cada uma tem uma vibração que
afecta o corpo e a mente, activando as glândulas humanas e as funções orgânicas, fortalecendo o
sistema imunológico.

Registos históricos indicam que as cores começaram a ser utilizadas por nossos primeiros
ancestrais para atrair a caça, passando ao longo dos anos a ter maior papel nas culturas e
religiões, como na Índia e China, cuja aplicação se dá em forma de energias, ou no Ocidente,
onde as religiões utilizaram coloração das roupas para definir hierarquias cristãs. O mais antigo
estudioso das cores foi o filósofo grego Aristóteles, que as incluíam dentre as propriedades dos
objectos, teoria contestada por da Vinci, que afirmava serem propriedades da luz, mas foi o físico
inglês Isaac Newton que apresentou os experimentos que revolucionaram os conceitos sobre a
luz e as cores.

A pintura sofreu um desenvolvimento muito satisfatório. Os artistas expressavam o que mais lhes
tocavam na região em que se passava. Malangatana mostrou a tal realidade que Moçambique
passava enquanto estava entre-nos. Na pintura este período foi marcado profundamente pelos
estilos vigentes naquela época por toda a Europa e conforme a potencialidade de cada pais
colonizador.
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Referências bibliográficas

1. SEVERINO, António Joaquim, Metodologia do trabalho científico. 22° ed. São Paulo:
Cortez 2002
2. FARINA, Modesto, Psicodinâmica das cores em comunicação. 5° ed. São Paulo: Edgard
Blusher, 2000
3. Arte & Percepção Visual – Rudolf Arnheim Editora Livraria Pioneira – 7ª edição.
4. MAZRUI, Ali A. Historia Geral de AfricaVIII, UNESCO, Brasília, 2010. KIZERBO, J.
A Arte Pré-histórica africana, s/d
5. CORREIA, Ivone e FERNANDES, Carla, Dicionário Fundamental de Artes Visuais.
Bertrand Editora, http://www.slideshare.net/historiadearteafricana
www.slideshare.net/historiadeartemocambicana.htmac essado no dia 26.03.2014