ANDREY MATHEUS NASCIMENTO CARDOSO

PEDRO HENRIQUE GONÇALVES DA VEIGA

ALEXANDRE GABRIEL BALBINO LUNA
MILENA ELLEN GOMES DE OLIVEIRA

LUCAS HENRIQUE SILVA PACHECO

ANÁLISE HISTORIOGRÁFICA:
Humanismo e arte renascentista

Suller Garcia – SP
3º EM
ANDREY MATHEUS NASCIMENTO CARDOSO
PEDRO HENRIQUE GONÇALVES DA VEIGA
ALEXANDRE GABRIEL BALBINO LUNA
MILENA ELLEN GOMES DE OLIVEIRA
LUCAS HENRIQUE SILVA PACHECO

ANÁLISE HISTORIOGRÁFICA:
Humanismo e arte renascentista

Trabalho de História

Suller Garcia - SP
 1- Introdução

A pintura retrata Dante Alighieri, autor da "Divina Comédia", e Virgílio, poeta

romano que Dante escolhe como seu guia no inferno, em uma cena em que os
dois estão em uma barca navegando pelo rio Estige, que separa o círculo dos
violentos do círculo dos fraudadores.

A obra de Bouguereau é um exemplo do uso de temas clássicos na arte

renascentista, que buscou resgatar e valorizar a cultura greco-romana. Além
disso, a representação detalhada e realista dos personagens e do ambiente ao
seu redor é uma característica típica do movimento artístico.

A escolha do tema também pode estar relacionada à visão renascentista de que

a arte deve ser uma forma de expressar as ideias humanistas, que defendiam a
razão, a ciência e a busca pelo conhecimento como meios de aprimorar a
humanidade. Nesse sentido, a obra de Dante, que traz uma reflexão sobre a
moralidade humana e a vida após a morte, poderia ser vista como uma
expressão dessas ideias.

Além disso, a "Divina Comédia" é uma obra que apresenta uma visão cíclica da
história, em que a humanidade passa por momentos de decadência e renovação,
o que também pode ser associado à visão renascentista de que a época em que
eles viviam representava uma renovação cultural, após o período de "trevas" da
Idade Média.

Assim, "Dante e Virgílio no inferno" é uma obra que retrata um momento

importante na história da literatura e da cultura italiana, e que pode ser
interpretada como um exemplo da visão humanista e renascentista da época.

2- Desenvolvimento.

2.1- Artista e motivações.

A obra "Dante e Virgílio no inferno" foi pintada por William-Adolphe Bouguereau,

um artista francês do século XIX, que foi um dos principais representantes do
movimento acadêmico na França. Bouguereau é conhecido por suas pinturas
neoclássicas, que retratam temas históricos e mitológicos, com uma técnica
refinada e detalhada.

O motivo de Bouguereau ter pintado essa obra foi, em parte, para retratar a
história épica e intelectualmente desafiadora de Dante, que era amplamente
admirado pelos intelectuais e artistas do século XIX. Além disso, a obra reflete a
crença de Bouguereau em uma visão mais idealizada e clássica do mundo, que
era uma das principais características do movimento acadêmico na França.

2.2- Análise da obra.

Ficamos muito interessados na obra "Dante e Virgílio no inferno" assim que a

vimos. Ao observar a obra, pudemos notar a presença de Dante e Virgílio no
meio de uma paisagem infernal, com criaturas grotescas e terríveis ao seu redor.
O uso da luz e sombra na pintura é notável, criando uma atmosfera sombria e
tensa.

Depois de pesquisar um pouco mais sobre a obra, pudemos entender que ela
faz parte da obra-prima de Dante, "A Divina Comédia". Essa obra foi escrita no
início do Renascimento, período que foi marcado por uma mudança significativa
na arte e na cultura. O Renascimento foi caracterizado por uma redescoberta
das ideias clássicas e um interesse pela natureza humana e pelo mundo ao
nosso redor.

Ao relacionar a obra "Dante e Virgílio no inferno" com o Renascimento, pudemos

notar como o tema da obra reflete uma crença em um mundo mais complexo e
realista, em contraposição à visão simplista e idealizada da Idade Média. Dante
acreditava em um mundo em que as ações humanas poderiam ter
consequências significativas e que as pessoas precisavam enfrentar as
consequências de seus atos.

Além disso, a presença de Virgílio na obra também é significativa, já que ele era
considerado um grande poeta e filósofo da antiguidade, cujas ideias foram
redescobertas e valorizadas durante o Renascimento. A presença de Virgílio na
obra sugere uma conexão entre a cultura antiga e a contemporânea, indicando
um interesse em recuperar e valorizar as ideias do passado.

2.3- Características renascentistas.

Com isso, dentre as características renascentistas de tal obra podemos pontuar:

1- Valorização da cultura clássica: a presença de Virgílio, um grande poeta

e filósofo da antiguidade, sugere uma conexão entre a cultura antiga e a
contemporânea, indicando um interesse em recuperar e valorizar as
ideias do passado.

2- Realismo e humanismo: a obra transmite uma crença em um mundo mais

realista e complexo, valorizando a ação humana e a ideia de que as
 escolhas que fazemos têm consequências significativas.

3- Uso da perspectiva: a pintura utiliza a técnica da perspectiva, que foi uma

das inovações mais importantes da arte renascentista, permitindo criar
uma sensação de profundidade e tridimensionalidade na imagem.

4- Interesse pela natureza e pelo mundo ao nosso redor: a paisagem infernal

na obra reflete um interesse pelo mundo natural e pela complexidade do
universo.

5- Uso da luz e sombra: o jogo de luz e sombra na pintura é notável, criando

uma atmosfera sombria e tensa, e indicando uma preocupação com o uso
da luz para criar uma sensação de profundidade e realismo na obra.
3- Conclusão.

No geral, a obra "Dante e Virgílio no inferno" é uma obra-prima que transmite

uma riqueza de ideias e emoções. Através da representação da paisagem
infernal, Bouguereau cria uma imagem que é ao mesmo tempo sombria e bela,
sugerindo a complexidade e ambiguidade do mundo em que vivemos. As
características renascentistas se demonstram afloradas perante as
características da obra. Com isso podemos concluir que a obra "Dante e Virgílio
no inferno" é um exímio exemplo de uma obra que se aproveita dos princípios
renascentistas.
Bibliografía
ALIGHIERI, Dante. A divina comédia. São Paulo: Abril Cultural, 1979.