Moda na União Soviética

NOTA DO KOTA: Como é um artigo da Wikipédia e esta carrega visões burguesas sobre vários
acontecimentos no que concerne ao socialismo, não é bom acreditar em algumas principalmente
quando se fala da Era Stalin.

Boa leitura, Kaka!

•
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Um selo da URSS, pintura. Data de publicação:

22 de agosto de 1988. Designer: A. Zharov., Michel 5861, Scott B137 10 + 5 K.
multicolorido. "Retrato de O.K. Lansere" (Z. E. Serebryakova, 1910)
A moda na União Soviética seguia, em grande parte, as tendências gerais
do mundo ocidental. No entanto, a ideologia socialista do Estado
consistentemente moderava e influenciava essas tendências. Além disso, a
escassez de bens de consumo significava que o público em geral não tinha
acesso imediato à moda pré-fabricada.

História da moda soviética

A Nova Política Econômica (década de 1920)
A Nova Política Econômica autorizava negócios privados, permitindo que a
moda ocidental entrasse na União Soviética.[1] No entanto, a
ideologia bolchevique se opunha ao consumo de moda ocidental como uma
prática intrinsecamente capitalista. A moda ocidental enfatizava tanto o status
econômico quanto as diferenças de gênero ,sob um sistema que
buscava desvalorizar ambos.[2]

No início da década de 1920, revistas sancionadas pelo Partido como

a Rabotnitsa("A Mulher que Trabalha") e Krest'yanka ("A Mulher Camponesa")
ofereciam matérias sobre moda. As capas exibiam mulheres em roupas
simples de trabalho, mas as revistas geralmente continham anúncios de
empresas privadas que vendiam trajes estilosos.[3] Em 1927, no entanto, a
mensagem das revistas era consistente: as mulheres deveriam ser julgadas por
sua capacidade de trabalho, não por sua aparência. A moda, como a beleza no
geral, era, portanto, burguesa e prejudicial à sociedade socialista.[4]

Em seu lugar, o Estado encomendou projetos para um novo tipo de vestuário

soviético, que se baseava em roupas tradicionais, formas construtivistas e
instalações tecnológicas. Construtivistas como Varvara Stepanova e Alexander
Rodchenko concordavam que a moda impulsionada pelo mercado era
inerentemente prejudicial.[5] Eles empregavam a geometria simples
do cubismo para projetar roupas que eram funcionais, facilmente produzidas
em massa e, às vezes, unissex.[6] Devido à falta de material e maquinaria
adequados, no entanto, este prozodezhda, ou "vestuário de produção", não
teve o apelo esperado para o público proletariado para o qual se
destinava.[7] Os projetos só estavam disponíveis para os membros mais
privilegiados da intelligentsia, que no entanto preferiam a moda ocidental
à prozodezhda, altamente experimental.[8]

Era Stalin (1927-1953)

Durante a era de Stalin, os sentimentos anti-moda se dissiparam. Revistas
sancionadas pelo Partido agora promoviam moda e beleza como partes
necessárias da vida de uma mulher soviética. A Rabotnitsa incluía conselhos
de moda em quase todas as edições e reportava regularmente sobre novas
casas de moda que se abriam em toda a União
Soviética.[9] A Krest'yanka chegou inclusive a organizar mostras viajantes para
levar a moda para o campo.[10] A estética promovida era muito variada, indo de
um polimento urbano até uma decoração ornamentada.[11][12]

Esta é a afirmação de Stalin de que "a vida se tornou melhor e mais

alegre".[13] Acreditava-se que as imagens persistentes de mulheres vestidas de
forma simples e camponesas com roupas tradicionais propagassem a visão
capitalista de que o socialismo gera pobreza. Roupas elegantes e bonitas eram
um sinal de cultura e qualidade de vida iguais (ou superiores) àquelas do
capitalismo. Os stakhanovistas, como principais exemplos de trabalhadores
bem-sucedidos, deveriam aderir a padrões particularmente elevados de
aparência. Eles eram frequentemente fotografados usando roupas finas,
mesmo quando estavam a caminho das fábricas.

Na realidade, o acesso à moda estava além dos meios da maioria dos

cidadãos. A indústria soviética não conseguia produzir roupas da moda em
quantidade significativa, e o que existia não estava disponível para venda
geral.[14] Durante a II Guerra Mundial, a indústria da moda na União Soviética
indústria entrou em hiato.[15] Se um cidadão soviético médio desejava uma peça
de vestuário particularmente elegante, eles geralmente eram forçados a
encomendar um alfaiate particular.[16] A moda do dia-a-dia era muitas vezes
auto-produzida, e as revistas consistentemente aconselhavam as mulheres a
adotarem uma abordagem do tipo "faça você mesmo" em relação à sua
aparência.[17]

Era Khrushchev (1953-1964)

A política de degelo de Khrushchev trouxe uma maior representação da moda
ocidental ao mundo soviético. Jornalistas eram enviados para o estrangeiro
para relatar sobre as mais recentes tendências da moda internacional. [18] No
entanto, instituições de moda e revistas estatais moderavam essas tendências
para o público soviético. Modas passageiras eram rejeitadas em favor de
estilos clássicos, de longa duração.[19] Além disso, a moderação e modéstia
eram muito valorizadas.[20] O estilo de Coco Chanel, por exemplo, era
particularmente admirado como um símbolo de intemporalidade e sofisticação
simples.[21] Um artigo no New York Times de 1959 criticou as modas soviéticas
como "cópias desajeitadas" e banais de silhuetas ocidentais
desatualizadas.[22] A disponibilidade desses estilos, no entanto, estava em
ascensão. Lojas, como a recém-reaberta GUM, agora exibiam as novas
modas, embora a preços altos.[23]

A nova abordagem do Estado em relação à moda foi cuidadosamente

calculada. A promoção da moda exorbitante que ocorreu na era de Stalin e o
contraste com a disponibilidade real levaram ao ressentimento público. Na
era Khrushchev, a indústria estatal de roupas ainda não conseguia produzir
grandes quantidades de roupas da moda.[24] No entanto, modas simplificadas,
rejeição de excessos e preços altos deram à indústria uma medida de controle
sobre a demanda do consumidor. No início dos anos 1960, os padrões de
aparência da classe média haviam subido de tal forma que a moda de rua
de Moscou era quase indistinguível daquela de uma cidade ocidental.[25]

Ao mesmo tempo, os movimentos da moda da contracultura cresceram entre

os jovens de elite. Os stilyagi, ou "caçadores de estilo", originalmente
baseavam seu olhar nos retratos da mídia sobre as modas ocidentais
(especialmente americanas). Os homens usavam itens como camisas
havaianas, óculos de sol, calças estreitas e sapatos pontudos, enquanto as
mulheres stilyagi usavam minissaias e mantinham um comportamento infantil.
Estes estilos foram rotulados como "excessivos", e os grupos do Komsomol, às
vezes, invadiam esconderijos stilyagi e cortavam seus cabelos e pernas das
calças.[26]

Era Brejnev (1964-1982)

No final da década de 1960, as instituições de moda soviética, como a agência
de moda centralizada ODMO (Casa dos Protótipos de Toda a União),
adotavam tendências ocidentais cada vez mais novas.[27] Ao mesmo tempo,
ainda havia a necessidade de estabelecer modas distintamente soviéticas. A
"moda espacial", por exemplo, se encaixava diretamente na ideologia estatal
glorificando um triunfo da ciência soviética[28]

A realidade, no entanto, diferia dos designs da ODMO. A indústria soviética não

conseguia acompanhar a demanda por produtos da moda, e o suprimento nas
lojas da URSS era pior do que em outros países socialistas.[29] O público
também estava insatisfeito com os itens disponíveis. Por exemplo, as mulheres
soviéticas rejeitavam de tal maneira os projetos envolvendo estampas étnicas
russas, que o estilo acabou se tornando mais popular no Ocidente do que na
própria União Soviética.[30]
A classe média cada vez mais idealizada moda ocidental, que era bastante
visível, mas não facilmente obtida[31] Calças jeans estadounidenses eram um
ítem muito desejado.[32] Os brechós eram uma fonte da moda ocidental, pois os
visitantes do Ocidente podiam importar mercadorias e vendê-las por altos
lucros. A cadeia de varejo Beriozka também vendia algumas roupas ocidentais,
mas apenas para os poucos privilegiados que podiam pagar em moeda forte ou
certificados de câmbio. Certificados cambiais e roupas ocidentais também
estavam disponíveis no mercado negro.[33]

Era Gorbachev (1985-1991)

Sob a perestroika, uma moda mais ousada tornou-se aceitável. Em
1987, Gorbachev permitiu que uma edição russa da revista Burda
Fashion fosse produzida e distribuída.[34] No ano seguinte, a Zhurnal
Mod começou a ser produzida como uma revista de moda "adequada" à União
Soviética. No conteúdo, era praticamente indistinguível de uma revista de moda
ocidental, apesar de a ODMO fornecer todos os estilos.[35]

Quando a XIX Conferência Partidária se reuniu no verão de 1989, eles

aprovaram uma resolução para aumentar a produção de bens de consumo.
Roupas da moda foram mencionados especificamente no processo. [36] Apesar
dos defensores da moda no mais alto nível de burocracia, mudanças reais na
produção não ocorreram. O Ministério das Indústrias Leves estabeleceu quotas
para a criação de novos produtos, mas as fábricas têxteis reciclaram padrões e
produtos mais antigos.[37]

Enquanto isso, o relaxamento da censura sob a glasnost tornou a classe média

ainda mais consciente de suas contrapartes ocidentais. Eles achavam que eles
mereciam roupas da moda como um símbolo de status, mas ainda assim não
podiam obtê-lo facilmente.[38]

Era moderna
O colapso da URSS em 1991 resultou na inundação do mercado consumidor
com roupas de grife importadas americanas e europeias, especialmente jeans.
Cores neon, como rosa choque, laranja, turquesa ou azul elétrico, peças de
jeans com lavagem ácida, vestidos de lantejoulas, jaquetas de couro pretas e
roupas geométricas impressas com triângulos, zigue-zagues, losangos e
relâmpagos eram particularmente populares na Rússia de Yeltsin, em meados
dos anos 90.[39] A moda skatista foi particularmente popular entre os
adolescentes em muitos antigos países do Pacto de Varsóvia.[40]

A moda russa durante os anos 2000 e 2010 geralmente seguiu as tendências

ocidentais, com ternos cinzentos ou azuis marinhos muito justos sendo
particularmente populares entre os homens profissionais. Ao mesmo tempo, no
entanto, alguns acessórios tradicionais como o
boné ushanka ou astrakhan retornaram como parte de uma reação contra o
Ocidente, devido a muitos russos redescobrirem seu orgulho nacional. [41]

Veja também
 • Ushanka

Referências
1. ↑ Djurdja Bartlett, FashionEast: The Spectre That Haunted Socialism (Cambridge:
MIT Press, 2010), 26.
2. ↑ Bartlett, FashionEast, 13.
3. ↑ Lynne Attwood, Creating the New Soviet Woman (New York: St. Martin's Press,
1999), 67.
4. ↑ Attwood, New Soviet Woman, 68.
5. ↑ Bartlett, FashionEast, 24.
6. ↑ Bartlett, FashionEast, 15.
7. ↑ Bartlett, FashionEast, 22.
8. ↑ Bartlett, FashionEast, 26.
9. ↑ Attwood, New Soviet Woman, 164.
10. ↑ Attwood, New Soviet Woman, 133.
11. ↑ Bartlett, FashionEast, 72.
12. ↑ Bartlett, FashionEast, 64-65.
13. ↑ Attwood, New Soviet Woman, 132.
14. ↑ Attwood, New Soviet Woman, 134.
15. ↑ Bartlett, FashionEast, 82.
16. ↑ Attwood, New Soviet Woman, 135.
17. ↑ Bartlett, FashionEast, 244.
18. ↑ Bartlett, FashionEast, 141.
19. ↑ Bartlett, FashionEast, 174.
20. ↑ Olga Vainshtein, "Female Fashion, Soviet Style: Bodies of Ideology" in Russia—
Women—Culture, ed. Helena Goscilo and Beth Holmgren (Bloomington: Indiana
University Press, 1996), 70.
21. ↑ Bartlett, FashionEast, 248.
22. ↑ Bartlett, FashionEast, 139.
23. ↑ Bartlett, FashionEast, 145.
24. ↑ Bartlett, FashionEast, 150.
25. ↑ Bartlett, FashionEast, 184.
26. ↑ Christoph Neidhart, Russia’s Carnival: The Smells, Sights, and Sounds of
Transition (Lanham, Maryland: Rowmand and Littlefield, 2003), 49.
27. ↑ Bartlett, FashionEast, 213.
28. ↑ Bartlett, FashionEast, 214.
29. ↑ Bartlett, FashionEast, 216.
30. ↑ Bartlett, FashionEast, 230.
31. ↑ Vainshtein, "Female Fashion," 73.
32. ↑ Neidhart, Russia's Carnival, 50.
33. ↑ Bartlett, FashionEast, 267.
34. ↑ Neidhart, Russia's Carnival, 48.
35. ↑ Bartlett, FashionEast, 236.
36. ↑ Neidhart, Russia's Carnival, 44.
37. ↑ Bartlett, FashionEast, 223.
38. ↑ Bartlett, FashionEast, 240.
39. ↑ 1990s Russian fashion
40. ↑ Soviet skaters
41. ↑ Russian hats