GEORGES BRAQUE

Aluna: Bruna de Miranda Cozac

Licenciatura em Artes Visuais (3º Ano)
História da Arte III
Profª. Miliandre Garcia de Souza
BIOGRAFIA
Nasceu dia 13 de maio de 1882, em
Argenteuil, na França

Pintor e escultor

Treina para ser pintor de casas e decorador

como seu pai e seu avô eram

Viveu a maior parte de sua adolescência em

Le Havre, onde ingressa na Escola de Belas
Artes, mas se muda pra Paris em 1899
Em 1902 freqüenta o Museu do Louvre, o que
desperta seu interesse pelas obras de Poussin e
Corot e também pelas esculturas egípcias e gregas;
Em 1905, descobre no Salão de Outono as cores puras,
formas simples e a recusa às regras convencionais da
perspectiva e da pintura acadêmica com as obras de
Henri Matisse e André Derain
Suas primeiras produções são consideradas
impressionistas, mas em 1906 produz suas
primeiras pinturas fauves
Em maio de 1907 expõe suas obras fauvistas no Salão dos
Independentes, onde o grupo recebeu o nome les
fauves, expressão francesa que significa “as feras”.
O QUE É O FAUVISMO?
A arte fauvista busca levar o ser humano ao seu estado natural por meio
de uma estética primitivista, tal qual o estado de pureza das criações
infantis. Essas características também estão presentes na chamada Arte
Naif.
Costa do mar amarela, 1906
Dimensões: ?
Técnica: Óleo sobre tela
Localização: ?
Em 1907, interessado também pelas soluções
estruturais da obra de Paul Cézanne, conhece por
intermédio de Guillaume Apollinaire o pintor Pablo
Picasso, no momento em que este pinta "Les
Demoiselles d'Avignon"

No verão de 1908, em L'Estaque, sua produção se

direciona para uma nova linguagem plástica, com
foco em paisagens e naturezas-mortas, baseada no
geometrismo das formas - o Cubismo.

Desse ano é a sua tela "Les instruments de musique",

que o artista considera sua primeira obra
verdadeiramente cubista
Les instruments de musique, 1908
Dimensões: 50,2 × 61 cm
Técnica: Óleo sobre tela
Localização: Museu Nacional de Arte
Moderna (MNAM) de Paris
Em 1909 Braque realiza suas primeiras pinturas que
podem se encaixar posteriormente no "cubismo
analítico", a exemplo de "Guitare et compotier"

O cubismo analítico pode ser definido por um

período de grande transformação estética na arte
parisiense, onde se representa um objeto segundo
diversos ângulos de visão, em múltiplos pontos de
vista, simultaneamente
Guitare et compotier, 1909
Dimensões: 73 × 60 cm
Técnica: Óleo sobre tela
Localização: Museu de Belas Artes
de Berna, na Suíça
A partir de 1912, para aproximar a pintura à realidade,
introduz na composição letras, números, partituras musicais
e imitações de papel de parede em áreas pintadas que se
assemelham aos elementos reais, criando um jogo visual
com o espectador
Na seqüência de suas pesquisas plásticas, sobrepõe à
superfície pictórica os primeiros papiers collés (papéis
colados). Esse procedimento plástico marca a transição
para o que se denominará "cubismo sintético". Braque,
trabalhando junto a Picasso, também experimenta outros
materiais agregados ao óleo, como a areia, a cinza e,
inclusive, limalhas de metal
Guitare et compotier, 1913/14
Dimensões: 106 cm x 74 xm
Técnica: Óleo sobre tela
Localização: Museu Nacional de Arte
Moderna (MNAM) de Paris
Durante a I Guerra Mundial, Braque é gravemente
ferido, e só retorna à pintura em 1917, dessa vez
distante de Picasso, em busca de uma evolução de
sua própria poética

Primeiras pinturas do período pós-guerra revelam

influências das obras de Henri Laurens e de Juan
Gris

Explora herança pictórica de Ingres, Corot e Renoir

(clássico), e nos anos seguintes explora a cultura
mediterrânea, pintando os seus assuntos prediletos -
instrumentos musicais, naturezas-mortas e cenas de
interior
Still Life with a Fruit Fish, 1936
Dimensões: 60,3 x 81,3 cm
Técnica: Óleo sobre tela
Localização: The Samuel S. White
3rd and Vera White Collection, 1967
A partir de 1950, dedica-se novamente à
paisagem, executando gravuras, porém, por
causa de sua saúde precária, sua produção
artística diminui.

A importância de Braque para a arte moderna se

baseia tanto no fato de, ao lado de Picasso, ter
lançado as bases fundamentais do Cubismo, como na
sua extraordinária sensibilidade pela cor, que permeia
toda sua trajetória.
Desenvolve um estilo pessoal baseado em cores
brilhantes e superfícies texturizadas e, após sua
mudança para o litoral da Normandia, o
reaparecimento da figura humana. Ele pintou muitos
objetos de natureza morta durante esse período,
mantendo sua ênfase na estrutura
Morre dia 31 de agosto de 1963, em Paris, e está
enterrado no cemitério da igreja em Saint-Marguerite-
sur-Mer, Normandia, França
Studio with Black Vase, 1938
Dimensões: 38,5 x 51 cm
Técnica: Óleo sobre tela
Localização: ?
REFERÊNCIAS
FERREIRA, Glória. Org. Marília Panitz e Renata Azambuja.
Histórias da arte: do moderno ao contemporâneo.
Brasília: Universidade de Brasília, 2004
Teresa. P. da S. Janete. Colagem Cubista:
Picasso e Braque. 2014. Trabalho de conclusão
de curso.
https://arteref.com/arte-no-mundo/georges-
braque-da-criacao-do-cubismo-ate-a-arte-pos-
guerra/
http://www.macvirtual.usp.br/mac/templates/
projetos/roteiro/PDF/07.pdf