Você está na página 1de 27

O Século XX: A música

das vanguardas
 Novos caminhos expressivos se impõe, um novo espírito experimental se
faz sentir a partir de 1945

 Modernidade/vanguarda

 Alterações a vários níveis:

 Alguns fruto de evoluções iniciadas anteriormente

 Outros como reação à técnica (dodecafónica)


 Outros provocados pela evolução da ciência e tecnologia eletrónica.
Os primeiros movimento do pós-guerra: Anos 50

 Muitos compositores europeus – sobretudo alemãs – procuraram novas experiências


EUA, agora importante centro musical;

 As interligações e movimentos são bastante rápidos.

 McLuhan definiu como “aldeia global”.

 Mistura de estilos: serialismo, indeterminação, musica textual, minimalismo, música


étnica, etc… produziram frequentes crises entre autores.
Movimentos dos anos cinquenta
 Música concreta, eletrónica, serialismo integral, música aleatória,
indeterminação – visão de um novo mundo de expressão;

 Música concreta – música produzida a partir de sons existentes no mundo, o


mesmo é dizer, por qualquer objeto.

 Segundo Schaeffer trata-se de música produzida por objetos concretos e não por
instrumentos tradicionais.

 Recolhidos os sons do mundo real em fita magnética aplicam técnicas (truques)


que permitam desnaturalizar o som e convertê-lo numa nova realidade sonora.
 Pierre Schaeffer (1910) fundador da
Jeune France, e Pierre Henry (1927)

Pierre Henry
 Em 1949 os dois fundaram o Groupe
de Recherche de Musique
Concrète (GRMC) Pierre Schaeffer

Variations pour une


 Experiências primárias de música Étude aux chemins
Porte et un Soupir
concreta como looping, aumento de fer”
de velocidade, inversão nas
gravações
“Étude aux casseroles
 Juntos são autores de: Symphonie
pour un homme seul ("Sinfonia para
um homem solitário").
Música electrónica:
 Aquela que utiliza somente sons produzidos eletronicamente.

 O som é produzido por ruídos naturais elaborados


eletronicamente, nesta área o próprio som é produzido por
sintetizadores e aparelhos eletrónicos.

 O ponto de partida é o tom sinusoidal, ou seja, SOM PURO, sem


harmónicos, que é fisicamente desagradável e que se manobra
com grande aparato eletrónico.

 A diferença da música concreta é clara, a música eletrónica é


igual à concreta, faz-se em laboratório.
 Associada á Rádio de Colónia liderada por Herbert Eimert,

 Tem como colaboradores: Stockhausen (1927-2007), Luciano

Eletrónica pura
Berio (1925-2003), Gyorgy Ligeti (1923-2006)

 Trata-se de sons manipulados sintetizados num laboratório


acústico.

 Eletronicamente modificados: reverberações, adição de


vibratos, frequências indesejadas

 Com o aparecimento do sintetizador, o uso do teclado


proporcionava regulação de harmónicos e ressonâncias
Darmstadt
 1º Concerto tem lugar em 1951, intervém Herbert Eimert e Meyer-
Eppler.

 Surge o compositor Karlheinz Stockhausen (1928) que compõe


em 1953 Studio I, II e o Canto dos Adolescentes.

 Outro compositor atraído por esta técnica é Ernst Krenec, autor de


Oratorio do Pentecostes.

 Os melhores resultados dão-se na música eletroacústica:


 Luciano Berio: Mutazioni
 Bruno Maderna: Nocturno
A Nova Música
Penderecki – Stockhausen
Threnody for - Hymnen
the Victims of
Hiroshima

Sofia Berio -
Gubaidulina – Sinfonia
Concerto p
violno –
Offertorium

De Schoenberg aprendi que a tradição é uma casa que devo amar e renunciar.

Lukas Foss
Pontos-chave
 As tendências musicais dos finais do séc. XX tem por reflexo diversos movimentos
artísticos:

 expressionismo abstrato,

 arte pop,

 Posmodernismo

 Florescimento da arte e da literatura feminista e étnica.

O teatro e a música modernos fundiram-se com arte da performance,


género multimédia explorado por Cage e Laurie Anderson
 Alguns compositores direcionaram-se para o serialismo total,
impondo nas suas obras um sistema organizativo mais
estruturado;

 Outros em direção a uma construção e atitude mais livre –


música aleatória e forma aberta.

 Em resposta à II Guerra os compositores responderam com


alterações sociais produzindo: música experimental ou de
Bárbara Hepworth,
vanguarda em estilos e géneros diversos. abstração, relação
entre a natureza e
a humanidade.
As artes desde meados do séc XX
 A crescente agitação social desde a II Guerra:

 Violenta experimentação, novos meios, novos materiais, novas Elegia para a


técnicas; República
Espanhola,
 Exploração de novas áreas de pensamento e emoção; Robert
Motherwell

 Anos 50-60 – afastamento dos EUA da pintura objetiva –


expressionismo abstrato
Roy Lichtenstein

 Ao mesmo tempo floresce a


nova classe realista,
inspirados no dadaísmo,
havendo culminado na arte
pop.

Andy Warhol
 Serialismo integral e ultrarracionalismo:

 Anton Webern: representa o expoente máximo da técnica dodecafónica;


seriando a duração; intensidade timbre.

 Webern pretendeu controlar todas a variáveis musicais:

 Definição: forma de compor onde se ordena uma série de sons compostos


segundo o sistema dodecafónico com os restantes elementos sonoros: ritmo,
timbre, intensidade…..
O novo modernismo da era
moderna
 A música contemporânea somente
requer efeitos instrumentais ou vocais
o canto dos
inovadores, virtuosos que obrigam os pássaros
intérpretes a procurar novos níveis de
expressão e técnica.
interessou-se
pela natureza

 Quarteto para o fim dos tempos


Olivier Messiaen
inspira-se numa profunda música
medieval do
espiritualidade e mística. mundo
Olivier Messiaen (1908-1992)

Compositor de grande expressão e fé religiosa, místico e


visionário. Defendeu que a regliosidade é o centro da arte.
Princípios:
 Tendência a tratar de forma individual a som musical: melodia, ritmo, dinâmica
etc….

 Unidade de medida, valores acrescentados à métrica regular;

 Maior atenção ao material preexistente: reelaboração da música gregoriana, índia

 Estudo do canto dos pássaros e as riquezas rítmicas da música indiana.

 Apesar dos elementos serialistas também introduz elementos com tendência


contrária: A INDETERMINAÇÃO.
 Misticismo religiosos:
Obras:
 Himno Santíssimo Sacramento (para orquestra,
1932)
 Quarteto para o fim dos tempos (Silésia, 1941);
 Vinte olhares sobre o menino Jesus (para piano,
1944)

 Sinfonia Turângalila (vem do sânscrito, significa,


canção de amor e hino à alegria……)obra para
orquestra em 10 andamentos, 1946-48)

 Transfiguração de nosso Senhor Jesus Cristo


(música coral, 1969)
Obra: Catálogo dos pássaros
(1956)
Quatuor pour la fin du temps (MC, 1941)
Obra: 1941, Apocalipse
cap. 10.

Quarteto de Câmara.

Andamentos : 8

1 Liturgie de cristal (o despertar dos pássaros)


2 Vocalise, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps (a força do poderoso anjo)
3 Abîme des oiseaux ( o abismo é o tempo, os anjos são oposto ao tempo)
4 Intermède (um scherzo)
5 Louange à l'Éternité de Jésus (jesus é quase considerado a Palavra)
6 Danse de la fureur, pour les sept trompettes
7 Fouillis d'arcs-en-ciel, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps (resplendor do arco íris)
8 Louange à l'Immortalité de Jésus (ascensão até Deus)
 E vi outro anjo forte, que descia do céu, vestido de uma nuvem; e por cima da sua cabeça estava o arco celeste, e o seu
rosto era como o sol, e os seus pés como colunas de fogo;

E tinha na sua mão um livrinho aberto. E pôs o seu pé direito sobre o mar, e o esquerdo sobre a terra;
 E clamou com grande voz, como quando ruge um leão; e, havendo clamado, os sete trovões emitiram as suas vozes.

E, quando os sete trovões acabaram de emitir as suas vozes, eu ia escrever; mas ouvi uma voz do céu, que me dizia: Sela o
que os sete trovões emitiram, e não o escrevas.

E o anjo que vi estar sobre o mar e sobre a terra levantou a sua mão ao céu,

 E jurou por aquele que vive para todo o sempre, o qual criou o céu e o que nele há, e a terra e o que nela há, e o mar e o
que nele há, que não haveria mais demora;
Mas nos dias da voz do sétimo anjo, quando tocar a sua trombeta, se cumprirá o segredo de Deus, como anunciou aos
profetas, seus servos.

 E a voz que eu do céu tinha ouvido tornou a falar comigo, e disse: Vai, e toma o livrinho aberto da mão do anjo que está em
pé sobre o mar e sobre a terra.

 E fui ao anjo, dizendo-lhe: Dá-me o livrinho. E ele disse-me: Toma-o, e come-o, e ele fará amargo o teu ventre, mas na tua
boca será doce como mel.

 E tomei o livrinho da mão do anjo, e comi-o; e na minha boca era doce como mel; e, havendo-o comido, o
meu ventre ficou amargo.

 E ele disse-me: Importa que profetizes outra vez a muitos povos, e nações, e línguas e reis.
II Vocalise
 A saber: o piano toca fortes acordes dissonantes, respondendo o clarinete e as
cordas de forma disjunta.

 Etérea vocalização semelhante ao cantochão, com as cordas em surdina, suaves


acordes no piano,

 Tratamento variado no piano (ex: acordes diss, no início e no fim


acompanhamento de vocalizo.)

 Canção do vocalizo lírica, lenta e distante, vlo, cello em surdina, suaves acordes
no piano.
Pierre Boulez (n. 1925) e a vanguarda francesa

Interesse
pelo ritmo
Serialismo total

De Messiaen e Debussy:
Conteúdo herdou ritmo percussão,
emocional: delicado
lirismo ao
expressionismo furioso

IRCAM
12 Notations (anos 1945)
 Escritas originalmente para piano, nos anos 1978 vem a
orquestrar alguns desses trabalhos (do nº1-4), incluindo grande nº
de percussão.

Notations IV
construída a 3
Unidos por
partir de 12 hexacordes
ostinato
compassos (seis notas)
Obras:

 Autor de lux aeterna (MC).

 2 vol de makrokosmos (piano)

 Le marteau sans maître (O martelo sem um mestre), 1955. Obra para contralto
e seis instrumentistas. Próxima do surrealismo de René Char.
Georg Crumb (n. 1929) e o
virtuosismo de vanguarda
A minha música é um sistema de
proporções ao serviço de um
impulso espiritual.

 Catedrático de composição em Pensilvânia, até 1999;


 Ficou reconhecido pelo caráter emocional da sua música, a partir do sentido
dramático.
 Aplicou as técnicas contemporâneas com fim exclusivamente expressivos,
 Muito próximo da poesia de Frederico Garcia Lorca,

Ancient Voices of Children (1º andamento)


Vox Balanae (A voz das baleias)
Em suma:
 Com a mistura de técnicas (serialismo
integral e indeterminação) sobressaem
autores como:

 1- Stockhausen: Kontra-punckte.
 2- Bruno Maderna: Musica e su due
dimensioni.
 3 - Luigi Novo: Il canto sospeso
 4- Luciano Berio: Serenata I

 Outros: Petrassi, Luigi Dallapiccola


Pollock, técnica aleatória para quadros
abstratos.

Você também pode gostar