Prática de Ensino: Interação Escola/Comunidade:

Nada se tornou tão necessário neste momento com a necessidade da

interação entre escola e comunidade, a pandemia veio para fortalecer e
mostrar que algo já tão debatido é extremamente importante para o
desenvolvimento do aluno e o funcionamento da escola.

A pandemia e o estudo desta disciplina me propiciaram olhar com outros olhos

para a realidade da interação escola/comunidade, pois neste momento a
escola foi funcionar diretamente dentro da comunidade, nas casas, nas
calçadas, em qualquer lugar que pudesse se transformar em sala de aula.

Ao mesmo tempo a escola por vez também se tornou em um complemento da

comunidade, um lugar de abertura aonde as famílias poderiam procurar ajuda,
inclusive para se alimentar.

Esta relação ficou em evidência e levou a percebe o que a disciplina propõe,

que a escola e a comunidade devem andar juntas, produzindo mais força para
o desenvolvimento do aluno e do meio em que o mesmo está inserido.

Didática Geral:

A formação do professor envolve duas dimensões: formação cientifica, ou seja,

voltada para o conteúdo específico em que se pretende lecionar; formação
técnico-prática que visa a preparação profissional especifica para a docência,
incluindo a didática.

Por isso, é muito importante o estudo desta disciplina, pois de nada vale para o
professor ser dotado de conhecimentos específicos se ele não dominar as
estratégias que colaboram para que este conhecimento seja compreendido
pelo aluno.

Arte Visual na Idade Média:

A arte visual na Idade Média, também conhecida como arte Medieval foi
produzida durante o período do século V ao XV.
Ela estava muito associada à religiosidade, pois neste período a Igreja exercia
grande poder e influência na vida das pessoas, sendo assim o Teocentrismo foi
a principal característica da cultura medieval.

Podemos destacar na idade média, a arte romântica, a igreja usava a pintura e

escultura para contar histórias bíblicas e era usada a técnica de afresco.

A arte medieval não estava muito ligada ao realismo, pois os artistas tinham
como preocupação fazer imagens claras que transmitissem a mensagem
religiosa que deveria ser passada.

Dentro desta manifestação artística destaca-se a arte gótica que chegou a ser
considerada como barbara, mas que depois ficou conhecida como arquitetura
dos arcos ogivais.

Estudar sobre a história da arte visual é extremante importante para que se

entenda a formação da arte moderna, entender os fatores que contribuíam em
cada época para as características atribuídas à arte nos leva a perceber quais
são os fatores atuais que interverem ou contribuem para o enriquecimento da
arte atual.

Vídeo – Princípios e Técnicas

Ao pensar em um filme, em videoclipe, a imagem tão perfeita dos fatos, dos

acontecimentos em ordem que faça sentido aparentemente sem cortes pode
nos levar traz a sensação que tudo foi gravado de uma única vez.

Mas a verdade é que por trás daquela obra existe um trabalho árduo de edição,
na disciplina em questão para que fosse possível entender todo esse processo
foi feita uma retomada na história do vídeo, apresentado modelos de
gravadores, também foi mostrada toda transformação tecnológica do analógico
ao digital, como é feita a conversão e quais as possibilidades de se trabalhar
com cada modelo.
Também foi possível aprender o passo a passo de todo processo de criação
desde o roteiro a edição do vídeo, quais são os primeiros passo a sequência
que deve ser seguida para que a obra ganhe vida, também foi mostrado sobre
a importância da inspiração e da ideia.

Tudo só reforçou que o vídeo dentro de suas as técnicas e princípios é uma

obra de arte detalhada, pensada e executada com muita clareza e precisão, e
principalmente que é uma obra que dá muita mão de obra para fazer, exige
conhecimento técnico e também sensibilidade para que possa acontecer.

Computação Gráfica – Ilustração:

A ilustração pode ser definida como instrumento de comunicação por meio de

imagem e ainda pode funcionar como registro visual e documental, além claro
de ser uma peça artística.
Desde os primórdios se a ilustração se destaca como forma de comunicação e
de obra artísticas, contudo com o passar do tempo as ilustrações foram
ganhando novos espaços, como diferentes meios para serem criadas,
reproduzida e divulgada.
Nesta evolução foi destacada no curso a computação gráfica, com as diversas
utilidades que as imagens ganharam, principalmente no meio digital e
comercial, a computação gráfica veio facilitar o processo de criação e
produção.
Atualmente, quase todos os softwares gráficos funcionam integrados a essa
nova tecnologia. Em relação aos programas, temos dois tipos básicos: • Os
programas de e dição de imagens em bitmap (mapa de bits, ou seja, ele
trabalha com unidades de cor que formam a imagem, semelhante a um
quebra-cabeça) , nos quais é possível fazer trabalhos com edição de
imagens, fotos, pintura e retoques alterando pixels. Geram arquivos maiores
em bytes (unidade de medida de um arquivo eletrônico) e dependem da
quantidade de pixels para se obter uma maior nitidez e qualidade da imagem.
Foi muito importante, principalmente nos tempos atuais em que a rede social
tem ganhado cada vez mais força, ver como é o processo da formação digital
da ilustração, pois isso ajuda muito entender o processo de manipulação da
imagem.
Percepção e Representação:

https://www.todamateria.com.br/arte-medieval/
https://pedagogiaaopedaletra.com/conceitos-e-principios-de-didatica-geral/
https://ava.ead.unip.br/webapps/portal/execute/tabs/tabAction?
tabId=_2282521&tab_tab_group_id=_239_1