RESENHA DO LIVRO A ANTROPOLOGIA DO CORPO

Então, para levar meus alunos ao tema e apresentá-los à personificação após Mauss
Eu teria começado com os capítulos intitulados. “Beleza”, “Biopoder”, “Fenomenologia Cultural”,
“Personalidade” e “Os Sentidos”. O artigo “O corpo além do
Corpo: Dimensões Social, Material e Espiritual da Graça ”de Terence Turner
descreve o que significa o corpo culturalmente construído ou cultural.
A ideia de “pele social” (p. 106) é algo que se pode ter em mente. (Pele elaboradamente decorada
como uma versão dele era algo sobre o qual eu esperava ler mais. Suponho que a arte corporal
Kayapó é feita com o suco da fruta jagua ou jenipapo (Genipa Americana), que é uma das técnicas
de alteração do corpo agora com uma vida independente no consumo ocidental de massas.)
“Encarnação: Agência, Diferença Sexual e Illnes” por Thomas J. Csordas é um bom texto básico
para uma visão metodológica dos autores cujas ideias são mais usadas na antologia: Merleau-Ponty,
Bourdieu, Foucault, Kristeva e a base teórica para os fenômenos de dor ou desconforto físico
profundo (membro fantasma, síndromes crônicas, influências ambientais). “Embodiment and
Personhood”, de Andrew J. Strathern e Pamela J. Stewart, introduz a discussão sobre a
corporificação nos sentidos corporais enquanto participa dos processos rituais e da eficácia ritual da
criação da personalidade.
Então, eu concordaria que "a teoria da incorporação não é o mesmo que a teoria sobre o corpo
(embora possa abranger isso). A personificação é precisamente sobre o que pode estar no
corpo, ou em torno do corpo, e pode usar a idéia do corpo como um locus de personalidade ”
(p. 398). A “Polisensorialidade”, de David Howes, explica por que o corpo não pode ser tomado
como garantido e dá uma visão geral da história da antropologia: qual tem sido o papel dos
sentidos? A pergunta feita acima: “Quantos corpos nós temos?” Pode estar ligada à ideia cultural de
quantos sentidos temos. O artigo intitulado “Biopoder e Cyberpower em notícias on-line”, de
Dominic Boyer, mostra como o conceito de biopoder de Foucault como uma ferramenta da
governança e da política modernas tornou-se "ciberpoder" realizado pela publicidade digital.

O problema do racismo e da raça é algo que as pessoas vivem em vez de

a sociedade mono-racial não pensa muito, pois o problema da etnia é mais contextualmente
relevante. Assim, os capítulos “Afeto” e “Racialização” podem ser uma leitura esclarecedora. O
artigo “Como fazer corridas com corpos”, de Didier Fassin, explica por que associar "corpo" e
"raça" não é auto-evidente, mas sim que os corpos são racializados, enquanto a raça é uma realidade
encarnada e experimentada. “Aprendendo Raça de Afeto / Incorporação” por Ana Yolanda Ramos-
Zayas explica avaliações de diferença racial e processos contínuos de “aprendizado racial” que é
entendido como um comportamento-contingente
aspecto da ação social e uma experiência fenomenológica (p. 25).
O que significa ser de gênero e toda a ideia da construção do sexo e
gênero pode ser lido de diferentes anjos nos capítulos “Autoetnografia”, “(Trans)
Gênero ”,“ Parentesco ”e“ Masculinidades ”. O artigo “Quando eu era menina” (Notes on
Controvance) ”, de Roger N. Lancaster e com a introdução de Frances E. Mascia Lees, dá uma
visão intetanômica e auto-etnográfica da experiência incorporada de gênero, sexualidade e pertença
através do prisma do campo. “Tomboi Embodiment”, de Evelyn Blackwood, faz pensar na
relevância da “ortodoxia da verdade corporal” (p. 207). “O conceito ocidental idealizado de si como
uma entidade autônoma, coesa e integrada que distingue um de todos os outros difere das noções de
personalidade na Indonésia, onde um é definido pelos laços de parentesco e comunidade de origem,
bem como idade, status social e classificação ”(p. 219). O gênero definido por parentes e tombois
alternando entre diferentes
papéis de gênero, enquanto pertencer a diferentes parentes na Indonésia, é bastante diferente do
gênero que os warias têm. “Traição corporal: amor e raiva no tempo da epigenética” por Emily
Yates-Doerr mostra mudanças em todos os fenômenos da alimentação, alimentação e alimentação
no papel de parentesco, pertencimento e tradições na vida das mulheres na Guatemala. “The Male
Reproductive Body”, de Emily Wentzell e Marcia C. Inhorn, analisa como a sexualidade e a
reprodutividade podem ser aspectos importantes em mecanismos culturais e o que é considerado
importante para criar masculinidade e enquadrar estereótipos de comportamento viril em diferentes
culturas.

Questões de ética, vida e morte surgem dolorosamente nos capítulos “Bioética”, “Morto
Corpos ”,“ Dissecação ”e“ Dor ”, mas também em“ Memória Sensorial ”e“ Comida de Degustação
”.
O artigo “Ética incorporada: Do corpo como espécime e espetáculo ao corpo como paciente”, de
Nora L. Jones, pergunta por que, na medicina, o corpo de alguma forma se desumaniza e um
espécime, incorporando algo de registro médico simples? O que aconteceu com o ponto de vista de
que o corpo de maravilhas se tornou um corpo com erros? "Pain and Bodies", de Jean E. Jackson,
explica os fenômenos da dor como experimentada (mente) e produzida através de estruturas
neurológicas.
e processos (cérebro). “Legados incorporados do genocídio” por Carol A. Kidron
abre
o horror vivido da dor que se torna um legado traumático para os descendentes. “Degustação entre o
Laboratório e a Clínica” por Annemarie Mol mostra como os sentidos podem ser formados e como
eles são importantes na vida cotidiana. Que esforço é necessário para manter os sentidos do paladar
e do olfato ativos e sustentáveis,
quais são os limites da capacidade de saborear e como toleramos perda, falta e
inabilidades (p. 477). “A exibição mortal da política de fronteira mexicana”, de Rocío Magaña,
descreve como “a vida política ocorre com a morte e por meio dela” e qual é a “vida pós-política”
do corpo (p. 160). De “O corpo em farrapos: desmembramento, dissecação e o retorno do
reprimido”, de Nancy Scheper-Hughes, surge uma questão de amor corporal - corpos intactos,
desmembramento e órgãos silenciosos ausentes. Isso leva o leitor ao consumo de corpos, que
também pode ser chamado de reciclagem, e à vida pós-religiosa ou política de corpos como
relíquias ou como material reciclável para doação de órgãos.

A questão do poder sobre os corpos e de uma forma desumanização surge curiosamente

nos capítulos intitulados “Colonialismo”, “Modificação”, “Pós-Socialismo” e de
um ângulo diferente em “Impairment” e “Transnationalism”. “Corpos sob o colonialismo”
por Janice Boddy analisa feminilidade e controle sobre os corpos das mulheres
como ilustrado pelo Sudão anglo-egípcio na primeira metade do século XX. Questões
da mutilação genital feminina, infibulação e interpretação do pensamento ocidental
isso combinado com a educação sexual como uma expressão do poder colonial pode ser paralelo à
situação de hoje. Se deixarmos de lado o problema do poder colonial e da política, as mudanças
neste tópico são bastante limitadas e os problemas permanecem. Uma pergunta bastante semelhante
sobre as mulheres e sua reprodutividade é levantada em “Incomodar o
Reprodução da Nação ”por Michele Rivkin-Fish. A escolha do aborto ou nascimento
como uma escolha socialmente forçada é algo que foi enfrentado durante o período soviético na
Estônia também. A geração de mulheres com mais de 40 anos provavelmente se lembra muito bem
dos momentos em que o aborto realmente esteve entre os métodos de planejamento familiar,
embora seja considerado tabu e não é falado em público há mais de dez anos que a pílula ou os
preservativos. O capítulo intitulado “Corpos Mediados” geralmente ecoa o tema do controle da
reprodução. “Fetal Bodies, Undone” de Lynn M. Morgan analisa a criação do “feto público” (p.
324) e como os valores familiares reprodutivos se tornam parte do greenwash e, mais uma vez, do
biopoder. Quão ética pode ser a construção de um feto vivo independente como uma metáfora
biopolítica e um ícone da vida fetal quando ela é construída parcialmente por imagens animadas por
computador, por modelos de silício e fotografias de fetos mortos? “Borrar a divisão: modificação do
corpo humano e animal”, de Margo de Mello, analisa a modificação corporal entre diferentes
espécies e faz o leitor questionar normas culturais e a construção da personalidade, a capacidade de
fazer cultura e a construção do outro: o que ser tratado como um humano significa, na verdade,
quando “O próprio ato de modificar o corpo é um ato humano central. Nenhum outro animal pode
mudar seu corpo da maneira que podemos, e não há evidências que sugiram que os animais queiram
mudar de corpo ”(p. 345). Onde
e como os direitos e exceções de "ser tratado humanamente" se expandem e
isso significa para os outros? "Corpos Desportivos: Sensuais, Vividos e Prejudicados" por P.
David Howe nos permite pensar em “quem possui e cria o corpo” de um ângulo diferente e analisar,
perguntando como
“O ambiente material ajuda a modelar fisicamente o meu corpo, mas as ações incorporadas nas
quais eu me envolvo também transformam tanto o ambiente físico quanto
o ambiente social interpretativo ”(p. 278).
“Corpos em Movimento: Experiências de Momento em Cirurgia Transnacional”, de Emily
McDonald, dá uma visão analítica do mundo da cirurgia de beleza, turismo médico e “corpos-
inmomento” como o processo de mudança. O corpo como negócio e campo de consumo é uma
questão que surge de vez em quando em muitos textos. Ele pode aparecer explicitamente como um
tema de doação de órgãos corruptos no capítulo intitulado “Dissecação”, o corpo esportivo como
um outdoor no capítulo intitulado “Prejuízo”, ou cirurgia de beleza como uma tendência dentro do
novo turismo. O consumo de si mesmo como mudança em um papel de gênero é levantado no
capítulo intitulado "Parentesco", e se tornou um modo de viver no capítulo intitulado
"Neoliberalismo". Em seu artigo “Incorporando e afetando o neoliberalismo”, Carla Freeman
analisa como o “indivíduo é definido como um ator econômico autônomo, autônomo, sempre
sensível ao mercado dinâmico” (p.
356), e como isso mudou e está mudando o papel da feminilidade em Barbados

Para aqueles que não são muito conscientes de bio-ciências (como eu) os capítulos intitulados
“Genomics” e “Haptics” podem mais uma vez ser um ponto de repensar. “Incorporando a genômica
molecular” por Margaret Lock pode provocar pensamentos de quando e como essa mudança de
pensamento aconteceu, quando “a localização da agência e da moralidade (se desloca) para longe
dos indivíduos e para os próprios genes” (p. 225).
"Criatividade haptic e as incorporações médias da vida experimental" por Natasha
Myers e Joe (Joseph) Dumit refletem a comunicação da ciência, a interpretação dos dados e a
problemática da mid-personificação, alternando entre o corpo vivido (ativo) e o corpo objetivo
(passivo). Por último, mas não menos importante, também podemos pensar e
repensar sobre a (re) criação de corpos. Capítulos intitulados “Hibridismo”, “Virtualidade”
e “Estética” fornece vários insights sobre o tema de criação de corpos.
O artigo de abertura “Enumeração Estética e Capitalismo de Commodity”, de Frances E. Mascia-
Lees, abre uma discussão sobre a estética encarnada como “todas as experiências estéticas são
incorporadas, nem todas as experiências incorporadas são estéticas; invocar "incorporação", por si
só, não sinaliza a natureza particular da experiência que busco entender (p.7).
O movimento de Artes e Ofícios como uma forma de vida estetizada incorporada está em foco,
assim como o consumismo desses corpos trabalhados e a incorporação estética como uma questão
de escolha consciente. “Corpos Híbridos do Imaginário Científico”, de Lesley Sharp, abre uma
problemática de hibridismo e é, de certo modo, um desenvolvimento e extensão da problemática da
doação e substituição de órgãos, que também foi discutida no capítulo intitulado “Dissecação”. A
economia e os negócios corporais no xenotransplante são um aspecto importante, assim como os
corpos humanos "reciclados" - há forte pressão nos preços e na demanda. Órgãos e tecidos de
porcos como material mais barato e mais facilmente produzido do que o material primaz para
xenotransplante levanta questões não apenas sobre a bioética, mas também sobre a moralidade do
biocapital e pode ser um problema com aspectos religiosos. O último artigo do livro “Colocando o
corpo virtual: Avatar, Chora, Cypherg”, de Tom Boellstorff, leva a incorporação para o mundo
virtual e, assim, para a criação de pluralização do corpo do lugar e da incorporação.
Uma vez que a província da ciência médica e certas escolas de filosofia, "o corpo"
surgiu no final de 1970 como um site central a partir do qual estudiosos em todas as humanidades
e as ciências sociais questionaram a base ontológica e epistemológica de quase todos os
formas de investigação. Na antropologia, “o corpo” tornou-se um conceito tão central e
objeto significativo de estudo que em meados da década de 1980, o estudo do "corpo" floresceu
em um subcampo totalmente formado: "a antropologia do corpo". Para muitos antropólogos
na época, ficou claro que as questões de poder e opressão que estavam em
as agendas de muitos estudiosos não poderiam ser abordadas sem primeiro desafiador
ideologias que naturalizaram sexo, gênero e diferença racial por meio de discursos e
representações do corpo. Ao mesmo tempo, antropólogos médicos, imbricados em
essas agendas de várias maneiras, revelaram como as concepções do corpo eram centrais para
trabalho substantivo em antropologia médica e iniciou o trabalho de problematização
“O corpo” (ver Scheper-Hughes e Lock, 1987).
Desde então, “o corpo” passou a ser entendido como simultaneamente sujeito e
objeto, significativo e material, individual e social e serviu como base de um
incrivelmente grande número de inquéritos na disciplina. Quer seja entendido como texto,
símbolo, ou habitus, o corpo provou ser um local fértil de onde os antropólogos
refutações montadas de modelos e ideologias abstratas, universalizantes e interrogadas
operações de poder, sistemas de opressão e possibilidades de agenciamento e
mudança política. O volume reflete simultaneamente essa história de investigação; representa
as abordagens, insights e conceituações mais atuais do corpo; e
ilumina as mais novas arenas em que está sendo investigada. Dentro de seus capítulos,
autores tratam de um tema amplo - que vai desde a “estética” à “virtualidade” - avaliar o
tratamento do tema dentro da história da disciplina, contextualizar seus próprios
pesquisa dentro dessa história, e demonstrar o significado de suas idéias e
conclusões para trabalhos futuros na área.
Dois dos insights mais significativos que se tornaram centrais para a antropologia
do corpo desde a sua criação são evidentes no título de muitos dos capítulos. O primeiro
sugere que a própria construção “o corpo” reproduz pressupostos sobre a universalidade
e normatividade. Isso exige que “o corpo” seja especificado - o corpo virtual ou
corpo morto, por exemplo - ou pluralizado: assim, muitos autores focam em “corpos”, não
corpo ”.“ Eles ”, não“ isso ”, são“ mediados ”e“ híbridos ”; “Eles” são constituídos por e
constitutivas de formações econômicas políticas, seja colonialismo, pós-socialismo,
capitalismo tardio ou neoliberalismo.
A segunda percepção é que os corpos não podem ser divorciados de suas experiências vividas,
exigindo um foco na encarnação: uma maneira de habitar o mundo, bem como a fonte
da personalidade, do eu e da subjetividade, e a pré-condição da intersubjetividade
Van Wolputte 2004: 259).
Um foco na incorporação marca uma mudança epistemológica, na verdade, paradigmática, dentro
da “antropologia do corpo”, cujo significado para a pesquisa contemporânea se reflete não apenas
no título deste Companheiro, mas também em
o número de capítulos neste volume focou nisso: tudo da pessoa,
gênero, raça, dor, masculinidade e prejuízo às formas de criatividade, legados de
genocídio, estética, transnacionalismo, neoliberalismo, avatares, bioética e “campo”
são animados por serem entendidos como formas de realização. A mudança para a incorporação tem
exigiu uma mudança na forma como os antropólogos pesquisam e escrevem sobre os corpos.
Apesar
o melhor trabalho em antropologia sempre teve um forte conteúdo etnográfico, é quase
hoje é impossível teorizar ou generalizar sobre a incorporação sem mineração rica
detalhes etnográficos e escrever descrições vívidas. Os capítulos deste volume assim
não representam apenas as principais preocupações da antropologia hoje em temas relacionados a
corpos e corporificação, mas também ilustram o profundo entrelaçamento de “teoria” e
“Dados” que vieram a caracterizar o campo. Desde os anos 1990, a ênfase na
incorporação tem sido acompanhada e cruzada com outra significativa
insight, que aparece em muitos capítulos também: que os sentidos, emoções e
Afeto são a essência de nossas materialidades corporificadas e socialidades.
Os corpos neste volume estão profundamente "localizados"; isto é, eles são aterrados em reais
os mundos. Os corpos em alguns dos capítulos permanecem em locais geográficos específicos;
em outros capítulos eles se movem, sejam pacientes ou cadáveres, através de
limites. Um número reside em laboratórios científicos e clínicas médicas, outros nos mais
espaço efêmero da imaginação científica e dos mundos cibernéticos, refletindo a
reconhecimento cada vez maior da necessidade de examinar a cultura e a política
contextos de produção de conhecimento científico, tecnológico e médico,
especialização e autoridade para entender o corpo vivido hoje. Nova teórica
Estruturas e agendas são oferecidas neste volume, assim como novas categorias conceituais.
A esperança é que, como um compêndio da pesquisa mais atual sendo realizada
hoje, o Companion oferecerá aos leitores não apenas novas ideias e insights sobre os corpos
e formas de realização, mas também diretrizes para o lançamento de futuras agendas de pesquisa.

Capitulo 1_Mascia Lees

AESTESTICIZAÇÃO DA VIDA DIÁRIA

A "estética" é um termo escorregadio, com uma história complicada na filosofia ocidental.

No século XVIII, Alexander Baumgarten (1714–1762) se apropriou
do grego aisthe¯tikós, que significa “perceptiva pelo sentimento”, pelo nome de seu
nova ciência da experiência sensorial. No entanto, não muito tempo depois, e devido ao complexo
contexto socioeconômico e político em que o discurso da estética era
implantado, Kant (1724-1804) transformou-o em quase o seu oposto: um ato de consciência
desinteressado, distanciado, contemplativo e objetificante (ver BuckMorss 1992 e Eagleton 1991).
Assim, embora “a estética tenha nascido como um discurso do corpo” (Eagleton 1991: 13),
referindo-se à natureza material e corpórea (BuckMorss 1992: 6), ela se transmutou rapidamente,
passando a ser um termo aplicado ao ato racional do bem. julgamento (ou seja, gosto) sobre a arte e
as belezas da natureza e, finalmente, para uma teoria da arte e da beleza. Nesta conceituação, a arte
é entendida como um domínio autônomo do esforço humano, separado das restrições sociais,
políticas e econômicas. É a noção kantiana da estética como autônoma, removida das necessidades
e desejos normais.

Os críticos argumentam que essa construção torna a experiência estética transcendente,

universal, acultural e ahistórico, quando na verdade é uma serva de privilégio
mascarando interesses políticos. Bourdieu (1984) criticou notoriamente a teoria de Kant
conceitualização, expondo sua noção de apreciação estética como uma forma de
capital que constrói identidade de classe e mantém o privilégio de classe através de distinções
em "gosto". 2
A estética também tem sido uma preocupação central para a teoria crítica. Em sua análise de
teoria estética em Marxismo e Literatura, Raymond Williams sugere o porquê: ele
identifica-lo, juntamente com "o psicológico", como entre "os dois grandes ideológica moderna
sistemas ”do Ocidente (Williams 1978: 129). Ele, como Bourdieu, critica o
idéia da estética como um domínio autônomo, independente do econômico, social,
e político. Para Williams, isso problematicamente torna a estética associal e, em
o processo, permite que o “social” seja construído em oposição como uma forma fixa,
do que o processo experiencial (1978: 133) .3
 Williams, também adverte sobre outra característica
da estética sob as condições do capitalismo mercantil: sua capacidade de neutralizar
consciência de classe e ação revolucionária através de “embotamento, embalo,
chiming, o arrogante ”de seus métodos e conteúdo-matéria (1978: 155-156). Com
Williams se juntou a outros marxistas culturais para contestar a desintegração de Kant da
estética, re-incorporando-o e retornando ao seu sentido original de percepção sensorial.
É o perigo dos efeitos entorpecentes do capitalismo de consumo nos sentidos humanos
que me interessa neste capítulo. O impacto da proliferação de commodities na
o assunto moderno era, naturalmente, uma das percepções centrais de Walter Benjamin (1968).

Benjamin estava preocupado com a natureza fantasmagórica das formas de mercadorias, que
engana os sentidos através de uma aparência de realidade produzida pela tecnologia
manipulação. Ele alertou para a “estetização da vida cotidiana” superficial
a partir dessa mediação da realidade, que desconecta os espetáculos da modernidade do
tendências políticas e sociais que os sustentam. Baseando-se em Freud, ele argumentou que
proteger o indivíduo dos choques perceptuais do mundo moderno - produzidos
não só pelas novas tecnologias de representação e reprodução, mas também por uma profusão
de objetos nas arcadas, produção industrial na fábrica e multidões na
rua - consciência deve agir como um escudo, evitando o trauma de estímulos excessivos
parando sua penetração profunda o suficiente na memória para deixar um traço permanente
(Benjamin 1968: 242; Buck-Morss 1992). Susan Buck-Morss sugere que essa proteção
mecanismo iniciou uma “crise na percepção” em que o papel do perceptivo
sistema foi revertido; ao invés de abrir o assunto moderno para o mundo e permitindo
experiência, ela argumenta, seu objetivo tornou-se anestésico: anestesiar o organismo e
amortecer os sentidos (1992: 16-18). As consequências para o sujeito moderno foram
dire: “[esta] inversão dialética, em que a estética muda de um modo cognitivo de
estar "em contato" com a realidade para uma maneira de bloquear a realidade, destrói o ser humano
o poder do organismo de responder politicamente mesmo quando a autopreservação está em jogo ”
(Buck-Morss 1992: 18).
Buck-Morss argumenta que o enfraquecimento dessa resposta política é exigido por
capitalismo para produzir consumidores passivos. Foi realizado principalmente através de um
superestimulação produzida pela manipulação de estímulos ambientais para controlar a
sistema sensual do corpo (1992: 22).
A condenação clássica de Theodore Adorno e Max Horkheimer (1979) agora clássica
A “indústria cultural” apresenta justamente esse argumento: a exposição repetida ao entretenimento
mercantilizado em massa ativa e estimula os sentidos para enfraquecê-los,
minando a possibilidade de ação revolucionária. No entanto, para eles, resistência crítica
ainda poderia emanar do domínio autônomo da “alta arte”. Nesta afirmação,
Horkheimer e Adorno diferem de Walter Benjamin, que argumentou em “The
Obra de Arte na Era da Reprodução Mecânica ”(Benjamin 1968) que as novas tecnologias
da produção cultural, como a câmera, pode ter democratização e
potencial librativo e que a arte não-aurática pode até desfazer a alienação do corpóreo
sensorial e levar a novas formas de política coletiva.

…
Continua…

Como uma agenda de pesquisa maior, focando em diferentes dimensões

A “incorporação estética” deve revelar insights significativos sobre como a estética constitui um
mundo vivido. E. A comparação de beleza e dor de 1994 de Valentine Daniel como experiências
estéticas em “The Individual in Terror” é particularmente instrutiva. Concentrando-se
especificamente na relação entre beleza e dor e linguagem, ele argumenta que ambos estão
"preocupados com o sensorial ... com preceitos pulsantes que empurram contra a membrana
conceitual que encerra o mundo da semiose ativa de fala articulada" (Daniel 1994: 233). ). Dor e
beleza também são semelhantes em que ambos colocam “linguagem em julgamento”, mas o fazem
de maneiras diferentes: “a beleza encontra a linguagem em falta por causa da profunda
inesgotabilidade da beleza; a dor encontra a linguagem ausente na particularidade excruciante da
dor ”(Daniel 1994: 233). O "modo de significação" da Beauty é
encontrado em signos icônicos - em metáforas e em objetos que compartilham das qualidades da
beleza ”.
Assim, a objetificação da beleza é "generosa", "abrindo para o mundo,
convidando outros sinais, objetos e interpretantes; ”dor, por contraste“ fecha
em si mesma; ”encontra“ afirmação não em sua extensão mas intensificação ”(Daniel
1994: 233).
Se a incorporação estética constitui formas particulares de estar no mundo,
então, “estilo”, de acordo com Merleau-Ponty, é uma maneira de habitá-lo, uma orientação coerente
para o mundo e uma maneira de apropriar-se expressivamente dele (ver Singer, 1993). Aqui,
“estilo” não é entendido em seu sentido mais coloquial como um verniz sobre coisas que podem ser
extraídas e identificadas por conta própria, mas sim “uma maneira de caracterizar a persistência e a
característica”.
forma de aparência que reconhecemos em outras coisas sem ter que
constituí-los explicitamente ”(Singer 1993: 234). Esta manifestação é maior que
aparência de superfície sozinho. Em vez de ser algo distinto para ser discernido,
estilo é a característica de uma coisa que provoca uma resposta motora perceptiva e implícita
em que ambos percebidos e percebedores são unidos no estilo de intercurso de
qual sua identidade emerge (Singer 1993: 234).

A estética de Artes e Ofícios é aquela que envolve múltiplas experiências sensoriais e é

simultaneamente pré-reflexivo e altamente auto-reflexivo, perceptivo e conceitual,
afetivo e cognitivo, intersubjetivo e interobjetivo. Pode nascer de um romantismo que oferece aos
consumidores uma trégua de uma cultura de consumo da qual nunca podem realmente escapar, mas
lhes oferece claramente uma ética que lhes permite navegar em seu anonimato e excessos de
maneira humanista (David Howes, comunicação pessoal). O embelezamento do cotidiano requerido
pela estética de Artes e Ofícios não é simplesmente outro exemplo da "estetização da vida
cotidiana" sob o capitalismo tardio, como caracteriza os teóricos como Featherstone, Jameson e
Baudrillard. Pelo contrário: para os participantes da Conferência GPI, a estética de Artes e Ofícios
está associada a traços quase diretamente antipodais àqueles que esses teóricos sugerem. É uma
estética de atendimento, de simplicidade calmante e de significado, que valoriza a autenticidade e a
conexão humana.
Em vez de sobrecarregar os sentidos, a incorporação estética de Arts and Crafts é um modo de
atenção aos detalhes do dia a dia que reforça a receptividade sensorial à especificidade das coisas, a
imersão que William Morris via como o segredo da felicidade. Para muitos consumidores da
Conferência GPI, esse modo de atenção envolve investir emocionalmente em ações mundanas.
20 FRANCAS E. MASCIA-LEES

CAP. 15

IMPAIRMENT Corpos Esportivos: Sensuais, Vividos e Prejudicados

“Quando atendemos nossas experiências não como mentes intangíveis, mas como corpos falantes,
começamos a sentir que somos ouvidos, até mesmo ouvidos, pelos inúmeros outros corpos
que nos rodeiam. Nossos corpos sensoriais respondem à eloqüência de certos edifícios
e pedregulhos, aos movimentos articulados das libélulas. Nos encontramos vivos
em um mundo de escuta e fala ”.
(Abram 1996: 86)
Estas palavras de Abrão nos lembram que estar no mundo é uma experiência sensual.
O propósito deste capítulo é destacar como os relatos etnográficos, neste caso de
um corpo em funcionamento prejudicado, pode atuar como um estímulo para nossos sentidos e
ajudar a moldar nossa interpretação
do mundo. Na seguinte vinheta, tirada e adaptada de diários de campo
escrito quando eu estava realizando pesquisas sobre os Jogos Paraolímpicos, o corpo que é
o presente é meu; por causa de sua natureza prejudicada era explicitamente um ponto focal para este
estude. Seguindo a vinheta, o capítulo examinará como o processo disciplinado e habitual
corpo pode ser um catalisador para uma exploração fenomenológica robusta do sensorial, vivido
e corpo prejudicado.
O ar estava parado e, quando o dia amanheceu, a umidade estava muito alta. São 8 da manhã
e a temperatura já está perto dos oitenta graus Fahrenheit. Eu levo meu corpo para um
posição ereta na ponta da cama e começo a correr para a minha roupa de corrida. o
roupas que eu encontrei foram usadas para a última sessão de treinamento da noite. Como resultado,
as fibras sintéticas
prenderam o suor do dia anterior - resultado do esforço físico da sessão de treinamento de ontem
que as roupas cheiram como se meu gato tivesse "se aliviado" nelas.

O que eles coletivamente oferecem é uma compreensão mais sensual do corpo.

As seguintes discussões teóricas, do corpo disciplinado, habitus e hábito são
apresentado para destacar como esses conceitos utilizados em harmonia podem trazer a
sensualidade
à representação bidimensional escrita do corpo vivido. Para este fim, o
capítulo termina discutindo o valor de uma ferramenta metodológica específica, especificamente
autoetnografia fenomenologicamente informada.
O CORPO DISCIPLINADO
A conceituação de disciplina de Foucault como vista em Discipline and Punish (1977) é
instrumental na compreensão do corpo (meu corpo) que é central para a vinheta
acima. Esta conceituação do corpo socialmente disciplinado também tem sido em um
forma ou outra, talvez inconscientemente, um foco para o treinamento de bons treinadores
procedimentos para as gerações. Ao desenhar a conexão entre a experiência prática
do ambiente de um atleta de elite e minha formação em antropologia, eu serei capaz de
oferecer uma visão sobre o papel do meu corpo prejudicado na formação do mundo que percorro
de uma maneira sensual.
O trabalho inicial envolvendo explicitamente o corpo encontrou tanto esporte quanto atividade
física
paisagem de pesquisa produtiva. Nos anos 80, Featherstone comentou que
atividade é muitas vezes realizada para os prazeres simples que ele traz para aqueles que gostam
e não os valores utilitários que são freqüentemente associados a ele….

A ação física que se torna incorporada em certas situações pode ser vista como
habitual e esses atos são frequentemente perfurados em um ator através de inúmeras repetições
que carece de imaginação, como o simples ato de correr pelas ruas de
Atlanta. Atos habituais que são desenvolvidos pela improvisação podem ser considerados
disposições (Ryle 1949). Uma disposição compreende broca, mas é mais flexível em
a maneira pela qual ele é administrado, mas ainda é alcançado sem consciência
pensou antes da ação. A disposição para correr ao ponto da dor física em
treinar, freqüentemente, mas não diariamente, é fundamental para um corredor de elite e isso requer
mais do que habilidade técnica e aptidão física.
A disposição é a capacidade incorporada de reunir o treinamento habitual de tal maneira que ele
possa ser rapidamente adaptado para se adequar a qualquer situação.

Dada uma situação social, nossa disposição sugerirá que provavelmente agiremos em um certo
caminho. Esta distinção entre hábito e disposição é útil na medida em que explora a
noção de intervenção humana no ambiente esportivo. O que pode ser confuso
no entanto, é que tanto Merleau-Ponty (1962, 1965) quanto Bourdieu (1984, 1992) usam
os termos hábito, habitus e disposição são intercambiáveis.
Merleau-Ponty (1962) entende que a relação entre um agente e o
ambiente não pode ser explorado independentemente da ideia de que o ambiente
algum nível é subjetivo para o agente. A percepção do meio ambiente é então vista como
atividade incorporada. O agente que percebe pode ser visto como um efeito da percepção
em vez de sua causa. Em outras palavras, é o significado social ligado ao
ambiente em torno de uma interação social que tem uma influência fundamental sobre a nossa
comportamento ou disposição. Merleau-Ponty reconhece que pode haver problemas de
compreensão inata em relação à percepção, mas sua principal preocupação é o papel
desempenhado por esquemas habituais de percepção, que têm valor social.

O conceito de esquema corporal de Merleau-Ponty (1962) articula muito bem o

agência de um corredor, tanto como indivíduo e como membro do ambiente social
concursos esportivos ao redor.
O esquema corpóreo compreende as habilidades necessárias para o desempenho e a compreensão
prática do jogo que podem ser transformadas dependendo da ação de outros participantes.
Um bom jogador lê um jogo sem pensar. Em outras palavras, eles exploram a relação entre
diferentes níveis de estrutura que restringem o movimento em um nível subconsciente.
Comentando sobre o trabalho de Merleau-Ponty Crossley sugere
O hábito envolve uma modificação e ampliação do esquema corpóreo, uma incorporação
novos “princípios” de ação e know-how, que permitem novas formas de atuação e
compreensão. É um sedimento de atividade passada que permanece vivo no presente no
forma das estruturas do esquema corpóreo; moldar a percepção, concepção, deliberação,
emoção e ação. (Crossley 2001: 125)
De fato, a ênfase na inovação (Merleau-Ponty, 1962) dá ao corredor a
material para se transformar em hábito. Como resultado, hábitos inovadores que são um produto da
criatividade
a praxis resulta em uma mudança diacrônica no mundo social.
É importante na discussão abaixo que o corpo - um corpo sensual - possa ser
compreendido através de um casamento de conceitos da obra de Foucault,
o disciplinar do corpo, Bourdieu, e sua interpretação da natureza habitual de
prática social, e por último, mas não menos importante, a reflexão de Merleau-Ponty sobre o
natureza sedimentar da ação e a multiplicidade de perspectivas que qualquer corpo pode obter
de "estar-no-mundo". Examinando o corpo de várias direções, estamos
capaz de ter uma noção da sua essência, a sua presença tridimensional que permite uma
leitura sensual. “Ser-no-mundo” também transmite o sentido do método que
pode ser melhor usado para explorar a natureza sensual do corpo correndo em
a vinheta. É a considerações metodológicas que agora voltamos nossa atenção.
ESTAR EM UM MUNDO SENSUAL
O uso da fenomenologia tem sido fundamental para uma boa etnografia por um longo tempo
(Davies, 1997) porque o eu muda e se transforma tão bem quanto (e às vezes
com) o ambiente social sob investigação. Por sua própria natureza, então, o ato de
Construir um relato etnográfico é autobiográfico. “O trabalho de campo é pessoal, emocional
e trabalho de identidade. ”(Coffey 1999: 1). No entanto, não é um reflexo exato do vivido
experiência do autor, uma vez que “a escrita e a leitura da etnografia são sobredeterminadas
por forças, em última análise, além do controle de um autor ou um interpretativo
comunidade. Essas contingências - de linguagem, retórica, poder e história - devem agora
ser confrontado abertamente no processo de escrever ”(Clifford 1986: 25).
Também se torna estranho pelo fato de eu não estar vivendo no corpo que imagino. Apesar
de saber o contrário, há momentos em todas as corridas, onde eu estou irritado com o meu
próprio corpo por sua falta de normalidade. A memória do corpo depois de esfriar depois de uma
corrida
como o destaque acima quando eu era um homem relativamente jovem e em forma ou o corpo
que range e geme quando eu vou para corridas muito menos intensas hoje. No olho da minha mente
Eu ainda sou um corredor suave e sedoso - mas eu nunca fui. No dia em Atlanta, quando eu corri
uma vitrine de loja, eu vi um spaz bastante desajeitado. Spaz é um termo pejorativo usado para
descrever alguém com paralisia cerebral devido ao alto grau de espasticidade associado à condição.
O termo pode ser interpretado como abusivo se usado como um rótulo para pessoas com paralisia
cerebral. Seguindo Shakespeare (2006), no entanto, uso o termo como um distintivo que tem um
papel importante a desempenhar na minha identidade como alguém que não se envergonha de sua
deficiência.
Eu sou magro e apto, mas alguém que não cumpre as normas culturais estéticas que são
firmemente enraizada no olho da minha mente. No entanto, o cheiro e a sensação de correr parecem
tão reais
Eu devo ter sido um atleta de elite - vestido com roupas fornecidas por uma empresa esportiva que
queria estar associada ao meu corpo atlético. Minha propriocepção está desequilibrada. Em outras
palavras, os proprioceptores do meu corpo, as terminações nervosas sensoriais nos músculos,
tendões e articulações que fornecem uma percepção da posição do corpo, respondendo a estímulos
de dentro do corpo, foram e continuam sendo, às vezes, disfuncionais. Se a minha vinheta
etnográfica tivesse apresentado outro corpo, ainda assim teria sido sensual, mas de uma maneira
diferente. O movimento, o som e os cheiros teriam sido distintos daquele corpo ou até mesmo do
meu próprio corpo em outro dia. Cada experiência sensorial é única em parte porque os personagens
mudam diacronicamente, mesmo que eles mesmos pareçam exatamente iguais. Ser um spaz é parte
integrante da minha identidade, mas há momentos em que me vejo tentando passar como capaz.
Estou cada vez mais desconfortável com isso, porque é para entrar no baile de máscaras e passar o
meu corpo prejudicado para outro que pode não ser melhor, apenas diferente. O que está claro é que
a maneira pela qual nossos sentidos interpretam como nossos corpos reagem com o ambiente social
e físico pode de algum modo nos permitir entender a relação entre movimento e identidade que
possivelmente nos permitirá lidar com interpretações com nuances culturais de diferença.