Escola: CENTRO DE ENSINO CÔNEGO ADERSON GUIMARÃES JÚNIOR
Disciplina: ELETIVA DE BASE PROFESSORAS: HELAINE E RENATA
Danças Maranhenses
Bumba meu Boi firmou seu lugar a partir de meados do século XX, se expandindo
nas décadas seguintes. Essa brincadeira tem vários estilos e sotaques que se
diferenciam pelos instrumentos, indumentárias e pelas formas de expressão. O Boi
de matraca é o sotaque do interior da ilha de São Luís e conta com a presença de
muitos participantes, que de matraca nas mãos, pandeiros, tambor de onça, cuícas e
maracás, dançam e entoam as suas cantigas (Maioba, Maracanã, Ribamar, Iguaíba e
Jaçatuba). O Boi de orquestra, brincadeira bastante tradicional em São Luís, nas
regiões dos rios Itapecuru e no Munim, utilizando instrumentos de sopro, como
pistons, sax, clarinetes, além de maracás (Axixá, Morros, Rosário, Presidente
Juscelino e Nina Rodrigues). O Boi de zabumba é o mais africano dos ritmos, e
espalha-se do litoral ao sertão, com cantorias ritmadas pela zabumba e maracás. Na
Baixada Ocidental organiza-se com o ritmo de pandeirão (Pindaré, Penalva e São
João Batista) (BOTELHO, 2009, p. 255-256).
Tambor de Crioula é uma das danças folclóricas maranhense de origem afro-
brasileira praticada por descendentes de negros em louvor a São Benedito, um dos
santos mais populares entre os negros. É uma dança alegre, marcada por muito
movimento dos brincantes e muita descontração.
Não existe um dia determinado no calendário para a dança, que pode ser
apresentada, preferencialmente, ao ar livre, em qualquer época do ano. Atualmente,
o tambor de crioula é dançado com maior frequência no período carnavalesco e
durante os festejos juninos. Originalmente não exigia um tipo de indumentária ¬xa,
mas nos dias atuais a dança pode ser vista com as brincantes vestidas em saias
rodadas com estampas em cores vivas, anáguas largas com renda na borda e blusas
rendadas e decotadas brancas ou de cor. Os adornos de ores, colares, pulseiras e
torços coloridos na cabeça terminam de compor a caracterização da dançante. Os
homens trajam calça escura e camisa estampada.
Dança do Cacuriá é uma dança típica do estado do Maranhão, surgida como parte
das festividades do Divino Espírito Santo, uma das tradições juninas. A dança é feita
em pares com formação em círculo, o “cordão”, acompanhada por instrumentos de
percussão chamados caixas do Divino (pequenos tambores). No final da Festa do
Divino Espírito Santo, após a chamada derrubada do mastro, as caixeiras do carimbó
podem descansar. É neste momento que elas passam à porção profana da festa, com
o cacuriá. A parte vocal é feita por versos improvisados respondidos por um coro de
brincantes.
1º ANO –
Dança do Caroço de origem indígena, a dança do Caroço se concentra na região do
Delta do Parnaíba, principalmente no município de Tutóia. É executada por brincantes
de qualquer sexo ou idade. As toadas improvisadas são tiradas pelos cantadores com
acompanhamento dos brincantes que respondem com o refrão, acompanhados de
instrumentos como caixas (tambores), cuíca e cabaça. Com roupas simples e livres, os
componentes dançam isolados formando uma roda ou cordão. As mulheres trajam-se
com vestidos de corpo baixo, na cor branca, com gola redonda e mangas com quatro
folhos pequenos do mesmo tecido da saia, que deve ser estampada, franzida e curta,
com três folhos.
A Dança do Lelê é proveniente das danças de salão trazidas pelos povos ibéricos,
particularmente os franceses, no século XIX. Especialmente praticada nos municípios
de Rosário e Axixá, na região do Munim, é também conhecida como Dança do Péla. O
nome vem da antiga tradição de reunir pessoas para matar galinhas e “pelar” porcos,
garantindo a fartura no dia seguinte à festa. Os instrumentos que embalam os cantos são
violão, cavaquinho (ou banjo), pandeiro, castanholas, flauta (ou pífano) e rabeca. Em
pares, homens e mulheres se dispõem em filas liderados pelo mandante, a pessoa que é
responsável por coordenar a brincadeira. O primeiro par da fila é a cabeceira de cima
(que também podem ser os mandantes), enquanto o último é chamado de cabeceira de
baixo.
Dança do Coco tem sua origem no canto de trabalhadores nos babaçuais do interior do
Maranhão. É uma dança de roda cantada, com acompanhamento de pandeiros, ganzás,
cuícas e das palmas dos que formam a roda. A coreografia não apresenta complexidade.
Como adereços, os componentes da dança carregam pequenos cofos e machadinhas,
imitando os instrumentos de trabalho nos babaçuais. Além dessas danças, pode-se
presenciar, nos arraiais da cidade, no período dos festejos juninos, outras danças como a
quadrilha, que de forma caricatural retrata uma cena da vida do caipira do Nordeste
brasileiro; a dança da fita e dança portuguesa.
O Tambor de Mina é a denominação mais comum para o culto originado em São Luís
que, depois, foi sendo difundido para outros estados. Seu nome vem da expressão
Negro-Mina, como os escravos provenientes da costa da Mina, atual Gana, eram
chamados quando chegavam ao Brasil. De origem afro, a manifestação da religiosidade
popular tem lugar em casas de culto e nos terreiros.
O tambor de mina tem duas casas principais, sendo elas a Casa das Minas, mais antiga, e
a Casa de Nagô, que originou outros terreiros na capital. Nas celebrações, são usados
instrumentos como tambores, cabaças, triângulos e agogôs.
BOTELHO, Joan. Conhecendo e debatendo a História do Maranhão. 3.ed.
São Luís: Gráca e Editora Impacto, 2009.