APRESENTA

ÇÃO

Caro vestibulando,

Espero que esse eBook seja útil durante seus estudos e te ajude a
escrever uma boa redação. Saiba sempre que bons resultados são
consequência de uma boa preparação. Por isso, mantenha-se firme
nos estudos, respeitando seus limites, e tenha confiança no seu
esforço. Boa sorte nessa reta final, estou torcendo por você!

Att,

José Luiz Londres / @zlondrs

FRANZ
KAFKA
Franz Kafka (1883-1924) foi um escritor em língua alemã,
considerado o autor mais influente do século XX. Entre suas obras
mais famosas, vale citar: O castelo e A metamorfose, que serão
tratados aqui.
1. O castelo
No livro “O Castelo”, Kafka constrói um cenário distópico em que
todos os cidadão estão submissos ao Conde do Castelo - fazendo
uma alusão à sistemas autoritários, à burocracia e à intolerância.
Dentro da narrativa, K. (esse K. não diz respeito ao K. de “O Processo”,
por mais que tenham o mesmo nome), um agrimensor contratado
pelo Conde para medir as terras do Castelo. Ao chegar à Vila
externa, o agrimensor passa por dificuldades de hospedagem, por
não ter uma autorização do Conde para se hospedar na Vila. Desse
modo, K. precisa, a todo custo, conseguir uma autorização do
Castelo para manter-se dentro das terras desse.
Por não fazer parte do Castelo, nem possuir uma autorização desse,
ele é, de cara, considerado inferior e “indigno” de estar dentro das
propriedades do Castelo. Esse primeiro impasse que K. vive já deixa
claro a postura um tanto quanto excludente e intolerante da
sociedade, o que pode ser aproveitado na redação.
2.  A Metamorfose
Em “A metamorfose” Kafka retrata a vida de Gregor Samsa, um
caixeiro viajante, que repentinamente acorda no corpo de um inseto
monstruoso. No decorrer da narrativa, é perceptível como a família
de Gregor passa a tratá-lo de uma forma diferente, excluindo-o de
momentos familiares. Gregor começa a ser visto como uma
verdadeira vergonha para os Samsa, que preferem escondê-lo
dentro de um quarto e seguir suas vidas ignorando a existência do
filho.
Uma das relações que pode ser feita a partir de “A metamorfose” é a
postura um tanto quanto exclusiva da sociedade (ou das instituições
governamentais) sobre algumas situações que são difíceis de
resolver ou que não trarão ganhos individuais.
Nessa perspectiva, o fato de a sociedade excluir aquilo que lhe é
estranho, impede que essa modifique sua realidade, já que ela é
acomodada e só está preocupada com a aparência das coisas,
escondendo "dentro de um quarto”, assim como fez a família de
Gregor, o que não lhe convém, ao invés de encarar o estranho face a
face, viver com as diferenças e solucionar problemas.
Tema: As consequências ambientais do aumento do nível do mar
no Brasil
Ademais, é fato que a elevação do oceano compromete a
preservação dos ecossistemas marinhos. Em “A metamorfose", Franz
Kafka retrata a vida de exclusão feita pela família de Gregor Samsa,
depois que ele se torna um inseto monstruoso, ou seja, um
problema insolucionável. Fora da ficção, é comum que o ser
humano deixe de lado problemas que ele não sabe resolver ou que
a resolução não lhe trará benefícios (econômicos ou de prestígio
social). Nesse sentido, recifes de corais, fitoplânctons e animais
marinhos e polares têm seu ciclo biológico diretamente afetado
pela pela desregularidade do nível do oceano correndo risco de
morte e extinção. Semelhante a “Metamorfose” , por “não afetar” o
ser humano, este ignora tais impactos ao invés de solucioná-los,
mesmo sendo ele a causa de todo o desequilíbrio.
PAOLA
CAROSELLA

*Paola Carosella é chefe de cozinha nascida em 1972 na capital da
Argentina, Buenos Aires, atualmente, jurada do programa
Masterchef Brasil. Além da brilhante atuação como cozinheira,
Paola tem uma personalidade forte quando se trata de política e
direitos sociais, em que se destaca sua teoria do “poder de escolha”,
formulada em entrevista ao Nexo Jornal.
Em entrevista ao Nexo Journal em 2018 a chefe de cozinha aborda a
desigualdade na alimentação, em que nem todos têm, de fato, o
poder de escolher o que querem comer - por conta das diferentes
condições socioeconômicas em que as pessoas se encontram. A
relação estabelecida por ela está voltada ao acesso à “comida de
verdade” por todos. Escolher produtos orgânicos e ingredientes de
qualidade para dispor de uma alimentação saudável está restrito às
classes mais altas, por esses apresentarem melhores condições
socioeconômicas para comprar “comida de verdade”.
A mesma dissertação não se aplica às classes com menor poder
aquisitivo, já que estas são “obrigadas” a comer alimentos ultra
processados e fast foods, que não são tão nutritivos nem saudáveis,
por conta das condições reais que elas se encontram.
Por fim, Paola Carosella acredita em uma possibilidade de mudança
por meio da educação e de políticas públicas voltadas à
transformação da realidade para uma mais digna em que todos têm
acesso a comida de qualidade e podem, livremente, exercer o seu
arbítrio, escolhendo o que bem querem e quebrar a elitização.
Tema: Democratização do acesso ao cinema no Brasil (ENEM 2019)
Ademais, um dos fatores que dificulta o acesso ao cinema no Brasil
está na elitização desse. Assim, a chefe de cozinha Paola Carosella
defende na “teoria das escolhas” que, muitas vezes, as classes mais
baixas não tem tanto poder de escolha como as classes mais altas
devido ao “nivelamento por cima”, em que muitos serviços são caros
e inacessíveis a boa parte da população. Nesse contexto, às vezes as
pessoas até querem ir ao cinema e desfrutar de cultura, de arte e de
educação, mas não têm condições econômicas que permitam esse
posicionamento.

Contudo, a "teoria das escolhas" formulada por Paola Crosella não se

restringe ao acesso de alimentos saudáveis ou ultraprocessados,
esse mesmo pensamento pode ser aplicado a outros contextos em
que haja esse combate entre as classes mais e ricas e mais pobres,
em que os mais pobres não apresentam um verdadeiro poder de
escolha, tendo estes o seu poder restrito a escolher aquilo que sua
classe econômica permite - mesmo que suas opções sejam
indignas.
CONSTITUIÇÃO
FEDERAL
A Constituição Federal da República Federativa do Brasil, de 1988, é
a lei máxima do nosso País e serve de base para todas as outras que
dela original. Muito requisitada nas redações, a Carta Magna é um
texto Analítico, ou seja, extenso e detalhado, caracterizado pela
abrangência legislativa, isto é, trata, nem que seja de forma mínima,
sobre assuntos pertinentes para a formação Estado.
Você sabe usar a Constituição na redação do ENEM? Nesse post (ou
melhor, nesse PDF), há a exposição de alguns artigos da
Constituição que podem ser utilizados para complementar a
argumentação e fornecer autoridade para o posicionamento do
candidato.
Art. 5° Todos são iguais perante a lei. Residentes no Brasil (natos,
naturalizados ou estrangeiros). Garante a inviolabilidade do direito à
vida, à igualdade, à segurança e à propriedade. O artigo dispõe de 78
incisos que vão destrinchar os direitos fundamentais, dentro de suas
particularidades.
Art. 6° São direitos sociais a educação, a saúde, a alimentação, o
trabalho, a moradia, o lazer, a segurança, a previdência social, a
proteção à maternidade e à infância, a assistência aos
desamparados, na forma desta Constituição.
Art. 7° São direitos dos trabalhadores urbanos e rurais a garantia de
salário nunca inferior ao mínimo.
Art. 23. É competência da União, dos Estados, do Distrito Federal e
dos Municípios: Zelar pela guarda da Constituição, cuidar da saúde e
da assistência pública, proteger obras e documentos de valor
histórico, artístico e cultural, à educação, à ciência, à tecnologia, à
pesquisa e à inovação tecnológica, proteger o meio ambiente,
combater as causas da pobreza, estabelecer e implementar políticas
para educação, segurança e trânsito.
Art. 193. A ordem social tem como base o primado do trabalho, e
como objetivo o bem-estar e a justiça social.
Art. 194. A seguridade social compreende um conjunto integrado de
ações de iniciativa dos Poderes Públicos e da sociedade, destinados
a assegurar os direitos relativos à saúde, à previdência e à assistência
social. Compete ao Poder Público organizar a seguridade social,
com base nos objetivos: universalidade da cobertura e atendimento
a uniformidade e equivalência dos benefícios e serviços às
populações urbanas e rurais.
Art. 214 O Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos
culturais e acesso às fontes da cultura nacional, e apoiará e
incentivará a valorização e a difusão das manifestações culturais.
Tema: Democratização do acesso ao cinema no Brasil (ENEM 2019)
Em primeiro plano, um dos fatores que impede o acesso à cultura
no País é o descaso estatal para com esse tópico. Conforme, pois, o
Art. 23 da Constituição Federal/98, é competência da União
proporcionar meios de acesso à cultura e à educação. Dessa
maneira, a postura de negligência dos políticos para com a
democratização do cinema - seja pela falta de verbas, seja pela
inacessibilidade - compromete a efetivação de um direito do povo,
ao passo que as instituições governamentais não cumprem com o
seu papel previsto em lei.
YUVAL NOAH
HARARI

Yuval Noah Harari é doutor em história pela Universidade de Oxford, Tema: A influência da alimentação na saúde do brasileiro
especializado em história mundial e professor da Universidade
Hebraica de Jerusalém. No livro “Sapiens”, o autor Yuval Harari vai analisar que o domínio de
técnicas agrícolas vai impulsionar o desenvolvimento intelectual e
No livro “Sapien: Uma breve história da humanidade”, publicado no orgânico da espécie humana. Contudo, no Brasil hodierno, é
Brasil em 2015, Harari dedica-se a exposição da evolução da evidente que não há tanta valorização de uma alimentação
humanidade e os caminhos que ela tomou para chegar ao que hoje saudável e rica em proteínas e vitaminas. Essa realidade, portanto,
conhecemos como população humana do século XXI, pode ocasionar tanto a maior fragilidade do sistema imunológico
estabelecendo uma relação entre história e biologia. A partir disso, o como também o baixo rendimento em trabalho e estudos.
autor vai abordar os mais variados assuntos, sendo Sapiens, sem
dúvida, um livro chave para usar na redação. A obra aborda, dentre
outros assuntos, a evolução do homem, o sedentarismo, a revolução
agrícola, a revolução cognitiva, a formação de impérios, os estados
modernos e a organização econômica. Nesse post vou abordar a
revolução agrícola e seu impacto na evolução humana.

Com o desenvolvimento dos sapiens, esses foram se movendo e

selecionando locais fixos para morar e se desenvolver. Assim, os
sapiens dominaram técnicas de agricultura, domesticação de
animais, produção de fogo, entre outras atividades. Ao passar dos
anos, os sapiens foram caminhando na melhora de equipamentos,
ferramentas e outras maneiras de facilitar o dia a dia humano. A
partir disso, o autor analisa que o desenvolvimento de técnicas
agrícolas fez com que o homo sapiens diversificasse sua
alimentação, passando a comer mais frutas e vegetais, absorvendo
vitaminas que não são tão presentes na carne, o que foi
fundamental para o desenvolvimento da espécie.
FRIEDRICH
NIETZSCHE

Friedrich Nietzsche (1844 - 1900) é um filósofo de origem alemã que
escreveu vários textos criticando a religião, a cultura, a filosofia e a
ciência. Ficou conhecido por sua filosofia contrária a preceitos
morais e pela “morte de Deus’’.
No livro “Genealogia da Moral”, publicado em 1887, Nietzsche trata
sobre a construção de valores morais e sobre a formação dos
critérios de “bom e ruim”, “certo ou errado”, “justo ou injusto” - esses
são manipulados e validados pelo seu criador, dependendo da sua
conveniência. Afirma Nietzsche:
"as ações não egoístas foram louvadas e consideradas boas por
aqueles aos quais eram feitas, aos quais eram úteis, mais tarde
foi esquecida essa origem do louvor, e as ações não egoístas
passaram a ser tomadas como boas absolutamente”
(NIETZSCHE, 1887)
Tema: Racismo no Brasil: Como combater esse mal no século XXI
Em primeira análise, é preciso entender o que faz do Brasil um país
racista. Nesse contexto, a filosofia de Nietzsche na “Genealogia da
moral” aborda necessidade de desconstruir alguns princípios
morais - esses criados como base no controle e na utilidade - para
que o ser humano seja livre. Com isso, atos racistas cometidos na
sociedade brasileira partem da herança do período escravista, em
que os negros eram tidos como inferiores por conveniência da elite
da época. Contudo, no século XXI, é precisa a quebra com esses
princípios morais que só atrasam a humanidade.

Com isso, a filosofia de Nietzsche foi utilizada pelo nazismo

(conexão essa pautada em uma interpretação confusa da real teoria
do filósofo) para a fundamentação do genocídio. Assim, a visão
utilizada - possível de se aproveitar para a redação do ENEM - é que
alguns princípios morais, culturais e religiosos impedem a plena
liberdade humana, pois esses o prendem dentro de um sistema de
controle social pelos indivíduos que criam esses princípios e os
consideram úteis.
GEORGE
ORWELL

George Orwell (1903-1950), pseudônimo de Eric Blair, nasceu em
1903 na Índia, onde seu pai trabalhava para a Coroa Britânica.
Estudante de escolas tradicionais inglesas, Orwell foi crítico,
jornalista e romancista e é um dos autores mais renomados do
século XX, destacando-se a publicação de romances como “A
revolução dos bichos” (1945) e “1894” (1949).*De maneira geral, em
“1984”, George Orwell retrata uma sociedade distópica em que os
cidadãos são ininterruptamente vigiados pelo “Grande Irmão”,
usando as “Teletelas”, presentes nas ruas, em locais públicos e até
mesmo dentro das casas das pessoas. A todo momento a população
está sendo vigiada e, ao menor indício de discursos divergentes aos
interesses do Partido, o acusado seria enquadrado pela “Polícia do
Pensamento” - órgão responsável por punir pessoas que fossem
consideradas ameaças à estabilidade do partido. Além do controle
daquilo que os cidadãos podem ou não fazer, o Partido também é
responsável por formular a verdade e disseminar informações para
os cidadãos. No livro, essa perspectiva é apresentada:
Tema: Manipulação do Comportamento do usuário pelo controle
de dados na internet (ENEM 2018)
Em primeira análise, é válido destacar a constante atuação dos
algoritmos na vida do usuário. Segundo a obra “1984”, de George
Orwell, os cidadãos da distopia tinham seu ideal de liberdade
limitado pelos interesses do partido. De maneira análoga, os
algoritmos da internet coletam informações de seus usuários e
apresentam para eles apenas aquilo que compactua com seus
interesses. Dessa forma, a liberdade de escolha no meio virtual é
comprometida, porque tudo que se faz, compra ou lê foi
selecionado, organizado e reproduzido por uma computação da sua
“persona”.

“Tudo se esmaecia na névoa. O passado fora anulado, o ato da

anulação fora esquecido, a mentira se tornara verdade”.
(ORWELL, 2009, pg. 94).

Em consonância ao livro, existem algumas situações do cotidiano

que refletem a vigilância incessante retratada pelo autor, a qual
gerava uma manipulação no comportamento do usuário, forçando-
o a portar-se de determinada maneira, caso contrário, sofreria as
consequências de divergir com os ideais pregados pelo partido.
MITOLOGIA
GREGA I
As histórias mitológicas da Grécia (séc. 7 e 8 a.C.) chegaram até o
século XXI por meio da tradição oral e por meio dos escritos de
Homero e Hesíodo. Parte do conhecimento da mitologia grega nos
dias atuais se dá pela invasão do Império Romano à Magna Grécia,
o qual se apropriou da mitologia, da arte, da filosofia e da
matemática grega e as difundiu por todo o império, caracterizando
o período helenístico. A mitologia greco-romana consistem em
histórias sagradas protagonizadas por deuses, semideuses ou heróis,
abordando a complexidade do mundo real fazendo críticas à
condição humana - são muitas vezes entendidos como lições de
vida.
Além desse aspecto, a cultura grega valorizava muito a perfeição, a
beleza, a riqueza e a fartura, e isso não era diferente para os deuses,
pois, as divindades eram o protótipo da luxúria e a compilação de
todos os ideais pelos quais os gregos ficaram conhecidos. Para
facilitar a exposição e o entendimento dos contos, decidi por dividi-
los em temas. Cada tema será associado a um mito/deus.
1. Saúde
Apolo, deus da música, da literatura e da medicina, é o deus
responsável por promover esses no ambiente terrestre, além de dar
a certas pessoas o dom de criar e produzir música, literatura e
medicina - os chamados filhos de Apolo. Assim, os deuses escolhem
seus filhos (sejam eles semideuses ou humanos) e lhes dá um
presente, nesse caso, o dom da medicina.
Portanto, a relação que podemos fazer é que: a promoção da saúde
é algo exclusivo e destinado a algumas pessoas, porque estas foram
presenteados pelo deus da medicina (Apolo) com esse dom e são
responsáveis por exercê-lo na terra.
Tema: A cultura da automedicação em ascensão no Brasil
A mitologia greco-romana apresenta Apolo como deus da medicina,
responsável por conceder aos médicos o dom de cuidar dos outros
mortais. Contudo, a cultura da automedicação em ascensão no
Brasil vai de encontro com a tradição mitológica quando pessoas
despreparadas exercem a medicina, o que pode comprometer a
vida de alguns. Nesse cenário, é preciso ater-se a alguns impasses
como as consequências do mau uso de fármacos para o paciente e
o déficit do sistema de saúde nacional.
2. Preconceito
É visível que a tradição tinha um ideal de perfeição muito
expressivo. A arquitetura, a arte (esculturas, pinturas e vasos), a
beleza e a normalidade (hígido). Esse culto à perfeição é visto tanto
nos gregos quanto nos deuses, que, por mais que não fossem santos,
eram perfeitos no sentido de belos e hígidos. Nesse sentido, a não
aceitação do “imperfeito” era algo comum. O mito de Hefesto
(Vulcano, no nome romano) filho de Zeus e Hera (Júpiter e Juno,
respectivamente, no nome romano) que foi jogado por sua mãe
para fora do céu pelo desgosto que ela teve ao descobrir que tinha
sido mãe de um filho coxo. Além da mitologia, em Esparta, uma das
cidades-estado mais famosas da Grécia, eram assassinados os bebês
que nascessem com alguma deficiência física - porque eles
acreditavam que a deficiência era um castigo dos deuses, além de
não ser viável para a educação militar que a Polis apresentava.
Tema: Desafios para a formação educacional dos surdos no Brasil
(ENEM 2017)
O “mito de Hefesto” retrata a ânsia pela perfeição dos deuses gregos,
em que Hera jogou seu filho para fora do céu ao descobrir que esse
tinha nascido coxo. Semelhante à mitologia grega, o Brasil é sede do
preconceito e da não inclusão dos “imperfeitos” como é o caso da
dificuldade de inclusão de surdos em salas regulares. Nesse cenário,
muitas escolas e alunos não sabem acolher os diferentes e, muitas
vezes, não têm a devida preparação para lidar com esses deficientes
em situações cotidianas nem escolhem por acolhê-los na sua
vivência, preferindo excluí-los da realidade.
MITOLOGIA
GREGA II

3. Ambiental Tema: Culto da padronização corporal no Brasil

Após a criação do mundo, o homem foi criado imagem e
semelhança dos deuses, superior aos outros animais. Enquanto os
animais olhavam para baixo e viviam da terra, o homem era ereto e
olhava para as estrelas, tinha controle sobre os animais e sobre os
recursos que a terra fornecia. Nesse sentido, o homem foi designado
pelos deuses para explorar o mundo, domesticar animais e fazer
desses seus servos. Contudo, a exploração da natureza pelos mortais
é algo que, desde o começo, foi feito de forma descontrolada e não
equilibrada, ocasionando os problemas ambientais que hoje temos
que lidar e tentar reduzir.
A mitologia grega mostra o mito de Narciso, um dos semideuses
mais belos das histórias antigas, que se afogou ao tentar alcançar
seu reflexo em um lago. Fora da ficção, é comum na sociedade
brasileira que as pessoas cultuem a beleza e tentem se enquadrar a
todo custo ao padrão. Sob tal perspectiva, a busca incessante pelo
corpo ideal pode gerar consequências negativas no indivíduo como
distúrbios alimentares e problemas emocionais.

Tema: Desastres ambientais: Qual o preço do desenvolvimento?

Desde a criação do homem por Prometeu, na mitologia grega, esse

foi presenteado pelos deuses com a capacidade de domesticar
animais e gerenciar os recursos fornecidos pela terra. Entretanto, o
cenário brasileiro atual revela que esse manejo do meio ambiente
pelos seres humanos é feito sem dispor de sustentabilidade. Assim,
torna-se clara a inexistência de equilíbrio entre o desenvolvimento e
a proteção da natureza, ocasionando desastres ambientais, que são
agravados pela falta de rigidez em políticas públicas e pela
desimportância que o assunto dispõe na sociedade.

4. Beleza

A veneração da beleza é algo muito comum nas comunidades

gregas e vista como um problema quando em excesso. O mito de
Narciso retrata a história de um dos homens mais belos de sua
época que chamava a atenção de todos a sua volta - além de belo, o
semideus era orgulhoso e egoísta. O mito se concentra em um lago
quando Narciso viu o sua imagem na água e se apaixonou pela
própria beleza. Desrespeitando a profecia do oráculo, de que se ele
venerasse a própria imagem seria amaldiçoado, Narciso morre
afogado ao tentar alcançar o próprio reflexo.
VINCENT VAN
GOGH
Vincent Willem van Gogh (1853-1890) é um pintor de origem
holandesa, considerado uma das figuras mais famosas e influentes
da história da arte ocidental. Hoje, as produções de van Gogh são
mundialmente conhecidas e admiradas, sendo o “Museu Van Gogh”,
em Amsterdã, o maior acervo de pinturas desse artista no mundo.
Negado ao sucesso artístico, Van Gogh passou por diversos
problemas financeiros e emocionais, que eram refletidos em seus
quadros e técnicas de pintura expressionistas.
Durante sua vida, Van Gogh não teve sucesso nem reconhecimento,
o que intensificou seu estado de solidão, depressão e crises
nervosas, que culminaram no suicídio do artista em 29 de julho de
1890. Relatos contam que quando o corpo de van Gogh foi
encontrado no sótão da Galeria Goupil, em Paris, o autor estava
rodeado de 700 quadros que nunca encontraram um comprador.
Assim, duas relações que podem ser aproveitadas da vida e da
história de van Gogh para a redação são: a Arte como “válvula de
escape” para problemas emocionais, como depressão e ansiedade, e
a necessidade de buscar ajuda de profissionais para impedir
maiores problemas - algo que a época de van Gogh não permitiu
que ele o fizesse.
Com base nisso, o pintor Vincent van Gogh se utilizava da produção
artística para externar seus sentimentos e desocupar-se da dor que
lhe assolava, tendo em vista as grandes dificuldades financeiras e o
longo período de solidão que o pintor viveu, a arte foi por anos sua
melhor amiga. Na contemporaneidade, tratamentos médicos e
psicológicos, optam, em alguns casos, pelo uso da Arteterapia como
o tratamento de doenças emocionais leves, dispensando o uso de
medicamentos mais agressivos. Assim, de maneira análoga à
situação do pintor, o uso da pintura, da música, da culinária e outras
de atividades manuais e artísticas para lhe servirem de “válvulas de
escape”, poupando os pacientes dos prejuízos para o organismo que
tratamentos mais invasivos, como o uso de antidepressivos, podem
acarretar.
Tema 1: O aumento dos casos de depressão e ansiedade na
sociedade brasileira
Em primeiro plano, é visível que um dos fatores de gatilho da
depressão e ansiedade são os problemas econômicos. O pintor
holandês Vincent van Gogh, uma das figuras mais importantes da
arte ocidental, foi vítima da depressão e de crises de ansiedade
advindas do seu fracasso artístico em vida, recorrendo à venda de
telas para seus familiares. Semelhante ao pintor, muitos brasileiros
passam por situações parecidas, desenvolvendo doenças
emocionais em virtude de dificuldades financeiras, muitas vezes,
sem buscar ajuda de profissionais para acompanhar o quadro,
encurtando uma vida cheia de potencial, assim como a do artista.
Tema 2: Caminhos para combater problemas emocionais
De início, é fato que a médicos e psicólogos optam, em alguns casos,
pelo uso da arteterapia para o tratamento de doenças emocionais
leves, evitando o uso de medicamentos. Com base nisso, o artista
Vincent van Gogh utilizava da produção artística para externar seus
sentimentos e desocupar-se da dor que lhe assolava. Semelhante ao
pintor, os brasileiros que apresentem transtornos leves podem usar
de pintura, culinária e outras atividades manuais para servir de
“válvula de escape”, sem adentrar em tratamentos mais invasivos
como antidepressivos - que podem ser um tanto quanto prejudiciais
para o organismo.
CHARLES
DARWIN

Charles Darwin (1809-1882) foi um naturalista britânico, que Tema: Dificuldade de acesso dos jovens ao mercado de trabalho
revolucionou o meio científico a partir da sua Teoria da Seleção
Natural, a qual buscava justificar e explicar um dos maiores Em primeira análise, a baixa capacitação profissional dos mais
questionamentos da comunidade científica da época: a evolução novos é o principal motor para o desemprego nessa faixa etária.
das espécies. Darwin, no ano de 1831, foi convidado a realizar uma Segundo o naturalista Charles Darwin, em seu livro “A origem das
expedição que durou cerca de 5 anos, por meio do HMS Beagle, espécies”, há uma predominância dos seres mais adaptados aos
percorrendo vários continentes, estudando fósseis, observando menos adaptados em virtude da seleção natural. Apropriando-se do
espécies e analisando a diferença entre os seres em diferentes pensamento de Darwin, a sub-representação dos infantes no
continentes, climas e relevos, resultando na publicação da sua obra mercado de trabalho é uma consequência da “preferência natural”
mais famosa, “A origem das espécies”, em 1859. dos empregadores por funcionários mais experientes e capacitados,
deixando os menos capacitados, ou seja, os jovens, no desemprego.
Durante sua jornada, Darwin percebeu a variação entre as espécies
de tartaruga quanto ao tamanho do pescoço e formato da casca,
dependendo da região que elas se encontravam. As espécies de
zonas úmidas possuiam pescoço curto e carapaça arredondada, já
nas zonas áridas, as tartarugas apresentavam uma cúpula irregular e
pescoço longo. A partir disso, Darwin pode concluir que na natureza
há uma luta por sobrevivência, na qual os recursos são dominados
não necessariamente pelo mais forte, mas pelo que melhor se
adapta às imposições ambientais. Por conta disso, as espécies
sobreviventes são aquelas que têm mais sucesso para se reproduzir,
passando suas características adiante.

De maneira análoga, é evidente que em diversos contextos sociais,

há uma “seleção natural” do seres mais adaptados a viver sobre
determinado sistema, contexto ou realidade. Havendo uma clara
predominância de certos hábitos, costumes, atividades frente à
realidade.

Tema: Dificuldade de acesso dos jovens ao mercado de trabalho

Em primeira análise, a baixa capacitação profissional dos mais

novos é o principal motor para o desemprego nessa faixa etária.
Segundo o naturalista Charles Darwin, em seu livro “A origem das
espécies”, há uma predominância dos seres mais adaptados aos
menos adaptados em virtude da seleção natural. Apropriando-se do
pensamento de Darwin, a sub-representação dos infantes no
mercado de trabalho é uma consequência da “preferência natural”
dos empregadores por funcionários mais experientes e capacitados,
deixando os menos capacitados, ou seja, os jovens, no desemprego.
MACHADO
DE ASSIS
Nascido em 1839 no Rio de Janeiro, Joaquim Maria Machado de
Assis foi  jornalista, contista, cronista, romancista, poeta e teatrólogo,
e é um dos autores mais importantes da literatura brasileira,
escrevendo clássicos atemporais que ainda são lidos, discutidos e
amados quase 115 anos após a morte do escritor. Atualmente, o
Ministério da Educação (MEC) apresenta um portal “Machado de
Assis: Vida e Obra” com a bibliografia completa do autor disponível
de forma gratuita e digital para todos os brasileiros.
1. Dom Casmurro
O livro “Dom Casmurro”, inicialmente publicado em 1899, é um dos
clássicos mais famosos de Machado, causador de muito debate
popular sobre a veracidade da traição de Capitu. Fora da trama da
traição, o livro Dom Casmurro traz, também, uma apresentação da
sociedade da época e como ela é estruturada e organizada.
De início, é ressaltado como as tradições da religião católica
influenciam e constroem o estilo de vida e os costumes da
população. À época, D. Glória, mãe de Bentinho (Dom Casmurro),
queria que seu filho fosse padre, devido a uma promessa que ela
tinha feito a Deus enquanto o menino estava na barriga.
Nesse cenário, uma das formas que o livro pode se apresentar
dentro do seu texto é: a análise da influência de costumes católicos
na cultura e na visão conservadora, sobre diversos aspectos, na
sociedade brasileira - dependendo de como você quer abordar, os
costumes católicos podem aparecer tanto como algo positivo tanto
como algo negativo. O que realmente importa é a relação que se faz
do livro com o argumento.
2. O Alienista
O Alienista, originalmente publicado em 1882, é, assim como Dom
Casmurro, um dos livros mais famosos do autor, sendo muito
requisitado como leitura obrigatória em escolas de Ensino
Fundamental em todo o Brasil.
Na trama, Machado retrata a história do Dr.  Simão Bacamarte, um
médico Alienista que se dedicou aos estudos da psiquiatria na
Europa e ao voltar para o Brasil construiu o primeiro manicômio da
cidade, a “Casa Verde”, para abrigar todos os loucos da cidade. Em
pouco tempo, a Casa Verde ficou superlotada de pessoas e o Dr.
Bacamarte ficou ainda mais empenhado no seu trabalho e nos
estudos sobre a loucura, chegando a comportar 75% da população
da cidade. Simão Bacamarte percebe que sua teoria sobre a loucura
está incorreta e resolve liberar todos que estavam internados na
casa verde, trancando-se sozinho no manicômio pelo resto de sua
vida.
Dentro do livro podemos analisar como problema: A crença cega na
ciência que a população tinha no Dr. Bacamarte; o reconhecimento
de que a “normalidade” é relativa, toda sociedade tem seus
problemas e ninguém é completamente normal; e a
hipervalorização de cursos de medicina, que podem ser abordados
dentro da redação.
Tema: Intolerância à comunidade LGBT
A priori, é evidente que a intolerância à pessoas LGBT QI+ é fruto de
uma cultura conservadora. Nesse viés, o livro “Dom Casmurro” de
Machado de Assis expressa a influência da religião católica no ideal
da sociedade brasileira da época. Fora da ficção, esse ideário
católico ainda mantém-se presente e muito influente nas relações
sociais e na política nacional. Por conta disso, a comunidade LGBT
passa por dificuldades quanto à aceitação e efetivação de seus
direitos, pois, atitudes como a adoção de crianças por casais
homossexuais e casamentos dessa classe ainda sofrem diversos
empecilhos por parte das instituições políticas, sendo clara a
intolerância a casais que não seguem os preceitos cristãos.
CORCUNDA
DE NOTRE
DAME
O Corcunda de Notre Dame é um dos clássicos de animação Disney
lançado originalmente em 1996, baseado no livro de mesmo nome
publicado por Victor Hugo em 1831. Quasimodo, o Corcunda de
Notre Dame, foi arrancado de sua mãe ainda bebê quando o chefe
de polícia, Claude Frollo, realizava uma operação de “extermínio”
dos ciganos que habitavam em Paris, já caracterizando um traço de
intolerância vindo dos personagens. Por um ato de misericórdia do
Bispo de Notre Dame, Frollo foi persuadido a poupar a vida da
criança, criá-la e protegê-la como uma forma de contrição das
atrocidades cometidas contra família de ciganos.
Durante toda a sua vida,  Quasimodo ficou escondido dentro da
Igreja, dando significado ao nome “Corcunda de Notre Dame” e
alimentando o mito popular de que um grande monstro habitava
na Igreja. Dentro do filme, é possível encontrar problemáticas e
comportamentos sociais que podem ser abordados como intertexto
na redação:
1. Fortes traços de intolerância da sociedade sobre os diferentes: O
Corcunda de Notre Dame foi rejeitado quando se mostrou pela
primeira vez à sociedade.
2. Abuso de poder e da falta de humanidade pelas autoridades:
Frollo era extremamente rígido e intolerante, perseguindo ciganos,
assassinando e prendendo cidadãos que, muitas vezes, não
mereciam de tanta punição.
3. Índices de depressão e fobia social: Pelo fato de Quasimodo não
ser permitido de sair da Igreja, ele apresentava certa insegurança e
aversão ao contato com seres humanos preferindo viver na solidão.
4. Intolerância religiosa: Além dos fortes traços de intolerância aos
diferentes, como a realizada com Quasimodo, o filme retrata um
cenário de intolerância religiosa para com aqueles que não são
católicos.
Tema: As consequências do isolamento social na saúde mental dos
brasileiros
No filme "O Corcunda de Notre Dame", Quasimodo passa boa parte
da sua vida em isolamento na Catedral de Notre Dame, o que
possibilita o desenvolvimento de depressão e fobia social pelo
personagem. Fora da ficção, é evidente que o isolamento social tem
sido de grande impacto na saúde mental dos brasileiros, que há
mais de 5 meses encontram-se em quarentena, aumentando os
índices de ansiedade e depressão, além de perda de hábitos
saudáveis.
PINÓQUIO
Pinocchio, no nome original, foi o segundo filme produzido pelo
Estúdio de Animações Disney em 1940, dois anos após o
lançamento do seu primeiro longa-metragem, “Branca de Neve e os
Sete Anões”. A animação retrata a história de Gepeto, um artesão
que confeccionava relógios de madeira. No seu tempo livre, Gepeto
construiu um boneco de madeira e deu-lhe o nome de Pinóquio. O
artesão ficou tão encantado com sua produção que fez um pedido à
Estrela Cadente, desejando que Pinóquio ganhasse vida. Na mesma
noite, o “menino de madeira” recebe o dom da vida da Fada Azul,
com uma condição: Só será um menino de verdade se ele for bom,
gentil e generoso. No entanto, a partir do momento em que
Pinóquio se torna vivo, ele passa a ter obrigações e
responsabilidades humanas, tendo que lidar com as atrocidades e
desventuras do mundo real.
Dentro do filme, é possível encontrar problemáticas e
comportamentos sociais que podem ser abordados como intertexto
na redação:
1. Importância da escola: A primeira coisa que Gepeto faz quando
Pinóquio recebe o dom da vida é enviá-lo para a escola,
reconhecendo a importância desta para o desenvolvimento
intelectual e social das crianças, principalmente entre as mais novas.
2. Valorização da arte e da cultura: Na pequena cidade, todos se
reuniram para prestigiar a apresentação de Stromboli, um diretor de
teatro de marionetes.
3. Sequestro de crianças: Pinóquio no seu caminho para a escola é
sequestrado por dois oportunistas que o entregam para Stromboli
alegando que ele iria revolucionar o teatro de marionetes.
4. Exploração do trabalho infantil: Pinóquio é destratado e
explorado por Stromboli no período que passa como membro do
teatro, sem receber o devido reconhecimento pelo seu trabalho e
sendo preso em uma gaiola para não fugir.
5. Crueldade real: É perceptível, também, que a ingenuidade de
Pinóquio acaba sendo um ponto negativo dentro da trama, sendo
ele facilmente manipulado e trapaceado por outros personagens do
filme, classificando o mundo real como um ambiente oportunista,
egoísta e sem empatia.
Tema: A exploração do trabalho infantil no Brasil
No filme “Pinocchio”, da companhia Walt Disney, os proprietários do
teatro de marionetes “Stamboli” sequestram o pequeno Pinóquio e
se aproveitam da sua condição especial para explorá-lo, a fim de
enriquecer a equipe de teatro. Não tão longe da ficção, muitas
crianças são abusadas pelo mercado de trabalho, tornando-se
reféns desse meio e sendo negadas a uma infância saudável. No
Brasil, a exploração do trabalho infantil, seja pelos próprios pais ou
por fábricas irregulares, não é uma realidade distante e pode ter
suas consequências intensificadas quando analisamos o futuro
dessas crianças.
CINDERELA

Cinderela, originalmente publicado em 1950, é um dos filmes mais

conhecidos da Disney e o centro das atrações do parque temático
Magic Kingdom: o Castelo da Cinderela. O final da história é o
clássico dos filmes de princesa da Disney, no qual Cinderela se
apaixona por um príncipe encantado e eles vivem felizes para
sempre. Entretanto, antes do final feliz, Cinderela experimenta um
longo período de exploração e violência doméstica. Isso porque,
após a morte do seu pai, a protagonista divide a casa com sua
madrasta e duas meias-irmãs, Anastásia e Drizella, as quais nunca
simpatizam com ela e que se aproveitam da ausência do seu pai
para tratar Cinderela como uma servente da casa, configurando o
cenário de violência doméstica.

Ao contrário do que muitos acreditam sobre a violência doméstica,

essa não corresponde exclusivamente à violência feita pelo homem
sobre a mulher (mais comum), mas configura qualquer tipo de
violência - física, psicológica, moral, sexual ou patrimonial - realizada
dentro do ambiente doméstico; podendo ocorrer com mulheres,
homens, crianças, adolescentes ou idosos.

Curiosidade: O nome “Cinderella” não é o nome verdadeiro da

personagem. Esse foi um apelido colocado nela por sua madrasta
com a união de “Cinder”, cinza, sujo, em inglês, e “Ella”, nome
verdadeiro de Cinderela. O apelido foi dado pela condição de Ella
estar sempre com as vestes sempre sujas de poeira, terra e cinzas.

Tema: O impacto da pandemia na vida das mulheres

Assim, o isolamento social potencializou os casos de violência

doméstica no país. Na clássica animação da Disney intitulada
“Cinderela”, a protagonista sofre em uma realidade de exploração e
violência doméstica praticada por sua madrasta e meias-irmãs,
Anastásia e Drizella. Fora das telas, o contexto violento contra
mulheres não é algo exclusivo de animações infantis, sendo
potencializado pelo isolamento social. Assim, o confinamento,
medida necessária para o combate ao vírus, possibilitou que muitas
mulheres ficassem presas dentro de casa com seus familiares e
agressores, sem dispor de alternativas para fugir dessa realidade ou
se defender.
MULAN

O filme Mulan, originalmente lançado em 1998, é um dos clássicos
de animação Disney que apresenta uma continuação, o longa
“Mulan 2”, de 2004. O filme se passa na China da Dinastia Han, em
um momento no qual o Império é invadido pelo exército Mongol.
Com a segurança do Império em ameaça, homens são convocados
para formar o exército chinês e defender a pátria e a honra da sua
família. Mulan, em um gesto de amor, se veste de homem para
substituir o seu pai nessa missão, o qual já estava bem velho e
debilitado e tinha poucas chances de sair com vida da guerra. Por
mais que o filme tenha um final feliz - Mulan é responsável pela
destruição do exército Mongol e é consagrada uma heroína nacional
- e uma mensagem extremamente importante de amor parental, há
alguns pontos que merecem atenção e que podem ser bem úteis à
redação. Diante disso, é possível encontrar no filme:
1. Cultura machista: Esse ponto se faz presente em vários momentos
do filme. O primeiro é quando Mulan se submete a uma avaliação
junto a outras jovens da sua idade para saber se “está pronta para
casar e servir ao seu esposo”. Outro momento é quando descobrem
que uma mulher fazia parte do exército chinês e o conselheiro do
Imperador cogita a possibilidade de decapitar Mulan por ter
cometido um crime imperdoável. A situação mais marcante se
passa ao final do filme quando a protagonista tenta avisar aos
chineses que o exército Mongol tinha sobrevivido e estava a
caminho da capital mas ninguém a escuta pelo fato de ela ser uma
mulher.
3. Padrão de beleza: Os padrões orientais de beleza são bem
presentes no começo do filme quando Mulan se submete a uma
avaliação e é considerada “muito magra” e “desengonçada” pela
casamenteira local, trazendo desonra à sua família.
Tema: As dificuldades do acesso ao mercado de trabalho pelas
mulheres
Primeiramente, é preciso entender o porquê das mulheres seres
sub-representadas no mercado de trabalho. No clássico das
animações Disney “Mulan”, é retratada a China da Dinastia Han, o
qual enfatiza que o papel da mulher na sociedade é servir ao seu
marido e realizar trabalhos domésticos. Fora das telas, é fato que
muitas empresas e empregadores desvalorizam o trabalho
feminino, acreditado que elas são menos capazes que os homens
para realizar determinadas funções ou estarem a frente de projetos,
só pelo fato de serem mulheres, comprometendo a superação de
um ideário ultrapassado e irracional.

2. Objetificação dos soldados: Muitas das pessoas que foram

convocadas pelo Governo Chinês não tinham nenhum tipo de
preparação, nem de condições físicas ou emocionais para
integrarem a linha de frente de uma guerra - a exemplo do pai de
Mulan.
A ESPADA ERA
LEI

A Espada era Lei é um filme de animação Disney publicado
originalmente em 1963. Mesmo não sendo um dos longa-metragens
mais famosos da Companhia, a produção transmite uma
mensagem bem interessante e que pode ser muito aproveitada na
redação. A história se passa na Inglaterra Medieval em que o povo
ainda esperava por um homem digno para sentar no trono do Rei.
Eles acreditavam, portanto, que este homem seria aquele capaz de
tirar a espada da pedra – no título original, “The Sword In The Stone”,
a percepção dessa problemática é mais evidente que na tradução
brasileira. No filme, quando a lenda da espada foi difundida, pessoas
de todo o país tentaram retirá-la do local, sem nenhum sucesso. Até
que, em um dado momento, um menino magro e pequeno
chamado Arthur é o responsável por tirar a espada da pedra, sendo
coroado o Rei da Inglaterra, para a surpresa de todos os cidadãos de
Londres. Diante disso, é possível encontrar no filme:
Tema: Os desafios da educação universitária no Brasil
No filme “A Espada Era Lei”, um clássico de animação Disney, o Mago
responsável por acompanhar Arthur ressalta a importância do
jovem gozar de uma boa educação para ser um cidadão mais
responsável e promissor no futuro. Fora da ficção, o cenário
brasileiro de educação universitária é, de certa forma, desvalorizada
pelo Estado, o qual deveria garantir esse direito a todos. Sob tal
ótica, dentre os desafios vivenciados, vale citar o sucateamento
estrutural das universidades e a elitização da graduação superior.

1. Importância do Estado na regulação social: Antes da coroação do

Rei Arthur, a cidade vivia um longo período de caos e desordem, o
qual pode ser relacionado com o Estado de Natureza de John Locke,
em que a sociedade sem o poder de coerção do Estado é caótica e
violenta.

2. Educação para o futuro dos jovens: No filme, é perceptível

também a defesa do Mago, que acompanha Arthur na sua jornada,
para que ele goze de uma boa educação, não só para ser um bom
monarca, mas para ser um bom cidadão. Isso ressalta como a
educação individual é necessária para a prosperidade coletiva.

3. Intolerância: O Mago, amigo de Arthur, sofre intolerância por parte

dos pais de Arthur, os quais acreditam que ele usou magia negra
para fazer as louças do Castelo se lavarem sozinhas. Nesse ponto, é
visível a mente fechada para o novo e desconhecido, evidenciando
que sair da comodidade pode ser uma tarefa difícil e muitos optam
por abominar o desconhecido ao invés de aprender com ele.
A PRINCESA E
O SAPO

"A Princesa e o Sapo" é um filme de animação Disney, lançado em
2009, e ficou conhecido por ser um dos filmes de princesa da
companhia que apresenta uma protagonista negra. Tiana, a
personagem principal, ao contrário dos outros filmes de princesas,
não é descendente de uma família real ou de uma família muito
rica, ela é filha de origem humilde, filha de uma costureira com um
cozinheiro, ambos de pele escura. Tiana, desde pequena,
compartilha o sonho com seu pai de abrir o próprio restaurante e,
após sua morte, ela faz de tudo para conquistá-lo, se dispondo a
trabalhar em dois empregos para tal feito.
Tema: Aumento de casos de ansiedade e depressão no Brasil
Na animação Disney “A Princesa e o Sapo”, a personagem Tiana luta
diariamente para realizar o seu sonho de abrir o próprio restaurante,
fazendo tudo que lhe for possível para alcançá-lo, mesmo que isso
signifique deixar de lado certos cuidados com a saúde emocional.
Não tão distante da realidade do filme, é fato que complicações
emocionais, como o desenvolvimento de ansiedade e depressão,
tem aumentado entre os brasileiros, tendo como causa principal o
trabalho em excesso e a competitividade social.

No decorrer da narrativa, a amiga de infância de Tiana, Charlotte

LaBouff, para quem a mãe de Tiana confeccionava vestidos, fez uma
festa de recepção para o Príncipe Naveen. Esse príncipe, por ter se
relacionado com a bruxaria, acaba se transformando em um sapo e
precisava do beijo de uma princesa para voltar ao seu corpo normal.
Contudo, Tiana não era uma princesa e, ao beijar o sapo, ela acaba
se transformando em um sapo também, levando desenrolando o
rumo da história. Dentro do filme, é possível encontrar:

1. Racismo estrutural: É bem marcante no filme a posição

privilegiada de pessoas brancas em relação às negras, como a
família de Tiana. Além da falta de privilégios, os negros apresentam
ainda mais dificuldade de conseguir sucesso na vida.

2. Diferença salarial: Tiana, para realizar o sonho de construir seu

restaurante, é obrigada, por conta da baixa remuneração das
mulheres e dos subempregos, a trabalhar em dois estabelecimentos
para gozar de um rendimento salarial aceitável.

3. Falta de cuidado com a saúde emocional: Tiana, diversas vezes,

coloca seu trabalho e seu sonho acima de todas as outras coisas,
desprezando certas prioridades – como alimentação equilibrada,
horas regulares de sono, lazer e diversão, que são extremamente
importantes para o equilíbrio e o bem-estar.
WALL-E

"“WALL-E” é um longa-metragem da Disney-Pixar lançado em 2008
que ficou bastante conhecido pela sua crítica à má relação do ser
humano com o meio ambiente, ganhando Oscar de melhor filme de
animação em 2009. Além do forte teor crítico, a animação diverge
do padrão moderno de filmes, pois esse quase não apresenta falas -
a maior parte dos diálogos são compreendidos apenas pela
interpretação visual. No filme, retrata-se a vida do robô WALL-E, que
vive no Planeta Terra, o qual estava totalmente devastado por lixo,
gases poluentes e sem condições favoráveis para existência de vida
humana. WALL-E era responsável por coletar o lixo deixado pela
humanidade, comprimindo-o em blocos a fim de abrir espaço para
uma possível re-habitação do planeta terra pelos seres humanos
que, no contexto do filme, estavam em exílio no espaço, a bordo da
Axion.*Em um dado momento, WALL-E se depara com a presença
de um organismo estranho, EVE, enviado do espaço para coletar
uma planta e,retornar à espaçonave, simbolizando que o nosso
planeta poderia ser novamente habitado pela espécie humana.
Dentro do filme, é possível encontrar:
3. Consumo inconsciente: O consumo inconsciente apresentado
pelos seres humanos desde quando habitavam na terra - no cenário
do filme, os seres humanos estavam a 700 anos morando no espaço
- foram mantidos e intensificados na Axion, caracterizando que a
mudança de mentalidade para um consumo equilibrado, mesmo
depois de terem “destruído a vida” do nosso Planeta não foi
efetivada.
4. Escravidão tecnológica: A escravidão tecnológica é apresentada
no filme não só pelo sedentarismo, mas também da dependência
intelectual que o ser humano desenvolve pela máquina, não se
preocupando em ler, aprender ou pensar porque o computador
pode fazer tudo por eles.

1. Desvalorização do meio ambiente: A desvalorização do meio

ambiente é o ponto-chave da crítica do filme. O descarte indevido
de lixo, o desuso de técnicas de reciclagem ou de reutilização de
matéria prima, a emissão de gases poluentes, entre outros. A
realidade do filme retrata, de maneira distópica, que se a pegada
ecológica atual continuar como está, nossa única opção será
abandonar o Planeta Terra.

2. Sedentarismo digital: A bordo da espaçonave, todos os humanos

vivem sentados e inertes em cadeiras flutuantes, sendo servidos por
robôs, mostrando o domínio total da tecnologia sobre as ações
humanas. Um dos slogans da Axion era “você não precisa se mexer,
nós faremos tudo para você”.
DUMBO

O filme “Dumbo”, originalmente lançado em 1941, é um dos clássicos

Disney que recebeu uma versão atualizada em “live-action” no ano
passado, 2019. A animação conta a história de Dumbo, um bebê
elefante nascido com uma deficiência física relacionada ao
tamanho das suas orelhas, sendo estas maiores se comparadas com
as dos demais elefantes. Desde pequeno, Dumbo fez parte de um
circo, junto à sua mãe e a outros animais selvagens, os quais eram as
atrações principais dos espetáculos. Contudo, por trás das
apresentações deslumbrantes, responsáveis por chamar a atenção
de diversos espectadores, Dumbo e os demais animais que
compunham o circo experienciaram algumas problemáticas com
uma abordagem possível dentro do texto, dentre elas, cabe citar:

1. Bullying: Dumbo, por conta do tamanho de suas orelhas, era

vítima de bullying, não só pelos outros elefantes do circo -
considerado uma desonra à sua espécie por eles -, mas também
pelas crianças e adultos que frequentavam os espetáculos apenas
para ver Dumbo ser feito de palhaço. PS: Na versão original de 1941,
Dumbo, ainda filhote, era colocado em cima de um prédio em
chamas e empurrado de lá para diversão do público.

2. Maus-tratos com animais: Fora do aspecto do bullying, fica

evidente a postura da equipe do circo, ao não se preocupar com o
bem-estar dos animais que faziam parte do espetáculo, expondo-os
a situações perigosas, escassez de alimento e punições pesadas
quando faziam algo considerado “errado”.

3. Cuidado parental: Ainda quando criança, Dumbo e sua mãe foram

separados, devido a uma reação agressiva realizada por ela, sendo
taxada de “elefante louco” e passando o resto de sua vida trancada
em uma cela separada dos outros animais e das pessoas, por ter
sido considerada perigosa. Na verdade, a reação agressiva que a
mãe de Dumbo executou teve o objetivo de defender seu
primogênito dos maus-tratos e zombarias que este estava
recebendo de visitantes do Circo. Essa separação influenciou
diretamente no emocional de Dumbo, sofrendo, assim como sua
mãe, as consequências da quebra do laço parental - estando
constantemente triste e cabisbaixo -, relevando a importância da
relação familiar nos primeiros anos de vida.
ALADDIN

"Aladdin", originalmente lançado em 1992, é um dos clássicos de
animação Disney que foi reproduzido em "Live-action" no ano de
2019, estrelado por Naomi Scott, Will Smith e Mena Massoud. No
filme, a Princesa Jasmine chega à idade de se casar e seu pai busca
um príncipe digno e com posses para dar a mão da sua formosa
filha em casamento. No entanto, o casamento arranjado é algo que
Jasmine, desde o princípio, não se mostra favorável, decidindo fugir
do Castelo do Sultão e arriscar a vida “fora dos muros”. Na sua
aventura, a princesa conhece Aladdin, um garoto sem família e sem
dinheiro, que vive “roubando para sobreviver”, e apaixona-se por ele.
Na nova edição do filme, produzida em 2019, a trilha sonora conta
com uma música inédita intitulada “Speechless”, a qual descreve o
ponto de vista de Jasmine sobre a situação de machismo e
menosprezo da opinião feminina em que ela está inserida. "Aladdin"
é, de fato, um filme fascinante e dispõe de pontos importantes, os
quais podem ser abordados dentro do texto, dentre eles:
1. Ineficácia de serviços sociais: Aladdin é um garoto morador das
ruas do reino, não tendo família, onde morar, o que comer, o que
vestir, assim como outros moradores de rua do filme – representado
por outras crianças. Mesmo diante desse cenário, as autoridades não
apresentam políticas públicas eficazes para solucionar tal
problemática.
3. Sociedade de aparências: Enquanto o Sultão estava em busca de
um marido decente para sua filha Jasmine, os príncipes que visitam
o Castelo realizavam apresentações luxuosas e extravagantes para
chamar a atenção da princesa, do Sultão e do reino. Essas
demonstrações de poder serviam para os pretendentes se
mostrarem dignos de casar com a princesa Jasmine – muitas vezes
sem ter as posses que aparentavam ter, como no caso de Aladdin.
4. Objetificação da mulher: Em ambas as versões, 1994 e 2019, a
princesa Jasmine é retratada como uma peça de jogo político, a
qual pode ser utilizada como moeda de troca pelo Sultão para
garantir a prosperidade do reino.5. Insatisfação humana: Jasmine e
Aladdin vivem estilos de vida quase opostos, com condições
socioeconômicas distintas e prestígios sociais diferentes – ela é uma
princesa e ele um morador de rua. Contudo, ambos sentem-se
insatisfeitos com a sua realidade, tendo muito ou pouco, reclamam
do estilo de vida que apresentam, sempre buscando por mais, sem
saber aceitar nem se acomodar com a sua realidade.

2. Injustiça nos órgãos de segurança : As autoridades, falham em

promover políticas públicas de apoio aos mais necessitados. Ao
invés disso, são os agentes responsáveis por prenderem os pobres,
mesmo que tenham furtado um pão para não morrer de fome.
Inexistem mecanismos de defesa do réu, as abordagens policiais são
violentas e não humanizadas, além do abuso de autoridade e da
indiferença com a situação dos marginalizados.
BILLIE EILISH

A música “idontwannabeyouanymore” está presente no álbum

“Don’t smile at me”, primeira produção da cantora norte-americana
Billie Eilish, em 2017. O trecho escolhido pode ser interpretado a
partir de uma alusão aos padrões e julgamentos sociais e a como
eles impactam a vida individual. Billie, em entrevista ao Earmilk,
explica a ideia da canção de mostrar uma autorreflexão para a
pessoa que a escuta, falando intimamente sobre depressão e falta
de autoconfiança, emoções as quais ela mesma tem de lidar.

“idontwannabeyouanymore”, ao meu ver, fala sobre superação.

Reconhecer que os julgamentos da sociedade acontecerão
independentemente das circunstâncias – seja por estar acima do
peso, por não escolher determinada graduação ou seja por não usar
determinadas roupas. O que deve ser diferente é a forma com a qual
você olha para si mesmo. “if ‘i love you’ was a promise/ would you
break it, if you’re honest?” “se ‘eu te amo’ fosse uma promessa/ você
a quebraria, se fosse honesto?”.
KENDRIC
LAMAR

A música “The Art of Peer Pressure”, do rapper Kendrick Lamar,

ganhador do Pulitzer da música em 2017, está presente no álbum
“good kid, m.A.A.d city (Deluxe)” de 2012. A música apresenta um
contexto de influência dos amigos sobre Lamar, no qual o mesmo
bebe, pratica violência e usa drogas. O rapper explica que “na
verdade eu sou uma alma boa”, ou seja, não comete atos ilícitos
usualmente, mas por estar com seus amigos, ele acaba se
submetendo a tais práticas, sucumbindo à pressão para se inserir no
meio social.

Com isso, podemos analisar a influência do meio, assim como

defende a teoria do filósofo contratualista Jean-Jacques Rousseau
de que “O homem é produto do meio”: o contexto no qual o jovem
está inserido pode levá-lo a praticar determinadas ações - que
podem ser boas ou ruins, dependendo do círculo social onde ele se
encontra.
CHICO
BUARQUE

A música “Cálice” do cantor e compositor Chico Buarque, está

contida no álbum “Chico Buarque”, lançado em 1978. A canção, em
sua originalidade, traz um teor religioso ao fazer alusão a alguns
elementos do catolicismo, como ao “Cálice de vinho tinto de
sangue”, o qual refere-se à transubstanciação. Entretanto, a
verdadeira intenção de Chico ao usar essa palavra era criar uma
analogia ao “cale-se” da falta de liberdade de expressão à censura
que se era vivida na Ditadura Militar brasileira.

No trecho anterior, a parte “Melhor seria ser filho de outra / Outra

realidade menos morta”, Chico faz uma denúncia à prisão moral em
que os brasileiros viviam durante o período militar, preferindo ter
nascido em outra realidade, ou seja, não estar no Brasil ditatorial.
Viver em um país onde ele tivesse a garantia de suas liberdades civis
– artística, moral e física – sem temer à morte ou à perseguição. A
música pode ser relacionada a qualquer tipo de censura ou falta de
liberdade, as quais exigem das pessoas comportamentos específicos
para não serem “perseguidos pelas autoridades”.
BLACK
MIRROR:
Urso Branco
O episódio “Urso Branco”, tem como temas a justiça com as próprias
mãos e a crueldade humana — a qual pode ser sem precedentes. A
protagonista do episódio, Victoria Skillane, foi responsável por filmar
seu noivo, Ian Rannoch, enquanto este torturava e assassinava Jemia
Sykes, uma garota de 6 que estava até então desaparecida. A partir
das filmagens, Victoria e Ian foram sentenciados como culpados
pela morte da menina, e se tornaram vítimas na justiça popular —
Ian foi assassinado na cadeia e Victoria virou a estrela do White Bear
Justice Park.

No episódio, os visitantes do parque se comportam de forma

semelhante à Victoria no assassinato de Jemia Sykes: Todos ficam
distantes filmando as atrocidades e perseguições que acontecem,
por entretenimento, dentro do parque. Victoria passa por um
procedimento com choques que corrompe a sua memória e,
diariamente, ela se surpreende com a realidade do Parque.*O
episódio pode aparecer na redação como um exemplo da crueldade
humana, da importância do respeito aos direitos humanos e da
necessidade de uma legislação forte para efetivar o cumprimento
de tais direitos, impedindo, desse modo, que os homens se
destruam — assim como entende Thomas Hobbes.
BLACK
MIRROR:
15 milhões de
méritos
O episódio “15 milhões de méritos” retrata uma sociedade distópica
em um cenário futurístico no qual os indivíduos presentes vivem em
uma espécie de alojamento, tendo que pedalar em uma bicicleta
ergométrica para conseguir méritos e, futuramente, comprar um
ingresso para o HotSpot e sair do alojamento para “viver uma vida
livre”. Dentre as diversas problemáticas abordadas pelo episódio – de
intolerância, de liquidez de relações sociais, de individualismo e de
objetificação da pessoa humana –, vou me limitar à abordagem da
produtividade mecânica.

No cenário construído pela série, os seus habitantes devem pedalar

para conquistar méritos e, se por algum motivo, pararem, serão
punidos – a penalidades é a proibição de pedalar, tirando deles o
meio de conseguir méritos e, consequentemente, sua chance de sair
daquele lugar. A temática abordada pode se relacionar com a
realidade atual do mercado de trabalho proporcionado pelo estilo
de vida capitalista que, de certa maneira, enxerga seus empregados
e funcionários como máquinas. Os trabalhadores, sob a promessa
de melhorar a sua qualidade de vida, passam a produzir e se
sacrificar para gerar lucros ao empregador, mesmo que isso
signifique abrir mão da sua própria humanidade.
BLACK
MIRROR:
Hang the DJ
O Episódio de Black Mirror intitulado “Hang the DJ” retrata uma
sociedade severamente controlada por aplicativos digitais — como
aplicativos de paquera —, os quais unem dados, interesses e o
temperamento do usuário para construção de um perfil que o levará
ao seu “par perfeito”. Nele, as pessoas são apenas instrumentos nas
mãos da inteligência artificial (IA), chamado de “sistema” no
episódio, e recebem comandos dos seus smartphones acerca do
que fazer, do que comer, quem se encontrar e, até mesmo, por
quanto tempo o “namoro” durará.

No cenário construído pelo episódio, tudo deve ser feito em

concordância com as determinações do sistema, caso contrário, o
infrator será expulso. A temática abordada pode se relacionar com a
realidade, ao abordar o controle das ações e reações dos seres
humanos a partir das novas tecnologias. Essa hegemonia
tecnológica, em vez de auxiliar a vida humana, acaba por, muitas
vezes, ditar nosso cotidiano — algo que pode ser interpretado como
liquidez das relações humanas, como em Bauman, ou como a
inutilidade do ser humano frente à tecnologia, como em Yuval
Harari.
BLACK
MIRROR:
Queda Livre
O episódio “Queda Livre”, é, para mim, um dos mais marcantes da
série. A vida de Lacie, – em uma sociedade distópica pautada nas
aparências e nas redes sociais –, mostra como, em certo ponto, uma
vida para os outros e a busca pela felicidade dissimulada e
obrigatória podem destruir nosso interior. No episódio, os cidadãos
estão intimamente conectados com as redes e com o meio digital,
ao passo que todos os atos realizados na vida social estão sujeitos à
avaliação. Essas avaliações vão criar no indivíduo uma espécie de
“status social”, o qual é extremamente necessário para a vida nesta
sociedade. Para exemplificar essa dependência, em um dado
momento, Lacie deseja comprar um apartamento, mas o bairro
onde ela deseja morar só aceita pessoas com mais de 4.5 estrelas,
sendo necessário que ela atinja essa meta para efetuar a compra.

No cenário construído pelo episódio, tudo gira em torno das redes

sociais e da aparência. O que, muitas vezes, é visto como algo
distante e doentio, não se diferencia tanto da realidade atual. O
recente documentário “O dilema das redes”, também da Netflix,
aborda como as redes sociais estão presentes em nosso dia a dia e
como essas tendem a nos deixar cada vez mais dependentes e
presos à sua realidade virtual, se tornando um vício da pós-
modernidade. Afinal, vivemos em uma realidade de aparências ou é
só mais um episódio distópico de Black Mirror?
LISTA DE
TEMAS ENEM

ENEM 2009 - Prova cancelada: “A Valorização do Idoso” ENEM 2016 - Primeira Aplicação: “Caminhos para combater a
ENEM 2009 - PPL: “A família contemporânea e o que ela representa intolerância religiosa no Brasil”
para a sociedade” ENEM 2016 - PPL: “Alternativas para a diminuição do desperdício de
ENEM 2009 - Reaplicação: “O indivíduo frente à ética nacional” alimentos no Brasil”

ENEM 2010 - Primeira Aplicação: “O trabalho na construção da
dignidade humana”
ENEM 2010 - PPL: “Ajuda Humanitária”
ENEM 2011 - Primeira Aplicação: “Viver em rede no século XXI: os
limites entre o público e o privado”
ENEM 2011 - PPL: “Cultura e mudança social”
ENEM 2012 - Primeira Aplicação: “Movimento Imigratório para o
Brasil no século XXI”
ENEM 2012 - PPL: “O grupo fortalece o indivíduo?”
ENEM 2013 - Primeira Aplicação: “Efeitos da implantação da Lei Seca
no Brasil”
ENEM 2013 - PPL: “Cooperativismo e desenvolvimento sustentável”
ENEM 2017 - Primeira Aplicação: “Desafios para a formação
educacional dos surdos no Brasil”
ENEM 2017 - PPL: “Consequências da busca por padrões de beleza
idealizados”
ENEM 2018 - Primeira Aplicação: “Manipulação do comportamento
do usuário pelo controle de dados na Internet”
ENEM 2018 - Formas de organização da sociedade para o
enfrentamento de problemas econômicos no Brasil”
ENEM 2019 - Primeira Aplicação: “Democratização do acesso ao
cinema no Brasil”
ENEM 2019 - PPL:”Combate ao uso indiscriminado das tecnologias
digitais de informação por crianças”

ENEM 2014 - “Publicidade infantil em questão no Brasil”

ENEM 2014 - PPL: “O que o fenômeno social dos ‘rolezinhos’
representa?”

ENEM 2015 - Primeira Aplicação: “A persistência da violência contra

a mulher na sociedade brasileira”
ENEM 2015 - PPL: “O histórico desafio de se valorizar o professor”