Componente: ARTES

Professor (a): RAMON DUARTE OLIVEIRA

PLANO DE CURSO - 3º ANO

JUSTIFICATIVA:
Estudar a História da Arte e seus desdobramentos perante uma sociedade em constante
evolução buscando fazer paralelos entre os diferentes conceitos de arte, observando a
contemporaneidade e a pós-modernidade, desconstruindo conceitos tradicionais e trazendo a
luz, a arte que também é ancestralidade, tecnologia, Afrofuturismo, Performance, Arte
Urbana, Dança, Moda e outros novos movimentos que surgem para debater uma arte que
almeja a evolução mas também que se atém ao contraditório pois está atrelada ao
capitalismo e aos casos de corrupção envolvendo dinheiro e obras de arte. Em resumo,
faremos uma linha do tempo para conhecer a arte sob uma perspectiva não-linear mas sim
cíclica, mostrando que ela sempre rompe com uma regra anterior e antecipa tendências além
de questionar o seu tempo. Devemos ter uma visão crítica do mundo e entender que a busca
pelo conhecimento perpassa o caminho que contempla a arte e consequentemente a História
da humanidade.

OBJETIVOS GERAIS:
Estudar a História da arte seguindo a Matriz Curricular, o Currículo em Movimento e as
Sugestões de Obras do PAS, contemplando os conteúdos observados para os estudantes do
2º ano do Ensino Médio, Anos finais, estudando o caminho traçado pela arte, seus períodos,
características estéticas, conceituais, sociais e políticas.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
1. Conhecer e identificar os períodos, estilos, obras e artistas. 2. Conhecer a teoria e os
conceitos aplicados ao período estudado. 3. Discutir a influência política, econômica, social e
cultural referentes a cada período e movimento. 4. Enfocar na construção do conhecimento
crítico sob a ótica do ponto de referência pessoal, investigando o significado das obras, do
período e dos artistas, por meio de estudos teóricos e expoentes de destaque. 5. Conhecer e
discutir conceitos da artes plásticas, sua importância para o desenvolvimento educacional de
ensino, bem como sua aplicabilidade. 6. Desenvolver o interesse acadêmico para as áreas de
teoria e história da arte, apontando seus principais elementos, condicionantes e fatores para
a construção do olhar na arte/educação. 7. Enfocar na história da arte na modernidade no
Brasil de modo a desenvolver conhecimento sobre a história do Brasil bem como as questões
sociais, políticas e econômicas presentes. 8. Despertar no educando o interesse pela arte, o
interesse por buscar a arte que está nos museus e nas galerias, mas também de despertar
nesses estudantes, o interesse de se apropriar destes espaços fazendo presença também,
como autores de artes e não apenas como telespectadores.
 CRONOGRAMA DE OBJETOS DE CONHECIMENTO,

HABILIDADES E CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

3º ANO
OBJETOS DE CONHECIMENTO HABILIDADES CONTEÚDOS

(LGG07FG) Identificar as (EM13LGG102) Analisar visões Arte no Brasil: Modernismo

produções e manifestações de mundo, conflitos de interesse, Brasileiro, Semana de Arte Moderna
artístico-visuais de diferentes preconceitos e ideologias de 1922, Antropofagismo, Movimento
tempos e espaços, associando-as presentes nos discursos Pau-Brasil, Abstracionismo,
à contemporaneidade e às suas veiculados nas diferentes mídias, Concretismo e Neoconcretismo, Arte
linguagens e tecnologias ampliando suas possibilidades de conceitual, Arte contemporânea no
(grafismos, escritos, desenho, explicação, interpretação e Brasil e no Distrito Federal.
pintura, escultura, gravura, intervenção crítica da/na
fotografia, cinema, audiovisual) realidade. Arte norte-americana: Action
para desenvolver o repertório Painting, Pop Art, Op Art,
estético, a dimensão e a fricção Minimalismo, Land, Arte Ambiental e
cultural, histórica e hodierna das Arquitetura Pós-Moderna.
visualidades artísticas (texto,
imagem, som, oralidade, corpo) e Arte e indústria: Dadaísmo,
suas distintas formas de Surrealismo, Muralismo Mexicano,
letramentos e multiletramentos, Arquitetura Moderna Brasileira.
fortalecendo o senso crítico.

(LGG04FG) Identificar conceitos (EM13LGG101) Compreender e Conceito de design e suas escolas:

de visão de mundo e expressão
humana por meio das diferentes
linguagens artísticas, verbais e
corporais para avaliar diversos
modos próprios de ser e pertencer
culturalmente (influências das
matrizes indígenas, africanas e
europeias na formação da Arte,
Literatura e nas práticas de lazer,
brincar e jogar brasileiros).
analisar processos de produção e
circulação de discursos, nas
diferentes linguagens, para fazer
escolhas fundamentadas em
função de interesses pessoais e
coletivos.
Art Nouveau, Bauhaus, Design
contemporâneo e comunicação
visual.
Arte e tecnologia: multimídia, vídeo,
cinema e fotografia.
Arte pós-moderna, Arte conceitual.

(LGG32FG) Apreciar o Patrimônio (EM13LGG201) Utilizar as Arte e consumo.

Histórico, Artístico, Literário, diversas linguagens (artísticas,
Arquitetônico e Desportivo corporais e verbais) em diferentes Arte na cibercultura.
Nacional, Material e Imaterial, por contextos, valorizando-as como
meio das matrizes que fenômeno social, cultural, A arte e seu papel político e social.
contribuíram para formação histórico, variável, heterogêneo e
estética, artística e cultural sensível aos contextos de uso. Principais artistas e suas obras
brasileira (indígena, africana e (brasileiros, africanos, europeus).
europeia), para desenvolver uma
compreensão crítica dos diferentes Principais produções artísticas
modos de ser e pertencer (brasileiras, africanas e europeias) e
culturalmente a um contexto de suas características.
diversidades. Estudo comparativo de obras do
passado contemporâneas.
METODOLOGIA:

Estudar a História da Arte e seus desdobramentos perante uma sociedade em constante

evolução buscando fazer paralelos entre os diferentes conceitos de arte, observando a
contemporaneidade e a pós-modernidade, desconstruindo conceitos tradicionais e trazendo a
luz, a arte que também é ancestralidade, tecnologia, Afrofuturismo, Performance, Arte
Urbana, Dança, Moda e outros novos movimentos que surgem para debater uma arte que
almeja a evolução mas também que se atém ao contraditório pois está atrelada ao
capitalismo e aos casos de corrupção envolvendo dinheiro e obras de arte.

Em resumo, faremos uma linha do tempo para conhecer a arte sob uma perspectiva
não-linear mas sim cíclica, mostrando que ela sempre rompe com uma regra anterior e
antecipa tendências além de questionar o seu tempo. Devemos ter uma visão crítica do
mundo e entender que a busca pelo conhecimento perpassa o caminho que contempla a
arte e consequentemente a História da humanidade.

RECURSOS:

Livro: Arte por toda parte - Volume único - Ensino Médio - Componente curricular ARTE
Autores: Solange Utuari - Daniela Libâneo - Fábio Sardo - Pascoal Ferrari
Editora: FTD

Livro: Coleção Olimpo - Ensino Médio

Autores: Andréia Leite, Décio Gorini e Márcio Menezes
Editora: opirus

Livro: Descobrindo a História da Arte - 1ª edição - 22ª impressão

Autora: Graça Proença
Editora: ática

Livro: A História da Arte

Autor: E. H. Gombrich
Editora: LTC

Retroprojetor para uso de exibição de material em vídeo como filmes, comerciais,

videoclipes, musicais, documentários, trechos de matérias jornalísticas, programas de TV,
canais da WEB em páginas como o YouTube entre outros.

Recursos de papelaria e material específico para a disciplina de artes, tinta, pincel, lápis, lápis
colorido, giz de cera, tinta guache, cola, tinta óleo, aquarela, isopor, tinta spray, TNT papel
panamá, folha A4, caneta esferográfica, barbante, régua, caneta para desenho, caderno para
desenho, recursos de programas de produção gráfica e edição como Photoshop e Ilustraitor,
Recursos de impressão preto e branco e colorido.

Câmera do celular e outros recursos como computador e tablet.

Materiais não convencionais que podem ter fundamento para trabalhos de arte, madeira,
pedra, objetos reciclados, roupas, tecidos, material de escritório, aparelhos tecnológicos
obsoletos entre outros.
AVALIAÇÃO:

Produção textual e visual (4,0 pontos) 4 trabalhos escrito + artístico

Prova + Multidisciplinar (3,0 pontos) Avaliações obrigatórias

Releitura Obras de arte (1,5 pontos ) Trabalho visual gráfico artístico

Resenha Visita Museu (1,5 pontos) Trabalho escrito + Registro gráfico

MATÉRIAS ELETIVAS COMPONENTE ARTES:

Expressões artísitcas contemporâneas

Arte por toda parte

REFERÊNCIA BIBLIOGRÁFICA:

LINHARES, Célia; LEAL, Maria Cristina; Formação de professores: uma crítica à razão c à política
hegemônicas. - Rio de Janeiro: DP&A, 2002.

BARBOSA, Ana Mae - John Dewey e o ensino da arte no Brasil/ Ana Mae Barbosa. - 8. ed.-São Paulo:
Cortez, 2015.

HERNÁNDEZ, Fernando; Transgressão e mudança na educação: os projetos de trabalho / tradução

Jussara Haubert Rodrigues. - Porto Alegre: Artmed, 1998. - Capítulo III – Os projetos de trabalho e a
necessidade de mudança na educação e na função da Escola

CARTH, John Land; A Base Nacional Comum Curricular e a aplicação da política de Educação para
Educação das Relações Etnico-Raciais

FERREIRA, Glória; COTRIM, Cecília. Escritos de artistas: anos 60/70. Rio de Janeiro: Jorge
Zahar, 2006.

LEOPOLDO e Silva, De Fioli, Brecheret, Giorgi Bruno. Apresentação de Emanoel Araújo.

Expressões, do corpo na escultura de Rodin. São Paulo: Pinacoteca do Estado, 1995.

MACHADO, Lourival Gomes. Barroco Mineiro. São Paulo: Perspectiva, 1978.

NAVES, Rodrigo. A forma Difícil. São Paulo: Ática, 1996.

PIANZOLA, Maurice. Brasil Barroco. São Paulo: Record, 1978.

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 1997.

ZANINI, Walter. História Geral da Arte no Brasil. 2v. São Paulo: Instituto Walter Moreira
Salles, 1983.

RIBENBOIM, Ricardo, apresentação. Tridimensionalidade, na Arte Brasileira do Século XX.

São Paulo: Instituto Cultural Itaú, 1997.