Você está na página 1de 15

ESTADO DE SANTA CATARINA

SECRETARIA DE ESTADO DA EDUCAÇÃO


INSTITUTO ESTADUAL DE EDUCAÇÃO

PLANEJAMENTO ANUAL - 2022

Professor/es: João Paulo Ferreira Silva, Mateus Junior Fazzioni, Susan Deisi Weisheimer, Willian Ferreira dos Santos

Componente Curricular: Arte

Área do Conhecimento: Linguagens e suas Tecnologias

Série/Ano: 1ª Série

Competências Gerais:

1. Compreender as linguagens como construção humana, histórica, social e cultural, de natureza dinâmica, reconhecendo-as e valorizando-as como
formas de significação da realidade e expressão de subjetividades e identidades sociais e culturais.
2. Conhecer e explorar diversas práticas de linguagem (artísticas, corporais e linguísticas) em diferentes campos da atividade humana para continuar
aprendendo, ampliar suas possibilidades de participação na vida social e colaborar para a construção de uma sociedade mais justa, democrática e
inclusiva.
3. Utilizar diferentes linguagens – verbal (oral ou visual-motora, como Libras, e escrita), corporal, visual, sonora e digital – para se expressar e partilhar
informações, experiências, ideias e sentimentos em diferentes contextos e produzir sentidos que levem ao diálogo, à resolução de conflitos e à
cooperação.
4. Utilizar diferentes linguagens para defender pontos de vista que respeitem o outro e promovam os direitos humanos, a consciência socioambiental e
o consumo responsável em âmbito local, regional e global, atuando criticamente frente a questões do mundo contemporâneo.
5. Desenvolver o senso estético para reconhecer, fruir e respeitar as diversas manifestações artísticas e culturais, das locais às mundiais, inclusive
aquelas pertencentes ao patrimônio cultural da humanidade, bem como participar de práticas diversificadas, individuais e coletivas, da produção
artístico-cultural, com respeito à diversidade de saberes, identidades e culturas.
6. Compreender e utilizar tecnologias digitais de informação e comunicação de forma crítica, significativa, reflexiva e ética nas diversas práticas sociais
(incluindo as escolares), para se comunicar por meio das diferentes linguagens e mídias, produzir conhecimentos, resolver problemas e desenvolver
projetos autorais e coletivos.

Competências Específicas:

1. Compreender o funcionamento das diferentes linguagens e práticas culturais (artísticas, corporais e verbais) e mobilizar esses conhecimentos na
recepção e produção de discursos nos diferentes campos de atuação social e nas diversas mídias, para ampliar as formas de participação social, o
entendimento e as possibilidades de explicação e interpretação crítica da realidade e para continuar aprendendo.
2. Compreender os processos identitários, conflitos e relações de poder que permeiam as práticas sociais de linguagem, respeitando as diversidades e
a pluralidade de ideias e posições, e atuar socialmente com base em princípios e valores assentados na democracia, na igualdade e nos Direitos
Humanos, exercitando o autoconhecimento, a empatia, o diálogo, a resolução de conflitos e a cooperação, e combatendo preconceitos de qualquer
natureza.
3. Utilizar diferentes linguagens (artísticas, corporais e verbais) para exercer, com autonomia e colaboração, protagonismo e autoria na vida pessoal e
coletiva, de forma crítica, criativa, ética e
solidária, defendendo pontos de vista que respeitem o outro e promovam os Direitos Humanos, a consciência socioambiental e o consumo responsável,
em âmbito local, regional e global.
4. Compreender as línguas como fenômeno (geo)político, histórico, cultural, social, variável, heterogêneo e sensível aos contextos de uso, reconhecendo
suas variedades e vivenciando-as como formas de expressões identitárias, pessoais e coletivas, bem como agindo no enfrentamento de preconceitos de
qualquer natureza.
5. Compreender os processos de produção e negociação de sentidos nas práticas corporais, reconhecendo-as e vivenciando-as como formas de expressão
de valores e identidades, em uma perspectiva democrática e de respeito à diversidade.
6. Apreciar esteticamente as mais diversas produções artísticas e culturais, considerando suas características locais, regionais e globais, e mobilizar
seus conhecimentos sobre as linguagens artísticas para dar significado e (re)construir produções autorais individuais e coletivas, exercendo
protagonismo de maneira crítica e criativa, com respeito à diversidade de saberes, identidades e culturas.
7. Mobilizar práticas de linguagem no universo digital, considerando as dimensões técnicas, críticas, criativas, éticas e estéticas, para expandir as
formas de produzir sentidos, de engajar-se em práticas autorais e coletivas, e de aprender a aprender nos campos da ciência, cultura, trabalho,
informação e vida pessoal e coletiva.

CONCEITOS E CONCEITOS,
COMPETÊNCIA HABILIDADES PRINCÍPIOS TEMAS E PROCEDIMENTOS
DA ÁREA ORGANIZADORES CONTEÚDOS METODOLÓGICOS
ARTICULADOS

COMPETÊNCIA (EM13LGG101) Compreender Vida, cultura e Arte e cultura digital: -Intervenção Urbana:
ESPECÍFICA 1 e analisar processos de história: conceitos conversas e práticas sobre o
produção e circulação de gerais. Artes, tecnologias e espaço público e privado.
Compreender o discursos, nas diferentes mídias (físicas e
funcionamento das linguagens, para fazer escolhas -Contextos históricos digitais). Artes, internet -Arte conceitual:
diferentes linguagens e fundamentadas em função de das Artes Visuais, e redes sociais. interferências, apropriação e
práticas culturais interesses pessoais e coletivos. Dança, Música e Teatro: Consumo e indústria criação a partir de obras
(artísticas, corporais e local, regional e global cultural. Experiência populares.
verbais) e mobilizar esses (EM13LGG102) Analisar estética e experiência
conhecimentos na visões de mundo, conflitos de -Historiografia das artística. Crises globais -Apropriação, ressignificação
recepção e produção de interesse, preconceitos e linguagens artísticas e as artes digitais. e criação poética a partir de
discursos nos diferentes ideologias presentes nos Contextos, práticas e objetos cotidianos.
campos de atuação social discursos veiculados nas -Questões emergentes e inventariação de
e nas diversas mídias, diferentes mídias, ampliando conceituais na Arte poéticas através das -Escrita de relatos que dêem
para ampliar as formas de suas possibilidades de contemporânea. telas. (Rotas da ciência e sentido a experiências
participação social, o explicação, interpretação e tecnologia/capítulo 4); estéticas vivenciadas com
entendimento e as intervenção crítica da/na -Matrizes culturais em obras de artes.
possibilidades de realidade. suas diversidades Linguagem
explicação e etnico-racial com ênfase audiovisual: -Arte no corpo/body art:
interpretação crítica da (EM13LGG103) Analisar o nas suas potências composição de estátuas vivas
realidade para continuar funcionamento das linguagens, artísticas. Da fotografia às a partir de roupas e pintura
aprendendo. para interpretar e produzir imagens em movimento. com tinta.
criticamente discursos em -Espaços, lugares e Cinema e audiovisual:
textos de diversas semioses
(visuais, verbais, sonoras, territórios da Arte nos diferenças e -Tableaux Vivant.
gestuais). diversos contextos e similaridades. Relações
tempos entre teatro e cinema. -Internet, mídias digitais e
(EM13LGG104) Utilizar as Elementos da linguagem mídias sociais integradas a
diferentes linguagens, levando -Patrimônio cultural cinematográfica: processos artístico-
em conta seus funcionamentos, com ênfase nas roteiro, fotografia, cena, pedagógicos.
para a compreensão e produção linguagens da arte. edição e montagem.
de textos e discursos em (Rotas de -Aula expositiva com recursos
diversos campos de atuação -O processo sócio cultura/capítulo 1 - didáticos (projetor, livros,
social. histórico de emergência, Rotas da ciência e imagens, etc).
transformação e tecnologia/capítulo 3);
(EM13LGG105) Analisar e ressignificação das -Leitura, compreensão e
experimentar diversos práticas corporais Esculpindo ideias: apropriação estética de textos
processos de remediação de literários.
produções multissemióticas, -As práticas corporais e Esculturas e suas
multimídia e transmídia, as categorias de classe materialidades. Matrizes
desenvolvendo diferentes social, raça/etnia, estéticas: diferentes -Análise de obras dramáticas,
modos de participação e geração, migração e corpos e diferentes visuais, musicais e de dança.
intervenção social. gênero. belezas. Lugares de
COMPETÊNCIA (EM13LGG201) Utilizar as interação artística, -Trabalhos de pesquisa,
ESPECÍFICA 2 diversas linguagens (artísticas, -Identificação de museus e curadoria. análise, composição e escrita.
corporais e verbais) em diferentes formas de (Rotas da ciência e
Compreender os processos diferentes contextos, linguagens corporais tecnologia/capítulo 1);
identitários, conflitos e valorizando-as como fenômeno produzidas em -Debates, seminários e
relações de poder que social, cultural, histórico, diferentes contextos rodas de conversa.
permeiam as práticas sociais
variável, heterogêneo e sensível históricos Corpo, corporeidades
de linguagem, respeitando
aos contextos de uso. e dança: -Jogos Tradicionais, Jogos
as diversidades e a -A cultura corporal de Dramáticos, Jogos Teatrais.
pluralidade de ideias e (EM13LGG202) Analisar movimento e o Matrizes históricas e
posições, e atuar pertencimento/ culturais brasileiras. -Processos
interesses, relações de poder e
socialmente com base em identidade territorial. Dança dos orixás. criativos/inventivos:
perspectivas de mundo nos
princípios e valores discursos das diversas práticas Vida, cultura e Técnicas de dança e Desenhos, pinturas,
assentados na democracia, de linguagem (artísticas, história: ética e método esculturas, colagens,
na igualdade e nos Direitos corporais e verbais), estética. Laban/Bartenieff de performances, intervenções,
Humanos, exercitando o compreendendo criticamente o análise do movimento. happenings, cenas teatrais,
autoconhecimento, a modo como circulam, -Estética enquanto Corpo como inscrição danças, músicas, etc.
empatia, o diálogo, a
resolução de conflitos e a
constituem-se e (re)produzem experiência sensível, de conhecimento,
cooperação, e combatendo significação e ideologias. política, ética nas herança colonial e -Mediação cultural.
preconceitos de qualquer relações entre centramento na palavra
natureza. (EM13LGG203) Analisar os subjetividades, escrita como modo de -Leitura com teatralidade.
diálogos e conflitos entre identidades, conhecimento, memória
diversidades e os processos de coletividades e e construção da História -Oficinas de escrita com
disputa por legitimidade nas diversidades oficial. Danças e diferentes suportes, objetos
práticas de linguagem e suas músicas como modo de riscantes e situações de jogo.
produções (artísticas, corporais -Estética decolonial, transmissão cultural e
e verbais), presentes na cultura padrão decolonialidade memorial de povos -Aula poética: entre o ensaio
local e em outras culturas. e poder na arte. originários e afro- literário e o ensaio teatral.
diaspóricos.
(EM13LGG204) Dialogar e -Conceito de belo, (Rotas de
produzir entendimento mútuo, idealização do corpo cultura/capítulo 2 -
nas diversas linguagens humano e perspectivas Rotas da ciência e
(artísticas, corporais e verbais), de desconstrução na tecnologia/ capítulo 2);
com vistas ao interesse comum contemporaneidade
pautado em princípios e valores Arte e cultura afro-
de equidade assentados na -Ética e crítica da Arte brasileira:
democracia e nos Direitos
Humanos. -Arte, ativismo A arte negra no Brasil:
COMPETÊNCIA (EM13LGG301) Participar de ambiental e conceitos, perspectivas e
ESPECÍFICA 3 processos de produção responsabilidade social contradições históricas,
individual e colaborativa em na intervenção da estéticas e políticas.
Utilizar diferentes diferentes linguagens realidade. Artes afrocentradas:
linguagens (artísticas, (artísticas, corporais e verbais), conceitos e práticas.
corporais e verbais) para levando em conta suas formas e - Subjetividade, Racismo estrutural em
exercer, com autonomia e seus funcionamentos, para identidade e sexualidade manifestações artísticas.
colaboração, protagonismo produzir sentidos em diferentes na criação em Artes Artistas
e autoria na vida pessoal e contextos. Visuais, Dança, Música contemporâneos que se
coletiva, de forma crítica, e Teatro. debruçam sobre o
criativa, ética e solidária, (EM13LGG302) Compreender
defendendo pontos de vista
racismo.
e posicionar-se criticamente Vida, cultura e
que respeitem o outro e
diante de diversas visões de história: semiose e os Teatro, dramaturgia e
promovam os Direitos
Humanos, a consciência mundo presentes nos discursos contextos encenação:
socioambiental e o consumo em diferentes linguagens, sociointeracionais.
responsável, em âmbito levando em conta seus Teatro Europeu com
local, regional e global. contextos de produção e de -Arte e cidadania na Shakeaspere, Moliére
circulação. relação com a e/ou Lope de Vega.
diversidade. Análise do espetáculo.
(EM13LGG303) Debater Elementos da linguagem
questões polêmicas de -Relações entre arte e cênica. Tensões em
relevância social, analisando multimeios encenações
diferentes argumentos e da comunicação social. contemporâneas de
opiniões manifestados, para clássicos europeus (Bob
negociar e sustentar posições, -Contextos e Wilson, Castelucci, Ói
formular propostas, e intervir e legitimações no Sistema Nóis Aqui Traveiz,
tomar decisões da Arte. Teatro da Vertigem,
democraticamente sustentadas, etc). Textualidades
que levem em conta o bem -Indústria cultural e dramatúrgicas da cena:
comum e os Direitos Humanos, sociedade da representação e atuação,
a consciência socioambiental e Informação. figurino, movimento,
o consumo responsável em cenário, iluminação,
âmbito local, regional e global. -Produção artístico- sonoplastia, literatura,
(EM13LGG304) Mapear e cultural na esfera etc. (Rotas de
criar, por meio de práticas de pública e privada. cultura/capítulo 3 -
linguagem, possibilidades de Rotas da
atuação social, política, artística -Profissão artista na cultura/capítulo 4);
e cultural para enfrentar atualidade e relação com
desafios contemporâneos, outras profissões que
discutindo seus princípios e envolvem as dimensões
objetivos de maneira crítica, da arte
criativa, solidária e ética.
- Papel político da Arte e
COMPETÊNCIA (EM13LGG401) Analisar movimentos contra
ESPECÍFICA 04 criticamente textos de modo a culturais
compreender e caracterizar as
línguas como fenômeno -A produção de práticas
Compreender as línguas (geo)político, histórico, social, corporais como modos
como fenômeno cultural, variável, heterogêneo e de criação identitária em
(geo)político, histórico, sensível aos contextos de uso.
diferentes espaços
cultural, social, variável,
heterogêneo e sensível aos sociais.
(EM13LGG402) Empregar, nas
contextos de uso,
reconhecendo suas
interações sociais, a variedade e Vida, cultura e
variedades e vivenciando-as o estilo de língua adequados à história: semiose e as
como formas de expressões situação comunicativa, ao(s) textualidades.
identitárias, pessoais e interlocutor(es) e ao gênero do
coletivas, bem como agindo discurso, respeitando os usos -Movimentos e escolas
no enfrentamento de das línguas por esse(s) nas linguagens da Arte
preconceitos de qualquer interlocutor(es) e sem
natureza. preconceito linguístico. -Texto dramático e
dramaturgia
(EM13LGG403) Fazer uso do
inglês como língua de -Curadoria nas diversas
comunicação global, levando linguagens da Arte
em conta a multiplicidade e
variedade de usos, usuários e -Pesquisa em Artes
funções dessa língua no mundo Visuais, Dança, Música
contemporâneo.
COMPETÊNCIA (EM13LGG501) Selecionar e e Teatro
ESPECÍFICA 5 utilizar movimentos corporais
de forma consciente e -Poética artística
Compreender os processos intencional para interagir
pessoal, coletiva e
de produção e negociação socialmente em práticas
autoral em Artes
de sentidos nas práticas corporais, de modo a
Visuais, Dança, Música
corporais, reconhecendo-asestabelecer relações
e Teatro.
e vivenciando-as como
construtivas, empáticas, éticas e
formas de expressão de
valores e identidades, em
de respeito às diferenças. -Fruição e ampliação de
uma perspectiva repertório artístico
(EM13LGG502) Analisar considerando as
democrática e de respeito à
diversidade. criticamente preconceitos, diversidades.
estereótipos e relações de poder
subjacentes às práticas e -Leituras para demandas
discursos verbais e imagéticos cotidianas e para o
na apreciação e produção das deleite estético
práticas da cultura corporal de
movimento. -As técnicas corporais e
suas múltiplas
(EM13LGG503) Praticar, possibilidades de ação
significar e valorizar a cultura no ambiente escolar e
corporal de movimento como fora dele.
forma de autoconhecimento,
autocuidado e construção de Vida, cultura e
laços sociais em seus projetos história: semiose e as
de vida. formas/funções.
COMPETÊNCIA (EM13LGG602) Fruir e
ESPECÍFICA 6 apreciar esteticamente diversas -Materialidades das
manifestações artísticas e linguagens artísticas: Ar
Apreciar esteticamente as culturais, das locais às tes Visuais, Dança,
mais diversas produções mundiais, assim como delas Música e Teatro
artísticas e culturais, participar, de modo a aguçar -Processos
considerando suas continuamente a sensibilidade, compositivos e
características locais, a imaginação e a criatividade. tecnologias das
regionais e globais, e linguagens artísticas.
mobilizar seus (EM13LGG603) Expressar -se
conhecimentos sobre as e atuar em processos de criação -Performance
linguagens artísticas para
como
autorais individuais e coletivos expressão do corpo e do
dar significado e
nas diferentes linguagens mundo contemporâneo
(re)construir produções
autorais individuais e artísticas (artes visuais,
coletivas, exercendo audiovisual, dança, música e -Jogos teatrais e material
protagonismo de maneira teatro) e nas intersecções entre espetacular nas
crítica e criativa, com elas, recorrendo a referências especificidades do
respeito à diversidade de estéticas e culturais, teatro, da música e da
saberes, identidades e conhecimentos de naturezas dança.
culturas. diversas (artísticos, históricos,
sociais e políticos) e -Corpo, som,
experiências individuais e movimento, palavras e
coletivas. elementos da
visualidade
(EM13LGG604) Relacionar as
práticas artísticas às diferentes -Autoria em Arte
dimensões da vida social, Visual, Dança, Música e
cultural, política e econômica e Teatro.
identificar o processo de
construção histórica dessas -Recursos sígnicos,
práticas. considerando contextos
(EM13LGG701) Explorar de produção, circulação
tecnologias digitais da e recepção das Artes
informação e comunicação Visuais, Dança, Música
(TDIC), compreendendo seus e Teatro.
princípios e funcionalidades, e
utilizá-las de modo ético,
criativo, responsável e
adequado a práticas de
linguagem em diferentes
contextos.

COMPETÊNCIA (EM13LGG702) Avaliar o


ESPECÍFICA 7 impacto das tecnologias digitais
da informação e comunicação
Mobilizar práticas de (TDIC) na formação do sujeito
linguagem no universo e em suas práticas sociais, para
digital, considerando as fazer uso crítico dessa mídia em
dimensões técnicas, críticas, práticas de seleção,
criativas, éticas e estéticas,
compreensão e produção de
para expandir as formas de
produzir sentidos, de
discursos em ambiente digital.
engajar-se em práticas
(EM13LGG703) Utilizar
autorais e coletivas, e de
aprender a aprender nos diferentes linguagens, mídias e
campos da ciência, cultura, ferramentas digitais em
trabalho, informação e vida processos de produção coletiva,
pessoal e coletiva. colaborativa e projetos autorais
em ambientes digitais.

(EM13LGG704) Apropriar -se


criticamente de processos de
pesquisa e busca de informação,
por meio de ferramentas e dos
novos formatos de produção e
distribuição do conhecimento
na cultura de rede.

(EM13LGG704) Apropriar -se


criticamente de processos de
pesquisa e busca de informação,
por meio de ferramentas e dos
novos formatos de produção e
distribuição do conhecimento
na cultura de rede.

AVALIAÇÃO

Dos objetivos da avaliação: a avaliação em artes tem caráter qualitativo e ressalta o processo pedagógico em vez de seus produtos. Quando se
enfatiza o processo pedagógico, pretende-se valorizar as relações possíveis entre o estudante e seu campo de experiência, suas memórias e afetos,
integrando a subjetividade na sala de aula como uma característica humana que se estabelece pela relação entre indivíduo, coletivo e matéria de
estudo. Nesse sentido, dá-se destaque ao processo relacional na construção de sentido da experiência vivida pelo estudante, em vez de uma mera
apropriação, aprendizagem ou transferência bancária de conteúdo.

Dos instrumentos avaliativos: lista-se abaixo instrumentos avaliativos que podem integrar os processos pedagógicos.

• Diário de Bordo: diário de registro sobre as práticas, que pode articular anotações escritas, desenhos e práticas que reflexionem sobre as
aulas.
• Cadernos de Artista: cadernos e espaços nos quais estudantes exploram diferentes modos de se relacionar com as aulas de Artes, elaborando
a experiência vivida através da escrita, do desenho, da pintura, da colagem e/ou diferentes suportes midiáticos integrados ao caderno.
• Protocolos: anotações sobre os acontecimentos da aula, exercícios propostos e como a turma interagiu com a atividade.
• Participação e engajamento nas atividades práticas propostas.
• Trabalhos coletivos: construção de escrita dramatúrgica; construção de cenas; roteiros e execução de intervenções artísticas, seminários,
rodas de conversa a serem apresentadas ou mediadas pelos estudantes.
• Trabalhos individuais escritos que expressem: pesquisa, análise e/ou de criação/invenção.
• Apresentações individuais e/ou coletivas de criações/invenções/experimentações artísticas.
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS:

BARBORA, Ana Mae. A imagem do ensino da arte: anos oitenta e novos tempos. São Paulo: Perspectiva, 1991.

BARROS, Fernanda Pinheiro; et al. Estações linguagens: rotas da cultura. 1. ed. – São Paulo: Ática, 2020.

BARROS, Fernanda Pinheiro; et al. Estações linguagens: rotas da ciência e tecnologia. 1. ed. – São Paulo: Ática, 2020.

BRASIL, Congresso Nacional. Lei n° 9.394, de 20 de dezembro de 1996. Estabelece as diretrizes e bases da educação nacional. Disponível em:
<https://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/l9394.htm>. Acesso em: 08/03/2021.

BRASIL, Ministério da Educação. Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros curriculares nacionais: arte/Secretaria de Educação
Fundamental. – Brasilía: MEC/SEF, 1998. Disponível em: <http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/livro06.pdf>. Acesso em: 08/03/2022.
BRASIL, Congresso Nacional. Lei n° 13.278, de 2 de maio de 2016. Altera o § 6° do at. 26 da lei n° 9.394, que fixa as diretrizes e bases da
educação nacional, referente ao ensino da arte. Disponível em: < https://www.planalto.gov.br/ccivil_03/_ato2015-2018/2016/lei/l13278.htm>.
Acesso em: 08/03/2022.

BRASIL, Congresso Nacional. Lei no 13.415, de 16 de fevereiro de 2017. Altera as Leis n º 9.394, de 20 de dezembro de 1996, que estabelece as
diretrizes e bases da educação nacional, e 11.494, de 20 de junho 2007, que regulamenta o Fundo de Manutenção e Desenvolvimento da Educação
Básica e de Valorização dos Profissionais da Educação, a Consolidação das Leis do Trabalho - CLT, aprovada pelo Decreto-Lei nº 5.452, de 1º de
maio de 1943, e o Decreto-Lei nº 236, de 28 de fevereiro de 1967; revoga a Lei nº 11.161, de 5 de agosto de 2005; e institui a Política de Fomento
à Implementação de Escolas de Ensino Médio em Tempo Integral. Disponível em: < https://www.planalto.gov.br/ccivil_03/_Ato2015-
2018/2017/Lei/L13415.htm#art2> . Acesso em 08/03/2022

BRASIL, Ministério da Educação. Base Nacional Comum Curricular: Educação é a Base. Versão Final. Brasília: MEC, 2018. Disponível em:
< http://basenacionalcomum.mec.gov.br/images/BNCC_EI_EF_110518_versaofinal_site.pdf>. Acesso em : 08/03/2022.

BOAL, Augusto. Jogos para atores e não atores. 10. ed. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2007.

CABRAL, Beatriz. Drama como método de ensino. São Paulo: Editora Hucitec: Edições Mandacaru, 2006.
COVALESKI, Rogério L. Artes e comunicação: a construção de imagens e imaginários híbridos. Galáxia, São Paulo, n. 24, p. 89-101, dez; 2012.

DESGRANGES, Flávio. A pedagogia do teatro: provocação e dialogismo. 2. ed. São Paulo: Editora Hucitec: Edições Mandacaru, 2010.

FONTERRADA, Maria T. de O. De tramas e fios: um ensaio sobre a música e educação. 2. ed. São Paulo: Unesp, 2005.

FREIRE, Paulo. Professora, sim; tia, não: cartas a quem ousa ensinar. 10. ed. São Paulo: OLho D’Água, 1993.
GARAUDY, Roger. Dançar a vida. 6. ed. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1980.

GOMES, N. L. (Org.). Práticas pedagógicas de trabalho com relações étnico-raciais na escola na perspectiva da Lei 10.639/2003. Brasília,
DF: MED: Unesco, 2012.

JARDIM, Juliana. Um corpo que ensaia: a lida com textos entre cena e aula. In: NOGUEIRA, Marcia P. et al., Pedagogias do Desterro: práticas
de pesquisa em artes cênicas. 1 º ed. – São Paulo: Hucitec, 2020, p.146-171

KOUDELA, Ingrid D. Texto e Jogo. 1 º ed. , reimpressão - São Paulo: Perspectiva, 1996.

LABAN, Rudolf. Domínio do movimento. São Paulo: Perspectiva, 2011.

LARROSA, Jorge. Tremores: escritos sobre experiência. 1 º ed. – Belo Horizonte: Autêntica Editora, 2016

LARROSA, Jorge (org.). Elogio da escola. Tradução de Fernando Coelho. 1 º ed. – Belo Horizonte: Autêntica Editora, 2017

LARROSA, Jorge. Esperando não se sabe o quê: sobre o ofício de professor. Tradução de Cristina Antunes. 1 º ed. – Belo Horizonte: Autêntica
Editora, 2018.

MARTINS, Leda Maria. Performances do tempo espiralar: poéticas do corpo-tela. 1ª ed, Rio de Janeiro: Cobogó, 2021.

MARTINS, Mirian C. (Coord.); PICOSQUE, Gisa; GUERRA, Maria T. T. Teoria e prática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir
e conhecer arte. São Paulo: FTD, 2010.
MASSCHELEIN, Jan; SIMONS, Maarten. A pedagogia, a democracia, a escola. 1 º ed. - Belo Horizonte: Autêntica Editora, 2014.

MASSCHELEIN, Jan; SIMONS, Marteen. Em defesa da escola: uma questão pública. Belo Horizontei: Autêntica, 2018

OSTROWER, Fayga. Criatividade e processo de criação. 21. ed. Petrópolis: Vozes, 2007.

ROSENTHAL, Dália. Joseph Beuys: o elemento material como agente social.

SCHAFER, R. Murray. Caixa de música. In: ____. O ouvido pensante. Tradução de Maria Lúcia Pascoal, Magda R. Gomes da Silva e Marisa
Trench de Oliveira Fonterrada. 2. ed. atualizada. São Paulo: Unesp, 2011.

RANCIÈRE, Jacques. O mestre ignorante: Cinco lições sobre emancipação intelectual. Belo Horizonte: Autêntica, 2010.

SANTA CATARINA. Conselho Estadual de Educação. Currículo Base do Ensino Médio do Território Catarinense: Caderno 2 – Formação
Geral Básica. Florianópolis: SED, 2020. Disponível em: <http://www.cee.sc.gov.br/index.php/curriculo-base-do-territorio-catarinense> Acesso
em 08/03/2022.

SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro. São Paulo: Perspectiva, 2012.

SPOLIN, Viola. Jogos Teatrais: o fichário de Viola Spolin. Tradução de Ingrid Dormien Koudela. São Paulo: Perspectiva, 2014.

UTUARI, Solange [et al]. Por toda parte: 9º ano: ensino fundamental: anos finais. 2ª ed. São Paulo: FTD, 2018.

VIDOR, Heloise Baurich. Leitura e teatro: aproximação e apropriação do texto literário. São Paulo: HUCITEC editora, 2016.

Florianópolis, 08 de Março 2022.

Você também pode gostar