DANÇA NARRATIVAS ARISTOCRACIA ATÉ O ROMANTISMO

Quando as danças populares “entram” na corte, no século XV , na frança e na Italia, surge um

novo tipo de espetáculo. Ballet de Cou ou Dança Palaciana, misturavam poesia, pintura, os
personagens espelhavam a pirâmide do poder
O divertissement , da nobreza para a nobreza, gera o Ballet Comique decReyne Louise (encena a
saga de Ulisses e Circe De um lado da imensa sala sentava-se o Rei, com cortesãos a sua volta.
Na outra extremidade, um enorme telão pintado representando e palácio e os jardins de Circe.
Carruagens magníficas e carros alegóricos com fontes de quatro andares e florestas montadas
atravessavam o espaço, intercalando a ação com números de música, dança ou poesia, numa
clara tendência para o exagero e o maneirismo ) , depois o Ballet Melodramatique (que veio a ser
a opera italiana , ) e, finalmente o Ballet à Entrée, esse ultimo uma sucessão de teatro e dança,
precursor dos BALLET NARRATIVOS do rei Luis 14, o rei Sol.
Quando o espetáculo de dança sai do palácio e vai para os teatros, as traquitanas e efeitos se
simplificam, usa-se os telões
O modelo de dança narrativa teve seu apogeu no século 19, com estórias de fada, ninfas
princesas. Ballets romanticos.

NATURALISMO
Antoine – O OBJETO COTIDIANO TRAZIDO PARA O PALCO EM 1888, para Les Banches, de
F. Icres

Marie Louise Fuller Trabajó principalmente en Europa, donde creó cerca de 130 danzas entre las
que se encuentran los solos Danza de la serpiente (1890) y Danza del fuego y trabajos para su
grupo como En el fondo del mar (1906) y el Ballet de la luz (1908). Además de servir de modelo
para retratos de los artistas franceses Henri de Toulouse-Lautrec y Auguste Rodin, también fue
reconocida por los científicos franceses por sus teorías sobre la iluminación artística.
[LEMBRA OS ROBOS DO FORSYTHE]

SIMBOLISMO
A encenação simbolista . peças como O Sonho, de Stringberg . “O espaço perde então toda a
especificidade em favor de uma síntese das artes cênicas e de uma atmosfera global de
irrealidade
Hellerau – appia dalcroze ESPAÇO ABSTRATO DEFINIDO PELO MOVIMEMNTO
Isadora e Craig ESPAÇO ABSTRATO DEFINIDO PELO MOVIMENTO
Le Corbusier – LA PROMENADE ARCHITECTURAL

EXPRESSIONISMO
From Morn to Midnight (German: Von morgens bis mitternachts) is a 1920 German silent
expressionist film directed by Karlheinz Martin based on the 1912 play From Morning to Midnight
by Georg Kaiser. It is one of the most radical films of the German Expressionist movement.[1]
The film uses stylized distorted sets, designed by Robert Neppach, which are even more avant-
garde than those of the 1920 film The Cabinet of Dr. Caligari[2]
https://www.youtube.com/watch?v=CvW1Kns_0qY

DESENVOLVIMENTO DO PALCO SIMBOLISTA

KURT JOOSS Der Grune Tisch, (1932), coreografia de caráter sócio-crítico sobre os horrores da
guerra. Com estrutura episódica, a coreografia começa com uma grande mesa de bilhar num
palco nu, com pano de fundo negro, onde discutem veementemente dez políticos vestidos de
fraque e máscaras grotescas. As cenas sucedem-se, tendo como presença constante a morte,
numa alusão às danças macabras da Idade Média e apenas recursos de luz, na maioria focos e
luz quentes, como o vermelho ou amarelo, são utilizados.
Der Grüne Tisch (Il Tavolo verde, 1932), vincitore del primo premio al Concorso di coreografia
indetto a Parigi dagli Archives Internationales de la Danse Rolf de Maré, è una danza macabra in
otto quadri di Kurt Jooss su musica di Frederick Cohen che rievoca la pantomima danzata La
società delle maschere di Oskar Schlemmer. Si tratta di un lavoro a sfondo politico che denuncia
con immagine archetipiche la futilità della guerra e l’impotenza dell’uomo comune di fronte alle
decisioni dei politici e dei burocrati. Il primo e l'ultimo quadro si svolgono attorno a un tavolo verde
dove dieci uomini, dopo sterili trattative, danno avvio alla guerra sparando con le loro pistole. Lo
stile presenta temi cari all’espressionismo come l’impiego delle maschere e un linguaggio
coreografico semplice ma immediato, esemplificato dal gioco delle mani e delle teste che si
concentra sulla qualità essenziale del gesto
Esse espetáculo foi remontado ver https://bibliolmc.ntv31.com/node/1675 )
[ o é mais um palco livre, tem uma mesa apenas, ao que parece,com interessante o uso de
mascara]
Surge, também, a possibilidade de usar o palco vazio, só com a movimentação dos performes. O
despojamento cenográfico permitia apenas o uso de cortina de fundo preta ou ciclorama e, em
algumas criações, podemos observar a utilização de plataformas ou rampas em cena, como é o
caso, por exemplo, de With my Red Fires (1937), de Doris Humprhey.

Laban NOTAÇÃO

Bauhaus A REVOLUÇÃO A PARTIR DOS OBJETOS, O CORPO ROBOTIZADO

oskar schlemmer O FIGURINO QUE CAPTA AS FORÇAS DO AMBIENTE

Meyerhold A MECANICA DO CORPO A MECANICA DOS OBJETOS EM CENA

Ballet russe PINTURA E DANÇA

No inicio do século 20 Diaghilev – Os Ballets Russos . Trabalho junto com pintores (Picasso,
Matisse, de Chirico, Miró) músicos (Satie, Debussy, ravel), dançarinos Nijinsky e Danilova. Os
cenografos mais frequentes eram Alexandre Benois e leon Bakst . O belíssimo design de Benois
para o ballet Petroushka (1911), numa explosão de cores primárias ou a beleza da composição
cênica para Shéhérazade (1910), de Baskt,

[ lembrar de Kracauer, O ornamento da Massa]

(periodo 2ª guerra??)

Kantor OS OBJETOS COM UM FORTE PARTICIPAÇÃO NARRATIVA, PROTAGONISTAS

Neher / Brecht OS OBJETOS COM SENTIDO POLITICO, ESTRANHAMENTO PARA TER MAIS
CONSCIOENCIA GESTUS

Martha Graham PARCERIA ENRTRE DANÇA E ARTES PLASTICAS, DUETO ENTRE AS

ARTESParceria entre Martha Graham e Noguchi . Noguchi trouxe para a cena da dança
esculturas e objetos que, além de compor esteticamente o ambiente, provocavam uma leitura de
referência imediata na platéia. A coreógrafa, com sua habilidade teatral única, extraía desses
objetos suas propostas fundamentais e transformavaos em verdadeiras extensões do corpo e do
movimento do dançarino, fazendo-os participarem ativamente da coreografia. Ver Frontier (1935)
um espetáculo ícone da dança moderna fazia referencia aos pioneiros na America . Noguchi
descreve o cenário: Frontier foi meu primeiro cenário. Era para mim a gênesis de uma idéia -
preencher o imenso espaço vazio para dar forma a ação. Uma corda, pendurada nos dois cantos
superiores do proscênio terminava na área central do fundo do palco, seccionando e espaço
tridimensional do palco. Essas linhas pareciam querer atirar todo o volume de ar sobre a cabeça
dos espectadores. Na convergência das cordas, coloquei uma cerca onde a coreografia deveria
começar e terminar. As cordas brancas criaram uma sensação curiosa - uma convergência do
olhar e ao mesmo tempo, um escape para o infinito. Esse cenário foi o ponto de partida para todo
o meu trabalho daí por diante: o espaço se tornaria um volume que deveria ser trabalhado como
uma escultura (apud Steinberg, 1980, p.184). Steinberg, Cobbet. Anthology of Dance. New York:
New American Library, 1980.
Susanne Franco Martha Graham Palermo, l'Epos, 2003, pp. 249, euro 20,00 ISBN 88-
8302-208-4

Alvin Nikolais - , a partir dos 1960s, um precursor da tecnologia visual para a dança moderna.
manipulação de tecidos, objetos estruturas tubulares (LEMBRAR DA PARCERIA ENTRE
IMPERIO E ??)

Merce cunnigham EX SOLISTA DA GRAHAM. COREOGRAFIA EM LUGARES NÃO

TEATRAIS. “A DANÇA MODERNA LDA COM A GRAVIDADE O PESO” Muitos experimentos
foram feitos e a dança passou a ser encenada em espaços absolutamente inusitados, como em
estacionamentos de shoppings, praças, topos de arranha céus, museus e galerias de arte ou
mesmo dentro da casa dos coreógrafos, mudando radicalmente a “planta baixa” da composição
coreográfica e, conseqüentemente, a perspectiva e a experiência do espectador.

[ Agripino e Stocler]

Meredith Monk – Education of a Girlchild (1972) apresentada na sua própria casa . Juice (1969)
nas rampas do Guggenheim

Suzanne Linke. In Bade-Wannen (1984) dança com uma banheira musica de Satie

GRUPOS BRASILEIROS BAHIA

Lia Robatto , Mobilização (1978) espetáculo itinerante dentro do Castro Alves. Com o artista
plástico Murilo e com a parceria, nas coreografias, com Livia serafim e Leda Muhana, fizeram o
espetáculo Dança (1980) no Saguão do solar do Unhão
Espetáculo Ilnx , grupo dança contemprânea UFBA , 2006 direção leda Muhana , espetáculo
itinerante dentro de um edifício teatral
Jussara Miranda 2003, coreografia 3 motivos, chão coberto com garrafas pet, teatro casrto Alves
[ LEMBRAR LINA BO E A ENCENAÇÃO NO CASTRO ALVES, APÓS O INCENDIO]
Uso da luz coreografa Ana Vitoria Freire (ex tran chan) solo Valises (1997) um espaço de
corredor inde a luz determina a dramaturgia
Grupo tran Chan , Coisas miúdas (1997) de betti Grebler, uso de muitas bolsas. Aérea 1 ( 1993)
tb de Grebler , dançarinos jogando bola entre si. Sofá (1997) Leda Muhana, betti Grebler, fafa
Daltro um dos únicos espetáculos que o grupo tran chan usa um set de cenário. Edir Guimarães
jogo com sofás , desatque para a movimentação das maão num trico

BUTOH - • Ushio Amagatsu (coreografia e design coreográfico) , espetáculo Unetsu (1986) ,

grupo Sankai Juku . Um fio de areia cai do teto do palco SanKai Juku, grupo de butoh japonês, 5
dançarinos descem lentamente um prédio de manhattan , no inicio da década de 1980
A ButoHouse https://vimeo.com/ondemand/butohouse/391531244?autoplay=1 Keisuke Oka

Johann Kresnik obra sobre Sylvia Plath, junta, em cena, objetos ref a vida da poeta

Strange Fruit (DV8) 1992 direção Lloyd Newson Desenvolvido numa seqüência de quinze
cenas, o espaço alterna a ação entre uma capela, um corredor, um quarto e um bar. O corredor
parece fazer o papel de centro nervoso da coreografia, uma vez que é o elemento de repetição
entre as cenas além de situar-se exatamente no centro dos ambientes. No entanto, se à primeira
vista a construção do espaço teatral parece seguir as características de espaço realista (como
aquele que se utiliza no drama puro, com importância fundamental para a definição da ação e dos
personagens), à medida em que o trabalho desenvolve-se, o espaço fluidifica-se, alterando-se e
tomando características claras do drama lírico, isso é, como se fosse o reflexo do mundo interior
das personagens. Uma cena chama especial atenção desse aspecto, quando as tábuas do chão
do quarto começam a soltar-se como num terremoto, formando-se um poço de água muito suja de
onde começa a emergir um braço de alguém que se debate querendo sair. Essa é sem dúvida
uma construção metafórica interessante entre ambiente físico e emocional. Por outro lado a
repetição do uso espacial do corredor, como centro convergente da ação confirma a idéia de que
o ambiente não é moldura determinante para a ação (Rodrigues, 2003-2004, p.15).
https://www.youtube.com/watch?v=mD-0h-zW3n0

Jiri Kylian. Nederland Tanz Theater, silente cries (1996) (musica de Debussy) uma bailarina
dança dentro de um cubo de vidro e pinta o vidro ate simui

William forsythe PROPOSTA, ATRAVES DE ABSTRAÇÕES GEOMETRICAS, DE QUEBRAR

OS AUTOMATISMOS, COREOGRAFIA PARA COMBATER A SITAUAÇÃO DEGENERADA DO
CORPO NA ATUALIDADE (OBJETOS COREOGRÁFICOS) • William Forsythe – Whisper
Moon ,1985, com cenografia de Axel Mantley, Stuttgart Ballet, resgata uma linguagem cênica
inspirada em Appia
• https://issuu.com/sescsp/docs/exposicao_objetos_coreograficos_-_william_forsythe
• https://issuu.com/sescsp/docs/forsythe_educativo_16x21cm
• https://vimeo.com/252618298 (tecnicas de improvisação varios exemplos)
• Gagosian - "Choreographic Objects" dança com 2 robos by William Forsythe
https://vimeo.com/323191255
• https://www.youtube.com/watch?v=J49Fsylf4LQ (trailer da expo)
• https://vimeo.com/2912642 (improviso com um “modelo de Laban”)
https://www.youtube.com/watch?v=9-32m8LE5Xg (mais exemplo com Laban)
• https://vimeo.com/2905396 (Improvisation Technologies Noah D. Gelber demonstração)
• https://www.youtube.com/watch?v=ZGw0HXx_dAY Choreographer William Forsythe
discusses “A Quiet Evening of Dance”, musicless dance, and breaking molds. “A Quiet Evening of
Dance” blends existing and new work for a presentation that explores the origins of ballet and the
body as music itself. [ interessante porque ele faz uma “contamolde “ ás posições clássicas de
ballet - ver um dos exemplos das técnicas de improvisação)

• Jacques lecoq LEM

Trisha brown DANÇA E A EXPLORAÇÃO DOS AMBIENTES INTERNOS E EXTERNOS.

REGRAS PRE DETERMINADAS DE COMPOSIÇÃO (LEMBRA O OLIPO)
Pina bausch DANÇA COM PALAVRA, OBJETOS COM JEITÃO DE TEATRO (QUAL
PALAVRA)?) Pina baush Nelken (1998) chão com cravos, Barba Azul (1977) chão de papel
rasgado e lixo . Café Muller (1980) cadeiras. Pina Bausch, elaborada por Rolf Borzik (marido de
Pina) e, após 1980 – ano da morte de Borzik -, passou aos cuidados de Marion Cito (traje de
cena) e Peter Pabst (cenário) / Filme de Wenders

Debora colker ESPETACULO ESPETACULAR RS Deborah Colker CASA (2002) cenário eé a

planta de uma casa

Les Cités invisibles (2004). Cor. Frederic Flamand basada no i. Calvino. Um grande artefato
cênico
Fréderic Flamand di Susanne Franco Editore: L'Epos Collana: Dance forward/Dance for word
Data di Pubblicazione: ottobre 2004 EAN: 9788883022654 ISBN: 8883022653 Pagine: 64
Formato: brossura

•[filme dogville ]

CONTEMPORANEOS

• Seis bailarinos protagonizam a peça BiT, criada pela coreógrafa francesa que tem mais de
quatro décadas de experiência na dança. Música eletrônica frenética e luzes piscantes fazem
parte do espetáculo.Leia mais em: https://vejasp.abril.com.br/atracao/bit-maguy-marin/
(INDICAÇÃO LUCIA)

[anish kapor e a cenografia com a atriz francesa e o coreografo negro]

Dicas Beto
https://youtu.be/5fiajg9IYBo corpo vudu
https://youtu.be/LcUaxkNt8nU Still Life une chorégraphie de Dimitris Papaioannou
https://www.youtube.com/watch?v=BRdB0Efc4ys Sidi Larbi Chekaoui & Antony Gormley – Sutra

pesquisa dance geometry no VIMEO

https://vimeo.com/30530466 solid sense: laban’s geometry of dance
https://vimeo.com/13123345
In a survey concerning morality, the quest for immortality and reproduction in the age of genetic
manipulation Sasha Waltz presents the inner human body and the outer shell - its beauty and its
ugliness, its mortality and the dream of the perfect body. What is the body? How is it made? The
human organism is considered in segment and as a whole system - the thirteen dancers generate
an extraordinarily rich assortment of movement. The anatomy examined finds its analogue in the
geometry of the performance space.

ASSOCIAÇÕES OUTRAS
• Jacques Tati. Jacques Tativivienda experimental y espacio de trabajo a mediados del siglo
XX Autores: Helia de San Nicolás Juárez Directores de la Tesis: Emilia Hernández Pezzi (dir. tes.)
Lectura: En la Universidad Politécnica de Madrid ( España ) en 2016 Idioma: español. Filme sobre
a casa de Koolhaas ( http://www.bekalemoine.com/films.php )
• Desenhos animados primórdios
• MUMMENSCHANZ
• A saída dos operários da fábrica (1995), Harun Farocki https://vimeo.com/460724772
Associações lendo André Lepecki
Dança moderna culto ao movimento (cinética da dança- cinética da vida moderna – cinética da
arquitetura – como relacionar isso?) a “ ontologia cinética da modernidade Sloterdijk” p 29
Como criticar isso
Intensidade teatral dos objetos (flavio Imperio)
Coreografia = tecnologia do corpo disciplinado ( mas o corpo cotidiano é disciplinado tb)
Fazer um marionete
Os objetos podem romper a autonomia da dança. O objeto como retenção do fluxo cinético, mas
como fugir do risco do consumismo
Caleidoscópio de Moholy Nagy

Ao apreciar um espetáculo de dança moderna somos levados a nos identificar com os

movimentos apresentados, mas jamais seriamos capazes de realiza-los dançando, então temos
que relizá-lo progredindo sempre “nos desenvolvendo” como sujeitos. È diferente da performance
circense, que é puro virtuosismo, não está associado ao nosso estados emocionais; a dança , ao
contrário, nos emociona.
a coreografia moderna (moderno num arco histórico amplo, desde o iluminismo) como exemplo do
condicionamento corporal ( e subjetivo) para "sermos modernos" ou seja " desejarmos sempre o
progresso"

como escapar do solipsismo? Como estabecer contato que rompam a centralizaão do ego
moderno
a fantasia topográfica da modernidade, é a tabula rasa, a modernidade se assenta num lugar que,
na sua visão, não havia precedentes, não estava ocupada por outros corpos. O espaço moderno
é o espaço colonial “a fantasia do sujeito cinético moderno é que a encenação da modernidade
como movimento acontece na inocência” p. 43
O pos moderno seria apenas uma parada para tomar folego do moderno (Bhabha “ vejo com
ceticismo aquelas transições para a pos-modernidade que os escritos acadêmicos do ocidente
teorizam” p. 14)

Live com Lepecki

Como produzir dança em casa?
Dança relacionada com o lugar
A origem da palvra coreografia, surge nem relação a um lugar fechado
https://publicdomainreview.org/collection/choregraphie-1701 da época do Luis 14
A dança e a nova arte que surge depois do renascimento , e tem a ver com movimento, a 2ª arte
foi o cinema
A coreografia é uma captação do movimento como a foto
As primeiras imagens do livro
A sala e o corpo
Sala com chão liso, um espaço abstrato genérico
[é como se o futebol, que pode ser jogado em qq lugar, houvesse que se fixar num campo plano]

Antropóloga grega que fala do ato parado como protesto, como resistência pode ser semelhante
ao confinamento da pandemia
A casa ficou como um espaço politico...
A casa nos obriga a pensar as relações, como acontecem na cidade
Giulia palladini (mapa teatro colombia) quer que o termo domestics tenha o mesmo statis que
politics, mas um problema é que Domus teria um vinculo com a sociedade patriarcal que coloca
amulher presa em casa / a empregada domestica. Violencia patriarcal que diz que o domestico
não é o politico
[ Colomina que fala do espaço domestico tb. Acho que o meu roteiro de curso vem do tratado
sobre coreografia até a casa. e, na casa, os objetos de consumo]
A violência domestica é igual a violência nas ruas
Economia, a origem da palavra, é o cuidado da casa
Há uma construção de oposição entre o publico (cidade0 e o privada (a casa), como se
estivéssemos seguros em casa mas não estamos mais. Como se tivessem nos empurrado para a
casa, porque aqui é mais fácil controlar. Como se todos agora estivéssemos sendo incluído no
devir domestico que era destinado “apenas” as mulheres (como o trabalhador está sendo levado a
seguir o devir negro dos escravos)
Mudar os regimes de atenção
Exemplo sueco do doutorano que ia limitando o percurso, sendo q em cada percuso tinha q contar
uma estória
[A legislação que vai atender as Americas é a legislação do mar]
1ª aula
Proposta de trabalho
Fazer um marionete
 Marionete tradicional feito de madeira
 Marionete feito com outros elementos
Explorar o ambiente doméstico com o marionete
Buscar as intensidades teatrais que se estabelecem na presença do marionete
Reagrupar os objetos com um sentido politico (feminista, capitalista, gênero etc)
 Aqueles que se associam ao que vc acha positivo
 Aqueles que se associam ao que vc acha negativo
Usar o dicionário de lugares imaginários para escolher um lugar?