PLANO DE AULA

2º AULA
1. Identificação

Curso: Novos Olhares na Arte Educação

Módulo: Expressividade
Horário: 18:30 até 20:30
Carga horária: 2 horas
Data: 16 de abril de 2021

2. Objetivos de aprendizagem

 Identificar a defasagem na arte/educação que está relacionada com as

práticas no período clássico e com as primeiras crenças sobre o ensino
da arte a partir do dom,

 Romper com os padrões da arte clássica; a busca do belo, a

necessidade do desenho representativo, e com o realismo na arte;

 Traçar novas possibilidades para pensar e fazer o desenho a partir da

arte contemporânea, despertando um olhar sensível e afetuoso em
conjunto com referências imagéticas da arte produzida no nosso tempo.

3. Metodologia
A aula será de maneira síncrona pala plataforma do Google Meet, com duração
média de duas horas, o link da mesma será postado no grupo de WhatsApp no
qual os cursistas já possuem acesso. Também será gravada para os
participantes que não puderem comparecer, o vídeo da aula gravada será
postado no grupo do Facebook destinado ao curso, e o acesso a gravação será
até o dia 10 de Maio, até as 23:59. Todas as imagens apresentadas estarão
armazenadas em uma apresentação no PowerPoint e serão transmitidas
através do compartilhamento de tela.
O desenvolvimento dos encontros de Arte-Educação busca aproximar à
teoria e a prática, apoiados na Abordagem Triangular de Ana Mae Barbosa
(2012), de forma a possibilitar experiências de criação visual, leitura e
apreciação estética e contextualização histórica. Sendo assim, são
desenvolvidas aulas expositivo-dialogadas, exercícios práticos com abordagem
de leitura e apreciação de imagens e exercícios práticos de experimentação
artística com aplicação de conceitos metodológicos da arte à prática educativa:
contextualizar, fazer e apreciar.
Para avaliação, será considerado satisfatório a participação na aula, bem
como a postagem das produções, dos relatos sobre a experiência, poesias,
lembranças, sentimentos e pensamentos que surgiram na aula, postagem no
fórum que será aberto no grupo que WhatsApp do dia 19/04 as 14:00 até as
18:00 do mesmo dia.

3.1. Desenvolvimento da aula

Atividade 1- Contextualização

Exposição dialogada sobre o módulo, e faremos um breve debate para

contextualizar o ensino de arte, serão feitos questionamentos aos cursistas
sobre a sua relação com a arte/educação na sua trajetória escolar e/ou
acadêmica, se já tiveram relação com trabalhos de arte feitos com os anos
iniciais da escola, o que eles consideram trabalhos artísticos a serem feitos na
sala de aula, etc.
Traçar uma breve linha do tempo a respeito da história da arte com
embasamento em imagens. Utilizar das seguintes imagens para conduzir a
discussão:

Atividade 2- Apreciação
Apreciaremos algumas obras, a partir das quais indagaremos os processos
criativos e a experiência do fazer artístico com outras perspectivas e novas
possibilidades. Pensar em conjunto com os cursistas formas de incluir essas
formas artísticas na educação infantil. Serão mostradas as seguintes obras de
artistas contemporâneos;

- DA VINCI, Leonardo. Monalisa. 1503-1506. Pintura, óleo sobre tela, 77cm x

53cm, Museu do Louvre, Paris, França.
- PICASSO, Pablo. A mulher que chora. 1937. Pintura, óleo sobre tela, 60cm
x 49 cm.
- PICASSO, Pablo. El toro. 1945
Utilizar dessas imagens para apoiar a breve explicação sobre as formas e
representações na história da arte.
Expor então os seguintes artistas contemporâneos e suas respectivas
obras, para falar sobre nos caminhos que estão sendo traçados para o desenho
na contemporaneidade.
1. Rochele Zandavalli - Fotografias da série – Fim da solidão
2. Jean Michel Basquiat - Ironia do policial Negro (1981)
Pássaro no dinheiro (1981)
Cabeza (1982)
Dispensador de Pez (1984)
3. Heather Hansen - Emptiede Gestures (2014)
4. Karen Dolores - Visão (2017) - CE
Maresia (2016) – RJ
Livre (2016) – SP
Visceral (2015) – SP
5. Ferran Gisbert - Intervenção no CCE Lima (2016) – Peru
6. Pablo Picasso - Light painting (1949)

Atividade 3- Fazer prático

Exercício prático
Solicitar aos alunos que observem os objetos de sua cozinha. Que olhem para
os utensílios e móveis buscando identificar sua textura, cor, forma, cheiro. Que
reconheçam a posição da iluminação no ambiente: artificial e natural
percebendo suas sombras. A partir desse olhar ao sensível, ao sentimento que
envolve estar no ambiente da cozinha, buscar relembrar suas memórias
afetivas com esse lugar cotidiano. Como eu vejo? Como sinto? O que
desperta?
Observar a textura, a posição dos móveis, as cores, os aromas, os sons, os
detalhes, os ângulos. O que me chamou a atenção? O que eu não tinha
percebido ainda? Quais lembranças e afetos foram revisitados? De que
maneira posso relatar isso, falar sobre isso? Fotografar sua presença em
estado contemplativo dentro da cozinha. Relatar a experiência e as novas
percepções.

4.Recursos Didáticos
-Vídeo
-Imagens
-Folhas
-Lápis
-Computador
-PPT
-Celular
5. Avaliação

Será considerado satisfatória a participação dos estudantes que; fizerem a

prática do olhar através do furo, que enviarem as fotografias e que interagirem
nos relatos dos colegas no fórum via grupo de WhatsApp (os alunos já estão
inseridos), e que se propuserem a compartilhar pensamentos, frases, poesias e
sentimentos despertados durante a experiência.

6. Referências Bibliográficas

RANGEL, Susana; CARVALHO, Rodrigo Saballa. Arte contemporânea e

educação infantil: Crianças observando, descobrindo e criando. Porto Alegre:
Editora Mediação, 2017.

IAVELBERG, Rosa; BERNARDES, Pedro. Táticas de resistência da livre-

expressão à arte/educação contemporânea: O papel da pedagogia crítica e das
culturas. ANPAP, São Paulo, setembro, 2016.

PEREIRA, Fernanda Cunha; BARBOSA, Ana Mae. Abordagem triangular no

ensino das artes e culturas visuais. São Paulo: Editora Cortez, 2012.