UNIVERSIDADE ESTADUAL DO MARANHÃO

CENTRO DE EDUCAÇÃO, CIÊNCIAS EXATAS E NATURAIS

NÚCLEO DE TECNOLOGIAS PARA A EDUCAÇÃO
CURSO DE PEDAGOGIA

EDNILCE DE JESUS SANTOS DA SILVA

A MUSICALIDADE NA EDUCAÇÃO: a contribuição da música como

instrumento pedagógico no desenvolvimento da criança na Educação infantil.

Santa Quitéria do Maranhão - MA

2019
 EDNILCE DE JESUS SANTOS DA SILVA

A MUSICALIDADE NA EDUCAÇÃO: A contribuição da música como

instrumento pedagógico no desenvolvimento da criança na Educação infantil.

Monografia apresentada ao Curso de

Pedagogia da Universidade Estadual
do Maranhão para o grau de
licenciatura em Pedagogia.

Orientadora: Profa. Ms. Isis Maria

Monteles Bastos

Santa Quitéria do Maranhão - MA

2019
Silva, Ednilce de Jesus Santos da

A musicalidade na educação: a contribuição da música como instrumento

pedagógico no desenvolvimento da criança na educação infantil. / Ednilce
de Jesus Santos da Silva. – Santa Quitéria, 2019.

44 f.

Monografia (Graduação) – Curso de Pedagogia. Universidade Estadual

do Maranhão, Núcleo de Tecnologia para Educação, 2016.

Orientador: Profa. MSc. Isis Maria Monteles Bastos.

1. Musicalidade. 2. Educação infantil. 3. Estratégias de aprendizagem.

4. Desenvolvimento da criança.. I. Título.

CDU: 37.012:78.06
“A música oferece à alma uma verdadeira
cultura íntima e deve fazer parte da
educação do povo.”

François Guizot
DEDICATORIA

Em especial a minha querida mãe,

Nilce pelo apoio e compreensão.
Aos meus filhos, Pedro Lucas, Sophia
e Izabele, pelo carinho e alegria que
me dão.
 AGRADECIMENTOS

Em primeiro lugar ao Senhor meu Deus sem Ele nada disso teria sido
possível, pois, me deu força e proteção durante todo esse percurso ao logo do
curso, por ter permitiu que chegasse até aqui.
De todo meu coração a minha querida e amada mãe Nilce, por ter me
dado seu apoio, sem ela eu não estaria concluindo, pois ela tem me ajudado e
muito.
A meus filhos, Pedro Lucas, Sophia, Izabele, pois graças a eles que
me fez ter uma força.
Aos meus demais familiares, pelo o apoio e a compreensão.
A tutora presencial Eurides, pelo apoio e a paciência que teve comigo.
Aos meus colegas de Tuma, pelo apoio de cada um.
A orientadora Isis, pela sua compreensão e apoio.
E a todos que acreditarão em mim.
 RESUMO

A música é uma linguagem tão rica em todos os aspectos, que desperta

libertação na vida do ser humano, na liberdade de expressão, comunicação e
socialização, na Educação Infantil ela tem o relevante papel de favorecer
descobertas e possibilitar vivências na aprendizagem, proporcionando facilidade
no desenvolvimento e no processo de educação, e principalmente no
desenvolvimento infantil. Este trabalho teve como ponto de principal de partida
desenvolver um acerca da importância da música na Educação, percebendo a
musicalidade como instrumento pedagógico no trabalho didático com crianças
das séries da Educação Infantil, entre seus objetivos estão identificar quais as
estratégias pedagógicas podem utilizar a música como recurso de aprendizagem
e ensino na mediação docente em salas de aulas da educação infantil para que
com isso se perceba a contribuição da música no processo de desenvolvimento
e socialização da criança, identificar que habilidades essa pode desenvolver em
cada criança. Para a realização deste estudo adotou-se como metodologia, o
estudo bibliográfico em bases de dados diversas, a saber, Scielo, Capes e
Google Acadêmico, com material delimitado de 2013 a 2019, bem como em
autores da área como. (ALMEIDA 1953), (MORAIS 2013), (PENA 2012),
(JARDIM e SILVA 2013), (QUEIROZ 2012), (RECNEI 1998), (BRASIL 1934),
(LDB 2008), (MOREIRA 2014), (BUENO 2011), (GARDNER 1999), (ALVES
2016), (FELITO 2000), (CORTONEZ e ALEXANDRE 2013). Como resultado
desse estudo foi possível identificar estratégias de uso da música como recurso
didático na educação infantil, além de perceber que a música é uma maneira de
sensibilizar o indivíduo através da melodia e a letra e como tal é relevante
instrumento pedagógico, além de que é uma linguagem que traz expressões a
serem utilizada para o desenvolvimento da criança. As contribuições desse
trabalho é que além de contribuir com aprendizado do individuo, a utilização da
musicalidade pode ser dar de forma inovadora e adequada, cabendo ao
professor definir objetivos claros que venham nortear o seu fazer pedagógico e
alcance da aprendizagem almejada.

Palavra Chave: Musicalidade. Educação Infantil. Estratégias de Aprendizagem.

Desenvolvimento da Criança.
 ABSTRACT

Music is a language so rich in all aspects, that it awakensliberation in the life of th
e human being, in the freedom ofexpression, communication and socialization, in 
earlychildhood education it has the relevant role of favoringdiscoveries and enabl
ing experiences in Learning, providingease in the development and education pr
ocess, andespecially in child development. This work had as the mainpoint of de
parture to develop one about the importance ofmusic in education, perceiving mu
sicality as a pedagogicaltool in didactic work with children of the series of earlychi
ldhood education, among its objectives are To identifywhich pedagogical strategi
es can use music as a learningand teaching resource in teaching in classrooms o
f earlychildhood education, so that it is perceived the contributionof music in the p
rocess of development and socialization Ofthe child, identify which skills it can de
velop in each child. Toaccomplish this study, we adopted a bibliographical study i
nseveral databases, namely, Scielo, Capes and Google scholar,with material deli
mited from 2013 to 2019, as well as inauthors of the area as. (ALMEIDA 1953), (
MORAIS 2013),(PENA 2012), (JARDIM e SILVA 2013), (QUEIROZ 2012),
(RECNEI 1998), (BRAZIL 1934), (LDB 2008), (MOREIRA 2014),(BUENO 2011), 
(GARDNER 1999), (ALVES 2016), (FELITO2000), (CORTONEZ and ALEXAND
RE 2013). As a result of thisstudy, it was possible to identify strategies for using 
usic asa didactic resource in early childhood education, besidesrealizing that mu
sic is a way to sensitizing the individualthrough the melody and the lyrics and as 
such is a relevantinstrument Pedagogical, besides that it is a language thatbrings 
expressions to be used for the child's development.The contributions of this work 
are that in addition tocontributing to the learning of the individual, the use ofmusic
ality can be given in an innovative and appropriateway, with the teacher defining 
clear objectives that will guidetheir pedagogical work and reach the Desired learn
ing. 

Keyword: Musicality.early childhood education.learningstrategies.Child develop
ment. 
SUMÁRIO

1. INTRODUÇÃO.......................................................................................................................11

1.1 Objetivo geral.......................................................................................................................12

1.2 Objetivos específicos..........................................................................................................12

1.3 Descrição do Trabalho........................................................................................................12

2. CANTANDO E CONTANDO: um breve histórico da música no Brasil..........................14

2.2 A história da música na Educação....................................................................................19

3. INTRODUÇÃO DA MÚSICA NA ESCOLA E NA EDUCAÇÃO INFANTIL....................22

3.1 O Significado da Música na Educação Infantil................................................................24

3.2 A Prática da Música na Educação Infantil........................................................................26

4. A CONTRIBUIÇÃO DA MÚSICA PARA O DESENVOLVIMENTO DA EDUCAÇÃO

INFANTIL....................................................................................................................................28

4.1 Desenvolvimento e educação musical.............................................................................30

4.2 O papel da musica na Educação Infantil..........................................................................32

5. A MÚSICA NA ESCOLA: as práticas musicais na educação infantil............................34

5.1 A musicalidade e práticas sociais.....................................................................................36

5.2 Musicalização na educação infantil: estratégias e recursos..........................................37

6. CONCLUSÃO........................................................................................................................39

REFERÊNCIAS 41
 11

1. INTRODUÇÃO

A música permite em fazer com as crianças de educação infantil tem

o prazer de aprender através da mesma, pois trazer a musicalidade para o dia a
dia na sala de aula é está ganhando um avanço no aprendizado das crianças e
garantindo assim um melhor desenvolvimento como um futuro cidadão. A
música é uma linguagem que expressa sentimento, e desenvolve os movimentos
corporais e assim podendo contribuir para o desenvolvimento do ensino
aprendizagem.
É cabível que a criança tenha a oportunidade de ter contato com a
música, embora se saiba que a música esteja presente no nosso cotidiano, mais
ainda em muitas escolas a musicalidade não é utilizada, embora que seja de
bom uso a musica e obrigatória na sala de aula.
E acordo com a Diretriz Curricular da Educação Básica (Brasil, 2013)
as propostas curriculares deve garantir que as crianças de Educação Infantil
tenham:
[...] experiências variadas de acordo com as linguagens,
reconhecendo que o mundo no qual estão inseridas, por força da
própria cultura, é amplamente marcado por imagens, sons, falas
e escritas. Nesse processo, é preciso valorizar o lúdico, as
brincadeiras e as culturas infantis (Brasil, 2013, p. 93).

Pois, ter a música incluída na Educação Infantil é esta trazendo a

cultura para o presente e assim não possa ser esquecida e deixada de lado, já
que ela faz parte da nossa cultura, envolvendo assim a ludicidade e jogos e
brincadeiras.
O presente trabalho tem como tema: que é “A MUSICALIDADE NA
EDUCAÇÃO”: e tendo com delimitação desse tema, A contribuição da música
como instrumento pedagógico no desenvolvimento da criança na Educação
infantil. É cabível dizer que a escolha desse tema foi de muita gratificação, pois
falar de musicalidade é muito prazeroso
Escolhi o seguinte tema por ver que a musica esta sendo deixa de ser
incluída nas escolas, e me pergunto o porquê disso, já que a mesma traz
consigo muitos benefícios como aspectos físicos, emocionais e cognitivos, e que
contribui ainda na formação e desenvolvimento do indivíduo dentro da
sociedade. Sendo ainda um dos meios que facilita o professor na suas praticas
educativas.
A seguinte pesquisa realizada nesse trabalho é uma pesquisa
bibliográfica, pois como fonte de pesquisas livros, artigos, relacionado ao tema, e
foram usados estes teóricos para abordar no decorrer do trabalho: (GODOI
2011), (COSTA 2014), (KIEFER apud LEVY 2011), (ALMEIDA 1953), (MORAIS
2013), (PENA 2012), (JARDIM e SILVA 2013), (QUEIROZ 2012), (RECNEI
1998), (BRASIL 1934), (LDB 2008), (MOREIRA 2014), (BUENO 2011),
(GARDNER 1999), (ALVES 2016), (FELITO 2000), (CORTONEZ e ALEXANDRE
2013). Pois, esses teóricos me deram base para a conclusão da minha pesquisa
que os mesmo abordam a importância da musicalidade na Educação Infantil, a
música como instrumento pedagógico, e a história da música no Brasil.

1.1 Objetivo geral

Identificar estratégias pedagógicas de utilização da música como
recurso de aprendizagem e ensino através da utilização em salas de aulas da
educação infantil.

1.2 Objetivos específicos

 Analisar a contribuição da música na educação infantil;
 Verificar a musica no processo de desenvolvimento e socialização
da criança;
 Comparar quais habilidades a música produz no ensino
aprendizagem de cada criança;
 Identificar estratégias de uso da música como recurso didático na
educação infantil.

1.3 Descrição do Trabalho

Este trabalho se constitui de uma pesquisa bibliográfica, que tem
como finalidade de apresentar cinco capítulos sendo o primeiro a introdução que
tem como objetivo apresentar a motivação, justificativa e pretensão do estudo a
ser realizado. No segundo capítulo pretende-se traçar um levantamento histórico
sobre a música no Brasil, este capítulo recebe o nome CANTANDO E
CONTANDO: um breve histórico da música no Brasil.
O terceiro capítulo teve a preocupação de descrever como se deu a
introdução da música na escola e na educação infantil através de uma análise
da regulação e legislação na área, bem como relevância da musica para a
prática educativa, e como esta pode contribuir para o trabalho pedagógico em
sala de aula e a relevância do mesmo para o contexto escolar.
No capítulo quatro são apresentadas as contribuições que a música
pode trazer para a educação infantil como instrumento pedagógico seguido do
capítulo cinco que descreve o uso da música na escola, além das práticas
musicais na educação infantil e da mediação pedagógica do professor no
planejamento de ações de uso da música em sala de aula.
2. CANTANDO E CONTANDO: um breve histórico da música no Brasil.

Para fala da história da música primeiramente precisa – se saber o

que é música. SILVA (2014) distingue melhor sobre a seguinte palavra que é a
música tem origem grega e significa “a força das deusas”, as quais eram quem
ensinavam aos seres humanos as verdades sobre os deuses, semideuses e
heróis. Fazendo por meio da dança, do canto lírico, do canto coral do teatro
entre outros. Todas essas manifestações eram acompanhadas por sons (SILVA,
2014, p.14).
A música esta presente há muito tempo em nossa sociedade e traz
consigo vários ritmos, mais no inicio que a musica surgiu não se tinha ritmos
certo, a certeza que se tinha que as poucas vieram surgidas cada ritmo que se
tem hoje
. A música do Brasil se formou a partir da mistura de elementos
europeus, africanos e indígenas, trazidos respectivamente por colonizadores
portugueses, escravos e os padres jesuítas que a usava em cultos religiosos e
para atrair atenção à fé cristã (GODOI, 2011, p.13).
Em vista disso pode se afirma que a musica é formada vários sons, e
ritmos, podendo ser usado cada um na sua hora, cada dos ritmos tem sua
historia e o porquê do surgimento.
Em terras brasileiras, as primeiras manifestações musicais, que
recebem registros históricos, são as dos padres jesuítas, que, naquele momento,
queriam mais fiéis para sua igreja do que promover educação ou manifestações
artísticas por meio de sua música. França mostra esse contexto histórico em sua
obra A Música no Brasil (1953, p.7):

O coral Gregoriano mágico instrumento de conversão de que se

utilizou o jesuíta José de Anchieta, aquela magnífica figura de
evangelizador. E com ele os jesuítas Aspicuelta Navarro e
Manuel de Nóbrega. Este dizia que: „com a música e a
harmonia, atrevo-me a atrair para mim todos os indígenas da
América (ALMEIDA, 1953, p. 7).
 Embora se encontre referência sobre a música no Brasil, pouca
referencia se encontra sobre a música dos indígenas, pois não ficou vestígios
em nossa historia. (Costa, 2014 p. 20)
A carta EI Rey Dom Manoel de Pero Vaz de Caminha escrita em 1500
traz alguns relatos a respeito das primeiras manifestações da música brasileira:
“Olhando – se assentaram – se. E, depois de acabada a missa, assentado nós
à, pregação levantaram – se muitos deles, tangeram como buzinas e
começaram a saltar e dançar um pedaço” (Kiefer apud Costa, 2014, p.9)
No entanto, o primeiro documento a ser relacionado à música dos
índios foi produzido por Jean Lévy que chegou aqui em 1557. E descreveu a
música ouvida, segundo (Kiefer apud Costa 2014)

Essas cerimônias duravam cerca de duas horas e durante esse tempo

os quinhentos ou seiscentos selvagens não cessavam e dançar e
cantar de modo harmonioso que ninguém diria não conhecerem
musica. Se como disse, no inicio dessa algazarra, me assustei, já
agora me mantenho absorto em ouvido os acordes dessa imensa
multidão e, sobretudo a cadência e o estribilho repetindo a cada capla:
He, He ayre, heyrá heyrayre, heyra, heyre, uêh [“...]” (KIEFER apud
LÉVY, 1997, p.10)

A música indígena não teve êxito nos ouvidos dos jesuítas, sua
melodia não era agradável, e assim não foi aceita essa musica, pois, para os
jesuítas a musica indígena tinha caráter diabólico. Já que a música dos índios
era utilizada instrumentos como os chocalhos, flautas e tambores; e suas
danças em círculo, onde os índios cantavam e batiam os pés, e isso não era
aceito para os jesuítas já que eles tinham certo preconceito com os instrumentos
utilizados pelos indígenas, pois, as flautas eram feita de ossos e os chocalhos
feitos de crânio humano (Costa, 2014, p. 20).
Ainda nessa mesma linha COSTA, 2014 fala da preocupação dos
padres jesuítas era com a vida espiritual dos indígenas que o incomodava cada
vez mais, os padres logo deram inicio a criação dos catecúmenos, ou seja, era
um local que ficava reservado para que os padres pudessem dar instrumentos
sobre o batismo.
Mas, com relata COSTA (2014) que:
Aos poucos os jesuítas foram adaptando o cantochão ao idioma
dos indígenas e, ao mesmo tempo foram ensinados – lhes os
 instrumentos europeus como, por exemplo, o cravo, o órgão e o
fagote, instrumentos esses que melhor se adaptava a música
sacra. A partir do momento que começaram a se envolver com
esses instrumentos musicais a música indigina começou então a
perder sua origem, e assim só era vista musica e danças
inofensivas àquelas músicas apoiadas pelos jesuítas (COSTA
2014, p. 14).

“É sabido que os jesuítas adaptavam o cantochão ao idioma dos

indígenas e, ao mesmo tempo ensinavam – lhes instrumentos europeu. A título
de exemplo, a introdução do cravo.” (KIEFER, 1997, P.12). É certo que diante do
que foi visto que os jesuítas foram os primeiros, professores de musica no Brasil,
e diante da ação dos jesuítas a musica e seus instrumentos foi ficando em nosso
meio, e assim foi ganhando espaço na sociedade e por outro lado a musica dos
indígenas foi perdendo espaço junto com seus ritmos e instrumentos. Pois de
acordo com autor KIEFER (1997) isso é chamado de deculturação.

Acontece, porém, que é a conseqüente ‘deculturação’ do índio foi tão

radical que, praticamente, não ficaram vestígios da música brasileira.
Portanto, o ensino da música pelos jesuítas não pode ser considerado
como coluna mestra do desenvolvimento da nossa musica (KIEFER,
1997, p.11). Apud COSTA 2013. p.21.

E o que vem ser Desculturação é o processo da perda da identidade

cultural de indivíduos ou grupos sociais como resultado da degradação do tecido
social em que a transmissão dos valores morais e sócio-culturais fica afetada
como conseqüência de fatores tais como a globalização e o urbanismo
crescente. E assim, se cedeu o espaço pra musica européia, e se tendo a
deculturação da musica indígena, contudo isso, os jesuítas tinham um objetivo
de uma ação civilizadora. E assim os índios se afastam da civilização, e, no
entanto, essa musica continua recolhida e estudada, e não pertence à “música
brasileira” (COSTA, 2014, p.21).
De acordo com a leitura feita na enciclopédia livre WIKIPÉDIA,
Portugal foi à principal porta de entrada para a maior parte das influências que
contribuíram a música brasileira. A maior contribuição do elemento africano foi à
diversidade rítmica e algumas danças e instrumentos, um dos exemplos é do
maracatu, que tiveram um papel maior no desenvolvimento da música popular e
folclórica.
 A partir do século XVII, os escravos trazidos de África juntaram os
seus ritmos fortes dos rituais de “candomblé”. No período colonial e primeiro
império chegam ao Brasil às valsas, polcas, tangos e outras diversas
manifestações musicais estrangeiras, que nos Brasil achavam veículo de
expressão. Em relação a isso, Renato Almeida expresso em seu livro A História
da Música Brasileira (1926, p.108):

Queremos dizer que, na nossa música popular, é fácil distinguir

as origens rítmicas, embora não se conservem exatas e
essenciais. Um mundo de influências e interferências, o clima, o
caldeamento do sangue, o cultivo e as condições de vida de
lugar a lugar, tudo isso, que a arte popular reflete, refrangendo
no prisma de suas intenções fez com que os cantares fossem
variando dia por dia, contornando-se, modificando-se, mas sem
perder o caráter básico e definitivo do ritmo (Almeida, 1926,
p.108) apud. 2011, p.13.

A música é a arte de cantar, a música veio fazer parte da cultura

brasileira, através da mesma se pode ter uma historia, pois muitas vezes o autor
usa a musica para contar ou relatar algo. Em terras brasileiras, as primeiras
manifestações musicais, que recebem registros históricos, são as dos padres
jesuítas, que, naquele momento, queriam mais fiéis para sua igreja do que
promover educação ou manifestações artísticas por meio de sua música. França
mostra esse contexto histórico em sua obra A Música no Brasil (Almeida, 1953,
p.7):

O coral Gregoriano mágico instrumento de conversão de que se

utilizou o jesuíta José de Anchieta, aquela magnífica figura de
evangelizador. E com ele os jesuítas Aspicuelta Navarro e
Manuel de Nóbrega. Este dizia que: „com a música e a
harmonia, atrevo-me a atrair para mim todos os indígenas da
América (Almeida, 1953, p.7 Apud GODOI. 2011 p. 13

Após o surgimento da música no Brasil a cada época veio surgindo

novos ritmos. Foi na atmosfera histórica do século XVIII que emergiu o lundu e a
modinha. Esse século foi considerado por muitos historiadores como o “século
das luzes”.
O processo de constituição do campo musical brasileiro relaciona-se a
esses dois gêneros (MORAIS, 2013, p. 3). A historiografia da música popular
brasileira considera que:
 [...] a modinha, como canção lírica, que temática o amor ideal
que poética e musicalmente comprometida com o estilo vigente
na segunda metade do século XVIII. Por outro lado,
compreende o lundu como uma [...] canção mais sensual
satírica, e às vezes crítica também comprometida (MORAIS,
2013, p.3).

Esse é mais um dos ritmos que veio para permanecer na sociedade

brasileira, e assim veio se completando com outras misturas brasileiras, a
modinha e o landu é a maneira divertida daquela época. São várias
denominações em torno da palavra lundu, esse termo se expressa em
variações:
Lundum, landu, londu, dança e canto de origem africana,
trazidos pelos escravos bantos, especialmente de Angola, para o
Brasil. É um exemplo típico do fenômeno de difusão de uma
manifestação folclórica percorrendo caminhos que passaram do
popular ao erudito, com plena aceitação de todas as camadas da
sociedade brasileira, diferenciava-se do samba primitivo e do
batuque danças de mesma origem. Ao chegar aos salões, sua
sensualidade primitiva já havia dado lugar a uma dança
voluptuosa, voltando às suas origens no maxixe no fim do século
XIX, quando nada mais fazia lembrar o lundu primitivo. Com seu
retorno ao povo, cumpria-se o ciclo folclórico popular-erudito-
folclórico (Léa Maria da Rocha & Oneyda Alvarenga apud
MORAIS, 2013, p.4).

Assim como o landu o termo modinha também tem sua origem e seu
por que. Dessa maneira, o termo modinha constitui num Gênero de canção
brasileira derivado da moda portuguesa.

[...] Com o romantismo a modinha, normalmente acompanhada

de violão, passou do estilo espirituoso para um clima de
sentimento à flor da pele, enquanto a rítmica binária deu lugar à
ternária, por influência da valsa [...]. Os compositores passaram
a usar textos de Gonçalves Dias, Álvares de Azevedo, Casimiro
de Abreu – uma valorização do gênero que lembra o ocorrido
com lied alemão, mudança posterior, assinalada por Luiz Heitor,
foi a adoção dos quatro tempos do schottische, quando a
modinha entrou em contato com o ambiente e a arte dos
CHORÕES. Mas o fato é que a modinha, espalhada pelo país
inteiro, nunca se sujeitou a regras muito rígidas (Dicionário
Grove de música apud MORAIS, 2013, p.5).

E assim veio ate hoje com esse ritmo e os demais que surgiu no meio
social, além desse ritmo teve como surgimento das musicas moderna por volta
do século XX.
 2.2 A história da música na Educação

A música é um elemento cultural que está inserido em toda a parte da

sociedade, seja na igreja, festa de aniversário, casamentos, e em inúmeras
festas, e deve está inserida ate mesmo nas escolas. "A música é uma linguagem
artística, culturalmente construída, que tem como material básico o som” (Penna,
2012, p.24) apud JARDIM e SILVA 2013. p. 4.
A música é sim inserida em toda a parte da sociedade como já
sabemos, mais muita das vezes é deixa de lado no meio escolar, e é cabível que
os professore tome partida de fazer com que a música seja inserida no currículo
escolar.
Desde a antiguidade busca-se um lugar para a música na educação.
“Em Esparta, em seu sistema de educação para jovens e para o povo, Licurgo
exigia que a música fizesse parte da educação da infância e da juventude, e que
fosse supervisionada pelo estado” (Fonterrada apud JARDIM e SILVA, 2013,
p.6).
Desde dessa época que a música vem querendo ocupar seu lugar na
sala de aula, mais a mesma ainda não esta sendo trabalhada como um meio de
aprendizagem mais, sim como um passa tempo em sala de aula.
Segundo Cambi (1999), numa primeira fase a educação era dada
através da leitura, escrita, da música e da educação física. A música estava
presente em todas as manifestações da vida social e acreditava-se que ela
colaborava na formação e caráter do cidadão. CAMBI (1999) apud JARDIM e
SILVA, 2013, p.3.
Durante o século XVIII a figura de Jean Rosseau é destacada com a
concepção do naturalismo pedagógico. O autor enfatiza a importância do
educador para a presença da música na escola (Fonterrada, 2005):

Rosseau é o primeiro pensador da educação a apresentar um

esquema pedagógico especialmente voltado para a educação
musical. De acordo com ele, as canções devem ser simples e
não dramáticas, e seu objetivo é assegurar a flexibilidade,
sonoridade e igualdade às vozes (FONTERRADA apud JARDIM
e SILVA, 2013, p.3).
 Pois, para ele a música deve ser trabalha de maneira simples onde
seja flexível e assim podendo ser vista e ouvida através das vozes, nessa
mesma perspectiva a musica nas escolas deve ser trabalhada não somente a
arte mais, outras disciplinas.
Ao analisar a história da música na escola brasileira é possível
verificar que o ensino de música na educação básica foi instituído a partir do
decreto no 1.331, de 17 de fevereiro de 1854, todavia o documento não
colocava o conteúdo musical como obrigatório. Foi somente em 1890 com o
decreto nº 981 que os conteúdos musicais foram definidos.

[...] definiu novas perspectivas para a educação do Distrito

Federal, tendo, conseqüentemente, impacto em outras
realidades educacionais do país [...] esse decreto, em relação ao
anterior, trouxe definições mais pontuais acerca dos conteúdos
de música que deveriam fazer parte da formação na instrução
primária e secundária. (QUEIROZ, 2012, p.27).apud JARDIM e
SILVA. 2013. p.6.

Em 1931 o canto orfeônico passa a ser estabelecido com o decreto nº

19.890, "O ensino do Canto Orpheonico em todo o país obedecerá a normas
estabelecidas pelo Governo Federal e fica obrigatório nas escolas primarias
dentro do que dispuser a legislação em vigor" (Brasil, 1934, p.157).
Ainda não para por ai a musica vem ganhando espaço no ambiente
escolar, pois, já que sua contribuição é de suma importância para o
desempenho escolar. E volta a ter outro destaque no decreto no 51.215 que
"estabelece normas para a educação musical nos Jardins de Infância, nas
escolas Pré-Primárias, Primárias, Secundárias e Normais, em todo país"
(BRASIL, 1961) e com a primeira Lei de Diretrizes e Bases no 4.024 fica
evidenciando as "atividades complementares de iniciação artística" (Brasil,
1961b), consolidando o ensino polivalente das artes e enfraquecendo o ensino
de música nas escolas.
Mais a música ainda não ganha espaço foi se intensificando até que
em 1996 a nova LDB estabelece que "o ensino da arte, especialmente em suas
expressões regionais, constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos
níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos
alunos" (Lei 9.294/96 - Art. 26, parágrafo 2o). A lei estabelece obrigatório o
ensino das artes, e assim a musica já estaria incluída já que dava porte para o
desenvolvimento da cultura.

Em 1997 surge os Parâmetros Curriculares Nacionais, elaborados

pelo Ministério de educação para o ensino fundamental com orientações para as
modalidades artísticas: artes visuais, música, teatro e dança, enfatizando o
fazer, apreciar e refletir de um modo generalizado, sem indicações claras sobre
o trabalho específico de cada área.
Em 2008, há a alteração do artigo 26 da LDB, reforçando a idéia de
que "a música deverá ser conteúdo obrigatório, mas não exclusivo, do
componente curricular de que trata o 2° deste artigo" (Brasil, 2008), porém, foi
vetado que o ensino de música devesse ser ministrado por professores
específicos da área, alegando que:
"Vale ressaltar que a música é uma prática social e que no Brasil
existem diversos profissionais atuantes nessa área sem formação acadêmica ou
oficial em música e que são reconhecidos nacionalmente. Esses profissionais
estariam impossibilitados de ministrar tal conteúdo na maneira em que este
dispositivo está proposto" (Brasil 2008).
A aprovação da lei fez com que a música ganhasse mais espaços nas
escolas, tendo a oportunidade de fazer com que os alunos mostrassem sua
cultura através da musica, desenvolvendo cada vez mais o ensino da musica em
nosso meio
3. INTRODUÇÃO DA MÚSICA NA ESCOLA E NA EDUCAÇÃO INFANTIL

A escola de Educação Infantil é um espaço coletivo onde a criança

desenvolve aprendizagens de diversas maneiras permitindo a adaptação ao
novo espaço onde aprenderá as várias formas de se expressar, sendo a música
uma delas.
A música tem muito a contribuir dentro das escolas, principalmente na
educação infantil, pois, desde já cabe destacar que o ensino da musica na
comunidade escolar, não é um desperdício e sim, uma forma de contribuir com o
aprendizado dessas crianças. Segundo Fonterrada (2009, p. 12) nos diz que:

Hoje, há uma enorme necessidade de compreensão da musica e

dos processos de ensino e aprendizagem dessa arte. Até que se
descubra seu real papel, até que cada indivíduo em particular, e
a sociedade como um todo, se convençam de que ela é uma
parte necessária, e não periférica, da cultura humana, até que se
compreenda que seu valor é fundamental, ela terá dificuldades
para ocupar um lugar proeminente no sistema educacional
(Fonterrada, 2009, p. 12)

É cabível que ensinem musica nas escolas é uma maneira de chamar

a atenção das crianças para aulas, e não só isso, e desenvolva os ritmos de
forma espontânea e prazerosa.

Na história da Educação no Brasil, cuidar das crianças surge como

ideia pouco relevante na sociedade, e ainda permaneceria assim por muitos
anos, com algumas mudanças acontecendo gradualmente, mas a ênfase era
manter a ordem em sala de aula como diz Loureiro (2003) que para a escola, o
que importava era utilizar o canto como forma de controle e integração dos
alunos, desse modo, pouca ênfase era dada aos aspectos musicais na
perspectiva pedagógica. Seguindo nesta mesma linha a música era inserida
maneira aleatória mais isso já era o primeiro passo para a música ser levada a
serio.
A música esta presente no mundo dos bebes antes mesmo do seu
nascimento, e os bebes começam a fazer musica a partir de alguns meses
através de sons, a aprendizagem é contemplada através da música isso
acontece não somente em crianças em que já sabe ler e escreve, pois assim
como os bebes as crianças consegue assimilar a música através da melodia e
consegue cantar, usando a letra.
A música já vem sendo cantada nas escolas há muito tempo, porem
não passa de molequinhas com gestos que vem sendo cantada, professores
inclui essa músicas na sala de aula no inicio da aula, pra na hora do lanche,
mais muitas das vezes nada a ser trabalhado dentro música, não deixando d ser
só mais um passa tempo, mas mesmo sendo só um passa tempo as crianças
ainda se deixam envolver com música, e quando trabalhada de forma
pedagógica se pode ter grande proveito, pois, de acordo com alguns autores a
musica pode ser responsável por inúmeros benefícios, como descreve Moreira
(2014).
A música pode ser uma atividade divertida e que ajuda na construção
do caráter, da consciência e da inteligência emocional do indivíduo,
pois desenvolve a mente humana, promove o equilíbrio, proporciona
um estado agradável de bem-estar, facilita a concentração e o
desenvolvimento do raciocínio, sendo também um agente cultural que
contribui efetivamente na construção da identidade do cidadão. Pode
até mesmo transformar conceitos espontâneos em conceitos científicos
(MOREIRA, 2014, p. 41).

De acordo com Moreira (2014) fica evidente que a música é um dos

meios que veio em beneficio para o ser humano principalmente para as crianças
e trazendo muito a para o desenvolvimento de um cidadão no futuro e assim
adquirindo inúmeras habilidades, pois, não se pode se deixa de lado algo que o
ser humano só tem a ganhar.
A música que está presente a utilizada com as crianças são diferentes
das músicas utilizadas em outras ocasiões, como as das baladas, festas de
casamentos, e das missas e etc. E dessa maneira que embora a música esteja
incluída no currículo escolar, muitos acham que trabalhar música dentro da
escola é perda de tempo conforme relata Bueno (2011):
Há várias formas de se trabalhar a música na escola, por exemplo, de
forma lúdica e coletiva, utilizando jogos, brincadeiras de roda e
confecção de instrumentos. A imaginação é uma grande aliada nesse
quesito, lembrando que a musicalidade está dentro de cada pessoa
(Bueno, 2011, p. 231).

A musicalização estando presentes no cotidiano escolar, e isso faz

com que se pense em ir mais além do que só queremos não fique somente na
musica, podendo ser desenvolvido os jogos, as brincadeiras, e as imitações de
acordo com a música. Deixando ainda que a diversão tome conta de cada um e
que se envolva com a música.

3.1 O Significado da Música na Educação Infantil

É fácil notar que a música tem inúmeros significado e este sempre

presente em nosso dia a dia, e ter a música como um meio facilitado para o
desenvolvimento e construção do ensino da educação infantil é muito satisfatório
para um professor que tem a musica como algo importante para o
desenvolvimento do seu trabalho.
Como se pode perceber a musica pode nos beneficiar e despertar,
envolvendo a musica no cotidiano é esta trazendo algo prazeroso a ser
alcançado, pois a partir do momento que incluímos a musica no nosso cotidiano
só temos bons resultados.
Para Nogueira (2003, p.01) a música é entendida como experiência
que:
[...] acompanha os seres humanos em praticamente todos os
momentos de sua trajetória neste planeta. E, particularmente nos
tempos atuais, deve ser vista como umas das mais importantes
formas 18 de comunicação [...]. A experiência musical não pode
ser ignorada, mas sim compreendida, analisada e transformadas
Criticamente ( Nogueira apud GODOI, 2011, p.18).

É notável percebe a musica presente em quase todas as situações

humanas, e que não se pode deixar a musicalidade para ser cantada, pois seu
significado tem grade valor para ser aplicado dentro da educação.
Ponso (2008, p.14) reforça dizendo, que “a música é um saber
específico, não com caráter fechado em si, mas que auxilia, interage, enriquece
e é aprendida em conjunto com as demais áreas do conhecimento, seja
matemática, literatura, ou a historia.”
Pensando por esse lado a musica pode ser envolvida em todas as
disciplinas que esteja na cadeira escolar, e assim ser contextualizada de
maneira inovadora, sendo ainda uma das expressões capaz de trazer o homem
para o meio social dentro de cada meio que lhe é cabível.
 Na teoria de Howard Gardner considera a música como uma das
múltiplas inteligências, é uma das que esta inserida entre as demais; Inteligência
linguística, Inteligência lógico-matemática, Inteligência musical, Inteligência
espacial, Inteligência corporal, cinestésica, Inteligência interpessoal, entra essas
com já foi comentado a musica esta incluída nessa inteligência (GARDNER
1999).

Inteligência musical: envolve a capacidade de pensar em termos

musicais, reconhecer temas melódicos, ver como eles são
transformados, seguir esse tema no decorrer de um trabalho musical e,
mais ainda, produzir música. É a inteligência que permite a alguém
organizar sons de maneira criativa, a partir da discriminação de
elementos como tons, timbres e temas. As pessoas que apresentam
esse tipo de inteligência - como, por exemplo, muitos músicos famosos
da música popular brasileira - em geral não dependem de aprendizado
formal para exercê-la (GARDNER, 1999, p.12).

A área cerebral responsável pela música está muito próxima da área

do raciocínio lógico matemático, está ligada a concentração, a memorização e a
coordenação motora. Sendo assim a música pode contribuir muito para o
crescimento saudável e feliz da criança em todos os aspectos da sua vida.
É fácil perceber que é através da música as crianças conseguem
também desenvolver várias habilidades como: apreciar, criar, descobrir,
expressar, imitar, ouvir, perceber e desenvolver também a lateralidade corporal.

O trabalho com música deve considerar [...] que ela é um meio de

expressão e forma de conhecimento acessível aos bebês e crianças,
inclusive aquelas que apresentem necessidades especiais. A
linguagem musical é excelente meio para o desenvolvimento da
expressão, do equilíbrio, da auto-estima e autoconhecimento, além de
poderoso meio de integração social. (BRASIL, 1998, p. 49).

Dessa forma, vivenciamos a música a todo o momento e podemos

trazer a música para as práticas pedagógicas e assim podendo afirmar que a
mesma pode trazer mais um avanço na educação infantil, quando se trabalha
com educação infantil a musica fica mais fácil a ser desenvolvida e logo se pode
nota uma mudança, pode ver que as crianças se envolvam na mesma, e notável
também perceber que desenvolva múltiplas linguagens, para Nogueira (2003,
p.01) a música é entendida como experiência que:
 [...] acompanha os seres humanos em praticamente todos os
momentos de sua trajetória neste planeta. E, particularmente nos
tempos atuais, deve ser vista como umas das mais importantes
formas 18 de comunicação [...]. “A experiência musical não pode
ser ignorada, mas sim compreendida, analisada e transformadas
criticamente”. Ensinar música, a partir dessa óptica, significa
ensinar a reproduzir e a interpretar músicas, desconsiderando as
possibilidades de experimentar, improvisar, inventar como
ferramenta pedagógica de fundamental importância no processo
de construção do conhecimento musical (BRITO 2003, p. 52).

Para ser significativa e atingir seus objetivos, a música deve ser

trabalhada de diferentes formas, como por exemplo, com exercícios de
pulsação, parâmetros sonoros, canto, parlendas, brincadeiras.
As expressões musicais quando utilizada dentro da sala de aula, e
adaptadas de acordo com a letra da musica tem um significado mais elevado no
avanço para o ensino e aprendizado.

3.2 A Prática da Música na Educação Infantil

A música sendo uma ferramenta pedagógica importante para ser

desenvolvida na educação infantil, sendo ela planejada e contextualizada para
ser trabalhada de forma adequada, musica também esta relacionada a cultura e
as experiências trazida de casa pelo o professor ou ate mesmo herdada dos
mais velho.
As práticas podem ser desenvolvidas dentro das linguagens
(movimento, natureza e sociedade, expressão oral e escrita.) dentro dessas
linguagens pode se desenvolver, os ritmos, os sons, podendo usar as canções
já conhecidas como usado os nomes das crianças.
A música é a sucessão de sons e silêncio organizada ao longo do
tempo. O ritmo, a melodia, o timbre e a harmonia, elementos constituintes da
música, são capazes de afetar todo o organismo humano, de forma física e
psicológica. Através de tais elementos o receptor da música responde tanto
afetiva quanto corporalmente, sendo assim, a música é uma das formas de
representação simbólica do mundo do indivíduo e os possibilita a conhecer
melhor a si próprios e aos outros (FERREIRA, 2005; BRITO 2003, p. 28).
 Através da musica o ser humano é capaz de desenvolver habilidades
que talvez nem mesmo ele conheça, sendo a música uma forma de conhecer a
si mesmo, são cabíveis que sejam desenvolvidos métodos inovadores dentro da
pratica e do contexto escolar. Que a metodologia usada utilizada dentro da
musica seja capaz de ter significado para as crianças de educação infantil.
Dentro da musicalidade podem ser trabalhados os cálculos
matemáticos, a leitura oral e escrita, além de trabalhar os conteúdos pode ser
trabalhado pode ser ainda se trabalhar os movimentos e em fim a musicalidade
é mais uma forma de fazer com que as crianças aprendam com mais facilidade.
Também é interessante que os professores estejam a tentos no
sentido de entender que o ensino de música é mais do que ensinar habilidades
musicais básicas às crianças, e mais do que aplicar as técnicas de
musicalização como se elas fossem uma receita única e eficaz para todo tipo de
criança e situação de ensino (BEM, 2003, P.122). Apud SILVA 2013, p.26.
Nesse sentido cabem os professores que estejam dispostos a trazer a
música a ser desenvolvida de maneira adequada, fazendo com as crianças
sejam estimulados a se interessassem pelo o ensino da música, dentro disso é
cabível que professores utilize métodos a serem trabalhados de acordo com a
música proposta.
Sabe-se que a música tem seu papel na escola e na sociedade, em
desenvolver inúmeras expressões no individuo, é por esse motivo que a
musicalidade não deve ficar somente na teoria, essa teoria tem que ser colocada
em pratica, pois, é na pratica que as crianças vão perceber o quanto a música é
divertida.
A maneira como se trabalha a música em sala de aula é muito
importante isso faz uma diferença, o método que se usa é relevante que seja
hábito a música e de acordo, e também a música seja de acordo com faixa etária
de cada criança.
4. A CONTRIBUIÇÃO DA MÚSICA PARA O DESENVOLVIMENTO DA
EDUCAÇÃO INFANTIL.

Ter a música no ambiente escolar é está trazendo o novo para a sala de

aula e isso faz com a criança tome o prazer de está dentro da mesma, não só
por está, mas, sim por querer, pois a trazer a musicalidade para o mundo da
criança é esta contribuindo para um aprendizado de melhor qualidade.
Segundo Brescia (apud ALVES, 2016, p.3)

[...] a musicalização trata-se de um processo de construção do

saber, tendo como objetivo estimular e incrementar o gosto pela
musica, favorecendo o desenvolvimento da sensibilidade,
criatividade, senso rítmico, do prazer de ouvir música, da
imaginação, memória, concentração, atenção, autodisciplina, do
respeito ao próximo, da socialização e afetividade, também
contribuindo para uma efetiva consciência corporal e de
movimentação (Brescia apud ALVES, 2016, p.3)

Nesse sentido a cada vez que se é trabalhado música em sala de

aula se esta construindo novas perspectivas a ser despertando diante do que
pode surgir. Dessa maneira a forma de aprender se tornara dinâmica e divertida,
levando a motivar as suas idéias tendo um novo sentido.
As expressões musicais são trabalhadas de variais maneira e tendo
consigo vários significados, podendo ser desenvolvida de maneira variada e
assim contribuído em todo ensino-aprendizagem.
De acordo com o Referencial Curricular da Educação (RECNEI, 1998,
p. 45) a música está presente em diversas situações da vida humana. Existe
música para adormecer, música para dançar, para chorar os mortos, para
conclamar o povo a lutar, o que remonta à sua função ritualística. Presente na
vida diária de alguns povos, ainda hoje é por todos, seguindo costumes que
respeitam as festividades e os momentos próprios a cada manifestação musical.
Nesses contextos, as crianças entram em contato com a cultura musical desde
muito cedo e assim começam a aprender suas tradições musicais.
São essas tradições que não deve ser deixada de lado, pois, podem
não de ser esquecida, é a onde se pode relembrar a cultura de nossa
antepassada e assim através da musica podendo ficar mais perto da nossa
cultura.
De com acordo com o Referencial Curricular Nacional da Educação
(RECNEI, 1998, p. 47), o trabalho com música deve considerar, portanto, que
ela é um meio de expressão e forma de conhecimento acessível aos bebês e
crianças, inclusive aquelas que apresentem necessidades especiais. A
linguagem musical é excelente meio para o desenvolvimento da expressão, do
equilíbrio, da auto-estima e autoconhecimento, além de poderoso meio de
integração social.
Pois, de acordo com essa afirmação a música fazer com que o
individuo ganhe coragem de expressar seus sentimentos, sendo firme no seu
conhecimento, e tem a capacidade de aproximar a criança da sociedade tendo
comunicação com mais clareza com outras crianças, conhecendo a se mesma e
assim tendo mais facilidade ao seu aprendizado, e podendo se tornar capaz de
ser um cidadão com idéias próprias e sendo assim um ser critico diante de seus
objetivos.
A música tem a capacidade de fazer muitos benefícios na vida de um
individuo através de sua contribuição DEL BEN, 2002, fala um pouco sobre isso:

A música pode contribuir para a formação global do aluno,

desenvolvendo a capacidade de se expressar através de uma
linguagem não-verbal e os sentimentos se emoções, a sensibilidade, o
intelecto, o corpo e a personalidade [...] a música se presta para
favorecer uma série de áreas da criança. Essas áreas incluem a
“sensibilidade”, a “motricidade”, o “raciocínio”, além da “transmissão e
do resgate de uma série de elementos da cultura”. (DEL BEN, 2002, p.
52-53 apud, ANDRADE, 2012, p.20).

Quando se fala em contribuições logo se percebe que é algo que irá se ganhar
ao fazer algo, e assim é com a música quando se tem a musicalidade envolvida
no campo escola, ou seja, na vida da criança ela será recompensada com essas
contribuições no decorrer de sua vida. Quando se fala em elementos da cultura
entende – se daquela música que fazem parte de nossa cultura.

Para o RCNEI (Brasil, 1998), mesmo a criança não compreendendo o

significado da letra, nem identificando a melodia ela consegue fazer uma
interpretação ainda que intuitiva, consegue realizar ações diante do que ouvi
como balançar as mãos, pular, bater palmas, conforme a música pede. Assim, a
música acaba integrando as brincadeiras do seu dia a dia, como: pular corda,
adoleta, brincadeiras de roda. Além disso, ela acaba tentando interpretá-las com
gestos ou objetos a música.
Além disso, a música estimula a criança em seu desenvolvimento,
como afirma Sekeff (2007, p. 45) “a música é um poderoso agente de
estimulação motora, sensorial, emocional e intelectual.
Cabe ao indivíduo como um ser social desenvolver – lá, no meio
educacional. Desenvolver a música na Educação Infantil é uma maneira de fazer
com que o ensino-aprendizagem aconteça de forma que facilite o desempenho
de cada criança, e assim seja capaz de ter um rendimento no seu aprendizado.
Para GAIZA (1988, p.26 apud Chiocheta e Reis, 2014 p. 11. “A
música é um elemento de fundamental importância, pois movimenta e mobiliza,
e por isso contribui para a transformação e o desenvolvimento. De acordo com a
afirmação de GAIZA, A música não pode ser descartada ela faz com que a
criança se desenvolva através de expressões e habilidades voltadas para a
aprendizagem.

4.1 Desenvolvimento e educação musical.

Para falar de desenvolvimento vamos saber seu significado, segundo

o dicionário Aurélio (201, p.154) é a ação de desenvolver-se, ou resultado dessa
ação. Crescimento, progresso, é cabível dizer que algo que vai ser desenvolvido,
e que queremos ter bons resultados através das ações. Portanto, assim é com a
música quando se trabalha a musica na educação infantil se terá bons
resultados.
Incluir a educação musical na educação infantil é está querendo que
as crianças tenham um melhor de desenvolvimento para ser um cidadão do
futuro, para que esse momento aconteça é necessário que seja as músicas
escolhida pelo professor seja significativo, e bom também que o professor deixe
que cada criança seja capaz de escolher a música que melhor ele se identifique.
 O Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil (RCNEI,
1998), destaca muito bem sobre a importância da musica para o
desenvolvimento na educação infantil, que os:

Pesquisadores e estudiosos vêm traçando paralelos entre o

desenvolvimento infantil e o exercício da expressão musical,
resultando em propostas que respeitam o modo de perceber,
sentir e pensar, em cada fase, e contribuindo para que a
construção do conhecimento dessa linguagem ocorra de modo
significativo. (RECNEI, 1988, p. 46)

Os RECNEI (1998) descrevem ainda que linguagem musical é

excelente meio para o desenvolvimento da expressão, do equilíbrio, da auto-
estima e autoconhecimento, além de poderoso meio de integração social.
Caminhando ainda nessa mesma linha vale ressaltar que por meio dessa
linguagem pode se construir algo novo dentro do processo escolar, e assim
fazendo com que a música ganhe seu espaço dentro desse contexto.
A música desenvolve a criança desde muito cedo, mais para
alcançado é necessário que tenham contato com a música, onde ela possa
aumentar a autoestima, a concentração, seguindo ainda nessa mesma linha
Referencial Curricular Nacional para educação Infantil RECNEI 1998, destaca
que; a linguagem musical é excelente meio para o desenvolvimento da
expressão, do equilíbrio, da autoestima e autoconhecimento, além de poderoso
meio de integração social (RECNEI, 1998, p. 47).
No processo de ensino onde se tem a musica como meio facilitador, é
um caminho para que a aula com crianças da educação infantil aconteça de
forma que se tenha êxito, pois, bem se sabe que a música que se trabalhadas
com crianças, são dinâmicas e as letras bem significativas, e prazerosa. Tendo a
musicalização como um processo de construção de conhecimento, é um meio
lúdico de alfabetizar. Com esse pensamento Barreto (2000) colabora dizendo
que:
Através da musicalização as crianças exaltam seus sentimentos
e também desabafam suas angústias. A musicalização na
educação infantil trabalha através de atividades diversas de
movimento (danças, gestos, jogos, relaxamento, brincadeiras,
interpretações...), fazendo com que as crianças tenham um
contato mais íntimo com a música, oportuniza momentos de
criatividade que podem ser a chave para que a música não seja
vista apenas como uma combinação de sons, mas como uma
das mais belas artes e como um meio privilegiado de favorecer a
 alfabetização, que é antes de tudo uma alfabetização corporal.
Barreto (2000, p. 119).

Seguindo o pensamento acima é cabível diz que a musica esta

voltada a varias expressões, que segundo RCNEI (Brasil, 1998) apontam que
cada expressão deva ser:

[...] considerado o aspecto da integração do trabalho musical às

outras áreas, já que, por um lado, a música mantém contato
estreito e direto com as demais linguagens expressivas
(movimento, expressa cênica, artes visuais etc.) (Brasil, 1998, p.
47).

Cada uma dessas linguagens, incluída no trabalho musical pode ser

apresentado e trabalhado de varias maneiras e podendo apontar proposta
dentro da musica. A música pode ser apresentada para como meio de
conhecimento, propondo um instrumento presente no cotidiano escolar a ser
cabível a todas as crianças, podendo ainda ser trabalhada vários movimentos.
Sabendo disso cabe aos professores trazer a musicalidade para
dento da sala de aula e assim, possa trabalhar o raciocínio lógico podendo
desenvolver tudo dentro da musica, para completar esse pensamento é
necessário rever as ações que esta sendo aplicada em sala de aula para que
não fique uma aula cansativa e repetitiva, pois, é de bom entendimento que se
traga músicas diferenciadas e significativas a serem trabalhadas.
Fazer com que aconteça o momento da musicalidade dentro da sala
de aula é esta levando as crianças a ser capaz de aprimorar o conhecimento, e
que a criança ou o individuo tenha um progresso em relação ao ensino e
aprendizagem.

4.2 O papel da musica na Educação Infantil

A presença da musica na sala de aula tem grande significado, pois

seu papel é muito importante na formação do individuo, pois, é cabível que a
criança tenha contato com a música desde cedo, e para compreender seu papel
na Educação Infantil é preciso que se torne possível a vivencia da musica no
campo escolar.
Muitos dos professores já usam a musica nas suas aulas e incluindo
em algumas disciplinas, é importante ter a musica como meio facilitador no plano
de ensino, pois, utilizarem-na como ponto como é mais uma forma de um
método poderá ser alcançado bons resultados. É valido afirmar que seu papel é
de grande fundamento dentro e fora da escolar.
De acordo com RECNEI (Brasil, 1998) ouvir música, aprender uma
canção, brincar de roda, realizar brinquedos rítmicos, jogos de mãos etc., são
atividades que despertam, estimulam e desenvolvem o gosto pela atividade
musical, além de atenderem a necessidades de expressão que passam pela
esfera afetiva, estética e cognitiva.
Nessa mesma linha a partir, do momento que as crianças começam a
se envolver com a música passa se a ter um desenvolvimento e aprendizagem
diferenciada, e tendo ainda de desenvolver os movimentos através de
brincadeiras e jogos, tudo isso pode ser trabalhado dentro da musicalidade.
A música em si tem um grande significado além de seu papel na
educação infantil que pode ser trabalhado de maneira diferenciada em sala de
aula, quando se inicia a aula com a utilização de uma música você tem um
grande proveito naquela aula e as crianças têm uma atenção e concentração na
mesma.
5. A MÚSICA NA ESCOLA: as práticas musicais na educação infantil

Envolver a musicalidade na sala de aula é mais uma forma de

desenvolver um trabalho diferenciado com crianças da Educação Infantil, pois,
professor que desenvolver um conteúdo utilizando a música é esta inovando a
cada dia sua prática em sala de aula.
Como por exemplo, utilizar canções que pode ser trabalhada as letras
do alfabeto, isso faz com que as crianças participem com mais atenção na aula
Felinto (2000) Apud GODOI 2011, p.29 apresenta uma versão politicamente
correta para a canção atirei o pau no gato:

Não atire!
O pau no ga-tô-tô!
Por que isso - sô!

Não se faz-faz-faz!

O gati-nhô-nhô,

É nosso ami-gô-gô,

Não se deve,

Maltratar os animais,

Miau!

Trabalha essa canção, é está repassando para as crianças que não

se devem maltratar os animais, outra canção que pode ser inserida é “Dona
aranha”, que pode ser trabalhada desobediência, é uma forma divertida de
aconselhar as crianças através da música.
As musicas alem de se trabalhar conteúdos, se trabalha também os
gestos; é o caso da “Borboletinha ta na cozinha fazendo chocolate para a
madrinha, poti poti, perna de pau, olho de vidro e nariz de pica pau” nessa
música os gestos usados será as palmas.
 O RECNEI (Brasil, 1998) fala da musica como uma das praticas que
tem um objetivo a ser desenvolvida na educação infantil.

A música no contexto da educação infantil

vem, ao longo de sua história, atendendo a vários objetivos, alguns dos
quais alheios às questões próprias dessa linguagem. Tem sido em
muitos casos, suporte para atender a vários propósitos, como a
formação de hábitos, atitudes e comportamentos: lavar as mãos antes
do lanche, escovar os dentes, respeitar o farol etc.; a realização de
comemorações relativas ao calendário de eventos do ano letivo
simbolizados no dia da árvore, dia do soldado, dia das mães etc.; a
memorização de conteúdos relativos a números, letras do alfabeto,
cores etc., traduzidos em canções. Essas canções costumam ser
acompanhadas por gestos corporais, imitados pelas crianças de forma
mecânica e estereotipada. (RECNEI 1988, P. 47).

Tem inúmeras músicas a ser encaixa da na sala de aula como uma

forma de cantar desenvolvendo os movimentos uma delas é “Fui ao mercado”
podendo ainda trabalhar as partes do corpo.
O divertido de trazer a música para a educação infantil, é que logo se
percebe que as crianças além desenvolverem na aprendizagem com mais
facilidade, elas se diverte e se socializam com outras crianças.

A música é uma antiga forma de expressão humana e transmite

significados com funções psicológicas, cognitivas, emocionais e
sociais para o indivíduo. Devido à sua importância, as
habilidades musicais foram transmitidas de pessoa para pessoa
desde épocas remotas. De fato, desde a Antiguidade, fala-se da
educação musical como elemento formador do homem (BUENO;
COSTA; BUENO, 2012, p.3).

Como se sabe que a música já esteve presente desde muito tempo na

sociedade brasileira, e sua importância é vai muito mais além do que se
imaginamos, já que trás consigo seus elementos inovados e com a facilidade de
fazer cm que o individuo tenha mais informações através da música. Sendo a
musica um elemento formador do homem cabe ao professor trazer isso para o
seu conceito e assim aplicar na prática, e assim trazer atividades a serem
trabalhada dentro da musicalidade tornando as aulas mais desvestidas e
enriquecedoras.
5.1 A musicalidade e práticas sociais

Para falar de musicalidade e práticas sociais é necessário que se

saiba a definição de cada um. De acordo com a pesquisa feita no site fórum.
cifraclub.com.br diz que musicalidade é a capacidade de uma pessoa,
intuitivamente, poder articular ritmo e melodia. Nesse sentido cabe dizer que a
musicalidade é a maneira como o indivíduo vai desenvolver a musica, ou seja,
como a pode ser executada.
Segundo a pesquisa feita no site queconceito.com. br feita no
dicionário QUE CONCEITO SEU NOVO DICIONARIO Já nas práticas sociais é
todo ser humano que vive integrado no contexto do grupo social faz parte de
uma sociedade marcada por uma cultura. Dessa forma, podemos falar de pratica
social para referir a um tipo de comportamento social aceito por um grupo de
individuo. Nessa mesma linha pode-se diz que práticas sociais é o
comportamento que cada indivíduo possa ter na sociedade, diante desse
contexto todo ser humano que convive em um grupo social é conhecido por sua
cultura.
Sendo assim, a partir do momento que a musicalidade é trabalha
dentro da sala de aula, a criança será inserida na sociedade sendo marcada
pela sua cultura, e tendo um comportamento visto de acordo com suas ações.
As praticas pode ser desenvolvida através da cantiga de roda como: ciranda que
é música folclórica para representar a nossa cultura
A música deve ser vista como um meio de interação com o ser e toda
a sociedade, pois, ela capacita em fazer com que aconteça a aproximação entre
o individua a sua volta (LOUREIRO, 2003) fala da harmonia que a música tem
com o individuo:

A visão da música como uma prática socialmente construída, voltada

para o esforço de possibilitar a compreensão, o entusiasmo e a
emoção pelo fazer musical por meio de ações criativas e significativas
do individuo. [...] Evocar a realidade de cada um faz parte de um
processo educativo musical que tenha como objetivo a superação do
senso comum e a busca da harmonia entre a música e o indivíduo,
entre este e o mundo. (LOUREIRO apud CORTONEZI, ALEXANDRE,
2013, p.5.)
 Na sociedade a música é um meio que faz com que a
compreensão aconteça de maneira criativa dependendo de como será
desenvolvida, é cabível que o processo de musicalidade seja voltada a vivencia
de cada individuo no seu cotidiano.
Desenvolver a musicalidade com crianças é está formando cidadãos
compreensivos, com idéias próprias e criticas, pois a música quando é
trabalhada com pratica correta e adequada ela tem a capacidade de facilitar o
aprendizado. Tendo o individuo a facilidade no aprendizado, isso pode fazer com
que a criança tenha um avanço não só no meio educacional e também na
sociedade, já que quando saído da escola o individuo é inserido na sociedade.

5.2 Musicalização na educação infantil: estratégias e recursos.

Quando se começa a trazer a musicalização para a Educação Infantil

é esta dando a oportunidade para a criança a entra no mundo de encanto e
magia, e é está colocando o ritmo e sons para que as crianças possam conhecer
os seus significados já que a musicalização vem acompanhada dos ritmos e
melodias. E assim a música sempre esta presente ao cotidiano da criança.
Podendo trabalhar varias expressões.
Segundo Bueno (2011) há várias formas de se trabalhar a música na
escola, por exemplo, de forma lúdica e coletiva, utilizando jogos, brincadeiras de
roda e confecção de instrumentos. A imaginação é uma grande aliada nesse
quesito, lembrando que a musicalidade está dentro de cada pessoa.
Por esse pensamento pode se dizer que se tem que se planejar como
se vai trabalhar a música e que estratégias pode ser utilizada com a
musicalidade e quais musicas vai ser utilizada.
Utilizar a música “O SAPO”.
O sapo não lava o pé
Não lava porque não quer.
Ele mora lá na lagoa,
E não lava o pé.
Porque não quer
 Mas, que chulé.
.
O professor esta proporcionando a criança aprender as vogais, a
higiene pessoal, e a leitura oral. Algumas músicas podem ser usadas para
representar a cultura como: O escravo de Jó. Que está disponível
WWW.youtube.com/watch?=2RBVi43dQW 2019.
Escravos de Jó
Jogavam caxangá
Tira, bota, deixa ficar
Guerreiros com guerreiros fazem zigue-zigue-zá
Guerreiros com guerreiros fazem zigue-zigue-zá.

A música “da Xuxa cabeça ombro joelho” podendo trabalhar a

disciplina de ciências a parte do corpo e ainda a lateralidade, em cima disso
cabe ao professor saber que estratégias devem ser utilizadas para serem
desenvolvidas as atividades
“O professor pode esta utilizando a caixa mágica, e ali na caixa
colocar algum objeto referente a música a ser cantada e pedir que as crianças
identifiquem que objeto esta representando aquela música, através da musica”
como exemplo: cabeça joelho ombro, joelho e pé podem pedir que as crianças
identifiquem as partes do corpo através dos objetos que é exporto pelo
professor.
Podendo também ta levando data show, e ali pode colocar a música e
o vídeo que mostre e música com os gestos que assim fica interessante e
chamando a atenção dos alunos ao vídeo e aos gestos e ta fazendo o mesmo.m
que utilize o data show, cantar a mesma música e observar se as crianças
seguem o ritmo e os gestos que se viu no vídeo.
As crianças assim como os adultos gostam de novidades, então trazer
novidades para a sala de aula, pedir aos alunos que tragam alguns materiais
para que se criem alguns instrumentos rítmicos, e tendo como material: garrafa
pet, e alguns grãos de feijão, milho, e assim possa esta fazendo chocalhos e
assim cada criança possa ficar com seu chocalho, e ali pode ser cantada a
música seguindo do seu ritmo, e dessa maneira pode trazer a atenção do aluno
para a aula.
De acordo com o Referencial Curricular Nacional da Educação Infantil
(RCNEI 1998) onde diz que:

A atividade de construção de instrumentos é de grande importância e

por isso poderá justificar a organização de um momento específico na
rotina, comumente denominado de oficina. Além de contribuir para o
entendimento de questões elementares referentes à produção do som
e suas qualidades, estimula a pesquisa, a imaginação e a capacidade
criativa. (RECNEI, 1998, p. 65).

Usar estratégias como essa é está fazendo com que a criança fique
mais ativos e animados, diante das construções dos instrumentos. Trazer o
aluno não só a esta na sala de aula, mas se para participar das atividades que
serão propostas.
6. CONCLUSÃO

Ao concluir este trabalho foi notável, perceber o quanto é necessário

saber e entender um pouco mais sobre a música. E quanto é importante para
ser inserida no cotidiano escolar. Pois, é cabível que a música esta presente na
sociedade brasileira desde tempo da colônia daquele tempo até os dias de hoje
a música vem ganhando espaço na sociedade. .
Trazer a música para o cotidiano escolar é está inserindo uma das
expressões que pode ajudar na educação das crianças, dessa forma é
significativo fazer com que as crianças possam despertar dentro de se o
raciocínio, a memorização e os desenvolvimentos que ele pode contribuir na
formação do ser humano como um ser social e partindo desse ponto se terá
indivíduos com idéias prontas sendo capaz contribuir na construção da
sociedade
Ter a musicalidade como ponto principal para a contribuição do
ensino aprendizagem nas atividades propostas no contexto curricular, pois se
sabe que ela é o ponto norteador para despertar habilidades que cada indivíduo
pode ter dentro de se. Considerando a musica uma das praticas que pode ajudar
a criança na socialização.
Quando o professor cria as estratégias a serem desenvolvidas na sala
de aula para ser usada com a música a criança logo se manifesta em participar,
pois, essa estratégia usada por alguns professor é de fato muito proveitoso para
facilitar o ensino na educação infantil. Sabe – se que, a musicalidade em sala de
aula é mais uma forma de contribuir em muitos aspectos na educação das
crianças.
O envolvimento da musicalidade nos conteúdos com utilização de
estratégia usada nas atividades que envolvem musica, é esta usando o método
adequado para facilitar nas diversas disciplinas do currículo escolar e assim
possa contribuir no aprendizado das crianças. Sendo assim, o distanciamento da
música na educação infantil faz com que o professor perda essa metodologia
que deveria ser utilizada como principal suporte no aprendizado das crianças.
Porém, as contribuições desse trabalho é que além de contribuir com
aprendizado do individuo, a utilização da musicalidade pode ser dar de forma
inovadora e adequada, cabendo ao professor definir objetivos claros que
venham nortear o seu fazer pedagógico e alcance da aprendizagem almejada.
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