Arte Contemporânea

Arte Contemporânea é uma tendência artística que nasceu

na segunda metade do século XX, após a Segunda Guerra
Mundial. Também conhecida como Arte Pós-Moderna,
essa tendência teve início, sobretudo, com o advento
da Pop Art e do minimalismo. A Arte Contemporânea
reúne expressões e técnicas inovadoras, que incentivam a
reflexão subjetiva sobre a obra, apresentando um
rompimento em relação à pauta moderna, o que pode ser
considerado como o início do Pós-Modernismo.
A arte contemporânea é caracterizada
por uma diversidade de estilos, mídias e
abordagens. Ela frequentemente desafia
as convenções e tradições da arte,
explorando novas formas de expressão e
respondendo às mudanças na sociedade,
tecnologia, cultura e política
A necessidade de reconstrução da sociedade ocidental fez
com que os costumes fossem também questionados. A
produção em massa é um ingrediente que foi utilizado
pelos artistas da época na experimentação de técnicas
diferentes e contemporâneas.

Tem também a intenção de questionar o estilo de vida

notado em frentes como literatura, moda, mídia, cinema e
outros, além de romper com o elitismo da arte existente
até então. Surgem, nesse contexto, artistas e figuras que
rompem padrões e agregam com ideias e ressignificações
que poderiam ser rejeitadas em outros tempos.
Quais são suas principais características?
Dentro das várias vertentes da arte contemporânea, algumas
características podem ser vistas com frequência. Observe:

•Interatividade da obra com o público ou espectador;

•Ressignificação de padrões e estilos artísticos;
•União da arte com a cultura de massa, popular;
•Efemeridade e questionamento sobre definições do que é
arte;
•Uso de novas mídias, tecnologias e materiais;
•Exploração do espaço em exposições,
•Liberdade artística e quebra de paradigmas.
Pop Art
Inspiração em quadrinhos, cultura
de massa e com alta
reprodutibilidade, o Pop Art é um
dos estilos mais renomados quando
o assunto é arte contemporânea.
Uma das ideias era criticar a
sociedade de consumo, o american
way of life (estilo de vida
americano).
Conceitualismo
Usando fontes como o dadaísmo
e surrealismo, o conceitualismo
tem como seu “pai”, Marcel
Duchamp, que prega que a ideia
é primordial ao fazer artístico.
Ou seja, o artista seria quem
A fonte, 1917.
pensa a obra, e não Por Marcel Duchamp;
necessariamente quem a
produz.
 O que é
arte? Para
que serve?,
1978.
Por Paulo
Bruscky
Arte Povera
De berço italiano durante os anos 60, Arte Povera
significa “arte pobre”. Surge como uma crítica à
comercialização da arte, em uma vertente muito
próxima ao Pop Art. Prestigia a brevidade,
espontaneidade e originalidade como valores
artísticos. Vale observar que há obras sem título.
Sem título,
1968.
Por Giovanni Anselmo;
Performance e Happenings
A relação com o teatro é estreita nos dois casos, mas o que
diferencia um e outro é a participação do público: se a
Performance nem sempre terá esse componente, em Happenings
isso se faz necessário, trazendo a imprevisibilidade como
característica.

Ambos os movimentos surgiram na década de 60 e tem como

questionamento a ruptura de pontos como nudez e o que é ou não
arte, misturando elementos do teatro, música e artes visuais.
The artist is present,
1973.
Por Marina Abramovic;
Body Art
“O corpo, mais do que ser agente da obra,
também parte dela”, como define Celina
Gil, professora de artes do Estratégia
Vestibulares. O Body Art tem como
característica usar o corpo como tela e
como meio para a realização da arte.
Maquiagens, tatuagens e até mesmo
queimaduras, podem ser vistas como
representação do movimento.
Land Art
Obras de Land Art são
intervenções artísticas feitas em
alguma paisagem, ou seja, em
meio à natureza. Busca
conscientizar sobre os hábitos dos
humanos em relação ao meio
Ilhas Cercadas, 1980/83. Por
ambiente, com tom por vezes Christo and Jeanne-Claude;

provocador e reflexivo.
Plataforma Espiral, 1970. Por Robert Smithson;
Novo realismo
Francês, o “Nouveau Réalisme”
foi criado nos anos 60 e tem
Yves Klein, Raymond Hains e
Jean Tinguely como principais
nomes. Busca novas formas de
aprender e compreender o que
é real, rompendo com o que
era considerado arte até então,
usando elementos próximos ao
Pop Art como a crítica ao Méta-harmonie, 1978.Por Jean Tinguely
consumismo e publicidade.
Grande canibalismo azul – Tributo a Tenesse Williams, 1962. Por Yves Klein;
Minimalismo
Cortes geométricos simples, cores
limitadas e simetria são algumas
características do Minimalismo. São
três tendências principais:
modernismo, construtivismo e
vanguarda russa. Faz uso de
estruturas bi ou tridimensionais em
suas obras.
Videoarte
Obras que utilizam imagens
fotográficas e fílmicas são
parte da Videoarte, que existe
desde a década de 60. Busca
colocar o espectador sob uma
nova forma de olhar e romper
as relações entre espaço,
tempo, campo de visão e luz.
Consumer Art, 1972/1975. Por Natalia LL;