Didática I

gpescada@uevora.pt – Aula 12/10/20

Objetivos
 Exploração das especificadas inerentes ao ensino da respetiva área de docência;
 Promover a reflexão critica, o debate, a diferenciação plena e especifica de cada
uma das áreas de docência;
 Conhecimento histórico e técnico da área especifica;
 Consciencialização das suas dificuldades;
 Metodologias de cada área de docência.

Avaliação
 Assiduidade e Participação nas aulas (20%)
 2 trabalhos escritos e respetiva apresentação (30%)
 1 teste escrito (50%)

1º trabalho - Breve história do Instrumento e apresentação de um método específico

(não é necessário referenciar autor)
2º trabalho - Principais obstáculos no processo ensino- aprendizagem da área de
docência e estratégias utilizadas (referenciar 1 autor).

2 e 23 de Novembro – apresentação de trabalhos (entregar o 1º trabalho até 31 de

Outubro/ entregar o 2º trabalho até 22 de Novembro)
7 de Dezembro – Teste escrito?

Bibliografia (Ficha da unidade curricular-Siiue)

2 trabalhos com máximo de 5 páginas (sem contar com a capa, resumo, etc.)
Tempo de apresentação – 10m;

Didática versus Pedagogia

 A didática é um ramo da pedagogia que se ocupa dos métodos e técnicas de
ensino, nomeadamente organização do trabalho docente, definição de conteúdos
a lecionar, relação professor-aluno, metas e objetivos a alcançar, permitido
refletir e implementar a cação educativa em todas as dimensões;
 Didática é a arte ou técnica de ensinar .

Eixos fundamentais
 Ensino;
 Planificação;
 Avaliação – perceber se aquilo que implementámos foi adquirido e assimilado.

Estes eixos são transversais a todas as áreas.

Elementos da ação didática
 Professor/docente;
 Aluno/docente;
 Disciplina (matéria ou conteúdo);
 Contexto da aprendizagem (Local);
 Metodologias;
 No caso da música, o Instrumento, partituras, etc.

Contextualização histórica
Séc. XVII - Jan Amos Komensky – Comenius – Didática Magna – “A arte de
ensinar tudo a todos”
 Aprendizagem ao longo da vida.
 Desenvolvimento do pensamento lógico em detrimento da memorização.

Séc. XVIII - Jean Jacques Rouseaau

 Educação live, espontânea e natural;
 Relação com outros seres humanos, com a natureza e com o meio envolvente.

Séc. XIX - Johann Friedrich Herbart

Método de Herbart assentava 4 etapas:
1. clareza na apresentação do conteúdo;
2. Associação de um conteúdo a outro assimilado anteriormente pelo aluno;
3. ordenação e sistematização dos conteúdos;
4. aplicação a situações concretas e conhecimentos adquiridos.

Séc. XIX/XX – Escola nova – John Dewey

 Desenvolvimento da capacidade de raciocínio e espirito critico do aluno;
 Educação deve servir para resolver situações da vida;
 A ação educativa tem como elemento fundamental o aperfeiçoamento das
relações sociais(aprendizagem entre pares).

Séc. XX
 A pedagogia e institucionalização como campo de conhecimento científico
profissional e a formação passou a ocorrer em Universidades.

Didática musical

 Origem – remota aos primórdios da civilização;

 Sistema de ensino: Mestre – aprendiz;
 Três tipos de ensino: formal - é praticado pelas instituições de ensino com
conteúdo oficial; com certificação ministrado por docentes profissionalizados;
não formal - o conteúdo é definido a partir da vontade e das necessidades das pessoas
envolvidas; informal - relacionado com o processo de socialização do ser humano e com
a aprendizagem ao longo da vida; o que acontece entre aqui entre colegas; ensino que
acontece numa palestra que vamos.
Pedagogia
 A pedagogia é a ciência que tem como objetivo de estudo: a educação, o
processo de ensino e a aprendizagem.

Pedagogia musical
 Pedagogia musical refere-se a todos os esforços práticos, orientados para a
aplicação e académicos que visam o ensino e a instrução;
 As tarefas de pedagogia musical centram-se na capacidade e interpretação em
todas as áreas da música;
 Pedagogos: Gordon, Kodaly, Suzuki, entre outros.
Objetivo: educar as pessoas sobre como produzir som organizado, fazer e transmitir
musica.

Para estudar música, devemos aprender as regras. Para criar música, devemos quebrá-
las. Nadia Boulanger (teste?)

Principais desafios e sugestos de uma pedagogia eficaz

1. Encorajar os alunos com pequenos objetivos claros;

2. Melhorar o sentido da qualidade musical(produção do fraseado) e evitar as
repetições sem qualquer objetivo;
3. Incentivar os alunos a desenvolverem pequenos momentos de estudo num
período maior de vezes do que realizar;
4. Fornecer aos alunos constantes informações sobre a ---- do seu desenvolvimento
(performance);
5. Ajudar os alunos na compreensão da peças, executando ou fornecendo exemplos
de referencia;
6. Incentivar os alunos a estudar lento e de forma gradual;
7. Desenvolver a técnica instrumental;
8. Incentivar os alunos a ouvir outros performers que toquem as mesmas obras;
9. Motivar os alunos através de ações externas à aula. Realizar audições e
concursos;
10. Exigir maior qualidade, responsabilidade e disciplina na preparação dos alunos;
11. Utilizar a prática individual mas também o trabalho em grupo para obter
melhores resultados;
12. Procurar o rigor e a seriedade no dia e hora da aula;
13. Ajudar e encorajar a memorização das obras através de aprendizagem de
pequenas partes primeiro e de todo na fase posterior;
14. Encorajar os alunos a improvisar e a estimular criatividade;
15. Saber reconhecer as fases de desenvolvimento e ser paciente na obtenção dos
resultados;
16. Definir níveis e metas de aprendizagem graduais;
17. Ensinar pequenos padrões rítmicos e melódicos antes de começar o estudo da
peça;
18. Pré-definir as pequenas metas a tingir que permitam o aluno atingir
determinados resultados;
19. Ensinar e exigir pequenas tarefas, incentivando o aluno para o facto de ser capaz
de atingir os objetivos;
 20. Iniciar a aprendizagem ao instrumento apenas quando as condições físicas e
psíquicas estão criadas. Ex. aluno muito novo que não cocegue chegar ao teclado
e que só quer desenhar.
Aula 19/10/20

Tecnologia no Ensino de Música

O que é a planificação?

- Ação de planificar (planear(, organizar algo de acordo com um plano;

- Definir objetivos, organizar e sistematizar os conteúdos e escolher as atividades
adequadas às competições previstas no programa, aos alunos, ao seu nível de ensino, ao
seu percurso escolar, às suas expetativas, entre outros.

Vantagens de Planificar

Prever objetivos, conteúdos, métodos e meios de ensino

Facilitar a preparação das aulas e das tarefas a executar
Atualizar os conteúdos
Evitrar a rotina e a improvisação
Contribuir para a realização dos obietivos propostos
Promover a eficiência do ensino
Garantir maior segurança na direção do ensino
Proporcionar economia de tempo e energia

Caraterísticas

Surge em vários momentos da vida quotidiana;

É transversal a várias áreas;
Determina o que é ensinado e de que modo é feito;
Não é um processo rígido e deve ser adaptado ao contexto e circunstâncias

Enquadramento

Questoes issencias:
1- O que pretendo alcançar? Objetivos
2- Em quando tempo pretendo alcançar – calendário
3- Como posso alcançar isso que pretendo (enquandramento
4- O que fazer e como fazer? – etapa
5- Quais os recursos necessários (recursos)
6- Como analisar a situação para verificar se o que pretendia foi alcançado?
(avaliação)

Tipos de planificação: curto prazo, médio prazo e longo prazo

Aula 26/10/20

A Música de Câmara no Ensino Vocacional de Música

 Música destinada a pequenos espaços e escrita para pequenas formações;

 Cada elemento executa uma voz ou linha musical, contribuindo para o todo;
 A palavra câmara indica que a música pode ser executada em salas pequenas;
 Tradicionalmente, o pequeno grupo de músicos poderia acomodar-se nas
câmaras de um palácio;
 Atualmente, a expressão é usada para qualquer música executada por um
pequeno grupo (2 a 10) e, normalmente, sem maestro.

Aspetos históricos

 A música de câmara está ligada aos primórdios da humanidade;

 No período medieval surgem imagens de pequenas formações;
 Em termos históricos, o termo aparece no Séc. XVI, tendo como função
“divertir” e “entreter” os nobres e burgueses da corte;
 No período Barroco, atinge um ponto alto com Bach, Telemann e Handel;
 No período Clássico, torna-se popular com Mozart, Haydn e Beethoven;
 No séc. XIX, destaca-se a obra de: Brahms, Schubert, Schumann e
Mendelssohn;
 Nos séc. XX e XXI torna-se uma prática constante em salas de concerto com
Ligetti, Hindemith, Schonberg, Boulez, entre outros.

Agrupamentos

 Quarteto de cordas, quinteto de sopros e o trio com piano, entre outros;

 Quarteto de cordas;
 Quinteto de sopros;
 Trio com piano;
 Música de Câmara com guitarra;
  Quarteto de saxofones;
 Música de Câmara com canto.

Vantagens
 Sentimento de partilha;
 Trabalho em grupo;
 Aprendizagem entre pares;
 Distribuição de tarefas;
 Despertar a curiosidade;
 Promover a autoestima.

Desvantagens
 Nível dos participantes;
 Qualidade dos instrumentos;
 Seleção do repertório;
 Grau de envolvimento individual;
 Incompatibilidade de horários e gostos musicais.

Aspetos importantes a trabalhar

 Respiração;
 Contacto Visual;
 Postura;
 Afinação;
 Qualidade do som (trabalho individual e, posteriormente, em grupo);
 Fraseado (inícios e finais de frase);
 Articulação;
 Dinâmica;
 Agógica,
 Aspetos técnicos específicos de cada área.

Benefícios
 Autoconfiança;
 Relações Interpessoais;
 Liderança;
 Comunicação;
 Trabalho de equipa;
 Resolução de problemas;
 Planeamento ou sentido de responsabilidade.